大成国学堂
作品会说明一切。头衔只是浮云！只有水平不够才用头衔凑。评价一件书画作品的好坏，先别看落款，首先看其结体是否合乎汉字的传统规律，也就是说楷书是否有楷法；行书是否符合行书的传统规律，行书间于楷与草书之间，即要有楷法，又要有草书快写的特点和要领；草书要有草法，符合传统约定俗成的草书符号，而不胡编乱造，胡塗乱抹。当然了，还有行楷、行草、狂草、隶书、篆书等，都有其各自的传统规律和标准。尤其是在用笔、用墨方面，更是检验书品高低的重要标准。千万不要被头衔、名头扰乱了你评价书画水平高低的方寸。排除了头衔和名头的干扰，再看徐本一先生的作品，就不难识别其高低了！
于明晖书苑
徐本一的经历，可以说是一个传奇。
2013年，徐本一出人意料地当选湖北省书协主席，让人大跌眼镜。
多年前曾被抹去湖北省书协副主席、秘书长等职务的徐本一，早已淡出湖北书法核心圈，并常年逗留广东。
古人真是聪明，不知怎么创造了“鹬蚌相争，渔翁得利”这个词。彼时的湖北，据说另有二领导争夺书协主席一职，都势在必得。
哈哈，结果，徐本一成了那个渔翁。
但，还有一关也很凶险。湖北书坛，分为二派，多年前徐本一气走南国，就是另一人的杰作，但那人年龄已过。据说，为保选举顺利进行，省书协上级主管领导曾几次登门拜访那人，专门做通工作。
徐本一当选后，其好友曹宝麟曾用“鲋鱼翻身”一词来形容。
在湖北，徐本一人称“本老”。本老温文尔雅，学识渊博，也敢讲话。平时不饮酒，有好友时，偶尔喝一二两。特别喜爱看电影，可以一个人在影院泡一下午。
本老的楷书学李北海，行书写米芾。他的书法与古人、时人均保持着一种不即不离、若即若离的状态，将传统的“书卷气”“金石气”与当代的“现代气”很好地融合在一起，产生新的气蕴与气息。
湖北书坛，又到了换届之时，隐隐中，似乎又闻到了硝烟的味道。
更多文章，敬请关注千年兰亭。
千年兰亭
谈徐本一老师，首先抛开他的头衔不管，单从他的书法来讨论。因为我和徐本一老师同在武汉一个城市，所以平时就有机会碰面，不管是在展览会、笔会、学术讲座、沙龙活动都多有遇见。
徐本一、林岫、曹宝麟被誉为当今书坛学习米芾的三大高手，徐本一的书法是以米芾为根基，他对米芾的理解与练习也到了一个非常高的高度。从几十年的亦步亦趋的以假乱真，到十几年前的遗貌取神，再到近几年的突然嬗变，人书俱老。米芾那种风樯阵马，痛快淋漓的韵味始终在他作品中保留着。特别是这两年的作品，用笔结体加入了很多北碑的东西，使得作品变得越发古拙厚重，苍茫大气。甚至在古拙苍劲中透露出典雅隽秀，在厚重浑穆中显现灵巧精致。
当然徐本一的作品并没有达到炉火纯青的地步，还有很多不足。要成为一个大家，除了努力还需要天赋。徐本一作品多少还是停留在写字的层面，停留在继承的层面。缺少真正有价值有意义的创新，也缺少独立的审美情趣与个人风格。作品中的书法韵味与人文精神没有很好的凸显出来。希望后期的作品，徐老能带给我们更多的惊喜。
徐本一还是一个学者型的书法家，读书颇多，也喜欢精研。为人谦和低调，做事务实本真。是一个德高望重的前辈。
无心斋
苍劲、厚重、沽涩，又不失传统。值得点赞！
我也来一幅一一锦江秋色
时闲墨飘坊
如何评价徐本一的书法艺术？
从上发的徐本一的书法作品而观瞻分析，
行书体，写的笔力功夫颇深，追求的不是一种妍美，而是略带拙味，笔墨涩劲，笔画结体断然苍劲，源自清代绍基笔意，少许。而属于杂家的浑然一体，集于自己意法特点。难得的传统技法，从点画可以知其涉猎诸体的综合能力，用笔的稳健与纯熟，依然还是笔力的锻造有气质。因此有妍美而习熟容易，达到回归拙朴实在是有一个艰难的转变过程。这与一个人的审美观点有着分不开的联系。若达到追求脱俗，必须更高的审美情趣，笔墨姿态并非直接面对美丽而求直接性，而是间或自己的自然返朴的境界，属于质的飞跃。
因而欣赏其书法笔画，可略知书人的情怀雅俗。深厚的笔墨，贵在真实不虚，这从行笔的油然停驻顿挫，俨然是绞笔枯墨，而疾速迟缓中运笔。似乎何绍基用笔之法。
另外的整个书写过程，有着苍老浑厚，非轻佻笔画，而是丰满。
如此理解。个人看法。
狂喜淡墨a
徐本一先生，字性初，1946年生于上海市，现年70有3。自幼受其曾祖徐庚福指导，初从李北海得笔法，继而上溯三代吉金文字，下窥明清翰墨。尤擅行草，规模"二王"体势，参悟北碑意趣，力主情性，师法自然，所作或清真雅淡，或质朴遒劲，各具风姿，着很大的影响力。
多年前在《书法》，《中国书法》等权威性书法杂志中经常会看到他的作品，以及有关报道，与王镛先生，朱关田先生、孙伯翔等老一辈书法家同期。徐本一先生深挖传统，在继承发展路子上走的很稳，不被时风，乱书、丑书所影响，很少有争议。是值得我们学习和尊敬的书法前辈！
逸品治艺
恕我孤陋寡闻，作为从事书法创作的人，却从没听说过徐本一。
网上给徐本一先生的定义是：自幼受其曾祖徐庚福指导，初从李北海得笔法，继而上溯三代吉金文字，下窥明清翰墨。尤擅行草，规模"二王"体势，参悟北碑意趣，力主情性，师法自然，所作或清真雅淡，或质朴遒劲，各具风姿。作品多次入选国内外重大书法展览及在专业报刊发表，被收入书法作品专集，或被博物馆、艺术馆、名胜地收藏及刻碑。精于鉴赏和书论研究。曾多次担任全国性书法展览评审委员，评论中肯精到。发表多种书论文章。曾参予《书法报》的筹办工作，为创办人之一。
看来徐本一不光是来头不小，水平也着实不低。我赶紧仔细认真观赏了网上徐本一先生铺天盖地的作品影像资料，我觉得水平的确是不错，但是与他的那一大堆头衔、经历还是有很大差距的。
1、徐先生的书法是典型的书协体
中国汉字的确是高深莫测，几根线条就能够轻易搭建出来高雅、流俗、死板、灵动等等变化。同样的字同样的书体，也可以分为馆阁体、书协体、江湖体、老干部体等等，听上去有点开玩笑，实际上确实是高下有别，外加文人相互诋毁。
徐本一先生的书法就是标准的书协体，既不难看，绝对也不能好看，既不胡来，也绝对不能太规矩，既不好认，也绝对不能都给你认出。书协体还有一个特点，就是一个字“拙”，拙字里面还分为朴拙、稚拙、古拙、笨拙，我看徐先生属于朴拙，就是朴实无华，古意犹存。
2、通篇枯笔，显得多少有些做作
其实枯笔也是书协体的一个特点，前书协主席张海也喜欢来这一手，还有近几年红火的刘洪彪等人的狂草书，他们似乎偏爱使用分叉的烂毛笔，写到墨尽笔枯，并不会停笔，坚持一鼓作气，用一堆乱毛硬是继续推挤出来几个字才肯罢休，这样推挤出来的字偶尔有一两个还可以，多了，甚至通篇都是枯笔，我实在是不觉得有多么美观。
有一点必须强调，徐本一先生绝对不是吼书、丑书、钢丝球书，徐本一先生绝对具备深厚的书法功底，这一点我并不怀疑，本身我就对五体兼修的书法家很佩服。我只是觉得，徐先生的书法枯笔过多，看上去扎眼，摸上去扎手，既然书法强调师古，古人有这么干的吗？请问各位看官。
永书101
徐本一先生的书法笔力遒劲，多次在视频上观看老先生挥毫，心里是很敬佩的。先生的书作，在当代属于中等水平，只能跻身二线书家之列，属于地方书协的佼佼者。
之所以如此评价徐本一先生的书作，是鉴于老先生的书法个性语言尚未形成，如果老先生的书作不署名的话，很难看的出来出自谁人之手。
回过头来我们看看一些名家，林散之，启功，以及当下的王镛，张继，石开，刘洪彪，沃兴华，胡抗美等等，他们的书作无需署名，关注书法的同道即可一目了然地知晓是谁的作品。这些才是一线书家。他们是可以开宗立派的。相对于这些一线书家，徐老先生的差距不小啊。
古往今来，在书法史上能够获得一席之地的可谓凤毛麟角，之所以如此，不是因为他们的书法水平最高，而是他们写出了前无古人的个人特色。试想一下，如果王献之没有突破王羲之的家法，今天谁会知晓大令是何人。欧阳通如果只写欧体，怎么会留下《道因法师碑》。如此不胜枚举。再看看草圣林散之的后人，其两双儿女及女婿皆学家法，如今只能淹沒于众生亦。
书法，如若不能形成自己的个性语言，形成鲜明的作品特色，永远只能是学书人，而难以成为合格的书法家。
至于被大家敬称书法家，咱自己得心中有数，不然，心里总是有点虚，不踏实啊。
以上纯属有感而发。
姑妄言之，姑妄听之，最好。
凌川
记得第一次接触徐本一作品大约在三十五年前，那时我刚步入研习书法的乐趣中没几年。博览群书、看展临帖是个必经的过程，徐本一也就这一时期看过他的作品知道有这么个人物。现在感觉徐先生的风格变化很大虽然不去怎么关注他了！阅历、自然的风格质变很正常只是在于大众的口味能适应吧？书家从来都以自身为主，尤以个性为根本不去考虑别人的感受！
听竹斋
徐先生，周慧珺他们都学米，他们的字相互有借鉴，徐先生字从米，王出，参差碑意，动感线条都很棒，今后在写的浪漫随意些也许会走的更远，更高
