表演臺詞的基本要求,在表演中到底有多重要?

表演考試中,臺詞在表演專業考試中佔據的重要地位,基本學校考試初試都是臺詞,那麼臺詞在表演是的要求是什麼呢?

第一首先普通話要標準,這是最基本的表演臺詞的要求,那麼首先要說好普通話,那以什麼為標準呢,普通話是指以北京發音為標準,以北方話為基礎方言,中國有八大方言區:北方話、吳話、湘語、贛語、客家話、閩北話、粵語。如果考生只能說家鄉話,要想成為一名合格的演員,標準的普通話,是基本的表演臺詞的要求,極難糾正為普通話,是很難成為合格的演員的。

第二具備一個好的聲音的重要性

大熱的綜藝節目《聲臨其境》,用純粹的聲音、語言支撐起了有價值的表演,一個演員如果具備優美的聲音,它是憑聲音語言的實力、功力進行競爭的。能給觀眾帶來聽覺和精神上的享受,用純粹的聲音、語言撐起了有價值的表演,為優秀演員提供了良好的展示機會。所以說,在考察一個人是否有演員的潛質時,聲音條件還是蠻關鍵的。聲音語言的塑造,比單純的表演更難;聲音語言的塑造不同於表演,表演要有天賦,需要悟,需要真,有本色化因素;

當然,每個人的聲音條件是不相同的,有的人聲音洪亮,穿透力強;有的人聲音較弱,比較單薄。聲音語言對臺詞的表達是很見功夫的,基本功不過硬,無法完成得精彩。先天不夠好的嗓音,就要看他是否具有可培養的基本條件。


表演臺詞的基本要求,在表演中到底有多重要?

中藝藝考藝術教育


第三 語言要生活化

在表演過程中既要學會運用語言來表達作品的內涵,練習臺詞的時候象背書一樣記臺詞,不帶任何情緒的死背。這樣背出來的臺詞,同時又要用自己的形式來表達情感。千萬不要總是裝腔作勢,假裝是理解,而內心卻是沒有任何情感,眼神也沒有凝聚力。有的還故弄玄虛,虛情假意,這樣根本無法表達作品的真實含義。臺詞不是背出來的,是發自人物肺腑而說出來的聲音好聽或普通話標準不等於說好了臺詞;它首先要讓觀眾或聽眾能聽懂、聽明白,所以在語言的運用上要生活化、自然、貼近生活,語言的處理要從作品的內容出發,不要做作,要有真實的情感體驗。只有按照人物的思想、情感並賦有潛臺詞含義而說出來的語言,才是演員真正的臺詞。我們經常說,連你自己都不感動,又如何去感動觀眾呢?

第四、表演的呈現更直觀,但表演離不開臺詞

在理解的基礎之上,根據規定的情景,每一句臺詞一定有它最正確的念法,任何表演離不開聲音語言的表達,除非啞劇、肢體劇。臺詞不僅是表演的組成部分,而且是最重要的組成部分,是傳達表演信息的重要手段和途徑。表演和語言是不可割裂的,表演離不開臺詞,在創造角色時,它們是一體的。當然,在戲劇舞臺或影視劇裡,也有一些不說話的表演,但是屬於少數的。因為表演需要臺詞來傳達。我們說任何一句話都有目的,也就是說,只要開口說話,都會傳達一定的意思。

以上就是在表演中對於臺詞的基本要求,只要是經過專業訓練的,臺詞表達基本可以,也是想要成為一個演員的基本要求。北京中藝藝考藝術教育表演專業培訓老師歡迎您!


分享到:


相關文章: