近日，由清華大學出版社與北京交通大學出版社聯合出版的《在觀眾靈魂深處編碼——電影編劇實操手冊》火爆上市，本書洋洋灑灑近100萬字，是作者自1996年開始歷經20餘年嘔心瀝血之作。這本書成功破譯了故事的密碼，把如何講好一個故事的秘密全部公諸於世，並且講解得通透入心。
此書的橫空出世，無論是中國電影創作工具書出版上，還是中國電影產業發展上，都是非同尋常的大事，因為本書在某種程度上決定中國電影產業發展的未來。
《在觀眾靈魂深處編碼——電影編劇實操手冊》一書的可貴之處在於，不人云亦云，敢於從別人不敢也不願觸碰的尖端區域入手，來徹底解決劇本寫作的難點問題。此書具體解決了這樣幾個長期困擾業界的難點問題：
如何打動觀眾獲取高口碑、高票房？在電影立項時對此如何判斷、又如何具體實施？
如何使作品在保證娛樂性的同時又具有深度和思想性、傳遞正向的價值觀？
如何在具體創作時能夠行之有效地抓住觀眾、精確控制觀影的全過程？
《在觀眾靈魂深處編碼——電影編劇實操手冊》
首先，此書完全是以觀眾的角度來談電影劇本創作的。一部影片若想讓觀眾接受，劇本的創作必然要圍繞觀眾來進行。因此編劇必須回到觀眾這裡來，完全以觀眾的角度來進行劇本的創作。
如何讓觀眾具有觀影動力？如何吸引觀眾？如何在影片中重構觀眾的認識域，讓觀眾跟著創作者的意圖走？如何驅使觀眾持續觀看、深深沉浸在電影世界欲罷不能？在影片的不同時段、不同節點都有一個什麼樣的觀影反應？是讓他哭還是讓他笑？還是讓他驚喜連連、感動不已？如何讓每一個人物每一場戲和觀眾產生普世的情感聯繫？又如何把潛藏在觀眾內心深處的壓抑苦悶經由影片痛快淋漓的釋放出來，使觀眾的靈魂得以有效的淨化？最後，又通過什麼手段來具體做到這些……此書均一一給予了細緻的講解。經由這些手段和方法可以把觀眾的觀影反應精確地控制到每一分每一秒。
僅從這一點來說，此書不僅是編劇創作的福音書，而且還是整個電影行業從業人員的通識寶典，因為所有制作人員的目標都是如何製造觀眾的“觀影反應”，此書對於觀影動力、觀影反應的講解使製片、編劇、導演、攝影、表演、剪輯都有了一個共同的創作抓手。
但遺憾的是，無論在國內還是國外，都鮮有這樣傳授劇本創作的。此書的橫空出世，適時應需地填補了國內外的此類空白。因而此書，無論是在電影創作教學上，還是在中國電影產業發展上，都具有劃時代的意義。
如何獲取高口碑、高票房？
對於這一點，此書明確提出，是“讓觀眾走心、讓觀眾感動”決定了一部電影是否有高口碑、高票房。
此書首先明確區分了觀影人群的大眾與小眾，畢竟觀影人數的多寡是票房高低的基礎。高票房必然是取決於觀影的人數，而其核心就在於對大眾觀影機制的把握。要想對症下藥，首先必須對大眾與小眾的不同觀影機制進行釐清。
因而，此書作者就此對大眾與小眾的觀影機制進行了詳細的探究，最終通過感動與觸動的區分，徹底釐清了大眾與小眾觀影機制的區別。這一點對於一個電影項目的判斷至關重要。此前，業界對此複雜含混、莫衷一是的說法在這裡得到簡單明晰的解答。
然後此書又對此首次明確提出“觀眾情感線”，這是一條謀取高口碑、高票房的創作“金線”，一部影片立項生產的製片價值盡現其中。
此書通過《尋夢環遊記》等口碑、票房俱佳影片的精彩剖析，由此書作者首度提出的“無間境遇”作為這條線路的起始點，使影片走入觀眾的內心深處，開啟其觀影的走心之旅，再到影片終點處的“終極感動”，清楚地向我們展示了“觀眾情感線”這條決定電影高口碑、高票房的“金線”是怎樣形成的，具體又是怎樣操作的。
一個電影項目是否有開發的價值，僅通過這條“觀眾情感線”就能判斷出來。於是，這本書不僅是編劇的實操手冊，同時也是投資人、製片人應該隨身攜帶的品控手冊。
對於“感動是怎麼在觀眾那裡形成的、又是怎樣具體操作的”這個關乎影片口碑、票房的重大問題，也首次在此書中得到徹底解決。
如何增加作品的深度、向觀眾傳遞正向的價值觀？
對於這個問題，此書首先對主題意義是如何形成的予以本質性的揭示。進而，此書又通過如何挖掘內在結構、探討事物的底層邏輯，如何探究人性、挖掘人物的內在需求，又如何深入觀眾潛意識當中對私我欲求與“審查機制”進行有效的調度，在觀眾獲得釋放的同時使觀眾的負面情緒得到校正、靈魂得到淨化昇華……把創作者引向創作的縱深方向，不斷強化作品的深度，同時向觀眾傳遞正向的價值觀。
具體操作：如何行之有效地抓住觀眾、精確控制觀影的全過程？
作為一本電影創作的指導書來說，只說要做什麼卻不講怎麼具體操作就是“耍流氓”。與其他同類書相比，本書的可貴之處就在於，事無鉅細，涉及到一個編劇工作中可能遇到的方方面面，從高概念到具體動作、從劇情結構到臺詞、從總體到細節都給出了具體可行的操作方法，全面細緻，一本書相當於十本書的內容含量，此書的字數（高達97.6萬字）與厚度也因此遠超同類書籍。
更為難得的是，不同於其他此類圖書，此書還原了一個編劇在具體創作時所要面臨的真實狀態，這樣就會使讀者直接與自己的創作對接上，非常直觀地知道問題所在以及具體怎樣做，像GPS導航一般帶你走在職業編劇的道路上，此書是名副其實的“電影編劇實操手冊”。
此書不同於眾多同類圖書的另一個特點是，沒有在事件、人物、幾幕戲這樣的外在因素上做過多糾結，而是回到“人”自身從根本上解決創作問題，專注於人們“看不見”的底層，把“觀眾情感線”這些人們“看不到”的方面進行了徹底的探究。
好萊塢編劇、製片人、導演布萊恩·赫爾斯科維茨與劉立春老師互贈著作
因為，一切創作手段都是從人類的接受機制中產生的，決定創作是否有成效的不在於那些外在因素，而是人們“看不見”的這些內在因素在起決定性作用，要實施“在觀眾靈魂深處編碼”，不僅要在意識層面調度觀眾，還要在潛意識層面來調度觀眾。當創作者掌握了這些“看不見”的決定性因素的時候，就會行之有效地抓住觀眾、精確控制觀影的全過程，並且使這種控制精確到影片的每一分每一秒。
此書的視野異常開闊，它沒有隻站在本國的視角上，而是立足於人類共同體的視角來架構整本書，其中所涉及學科領域跨度之大、之廣也是在中外此類圖書中前所未有的，既包含哲學、人類社會學，也包括心理學、傳播學，甚至是經濟學、管理學。這些都為如何行之有效地抓住觀眾、精確控制觀影的全過程奠定了堅實的底層邏輯基礎，同時也使此書對於劇本創作的講解透徹入心。
此書在很多方面都創造了“首次”，除了上述“首次”，此書也是一本首次被國際首肯的編劇創作書，好萊塢編劇、製片人、導演布萊恩·赫爾斯科維茨看完此書後直呼：“過去編劇創作無法傳授的關鍵方面竟然被這本書如此直白的講授出來，太有價值了，一定要把它介紹到美國去。”
此書在讀者的閱讀體驗、裝訂上面也非常用心。無論從紙張的質感，還是排版的設計，還是字體的大小、行間距的舒適，整體的韻律節奏感，處處都透著用心講究。為了翻閱的舒適，此書特別採用了裸脊鎖線的裝訂方式，能夠使書非常容易地180度展開，避免了膠釘書籍一旦太厚就容易開裂散掉的問題。據瞭解，此書僅僅出版校對就用了兩年半的時間。此書無論是從內容還是到外部呈現都是精心之作。
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