周星驰的电影一直都是非常卖座的，口碑也都非常好。有时题材虽然很小众，却得到很多人的喜爱。他更是把小众的东西，变成家喻户晓。比如《唐伯虎点秋香》，就是他自导自演的电影，让这位历史上落寞沉寂的才子唐伯虎为世人所知。即使没有上过学，不认识字，也通过周星驰了解这位命途多羁的大才子。
他可以让原本有点阴郁悲伤的故事，变得幽默有趣，这都是建立在尊重历史的前提下的。可以说星爷一直在弘扬中华传统文化，把严肃的历史用幽默的语言，无厘头的行为展现出来。用欢乐中代替沉闷和严肃，赋予历史生动鲜活的生命力。
电影《长江7号》，这是星爷首次尝试科幻题材。该片在香港取得5140万港元的票房，再度成为香港年度票房冠军，在内地也获得2.03亿人民币的票房收入。
在这里，星爷饰演一个普通底层的劳动人民，一个人含辛茹苦抚养儿子小狄，供儿子上贵族学校。他自己省吃俭用，做着最累最苦的工作，却想尽办法给儿子最好的，再苦再累也不委屈儿子。
这部电影跟星爷以往的作品大相径庭，却有一个共同点，坚守民族大义和真善美，可以说他的电影三观很正。《少林足球》和《功夫》也体现出正义、三观正，和对传统文化的尊重和坚守。
在中国众多著名的导演中，唯有周星驰能够在尊重历史和传统的前提下，用自己的方式呈现出不一样的效果。使得沉闷严肃的历史，不再遥不可及，高高在上。星爷用周氏的搞笑无厘头风格，使得观众在欢声笑语中体会到真实的历史。潜移默化中就接受他传播的传统文化，而且他的每一部作品三观都很正。
喜欢周星驰的人，不仅是因为他的电影独一无二，也能让观众在开心娱乐的同时学到一些知识。他的电影可以说是能“教化”人，传递出来的正能量影响深远，而且喜欢看周星驰电影的人，不会是一个“坏人”。电影镜头下人们的生活很苦，但他却可以真正做到苦中作乐，人生苦寒，制造欢乐，分享正义。这是星爷的为人处世准则。
《长江七号》是星爷最后奉献给荧幕的幽默，初次看时，并没有感受到星爷寄托在这部电影中的深情和殷切希望。尤为重要的是他传递出的一种价值观，那是一种很正直很善良的三观。一个人再穷，不偷不抢不打架不犯法，本本分分生活就会赢得尊重。这个理念贯穿全剧。
剧中出现三次，都是星爷在教导儿子时说的，且说的都是一样的话语。这是一种回忆杀，曾几何时，我们的父母家人不是这样教导我们，让我们做一个正直善良、安守本分的人。这是为人处世的基本准则。这部电影在2008年上映，时代早已不再是原来的时代，人也不再遵守原来的处世理念。
从这部电影星爷饰演的角色就可以看出，这是他最后一次的荧幕表演。也是从这之后，星爷不再表演，此后的电影都是以导演和编剧的身份，不再自己主演。周星驰自导自演的电影至今无人可以超越，也无人可以模仿。人们就喜欢看他的表演，也最喜欢他的爆笑梗，他的搞怪和幽默，让人在笑的时候，回味起来却会让人哭。先让你开口大笑，细细回想，回味无穷，在开心中感受悲伤，化悲伤为笑，只有星爷拥有这样的“超能力”。
影片的最后，儿子的心愿圆满了，众人也都有自己的追求对象，即使不那么般配，看着有种癞蛤蟆想吃天鹅肉的搞笑。但星爷是认同这一观念的，每个人有爱的权利，也有追求自己热爱的权利。虽然让一个人喜欢自己不容易，但不会轻易放弃。
轻描淡写的一个镜头，凝结了星爷生前的感情经历和对爱情的看法，他的内心依然保留着那一份纯真和美好，想爱与被爱。就像他错过自己一份最真挚的感情，让他遗憾终生，但在他心里始终保留那份属于他的爱情。
星爷的一生经历我们无从知晓，却可以看他的电影中窥探出几分，不管有意或者无意，都是他真实内心的反映。对于人与人间的相处，生活的苦乐悲喜，歧视和无差别对待，天马行空的思维。他真正懂得生活，看透人情冷暖，却始终保留自己内心最真实的纯真。他相信美好，即使他被现实虐了千百遍，对生活和爱情充满着希望和热爱。
电影中有一个非常经典的心酸画面，星爷坐在破旧的楼顶上吃盒饭，瘦小脏污的躯体把破旧的衣服都浸湿了。而他的眼神里却充满着满足感和幸福感，他的眼里有希望。这一个镜头星爷没有使用替身，坚持自己出镜。
另一方面是他儿子小狄穿着漂亮的校服，在和一些富家子弟在贵族学校读书。父子之间的生活境况形成鲜明的对比。他的儿子在学校遭受同学歧视的眼光，而他则遭受包工头领导的嘲笑，嘲笑他不自量力，没有自知之明。他的儿子在学校也不受老师曹主任的待见，不愿意小迪靠近他，更为夸张的是，小狄好心捡起他掉到地上的钢笔，却命令他放下，随后用纸巾包裹着自己捡起来。另一个方面则是漂亮的袁老师（张雨绮饰演）亲切的关怀。一幕一幕，歧视和关爱，丑恶与善良，就这样和谐自然地展现出来。多么真实的生活画面，多么现实的人性。
只有真正懂得生活的苦难，明白活着的意义，深刻看透人性，才能赋予影片真实的血肉和灵魂。这样的电影不再是一种简单艺术，超出人性和生活，站在真实的世界上，反思生活，俯视人性。
虽然这部影片比较注重感情，但是还有很多周氏幽默和笑料。片中很多搞怪有趣的点，基本上都是星爷突发的灵感和点子。 那些搞笑部分不再是他自己完成，而是交由一些小孩子去完成。这是一部体现父子深情的影片，成败可谓都在孩子身上。只能佩服周星驰的胆量和想法，也钦佩他选角色的眼光。
片中小男孩周小狄的主演现实中是一个小女孩，三个男孩都是女孩子演的。小孩子是最聪明最活泼的，学东西很快，表演也很有有张力。因为他们本身懵懂的年纪，导演教怎么演，她们就怎么演，自然而然也就成就一部电影。
影片中星爷和小狄住在破旧坍塌的老房子，生活条件不是一般的艰苦。可是他的儿子小狄却在贵族学校上学，而他没日没夜在工地干活，为了钱多一点，主动要去做最危险最累的工作。这样的设定，跟星爷早期的生活经历有很大关系。
小时候的周星驰，因为父亲离开得早，母亲一个人养育三个孩子，困难艰苦可想而知。一家人住在破旧矮小的楼房里，家里连活动的空间都没有。但母亲凌宝儿对周星驰姐弟们是非常宠爱，培养支持他们的兴趣爱好。
周星驰在《鲁豫有约》上就谈到他小时候想要一个沙袋，他妈妈凌宝儿就给他买回来。由于家里实在没地方搁，只能放在餐桌上方，吃饭时就在沙袋下吃。这是一个听着很滑稽的故事，却满含心酸与窘迫。母亲的包容支持，对于周星驰的爱，影响着他往后的一生，从星爷的电影中就可以看出。
不管是什么题材的电影，爱始终包围着。他小时候的热爱和幻想，后来更拍成了电影，星爷的母亲无形中培养了他的兴趣爱好，也一直支持他的梦想。
星爷还未进入影视圈的时候，就在茶楼当过跑堂，在电子厂做过工人，即使后来进入影视圈，也经历了长达7年的跑龙套。也正是他的这些生活经历，给了他很多创作灵感。我们可以在电影中就可以看出，星爷的搞笑都是非常贴近生活，超出生活的怪诞想法，不过是向往美好，让现实生活没那么苦，可以说是一种心灵的安慰。
他所要表现出自己的心中的世界，那些他认为真实的生活。他的关注点始终停留在普通平凡的大众身上，因为他也曾是一个最普通的平凡人，生活也曾很拮据，但是却充满欢乐，和被爱包围。而那些美好夸张的事情，则是面对现实后，守望奇迹的降临。
一面接受现实，一面造梦圆梦。人生，不就如此。在痛苦中享受快乐，在失去中品味拥有的幸福感，在期待中落寞。
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