之前我們講過了景觀設計專業未來前景，很多同學表示還想了解一下配飾設計專業，那麼今天我們就給大家“安排”起來~
配飾設計在國內發展現狀以及教育資源現狀配
時尚配飾現指除服裝及鞋靴之外的一切時尚單品，主要起完成一套造型搭配的作用。不論是在產業還是在院校專業中，箱包設計都是配飾設計中的重要組成部分。在教育方面，由於國內時尚設計教育起步較晚，所以在教育體系上相比於國外不夠完善且趨於碎片化，課程缺少連貫性和專業性，易分散學生在學習設計的注意力，且以技藝教育為主,缺乏完整的設計教育體系。比如專業課程學習週期較短，導致學生試錯機會少、設計缺乏發展探究的時間，大部分同學參與設計課程也變為以完成作業為目的。
而國外配飾教育則會在本科階段就開始從思辯性教育，注重多方面專業能力的培養。在教學設備和資源上，國內外態度也不盡相同。
從技術上來說，國內教學在製作工藝上的重視程度絲毫不遜色於國外院校，使學習配飾的同學通過本科學習可以具備紮實的基本製作功底，但由於設備提供不夠完善、接觸尖端的設備和資源的機會少，往往導致學生作品的完成度欠佳。
而完善的設備是國外配飾教育所具備的諸多優勢之一，國外院校會提供齊全的製作設備，在經過基礎知識介紹和學習之後只需預約即可使用。尤其配飾設計作為一個開放性和靈活性強的專業，除基礎的皮革製作機器設備外，一件配飾作品的完成還需要很多綜合性的設備作為技術支持。
比如海外院校會提供的多種材料及製作軟件的3D打印室、製作立體物件的CNC設備、適於製作模具的抽真空設備和基礎的工藝室如木材工藝室、金屬工藝室、硅膠樹脂工藝室等等。這些設備的使用都不受限於專業，供全校區和跨校區共享。工欲善其事，必先利其器。設備越豐富齊全，設計想法才越有實現的可能。
另一方面來說，技術與設計之間是雙向啟發的關係，除設計思維外，技術也會反向給予設計一定的靈感幫助。倫敦時裝學院London College of Fashion官方網站上在對Artefact專業設備的介紹中說 “MA Fashion Artefact is the only Master’s level course to have factory level equipment that manufacture to industry standards.” 這樣與工業標準相對應的設備提供，對於之後學生進入產業工作是一個很好的提前學習和引導。
尤目x shushutong合作系列配飾
總結來說，國內配飾設計教育雖然有待提高，但是整體處於逐步完善和科學化的趨勢，且學生基本功紮實。國外課程則是將學生視為設計師培養，通過在國外的學習之後學生獲得的不僅是專業技術，更重要的是可以獲得批判性思維能力、獨立思考能力、調研能力、嚴謹的邏輯思維、交流和展示自己的能力、多角度看待事情的能力和更豐富的眼界等。相比於僅僅掌握技巧性知識，可以得到的是個人的綜合發展。
配飾設計未來發展前景、方向以及趨勢
配飾設計不僅侷限於商品，同樣也可以以藝術品的形式存在。
商業方面，配飾設計中的主要門類，箱包設計，在國內發展處於瓶頸期。現普遍存在品牌之間辨識度低，設計欠佳的問題。每個企業都在努力製造優秀的產品，但這些問題依舊存在的原因是當下大多數企業
太過關注行業本身和產品的商業價值，而忽略了對設計的重視和重新思考，不明白什麼才是真正的設計以及自己在設計的是什麼，只是作為一個商業品牌在做迎合市場的產品。而行業的實質性發展需要的是質疑和挑戰，不是墨守陳規地迎合和借鑑。如今大家愈發多遠化的審美和消費重心從炫耀性消費到追求設計內在的精神需求的轉移，使得配飾設計的市場從主流品牌越來越多地向獨立配飾設計方向轉移。
ShuShutong秀場配飾
新晉品牌如由英國皇家藝術學院畢業的配飾設計師及紡織藝術家合創的品牌The Pleasure和Shushu Tong等，他們相比於去迎合，首先做的是發掘自己的品牌DNA，從設計角度開闊了配飾設計和時尚設計的市場和可能性，建立起了自己的設計世界和設計哲學，去吸引與之可以產生共鳴的消費者，這一點使他們與大部分依舊停留在傳統設計方式的老派品牌區別開來並保持良好的發展趨勢。
因此，設計和品牌文化內涵雙重的發展、建立品牌identity才是當下和未來時尚配飾的發展趨勢。雖然傳統品牌是推動配飾行業進步的中堅力量，且市場對審美和消費觀都符合市場大眾的產品的需求度和依賴性依舊牢固，但是相比於產業的橫向擴充和發展，如今我們更需要能夠在固有的模式上推陳出新的優秀配飾設計師。
The Pleasure 包
藝術方面來說，藝術配飾常用於舞臺、藝術表演或走秀造型搭配。如Maiko Takeda的作品經常會被運用在表演和藝術視頻拍攝中，帽飾藝術家Stephen Jones也常會參與時尚秀場帽飾搭配設計。因此，選擇藝術方向的配飾設計創作也是一條很好的發展途徑。
國外學習配飾設計能夠為國內人才需求帶來的競爭力以及優勢
如前文所分析，通過國外的學習可以獲得除了設計能力之外的發展，如更好的交流能力、合作能力、執行能力、思辯能力，外語能力等，可以讓同學們在工作中有良好的表現。但由於企業發展中思維模式不同所帶來的國內外差異，使選擇回國的配飾設計畢業生可能會面臨沒有符合自身發展夙願的企業去工作的問題。
Maiko Takeda作品
在國外配飾設計學習中，首先需要做到的就是作品的原創性，其次是發掘和展現自己作為設計師的獨特之處。國內大部分配飾設計品牌借鑑嚴重，在一個產品線中可以看到多個國外品牌產品的影子，或是企業模式相對穩定不易改變。
Björk佩戴Maiko Takeda作品表演
這樣的模式往往不符合畢業生的心理期望。但這種“不符合”也恰恰是去國外學習的最大價值之一，因為這意味著經過學習，畢業生已經具有了獨立的思考、更高的眼界和更清晰的不論是對自己還是對行業的認知，更知道自己要什麼和當今的產業更缺少什麼。國外教育從來都不是”工作介紹所“，而是培養學生去做一個有著辯證思維和實踐能力的開拓者，而非產業和環境的順應者。雖然現在看似行業情況不濟，但行業和世界正是被無數不願妥協的人所改變的。當下的配飾產業甚至於整個中國設計環境正在好轉。國外學習的優勢不止於那些看得見摸得著的既得財富，也在於能讓歸國學子擁有堅持自己所相信的原則的信心。
以上便是我們對於配飾設計未來趨勢的一個分析，如果還有其他專業的相關問題，歡迎私信聯繫我們。
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