我們都是生活在現代都市的社會人，要形容現代建築，很多人會說很酷很帶感。
豐子愷說過：現代的感覺，不限於視覺，需要與現代人的生活全部關聯。
每天行走在鋼鐵森林裡的你，有沒有感受到撲面而來的現代感覺？
建築，一種利用對手的力量來對付自己的藝術。
——讓，努維爾。
現代柔道競技中規定了很多禁止使用的技巧，稱為禁止技。
其中最早的一項叫捨身技，顧名思義，捨身就能取勝。
一旦成功，對手半身殘廢，不能繼續戰鬥。
這種殺傷性的技術，施技者本身要承受巨大的痛苦比如反關節，掰斷膝蓋。在競技比賽中，這聽上去好像過於殘忍。
而在建築師的世界裡，
和環境的對抗就是他們天生的使命。
53W53大廈
紐約/美國 2018
在紐約的曼哈頓蘇豪區屹立著一棟別緻而傲嬌的大樓——53W53大廈。2018年落成，是讓努維爾一生中最驕傲的作品。
在頂級築師眼裡，不是每個人都喜歡紐約這個城市的。
錯綜複雜的交通線，星羅密佈的摩天大樓，你一到這裡就先被紐約的建築打敗了。
而讓努維爾卻反其道而行之，在這些瘋狂垂直的線條裡，找到了自己的角度——斜肋構架。
斜肋構架看似輕柔卻強韌無比，稜角分明的錐形外觀最大限度地減少了噪音和溫度變化，幕牆由銀色、黑色和金色巧妙交織，晶柱般的外觀，伸向了紐約城中的天際線。
以建築整合藝術館的公寓，真正使藝術走進紐約生活，
讓住在裡面的富豪們詩意般的棲居著。
讓努維爾 Jean Nouvel
菲美勒/法國 1945
1945年出生於法國菲美勒,巴黎高等美術學院建築系 1972年畢業任職於兩位導師的工作室。
一位是保羅·維利里奧，1970年代最富原創力的法國哲學家，城市建築家、隨筆作家。
另一位，法國後現代主義藝術家兼建築師克羅德·巴朗。
兩位老師早就擁有了激進並超時代的思想，認為
建築和城市應該具有大膽的形式。他們出版研究理論——“建築斜面”（功能斜面），宣揚建築傾斜功能，用傾斜的地面來挑戰傳統的社會空間動力學。
建築物立面之間完全垂直的形式應該由斜面交錯的形式所取代，斜面讓空間產生流動，讓建築更加自由。
這個長得像黑幫老大的建築師，在老師的深刻影響之下學習創作，他的圖紙和模型沒有一個單獨的90度角。
青出於藍而勝於藍，他發現要實現老師們的想法建築斜面的要義是：改變其中最樸素的結構:牆。
於是就這樣誕生了他人生第一件概念作品。
無盡之塔 Tour Sans Fins
庫爾布瓦/法國 1990s
“
如果人痴迷長生不老，
那建築物就追求永無止境。
”
哲學的三大原問：我是誰？我從哪裡來？要到何處去？
建築的三大疑惑：造什麼結構？從哪裡開始？到哪裡結束？
讓努維爾回答：無邊的塔，它消失在大地，消失在天空。沒有盡頭。
當你向上或者向下看它，都不會感到結束。
這是讓努維爾第一次參賽獲獎的設計，可惜沒有落地，上世紀90年代初經濟危機加上技術的實現難度，項目被取消。
塔的設計高度為425米，一旦實現，它將是那個時代最高的摩天大樓。
這個電影裡的高層建築“無盡的塔”以反物質性為靈感，深刻討論建築形象的外部界限。
卡地亞藝術基金會Cartier Foundation for Contemporary Art
巴黎/法國 1994
“
請問建築的外形是什麼？
不，先問他是否有外形。
”
這是一次光和牆的遊戲，三片玻璃疊加形成反射再反射的效果，在雲影裡面反射雲影，在樹影裡面反射樹影，錯亂光線和物體。
展覽空間在玻璃中展開，展廳從室內變成室外。
光從四面八方進入，模糊了室內與室外，城市與自然。
如果你路過門口的公園，看這裡面的人就好像公園裡的幽靈。
詩人Chateaubriand愛上這個玻璃城堡，他親手栽種了一棵黎巴嫩大雪松說，這樣我也留在這兒了。
柏林老佛爺百貨旗艦店 Galeries Lafayette
柏林/德國 1981
“
雖然柏林牆倒下了，
但是柏林城裡熱鬧了。
這是柏林牆倒塌後的第一個新建築。
”
這一次，讓努維爾拿到了一個復興民族般的艱鉅任務。在柏林古老的弗里德里希大街上，改造古老紅磚的百貨商場。
這次的玻璃牆被改成曲線立面形成了圓錐的造型，創造了無限豐富的空間性，將百貨商店的室內室外都變為城市巨大的投射屏幕。
幾何和光，創造了一場時間的舞蹈。
白天的陽光刺穿牆面，晚上夜色瀰漫搖曳。
生活本應該是自由和值得期待的，那就把一切都交給時間。
盧塞恩文化交流中心（Culture and Convention Center）
盧塞恩/瑞士 2000
“
當音樂文學和藝術，
在山水之間流連。
”
盧塞恩，一個歷史文化的旅遊名城，背靠阿爾卑斯山，內含四周森林湖。想在湖面上造建築，可不是一個人就能完成的。
況且同時文化中心還要滿足三個功能：美術館，表演廳，還有圖書館 ，
這次讓努維爾請來了著名的聲學專家和燈光設計師。
建築的上層是個薄如刀刃的頂棚，夏季休息乘蔭，屋簷下欣賞盧塞恩的風景，冬季吃飯喝茶，抬頭看到模糊的鏡子反射城市的景象。
這個城市不論下雨還是下雪，這裡都是市民的保護傘。
室內的音樂廳完全是白色的，五層樓1900個座位，滿足了最高的聲學要求。因此，在這裡舉辦過太多偉大的音樂會。
盧塞恩的是幸運的，自然賦予它畫中之城，
讓努維爾又為它開了一扇文化之門。
拉德芳斯之端（La Défense）
巴黎/法國 1991
“
拉德芳斯，古典與現代的流光溢彩。
”
拉德芳斯原是巴黎西邊的郊區空地，普法戰爭後人們建立起一組雕像，名為拉德芳斯，意為“保衛”。
1958年巴黎擴建，拉德芳斯地區成了世界上首個城市綜合體，也是現代巴黎的象徵。
最西端的大拱門，號稱新凱旋門，正是老凱旋門中軸線延伸的終點。
讓努維爾說它是巴黎風景的完美畫布。
現代的繁榮和古典的浪漫，都在拉德芳斯這幅畫中映現。
建築是一個具有美學意義的地點。它製造空間，也製造藝術。
努維爾的建築永遠站在藝術與日常生活的邊界之上——用建築將藝術變為日常生活，將日常生活變為建築。
我想大師為何成為大師，
因為他創造的建築能映射人心，成為了你我心中的歸屬之地。
歡迎來到他歸屬地，上海當代藝術博物館展覽：
《讓·努維爾：在我腦中，在我眼中......歸屬...... 》
以上6件作品都被做成了現場模型。
△ 紐約現代藝術博物館西53街53號玻璃塔
△ 無盡的塔
△ 卡地亞當代藝術基金會
△ 柏林老佛爺百貨商店
△ 盧塞恩文化和會議中心（KKL）
△ 拉德芳斯之端
現場循環播放著一部努維爾回顧自己作品的電影。
這是一個意想不到的建築展。
空間在這裡變成了時間，建築元素變成了內心寫照。
現代建築的第一課就從欣賞努維爾的展覽開始吧。
展覽信息:
藝術家：讓·努維爾（Jean Nouvel）
主辦方：上海當代藝術博物館
協辦方：卡地亞當代藝術基金會
展覽時間：2019.11.07-2020.3.1
週二 - 週日 11:00-19:00 （18:00 停止入場），國定節假日均開放
展覽地點：上海當代藝術博物館7樓
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