段槿年
造成這個現象的原因很多，但歸根結底的一句話，就是“利益至上”。
一、以“取材拍劇”為名，實則為“佔臺”。是想借佔用電視臺這個平臺，進行商業的與經濟利益的其它產業鏈進行謀利。
二、以“劇情需要”為名，實則為“霸臺”。是想佔用電視臺某攔目的播出時間，能拖則拖能延則延地增加“篇幅”及播放時間，擴大宣傳插播廣告收納福利。
三、以“擴大影響”為名，實則為“借臉”。是想借助於某人某臉或其的“人氣”來擴大影響力來造勢。片價酬薪等等無形地增加了製作成本，對其質量就難以保證，是其主要原因。
所以說從整體上的要求來看，電視劇就沒有電影的拍攝製作而嚴謹。劇情可松可緊，時限可延可緩，播放可斷可續。
總之，隨意性很大，任人隨心所欲而為之，何談其質只談其量也，也就見怪不怪了！
李平和
這話不能這樣說。我不認為中國的電視劇質量越來越差。實際上，最近一個時期以來，屏幕上出現了不少相當不錯的電視劇。如巜陸戰之王》《老酒館》《光榮時代》《空降利刃》等。
這些電視劇從各個不同側面表現了我們的歷史，表現了我們這個偉大的時代，表現了我們這個時代的進步與發展。如《陸戰之王》和《空降利刃》，它們都屬於軍旅電視劇，從這些軍旅電視劇身上，我們看到了人民軍隊日新月異的面貌，看到了我軍新一代官兵的成長。而電視劇中所塑造的張能量、牛努力等人民軍隊官兵的感人形象也十分鼓舞觀眾，電視劇《老酒館》則反映了我國那段屈辱的歷史和我國人民的抗爭與奮鬥。《光榮時代》則反映了我們的公安幹警為保衛人民，保衛勝利果實與敵特進行的你死我活的鬥爭。等等，雖然這些電視劇可能存在著這方面或那方面的問題，不能使觀眾們完全滿意，但是，從內容上來說，你不能說中國電視劇的質量越來越差，這樣說不公正。
那麼，為什麼有人說中國的電視劇質量越來越差呢？我認為，這主要體現在電視劇的表現形式上。這些年來，由於各種媒體的不斷出現，觀眾們的審美愛好和審美水平不斷變化和提高。因此，一般的電視劇的表現形式對觀眾來說，己經沒有什麼新鮮感。例如，從表現形式上來說，無論是《潛伏》也好，還是《懸崖》也罷，它們並沒有本質上的區別。同樣，《士兵突擊》與《陸戰之王》《空降利刃》等從戲路上來說，都差不多。都是表現一名戰士的成長等等，這樣，難免會使觀眾們產生一種似曾相識的感覺。
因此，如何在電視劇的表現形式上有所創新、有所創造，這是擺在中國電視劇創作人面前的頭等任務。只有創新，才能更好的吸引觀眾，也只要創新，才能更好的發展。因此，從某種意義上來說，認為中國電視劇質量越來越差，這只是發展中的暫時停頓，或者是暫時休整罷了。中國電視劇創作人通過總結經驗，通過吸取國外同人的優秀創作理念，中國電視劇的質量會越來越好。 穗原談影視
一，入門門坎太低，阿貓，阿狗租兩間賓館客房，擺一架攝像機就開機了。
二，劇本太差，沒思想沒內衣，胡編亂湊。沒人認真審查就土市了。
三，從業人員(全部)，素質低下，行為猥褻，群魔亂舞，牛鬼蛇神，魑魅魍魎，上串下跳，道德敗壞，思想極度混亂，集社會上醜惡於一身。
四，政治部門不做為，不把關。任其社會氾濫，是重要原因。
瑤池大仙
眼光都放在金錢、流量上了，劇能吸引人嗎？
1. 大部分的錢都用來請演員了
現在的電視劇，投入成本也不少，為什麼播出後我們看到的佈景依舊很low呢？還有各種五毛錢特效，摳圖，這些低成本的製作。現如今，拍一部劇的資金，差不多有一半的錢都用來請演員了，有點兒人氣的演員拍一集電視劇，都是萬元起步，更不要說一些大咖，那價格不可估量。這也就導致電視劇後期製作成本壓縮，最終所呈現出的效果不盡人意。現在看劇，就算是一般人，也能一眼看出這種五毛錢特效，假的不忍直視，讓人看不下去。
2. 劇本一言難盡
現在的國產電視劇，不管什麼劇，都能拍成感情劇，本來是破案懸疑劇，最終淪為感情劇，這種劇情看著看著就讓人忍不住想棄劇。另外，現在不少劇的劇本故事各種瑪麗蘇，狗血劇情，臺詞也是一言難盡，看得我尷尬癌都要犯了。更可笑的是古裝劇，臺詞裡有現代梗就算了，髮型服飾半古裝半現代的，真的是辣眼睛。
3. 演技尬到不行
現在不少歌手、流量、愛豆都跑去拍戲，但又沒有經過專業的訓練，本來就是想拍戲賺錢，可想而知，那劇播出來，分分鐘出戏，演技完全被吊打。現在的演員質量越來越差，好多劇都是請流量，因為粉絲多，熱度高，全靠粉絲帶收視率，片方也就靠他們宣傳賺錢。現在真正實力派的，演技派的越來越少。
4. 劇情俗套
現在的電視劇，看完開頭就能猜到結尾。劇情俗套，看多了根本看不下去，不同的電視劇，套路多是一樣的，有的劇甚至毀三觀，看的我想打人。這也就讓人逐漸失去了看下去的慾望。
5. 廣告多的數不過來
之前的電視劇偶爾植入個廣告還能接受，現在，電視劇恨不得分分鐘都是廣告，不只是現代劇，現在的古裝劇廣告也是數不勝數。讓我最受不了的是，現在的電視劇甚至會在每一集劇的中間，專門穿插一個小片段，由主演以劇情的方式說廣告。每次看到都直接快進，看一秒我都受不了。
這些是我認為的一些原因，如果你有其他的看法，可以給我評論，我們可以探討。
焦糖甜甜圈
我能說，始作俑者可能是芒果臺嗎？
這句話憋了好久，今天終於有機會說出來，感謝提問的人。雖然這樣說會遭拍磚，雖然芒果臺一直的品牌優勢便是保持青春活力，但作為媒體，還是應該承擔一些正向的責任吧！
其實可以捋一下時間軸，是芒果臺最開始在電視播放間隙插播廣告，是芒果臺最開始播放於正的各種“雷劇”，是芒果臺最開始用流量明星，製作偶像劇，比如《一起去看流星雨》。
他們得益於古裝劇，從《宮》、《陸貞傳奇》到《古劍奇譚》、《花千骨》，每年都有古裝劇收視爆表，最終成為明星和劇目製作方爭先恐後想合作的電視平臺。而後也一直沉湎在古裝偶像劇/顏值流量劇的風情裡不可自拔，2015年還拒了良心品質劇《琅琊榜》。
手握全國各大衛視中收視率最高、播出流量最大這一利劍，自然也是一把雙刃劍，讓很多製作優良的劇本生存環境越來越小、越來越窄，助長了流量明星當道很多年，也有很多“雷劇”“瑪麗蘇劇”氣焰囂張，比如《落跑甜心》《醜女無敵》《不一樣的美男子》等等。
甚至目前正在芒果臺熱播的《完美關係》，情節荒唐、人物混亂，連黃軒、佟麗婭這些平日裡的演技實力派，居然也成了空洞的“花瓶”……真的害人不淺。
是芒果臺率先掀起“真人秀”，也是抄襲潮。比如《嚮往的生活》抄襲tvN電視臺的《三時三餐》；《中餐廳》抄襲了《尹食堂》；《花兒與少年》抄襲《花樣姐姐》；《神奇的孩子》抄襲SBS電視臺《英才發掘團》；《我想和你唱》原型為《Fantastic Duo》……
好在“風水輪流轉”，現在越來越多優秀的演員也在慢慢回到觀眾的視野。比如《新世界》裡的萬茜，比如《安家》裡的丁嘉麗……
相比較而已，北京臺還是播了不少品質好劇:《情滿四合院》《正陽門下》《甄嬛傳》《農民》等等……
讓我們期待國劇越來越好！
小妹愛吃娛
我是得著，有話直說。
疫情期間，窩在家裡的觀眾大多成了追劇的死忠粉，《三生三世枕上書》、《新世界》等劇剛播完，《安家》、《重生》和《無心法師3》接檔。面對各家衛視、各家視頻平臺頻繁推新劇、造熱點，觀眾們的反應是越來越“不耐煩”。
寧可去重溫經典好劇，也懶得去追新劇，是國產電視劇的整體質量越來越差了嗎？
競爭就是此消彼長的過程，觀眾只會記住了冠軍。其實，電視臺和視頻平臺每年都會推出數以百計的國產電視劇，只是，觀眾只記住了《亮劍》、《潛伏》、《武林外傳》、《琅琊榜》、《大明王朝》、《大宅門》、《我的團長我的團》、《士兵突擊》、《父母愛情》這樣的經典作品，與它們同期播出的電視劇很難被人們記住。
國產影視劇“二八定律”依然相對突出。電視劇多了，自然就有比較，好劇脫穎而出、越捧越知名，爛劇無人問津，歸根結底還是同行的襯托。
獲得人們的追捧與喜歡的好劇，在數量上鳳毛菱角，一年中也出不了幾款爆款電視劇；口碑、質量相對平庸甚至粗糙的作品，其實佔了大多數，哪怕大製作的作品，一旦創作思路、劇情、節奏和表演上差一些，很快就會被觀眾口誅筆伐，熱度就沒了。
影視劇市場表面上的大繁榮，必然帶來“魚龍混雜”的局面。前幾年，看到錢好賺的資本大量進入影視劇市場，國產影視劇也迎來了一波高速發展期。
在一片“大幹快上”的浮躁氣氛下，開始出現“劣幣驅逐良幣”的現象——跟風炒作、粗製濫造的作品被各家衛視追捧，一些精心打造的“良心劇”無人問津，甚至連網絡平臺都登不上去。
觀眾的審美水準提升了，好劇的“口碑效應”變得更重要了。再好的類型和題材，同質化作品看多了，觀眾也會膩歪。
在一窩蜂的跟風潮之後，觀眾們變得越來越理性，精益求精做出來的好作品，在觀眾的口口相傳之中，熱度呈現出指數級的增長，那些用心做好劇的影視公司和資本，終於迎來了“優勝劣汰”的春天。
只有“優勝劣汰”的競爭環境與憑本事吃飯的行業氛圍逐漸樹立起來，讓那些跟風、低俗、炒作的浮躁風氣和“買賣人”的思維不再作妖，尊重藝術、尊重作品、尊重事業成才會成為影視圈中的主流，才會創作出更多經典作品，中國的影視劇市場才能迎來真正的繁榮。
得著說
這是房地產效應，炒官，炒礦，炒茶葉，炒蟲草，炒電影電視劇等，就是不值得炒社會價值觀和人品道德。一首歌可300萬，一個電視劇角色達億元，順其瘋長，越炒起高，法不禁止，國不禁止，剩至無硬約束。照這樣，軍人寒心，工匠寒心，科學家寒心。
無線電26
中國電視劇現在主要是存在這麼幾個問題：
第一是邏輯混亂。經常為了劇情而劇情，為了虐而虐，為了宮鬥而宮鬥等等，就是一個反覆繞圈的循環，類似鬼打牆。觀眾覺得莫名其妙，自己覺得已經很努力了。
第二是價值缺失，時代在改變，但是價值觀依然還是固化在大清。像是前幾年熱播的《娘道》，女主就是個瑪麗蘇受虐狂，天天宣傳生兒子大過天。試想新時代的年輕人，哪個能接受？
第三是脫離生活，主人公們生活再慘，還能吃上自嗨鍋，還能在寸大寸金的大城市租上好房子，小白領們表示完全不理解，找不到共鳴。
第四是注水嚴重，動輒四五十集，有的還七八十集，現在觀眾的注意力很值錢的，請珍惜不要隨意浪費。當年有個很紅的電視劇《何以笙簫默》，原本的劇集是二十多集，精編版的是四集，看完四集以後感覺完全沒有需要補充的，那麼說明值錢的二十集，水分太大。
為什麼會如此？最核心的是：商業利益的驅使。
電視劇的製作週期一般都很長。對於演員來說，同樣的時間，拍電影時間成本更划算，但是又不願意放棄這個市場，所以就有了各種權宜之計。比如，軋戲。好幾部同時開，這個片場跑完去那個片場，自然沒有心思靜下心來提升演技。同樣的時間，當然是賺更多的錢合適。
拍戲是有成本的，想要提升收益，過去最好的辦法就是找流量明星，靠著粉絲就能撐起收視率，流量明星時間緊，要緊著明星，所以各個週期都緊。當然也不全是人家流量明星的鍋，很多電視劇製片人本身也是急於求成的，想要搶先佔領市場，那就節奏要快，劇本寫的要快，拍攝進程要快，後期製作要快。最後可能就是，有了速度，沒有了質量。
還有一些人是吃老本，過去用某個模式成功了，後來就想要把這個模式複製黏貼，但是觀眾以前的觀眾了，你若還是以前的導演，呵呵。
白水90944696
80年代，以宣傳愛國思想、傳統文化的電影電視劇，佔大多數。 例如： 對越自衛反擊戰的相關影視作品、抗日的相關影視作品（臺兒莊戰役），四大名著、少林寺武打片。
90年代，港臺大陸百花齊放，古裝片、警匪片、愛情片、懸疑片、鬼怪片、武打片，辮子戲。
2000之後，全部灌水
大唐安西軍騎兵都尉
你好，我是褲兜影院。
如今的國產劇，很多人都會搖頭擺腦，原因在於大多數國產劇拍的真的很爛，爛的讓人無語，爛的不可思議，那麼為什麼這幾年國產電影電視劇會越拍越爛，以下就是我的幾個觀點
1：演員片酬高，作品粗製濫造
2：國產劇節奏慢，注水非常嚴重
有人用曾經獲獎的國產電視劇《青年醫生》和同樣是醫療題材的美劇《實習醫生格蕾》做比較。
在前10分鐘裡，《實習醫生格蕾》共有16個場景：格蕾家、西雅圖街景及格蕾開車、手術室、醫院全景、更衣室、外科前臺、醫院走廊、待命室、樓頂停機坪、搶救室、手術室消毒間、普通病房、電梯、直腸檢查室、病房走廊、醫院餐廳。
相比之下，《青年醫生》只有4個場景：月考室、操場、會議廳、院長辦公室。
同樣是在這10分鐘裡，《實習醫生格蕾》裡一共包含了20個複雜的信息點，而《青年醫生》裡只有8個非常簡單的信息點。
為什麼同樣的時間會有這麼大的差距呢？
3.缺少一股苛求完美的態度
我曾經以為國產片之所以不好看是因為水平的差距，但是看了這個對比後我明白了，這和水平有關係，但關係不大。
更重要的差距，是在態度上。國內的片子不好看，是因為缺了那麼一股勁兒，大家都覺得差不多、馬馬虎虎就可以了，缺少一股苛求完美和打造品質的態度。
在幾乎每一個環節上，國產電影和國產電視劇都缺少那麼一股苛求完美的態度，不光是導演和編劇，演員就更是如此。
前陣子網上流傳一份“演技差的演員名單”，裡面密密麻麻，列出了上百號人，其中大部分是90後的小鮮肉和小小花。
以上就是我的回答，希望對你有幫助。
最後真的希望國產的影視劇能越來越好！
