如何鉴赏一首诗好不好?

朱子百家谈


文言诗、词是我国古典文化艺术宝库中光彩夺目的明珠,对诗、词的赏析,是文学作品鉴赏的重要组成部分。那么怎样赏析文言诗、词呢?有很多方法值得尝试。

其中历史感在诗歌鉴赏中有很重要的地位,因为很多诗人会通过用典来表达自己对现实的观点。具有一定的历史文化积累,才能对诗歌内容有更深刻的理解。《登楼》中, “可怜后主还祠庙,日暮聊为梁甫吟。”广德二年春,吐蕃不断侵扰,代宗昏聩无能,宠信宦臣程元振、鱼朝恩等人,朝政更加腐败。诗圣杜甫借刘禅任用宦臣黃皓导致亡国的历史教训来抨击时政,讽谏代宗。可谓用心良苦,意味深远。《江南春》中“南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中”,因晚唐皇帝笃信佛教,修建佛寺四万余所,佛法误国之严重,不亚于南朝。因而杜牧借古讽今,警省昏君勿重蹈覆辙。


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如何鉴赏一首诗好不好,首先要明白如何鉴赏一首诗,再谈好不好。

古诗鉴赏方法:

第一,形象分析。古诗有事物,景物和人物形象,看诗歌形象刻画的生动与否。比如,辛弃疾的清平乐村居:大儿锄豆溪东,中儿正织鸡笼,最喜小儿无赖,溪头卧剥莲蓬。人物形象鲜明,个性特点明确。

第二,语言分析。语言赏析可以从,炼字,语句,诗眼等方面进行。古人写诗非常讲究用字,不然怎么会有郊寒岛瘦。再比如清平乐村居里的溪头卧剥莲蓬,的卧,一个卧子把小儿的天真无邪刻画的淋漓尽致。卧,可能是躺,可以是趴,可以侧着,也可以仰面,无拘无束,自由自在。

第三,表达技巧分析。表达技巧包括修辞手法,表达方式,表现手法和结构技巧。这也是赏析一首古诗的关键。比如岑参的故园东望路漫漫,双袖龙钟泪不干,马上相逢无纸笔,凭君传语报平安。双袖龙钟泪不干,运用夸张的修辞,把对故土的思念之情刻画的入木三分。

最后,情感主旨。情感主旨是古诗最重要的部分,没有情感的表达,如何能说明是一首好诗呢?

再来说,一首诗好不好,满足了上面的赏析条件之后,好诗我认为最重要的就是要立意高远,千古文章,立意为要。比如苏轼的明月几时有,把酒问青天。他要是只是写半夜思念弟弟子由,显然立意就低了太多,也不会成为传世名篇,恰恰是在最后,由思念弟弟转为为天下人所祝愿,境界一下就乐观旷达了。月有阴晴圆缺,人有悲欢离合,此事古难全,但愿人长久,千里共婵娟。

再比如杜甫的茅屋为秋风所破歌,要是只是写一个老翁生活条件艰苦,住的茅屋破漏,大家或许只是同情一下罢了,而他即是在这种生活条件下,他依旧心怀天下,安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜!风雨不动安如山。呜呼!何时眼前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足!

这就是境界,立意,这就是好诗。






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如何鉴赏一首诗好不好,我是这样认为的_第一点,要看整首诗的表达句式够不够通顺,也就是句式上不上口!好的诗句读起来朗朗上口,容易让读者记忆犹新,容易记住!

第二点,要看韵脚!韵脚是诗句之间音韵美感的粘合!常言说_戏怕跑调!歌怕跑音!诗也一样,如果失韵了,就会失去诗的风韵!让人觉得读之乏味!

第三点要看律仗!诗律与音符音律一样。要有起有伏!一唱一和!这样才会让句式更加优美!但现代诗歌就不一样了!应该说诗是精品!诗歌通俗一些。好的诗句以尊守诗律规则为上,这样会少一些争议!真正好的诗作会守律。不是守律就写不出好的诗句了!

第四点要有意境!有意境的诗词才会充满灵魂!有意境才会脱俗!把灵感触入句理行间,让表达的景物充满感情!让感情以物代答!这就是诗的意境。

第五点要让诗词的表达充满意境的想象!也可以朦胧一点!以四两拨千斤的力度,把读者吸引到无限的想象上!让你的短诗充满长篇导引性!真正做到小诗大文章!

一首诗概括的就是一篇文章的缩写!能大就能小!能缩就能扩!如果一首诗缺少了意境与想象力,也就失去了一首算作好诗的价值!真正的好诗,除了朗朗上口,既压韵,又守律,会让诗的表达意境充满朦胧或想象力之中!

谢谢朋友们的阅读!欢迎讨论诗词创作的理解!谢谢!


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首先看到诗后先看题目和作者,因为题目往往有作者的写作意图,如果认识作者就更好了。一般作者的写作风格和感情不会有太大变化,如果认识可以联系自己之前读过的诗歌来理解。例如这篇杜甫的春望,看到杜甫也就大致明白诗歌的表达情感了再看注释 看注释可以看出作者的事迹,做诗时的遭遇看诗句翻译,一般的诗歌可以翻译出来,一般情况遇见不懂的词可以跳过这并不影响对诗的理解,但有时诗的翻译也有很重要的作用。就像高中的诗歌鉴赏总是考 对文章的理解和分析,这类题一般都是5个选项选错误的两个,在这时总会有一个选项是考诗歌某句的翻译,要作对这类题就要理解作者感情对于如下诗歌 通过作者注释和诗句翻译大致可以读懂了一般选择题中会有偷换主语的错误,也有修辞手法使用错误,再有就是翻译情感错误。如果实在看不懂,学生可以根据选择题的感情分析诗歌,是否接近,但在答题是不要直接抄上选择题给出的情感,以免错答,如果自己明确选择题的感情是错误的就不需要这样做了。


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首先,整体通读一遍,不生硬,不做作,不无病呻吟,可以让人顺利地读得下去。这种情况,就反映作者对诗歌有一定的控制能力,这部作品就可以称之为诗了。

然后,回到诗句的本身细看,因为我们知道,诗因为篇幅制约,它必须在有限的空间里,把我们要表达的意愿展现出来,这就需要凝炼,需要压缩,很多人把诗歌创作,当作文字炼金术,个人认为,这很贴切。当年,北岛就把《生活》这首诗,用一个“网”字表达出来,让人深思,让人回味,也让人钦佩。

这里就是说,要看诗的内容是否臃肿。一些初学者总是以为自已的东西没说完,往往忽视了这一点,其实,写诗就像看美人,要多一分嫌肥,减一分嫌瘦。

如果以上两点都找不到硬伤。有硬伤的诗不能叫诗。就要从诗中找亮点了。

诗歌的早期表现手法,赋,比,兴,到现在也没落下,在加上现在的通感,象征之类的,这些技巧的灵活运动,使诗歌的跳跃感很强,但是,传统文学也有很多跳跃性很强的句子。例如万里悲秋常为客,百年多病独登台,从千里到百年,这种时间和空间的自然转换,在古典文学中,有很多这样的大胆诗篇。所以,要大胆去想象。

一首好诗,没有亮句来推高它的光芒,就不是好首。但是如何把亮句不着痕迹地嵌入在诗中,却是个技术活,需要在写好后反复去打磨。

当我们读到一首好诗,从亮句中找到共鸣之后,请我们再回到文字自身,去看看作者如何起句,(起句一般都很抓人,挠心,诱惑你去读),看他如何铺垫,如何走高,然后如何结句,收筆。这是个学习的过程。要从中领悟出自已的东西来。


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如何鉴赏一首诗好不好?

第一,鉴赏首先是一种考验

如何鉴赏一首诗(新、旧)好不好,首先,对鉴赏者来说是一大考验,它直接考验鉴赏者的实际鉴赏能力。鉴赏能力直接判定诗的价值。再好的诗到了外行眼里,恐怕是"渣″,再差的诗也会误判为"花"。对内行来说,截然不同,有天壤之别。好诗是"花″′,反之是"渣″!

第二,鉴赏的主要评判标准

我认为:鉴赏一首诗的主要标准只有两个,第一思想性,第二艺术性。从古至今,大同小异。读者即鉴赏者看待同一首诗,也是"见仁见智″,在喜爱方式上与侧重点上明著存在差别,好比"百人进店,口味不同"。这是必然现实,当然大体观点相同,只是细微差别,无妨碍。因为手中都拿着相同的两把尺子,思想性和艺术性。这两尺子沿用直今,千篇一律,千古永恒,是鉴诗的法宝.

第三、案例筛选,综合分析鉴赏

A、王之涣的诗《登鹳雀楼》:

" 白日依山尽,黄流入海流,欲穷千里目,更上一层楼″。先译诗:

太阳依着西山慢慢地沉没,

汹涌奔腾的黄河直入东海;

想要看到千里风光与景物,

必须再往上登上一层高楼。

诗的前两句写景,后两句揭示哲理。波涛澎湃的黄河,从发源地一泻千里向东海流去,太阳也慢慢地随之沉没,想纵览千里风光,就必须再登上一层楼,由眼前风景到挖掘深层的哲理,自上而下,自下而上,远眺近观,或纵横瞭望,从而拓宽视野,创设意境。借"景"的描写,揭示其中所蕴含的深刻的哲理,使诗意得到无限的升华。共四句诗,两两对仗,工整优美,雄浑壮观,字字珠玑,句句玲珑,声韵平仄,字词句,对仗无一丝疏忽,无一丝瑕疵,无一丝俗气,艺术性极强,论思想性,揭理淘金闪文光,一句哲理,千古流传,使其诗成为不朽作品!诗齐《登高》,名齐李杜!单从这两个方面,足以判定此诗的艺术价值和欣赏价值,全面肯定它的历史地位和深远影响。

B、曹植的七步名诗。

煮豆燃豆箕,豆在鉴中泣。

本是同根生,相煎何太急。

此诗,惊艳天下,流传千七步诗才,学富五车。为了皇位,兄权膨胀,不择手段,忌才害命;手足相残悲局,竞在曹魏上演,震惊华夏。故限其弟七步成诗,成为天下之大恶、人间之怪事。命悬一线,只因一念;求情、下跪、叩头、奉承、千言万语,都无济无事,也只有以"煮豆燃箕″的常见事实与厉害关系,以"相煎太急″的道理撬开兄长心门,好让其兄在从普通的事实中所挖掘出来的真理面前猛醒、反省、低头、悔改,把丧失的良心和亲情找回来,放下屠刀,立地成佛,才可免去一死。可见曹植急中生智才高心细,诗出惊人。全诗虽朴实无华,但事实和深隐其内的扣人心弦的道理,谁要一下想到?借事挖理,借事说理,以理服人,这就是七步诗所体现出来的最大特色,让思想性在极为常见的简单生活事实中体现,让思想性在比喻引申中升华,让智慧和诗的光芒闪烁、灿烂、绚丽!这首诗空前绝后,名扬天下。本诗实现了内容与形式的有机结合,思想性与艺术性的完美统一。七步一诗,古今难得的天下好诗,文苑仙葩,诗坛绝品!

综上所述,鉴赏一首诗,任何一首诗,只要用思想性和艺术性这两个标准去衡量,就完全可以判定诗的好否!


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一、感知诗的意境

王国维在《人间词话》中说:“词以境界为最上,有境界则自成高格”。写诗的人以境界为“高格”,那读诗词的人也应已品诗词境界为最“高格”。什么是境界?境界就是把诗词中描绘的图景与作者思想感情融合一致而形成的一种意境,意境虚实相生,意与境谐,深邃悠远。其思想性和艺术性的完美统一,给人以强烈的感染力。如欧阳修的“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”,秦观的“可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮”。两句词都明显带着诗人的主观感情色彩,词句中能读出词人的伤心和孤独。正是“有我之境,以我观物,故物皆著我之色彩”的有我之境界。又如陶渊明的“采菊东篱下,悠然见南山”,元好问的“寒波澹澹起,白鸟悠悠下”。这两句,虽然不能读出诗人在写这两句诗时的心情,只能看到了一片美丽而又超脱的景象,但仍然让人回味无穷,这又是“不知何者为我,何者为物”的物我合一的无我之境界。

二、明了诗中的寄托

欣赏一首诗或词,首先要对作者的身世,时代背景都要有所了解。“知人论世”,然后才能更好地领会全诗的主要内容,推寻出诗词的言外之意。如弃疾的《摸鱼儿》:“更能消、几番风雨?匆匆春又归去。惜春长怕花开早,何况落红无数。春且住。见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤,画檐蛛网,尽力惹飞絮。 长门事,准拟佳期又误。峨眉曾有人妒。千金纵买相如赋,脉脉此情谁诉?君莫舞,君不见、玉环飞燕皆尘土!闲愁最苦。休去倚危栏,斜阳正在、杨柳断肠处。”这首词表面看,是写惜春、怨春,实际上是假借一个多情女子来表达自己的心情。 上片是通过她的惜春、怨春表现自己对南宋王朝爱憎交织的矛盾心情。下片假借这女子遭到逸妒时的怨恨来表现自身遭遇的不平和对南宋王朝的不满。“君莫舞”,是对那些得志小人的祖咒,结句是对南宋王朝的辛辣讽刺。所以,明确了作者的寄托,就可以强烈地感觉到作者内心的愤和不平了。

三、品味诗词中的感情

诗阔词长。或言志,或抒情。无论是爱情、友情、亲情,乡词所表情,还是爱国情、忧民情,所有的名篇佳作,无一不是具有情真、情深的特征。如苏轼悼亡妻的《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》。十年生死两茫茫,

不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。

纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处,明月夜,短松冈。

词中,词人又梦回到了故乡,他走在久违的庭院,他来到窗前,透过绮窗,恰见妻子坐在那

里,对镜梳妆,依稀之间,宛如当年种种景物,看起来如同往昔,人儿依然是那个人儿。也许别离太久,也许在梦里都明白,人事无常,生死相隔。这些年,积压的辛酸、思念,汇成千言万语,无从说起,唯有凝望彼此,泪流不止。如此追思之情。只有情真、情深才能写出来。

四、读写并举,功夫在诗外

自己创作诗词才能更好的品诗。清代况周颐有一种读诗词的方法就可取。他在《蕙风词话》说:“读词之法,取前人名句意境绝佳者,将此意境缔构于吾想望中,然后澄思渺虑,以吾身入乎其中而涵泳玩索之,吾性灵与相陕而俱化,万真实为吾所有而外物不能夺。”这种读法,确实既有利于赏析诗词,又有利于创作。能把自己融入其境其情,学到更多各式各样的表现艺术。

陆游《示子适》说,“汝果欲学诗,功夫在诗外。”鉴赏诗词只有重修养,厚学识,勤耕耘。方才能算上真正读懂一首诗。





江海翻浪


(1)鉴赏口诀:

  一.看类型。

  从诗歌内容的角度来看,古典诗歌的考查基本类型有以下几类。①送别类。②怀古类。③思乡怀人类。表达对家乡或亲人思念为主。④战争或边塞类。⑤闲适类。⑥借景抒情类。⑦托物言志类。⑧爱情类。⑨民生类。 以上九种类弄,只要学生掌握住基本的阅读水平,在认真阅读原诗二至三遍后,基本可以定住类型。

  二.定感情。

  意象找到之后,全诗感情自然显现。能够表现诗歌感情色彩的词语有:愉悦、欢快、激愤、沉痛、悲愤、哀伤、悲凉、赞美、仰慕、惜别、依恋、豪迈、闲适、恬淡、迷恋、热爱、忧愁、寂寞、伤感、孤独、烦闷、坚守节操、忧国忧民等。

  三.定主旨。

  即确定诗歌所表现的思想内容,这是诗歌创作的核心,同时也是诗歌鉴赏的核心。诗歌的思想内容不外乎以下几个方面:热爱祖国大好河山、忧国忧民、怀古伤今、反对战争、追求和平、蔑视权贵、愤世嫉俗、怀才不遇、寄情山水、归隐田园、登高览胜、惜春悲秋、忆友怀旧、思乡念亲、相知相亲、别恨离愁等。

  四.找意象(典故)。

  诗歌鉴赏的重点从某种意义上说就是正确把握诗歌所描写的意象,即诗歌中所描写的形象(人、物、景、事)。而古代诗歌当中许多的意象都是有它们各自的喻意的。虽然这种意象的喻意在不同的意境当中有可能有不同,但多数情况之下却是有其共通之处的

  五.找技巧。

  一首诗歌写的好坏,与它所采用的表达技巧有着密不可分的关系,而表达技巧又要从表达方式、修辞手法,表现手法等三个方面去分析。

  六.品风格。

  “风格”是指由于作者的生活经历、艺术素养等造成的不同的创作特色。如李白之诗清新飘逸,杜甫之诗沉郁顿挫,陶渊明之诗冲淡平和,王维之诗诗中有画,韩愈的诗深奥险怪,白居易的诗通俗鲜明。再如,按词论家说,苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放,柳永、李清照之词婉约含蓄。

  诗歌鉴赏的最后,或者说到了细微之处,要让学生体会出作者的语言风格及语言所要达到的表达效果。而与相关的一些术语有:刚健、雄奇、悲壮、旷达、苍凉、沉郁、飘逸、含蓄、缠绵、清新、明丽、秀丽、恬淡、凄美、明快等。

  语言表达效果:真挚感人、动人心魄、催人泪下、意境高远、情景交融、耐人寻味、言有尽而意无穷。

  以上六点看起来很分散,似把诗歌给拆开来读了,但实际情况绝非如此。这正如我们常说的一句话,不过我把它稍做了一点修改:“师傅引对门,修行在个人。”只有让学生懂得了诗歌鉴赏的门道,才能使学生建立一种赏析的思路,进而在不断的赏析中培养起一种属于自己的赏析风格。

  二诗歌内容、思想情感

  一、诗歌内容分类

  赠友送别诗、借景抒情诗、思妇闺情诗、托物言志诗、咏史怀古诗

  羁旅行役诗、边塞征战诗、即景抒怀诗、山水田园诗

  送别诗多是叮咛对方,赞颂对方。或诉依依别情或言别后的思念。

  咏古诗多是对古代人或事的凭吊。或为缅怀先贤,追慕古人,或表达自己建功立业的愿望,或诉自己生不逢时的感慨,或感叹昔盛今衰,借古讽今。

  战争诗要么表现保家卫国的豪情,要么表现舍身杀敌的壮烈,要么表现战士凯旋的豪迈,要么表现对战争的厌恶,揭露战争带给亲人、家乡、人民的苦难,控诉封建统治者发动战争的罪恶。

  边塞诗则为对边塞军旅生活的描写,或表现边塞苦寒的生活环境,或表现壮丽的边塞风光。

  思乡诗、闺怨诗及羁旅行役诗则重在表现对亲人的思念,或表达妇女的柔情别绪、忧愁伤感。或表现游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念之情。

  写景抒情诗和咏物言志诗(包括山水田园诗,隐逸诗等),往往表现诗人自己与众不同、不愿与世俗同流合污的高尚品质,或者表达自己怀才不遇、报国无门的伤感,或者表现其他或喜或悲或忧的复杂怀感,或者表现祖国山河的壮丽,表达对大好河山的无限热爱。有的则借景(物)来表达自己远大的志向和自己高尚的本质。


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鉴赏诗词得有鉴赏的素养,然后首先看诗境,境界高自不落俗套,王国维有三境界说,昨夜西风凋碧树。独上高楼,望尽天涯路,此一也;衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴,此二也;蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处。此三也。其次看语言锤炼,僧推月下门还是僧敲月下门,全看语言功夫。再次,诗言志,要看其情感表达和诗的主旨,虽然境界说也有此意,但还是拿出来再论。又次,诗的音律美感。



如此品读


如何鉴赏一首诗好不好,我是这样认为的_第一点,要看整首诗的表达句式够不够通顺,也就是句式上不上口!好的诗句读起来朗朗上口,容易让读者记忆犹新,容易记住!

第二点,要看韵脚!韵脚是诗句之间音韵美感的粘合!常言说_戏怕跑调!歌怕跑音!诗也一样,如果失韵了,就会失去诗的风韵!让人觉得读之乏味!

第三点要看律仗!诗律与音符音律一样。要有起有伏!一唱一和!这样才会让句式更加优美!但现代诗歌就不一样了!应该说诗是精品!诗歌通俗一些。好的诗句以尊守诗律规则为上,这样会少一些争议!真正好的诗作会守律。不是守律就写不出好的诗句了!

第四点要有意境!有意境的诗词才会充满灵魂!有意境才会脱俗!把灵感触入句理行间,让表达的景物充满感情!让感情以物代答!这就是诗的意境。

第五点要让诗词的表达充满意境的想象!也可以朦胧一点!以四两拨千斤的力度,把读者吸引到无限的想象上!让你的短诗充满长篇导引性!真正做到小诗大文章!

一首诗概括的就是一篇文章的缩写!能大就能小!能缩就能扩!如果一首诗缺少了意境与想象力,也就失去了一首算作好诗的价值!真正的好诗,除了朗朗上口,既压韵,又守律,会让诗的表达意境充满朦胧或想象力之中!




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