关运福
首先指出一点，才华是一个人在某一方面表现出来的才气智慧技巧和能力，才华包含天赋和灵感，但不止是天赋和灵感。
才华对于画画有多重要？可以说，要多重要有多重要。不仅是绘画，作任何艺术都离不开才华，才华是从艺之人必须具备的素养和品质。
天赋是一个人与生俱来的在某一方面持有的禀赋，对于艺术来讲，就是艺术细胞。在艺术界确实有一些艺术天赋好的人，他们对艺术的感悟能力审美能力把握能力比较强，加上勤奋努力，往往能达到事半功倍的效果。很多艺术大师都是天赋异禀，经过勤奋努力，又赶对机遇，取得了非凡建树和成就。
例如巴洛克绘画艺术大师鲁本斯，童年时就表现出很好的绘画天赋，12岁进入教堂学画，教他的画师换了一个又一个，因为鲁本斯不用多久画技就超过了教他的老师，这就是天赋。后来鲁本斯悉心研摩米开朗基罗、提香等文艺复兴前辈油画大师的作品，勇于突破，大胆创新，将巴洛克艺术运用于油画创作中，成为巴洛克油画重要代表，对后世产生了深远影响。
如果说天赋是与生俱来的，灵感则是艺术家生活积累和艺术积累在某一时刻的“灵光闪现”。例如我国当代著名画家罗中立的成名作和代表作《父亲》，就是灵感催生的作品。1978年正在央美上学的罗中立在寒假返乡途中遇到一位正在路上捡粪的农村大爷。罗中立当即被老大爷的形象气质打动了。他很久都有创作一幅典型农民形象的想法，在这一刻一下子找到了“灵感”，产生了无法抑制的创作冲动。后来罗中立以这位老大爷为模特，历经一年多，创作出经典写实油画《父亲》。《父亲》被誉为新时期中国油画的里程碑。
从以上两个例子我们可以看出，天赋和灵感对于画画有多么重要。
灯影书画
才华对画画的作用是创作出创意之精品力作。
画画有才华和无才华，换句话说的是有天赋和天赋，是画画者能否画出独创作品的关键。有才华(天赋，灵感)的，能成为画家，否则，就会成为画师。画岢岚可以创作出有创意的艺术价值较高的作品。画师则不然，画师只能画仿作或学院派作品。作品中可以找到临摹的范本。
有赋就是有天赋，作品有创意。才华不是靠后天刻苦用功能获得的。天赋是天生自带的。刻苦学习可以提什功力，但不可能练出创意，练出灵感，练出天赋。这正是画家与画师的区别。也是有创意和无创意画作的区别。
所以，才华对画画而言十分重要。灵感对创意而言十分重要，天赋对杰作而言十分重要。认识天赋，发现画画潜能是重要之重要。有画画天赋的人顺势成才。没有画画天赋的人，既不用付出不必要的刻苦努力，又不会造成很大浪费。所以识别一个画画人有没有天赋的伯乐犹为关键(认同请关注)。
GoodLuck6868
中西方的绘画艺术发展已久，诞生了许许多多的著名的艺术家，每位艺术家笔下也有许多经典的绘画作品，甚至有些堪称世界名画，每幅画中都有着生动感人的传奇故事，人们在羡慕艺术家才华的同时，又在考虑一个问题：才华（天赋、灵感）对于画画有多重要？
天赋或灵感，对于画画的重要性
那句经典名言“天才，百分之一是灵感，百分之九十九是汗水”，足以说明艺术创作依靠的是不断的勤奋努力，所谓的“灵感”几乎可以忽略不计，或许有人会认为这1%的灵感，是多么多么的重要，如果没这1%的灵感，那99%的汗水都会白费，其实，这种认知是肤浅的，错误的，
有很多事实可以说明1%的灵感，真的可以忽略不计，绘画在于写生，对着一个人，对着一座山，将人的样子，山的形状画出来，这简直就是一个“照搬”的过程，委婉的说，叫临摹模仿，在这过程中，哪个环节需要运用到“灵感”呢？估计大部分的人都会说“不需要”，
事实上，画一幅画，本就是不断临摹模仿的过程，而所谓的“天赋灵感”是对那些取的艺术成就的艺术家的一种赞美罢了；西方艺术大师毕加索曾说“艺术就是谎言”，这已说明了，艺术并没有人们想象中的那么神秘，它只是每个人自己思想的一种表现而已，只要你认为它是艺术，就是艺术，
画画就是这样，只要构图清晰明确，就是一幅好画，绘画构图，同样不需要灵感的，毕加索还这么说过“小孩子才是天生的艺术家”，作为成年人，应该都有看过小孩子画的画吧，或者自己小时候也有画过画吧，小孩子的大脑思想意识未发育成熟，试问一下，他们会懂艺术理论吗？知道什么叫“天赋灵感”吗？都不懂！要记住，世上本无“灵感”，同一件事情重复多了，也就成“灵感”了。
诗夜城主
天賦、靈感對一個畫畫的人而言很重要很重要。于一個沒有空間想象力的人來說，畫畫簡直是萬難的——這裡說的就是天賦的重要性。靈感那更是個稀罕物，是日積月累，苦思冥想後的豁然開朗，是一種靈光的閃現，不是刻意所能夠追求得到的。斷章取義的說"天才是百分之九十九的汗水加百分之一的灵感”，強調汗水，忽略百分之一的靈感用來鼓勵人們要下大功夫、吃苦力是善意的、積極的，但絕不能否認“靈感”的重要性。其實當時愛迪生的原話是"天才是百分之九十九的汗水加百分之一的灵感，但有时那百分之一的灵感比那百分之九十九的汗水还要重要"。足矣說明靈感的重要性。
杨柳
看看下面你就知道了：
1、天赋是什么
先别嚷嚷天赋很重要，很多“天赋轮”的人，自己都不知道天赋到底是什么！
有的人说，天赋包括：色感、想象力、造型能力等等。
有的人说：天赋指领悟能力和创造能力。
有的人说：你坐那里画10小时的作品，别人5小时画出来，这就是天赋的差距。
2、天赋到底有多重要？
有人说：天赋是1，后天是0，没有第一个1，后面的0都无从开始。天赋对于艺术是硬性要求。
其实在任何领域，包括艺术，只凭天赋并不能成为大师，天赋只能让一个人起步早，起步快，也能走的更远一点点。
想成为世界性大师，天赋重要吗？不得不说，确实重要。
想成为一名出色的插画师，天赋重要吗？平心而论，没那么重要。
一些关于技艺上和方法上的造型能力。比如一味靠临摹使画面的效果整洁干净，或者造型准确无误，但这样反而会让我们局限于技艺这个小范围内，无法从创新、创造方面获得突破。
不管怎么样，天赋只适用于成功之后的赞美，不适用于失败的借口。
小狮子看大教育
一个艺术家如果没有天赋和灵感或叫悟性，或者说这方面较弱，最好别干的艺术行业，不要误了其它方面的天赋和优势，因为这些因素是后天学不到的。不然硬干的话结果很可能终生无所成就甚至一事无成，起码很艰难很吃力最后还是会遇到垮不了的坎。之所以这么说，就足以说明才华对一个艺术家来说是致命的重要。也许会有人说有不少没有天赋的人经过努力还能考上博士博士后的呢，其实艺术与学历无关，真实成就与地位也无关系。也会有人说某某水平不高一样当了什么职务，身外一切之物代表不了真实的水平和学术成就，人为的炒做最终会被历史摸灭的，历史才是真正的鉴定大师，历史也是除伪存真的收藏大师，这也是我们当代人所不能为之的事情。
用户柔石
画画要有天赋，灵感来自积累。
董国生画家
关于才华、天赋、灵感对画画，或者说其它艺术创作的重要性，中外名人都有过精辟的见解。我国宋代大诗人陆游说：饮似长鲸快吸川，思如渴骥勇奔泉。
近代科学巨匠爱迪生说：天才，那就是一分灵感加上九十九分汗水。
法国19世纪大文豪巴尔扎克说：灵感，是天才的女神。她并不步履蹒跚地走过，而是在空中像乌鸦那么警觉地飞过的，她没有什么剽带给诗人抓握，她的头是一团烈火，她溜得快，像那些白里带红的鹤，教猎人见了无可奈何。
从这些话语中，完全能感觉到才华和灵感对于艺术创作起着重要作用，甚至是决定性作用。它们并不是常常能让画家遇到，而是存储于画家的意识里，只有在某个特定状况下，经过外界的激发和刺激，才会从大脑中蹦出来，帮助画家完成创作。
画家在创作之前，脑子是处于模糊状态的，要画什么类型？画成什么效果？这些情况他完全不知道。
这时，画家就要酝酿和构思，不断思考画面的形式、内容，以及要表达的主题，当这些逐渐清晰后，画家才可以顺利起笔画画。
但这样作画的方式是机械式的，如同全自动机器上的电脑设定好程序后，它能自动工作一样，最终生产出来的产品缺乏个性，太过于平淡，作品中也难以看到画家的情感和思想。
真正的好作品是内心情感积聚到一定程度后，瞬间爆发，促使画家产生强烈的创作冲动，继而一气呵成来完成创作的。
这个情感的积聚和爆发，可以看作是灵感或才华对画家的光顾，它们跟画家自身的生活经历和生命感悟息息相关。
许多人认为才华或灵感是天生的，实际上这样的说辞有些武断。
一些人通过长期训练和熏陶，也可以得到才华和灵感，才华与灵感的积累符合“熟能生巧”，“量变引起质变”的原理，手工生产适合这样，艺术创作同样适合这样。
因此说，自认为才华和灵感欠缺的人，没有必要自暴自弃，通过长期勤学苦练，平庸的人也会变成才子。
鸿鹄迎罡
灵感就是想得到的点子，有的人就想不到，灵感就是观察分析事物敏锐，有的人就察觉不到，灵感是思想觉悟清晰，有的人反复教无数遍都很难明白，分辩不出美丑与是非的法度，好比动植物有着强中弱的千差万别。艺术审美也属于灵感和天赋与智慧的范畴，只需努力就能做到更好，就创造发现新的思路和题材，有创造奇迹的机率。有的人缺少这天赋，全凭辛勤的工匠精神通过长期的努力，可以成为社会的能工巧匠建设者。
竹林堡人
画画最重要的是天赋，努力是其次的，艺术需要灵感和天赋，天赋不好的人，每天都画，可是他能画的好，但是绝对不是那种非常好，可以说每一个艺术大师，他的努力和天赋都是分不开的，有天赋再努力，才能成功，缺一不可。没天赋，非常努力，也可以画的好，但是只是一般的好，天赋着东西不服不行，我们画室有一个人，高2学画画，刚开始没我画的好，第一次高3考试，考了15个学校全军覆没，后来复读了2年，刻苦画画，中央美院造型第一名！所有人都努力了，但是为什么就是他第一？因为他天赋太好了，进步快，还有他努力了，还有，他的运气太好了，考试这东西，运气也有很大成分。天赋好不好，不是模仿能力，模仿说白了就是照着东西画厉害，就是临摹，属于初级阶段。要有自己的风格和造型能力。用同样的时间，同样的努力，画的就比别人好，进步快，着是有天赋。我们画室一个女生很笨，我们一起学的画画，他学3年的时候画的跟我学1年差不多，他可比我用功多了，只要热爱画画，才能画好，画画不是一刻不停的画，就能画好的，画画需要灵感和节奏。画画锻炼的不是手，而是眼睛，你眼睛不断提高了，观察能力强了，感受强了，你的手才能画出来，手好练，眼睛的观察能力却不好练
