為什麼宋瓷十分珍貴呢？

古代美學，到宋代達到最高，要求絕對單純，就是圓、方、素色、質感的單純。宋朝人用墨畫畫、燒單色釉瓷器。

宋代審美延續著晚唐的內容。與盛唐審美相比，表現出了另一種對美的追求。如果說盛唐是雄壯豪邁、氣象萬千的景象，那麼宋代則是返璞歸真、格物致知的質樸姿態。

盛唐的整個審美就像朝氣蓬勃，恣意汪洋的青春青年形象，而宋代就像一位歷經滄桑，閒庭信步的中年成熟人士。

如果是在明清，想在瓷器上表現山水通常會把山水畫上去。而在宋代則是以詩歌的比興的意趣來做瓷。“雨過天青雲破處 ，這般顏色做將來。”簡，並非有意而為之，實在是萬物的本來面目。

宋代是中國瓷器的鼎盛時代，出現了定、鈞、官、哥、汝五大名窯，中國古代瓷器中，宋瓷以器形優雅、釉色純淨、圖案清秀，在中國陶瓷史上獨樹一幟。諸如斗笠碗這樣造型線條簡練卻張力十足。

同時宋代瓷器雖是單色瓷居多，但它有一很大的特點是其它朝代所產瓷器比不上的，那就是：七分人工三分天成。

哥窯與弟窯，各佔江山傳說宋朝時，在浙江龍泉有兩個燒瓷器的兄弟，哥哥叫章生一，弟弟叫章生二。不過，哥哥的技術要比弟弟好，於是弟弟嫉妒了，就偷偷往哥哥的釉料里加了很多草木灰，結果哥哥燒出來的瓷器帶著各式各樣的裂痕，

像冰裂，像魚仔紋，卻另有一番天然情趣，在市場上很受歡迎，也被推到一個極高的地位，這就是哥窯。

但其實弟弟燒的瓷器也不差，是歷史上著名的龍泉窯。兩者各有千秋，是陶瓷史上的兩座高峰。

雨輕風色暴，梅子青時節。瓷器之所以會顯青色，是因為釉裡含有鐵元素。

龍泉青瓷因地制宜，採用了當地獨有的紫金土原料，含有石英、長石、含鐵雲母和其他含鐵雜質礦物，所以龍泉窯的顏色特別青翠潤澤。

南宋時燒製出晶瑩如玉的粉青、梅子青釉色，更是將青瓷推向頂峰。

青釉和梅子青釉被譽為“青瓷釉色與質地之美的頂峰”。

梅子青，釉層厚而透明，釉色瑩潤如玉，溫潤澤和，遠看如樹枝上掛著的梅子，“雨輕風色暴，梅子青時節”，故得此名。

青色的梅子很快就會變軟發黃，“郎騎竹馬來，繞床弄青梅”的情誼可能被歲月沖淡，那個“倚門回首，卻把青梅嗅”的少女青春易逝，龍泉青瓷卻將這份青翠剔透定格下來，想來也是件極浪漫的事。

不過按馬未都的說法，梅子青與青梅並不同，“它重嫩不重青”，它在青色調裡漸漸揉進藍色調，可是，“讓藍欲言又止，一副羞羞答答的模樣”。

有人評價“景德鎮瓷器是穿著華麗的美女，龍泉青瓷是裸體美女”。

因為景德鎮瓷器偏於繪畫，而龍泉青瓷偏於器形。先要品造型，其次看釉色，最後看做工。

龍興之地，產鐵礦瑪瑙，朝廷賜名，級別不斷提升，殊榮不斷，說明宋代朝廷對這個地方格外重視，也說明這個地方在宋代必然不同凡響，而獲得朝廷垂青的因素中，

傳說中那價值連城的“汝窯”，必定是最重要的砝碼。

縱有家財萬貫，不如汝瓷一片，清涼寺到段店，一天進萬貫。

這些仍在流傳的俗語還是提醒著當地人這裡 當年多麼與眾不同。

2000年6月，經過搬遷村民和大規模挖掘，汝窯的燒造區終於撥開泥土見世人，

共發掘窯爐15座、作坊2座、澄泥池2個、釉料坑2個，探定面積為15萬平方米，幾乎囊括了整個清涼寺村，發掘出來的瓷片，無論釉色、器形和燒造方式均能和館藏汝窯相對應。

這個讓世人魂牽夢縈了七百年的汝窯窯址，終於完完整整展現在世人面前。那些文獻記載中未見的燒造技術問題，也逐漸得到破解，汝窯的仿製慢慢變成可能。

堪比商彝周鼎的汝窯，不再高不可攀，慢慢走向尋常人家的客廳和茶室。

內容來自東家陶瓷手藝人觀頤齋的分享。