中国画讲究虚实之间的意境，以留白给予画面的空间与想象，表现墨韵之间的灵动美感。艺术上讲是一种意境，寥寥几笔就是一幅画，留下空白处给予画面的视觉，意到了，境也到了。国画小写意讲究的是唯美，大写意讲究的是意境，所以大写意可以任意留白，给予审美的空间。
国画中的留白不限于花鸟画，山水画，留白是中国画最重要的审美特征之一。写意作品的生宣纸更适合墨色干湿，浓淡的运用，一幅画给予一种美妙特有的视觉美感。其中山水画用生宣纸更能表现出它朦胧般的意境，山水之间的相融合的气息，留白处可以是云也可以是水。
国画中的留白处可以是一束花，可以是一众竹，可以用晕染的方式去涂抹，也可以只留下空白。如果一幅画完成后留白处太多，觉得略显单调，可以题词在空白处，来平衡画面的美感。写物之貌意在笔先，气韵生动再现，这些都是国画中写意理论上的精华，一幅画最后完成，心境和墨韵决定了一切。
留白处也有着画家对诗词与画的喜爱，特意留之，一幅好画一首好诗诠释了画中有诗，诗中有画的唯美意境。写意画给予了留白处的想象与意境，那么禅意画一笔一画间全是空间与墨韵感。一幅好的作品要赏析者去读懂它，才是一幅赋予灵魂的画。所以一幅画的留白很重要，是一种美感也是一种美学。
分享到:
閱讀更多 羽墨蘭亭 的文章
