愛畫畫的老阿姨
外國的槍炮利，外國的樓房高，外國的繪畫像，所以外國繪畫先學素描，國畫也跟著先學素描。
搞這一套教條主義的人可以說是外國的月亮也圓，忘了月是故鄉明。
那麼國畫為什麼不用刷子，排筆，刮刀來畫？還要用毛筆來畫？這是工具的問題。
外國的畫以畫逼真了為好，越像越好。豈不知國畫是以畫出神而非畫像外形了就好！
所以齊白石說畫國畫要妙在似與不似之間。
而黃賓虹更厲害，他說國畫以不似為真似！
幾個洋人能懂中國畫？只聽說畢加沙想不通為什麼中國人還要到歐洲去學畫！結果西畫未學好，國畫弄糟了。
中西有別，西畫的基礎是素描，國畫的基礎是書法。請注意，是真正的合筆法的書法才是國畫的基礎，不是拿毛筆亂忽拉就是基礎了。一孔之見，供參考。
王乃棟說書畫
國畫是中華幾千年文明史發展演變而來，中國人用筷子吃飯，自小緞煉了手指的靈活行，用毛筆畫國畫具有天生的優勢。先從速寫開始，後學白描可以使造型準確，再練線條兼書法，最後選一位自己喜愛的畫家去臨摹，等到百分之八十像時再去創新走自己的路。徐悲鴻之前沒有人學素描。
雲山13109466
1.國畫是門造型藝術。造型離不開對物像的具體描繪，素描是訓練造型能力最直接的一門基礎課，素描可以理解對象的比例、體積，能快速抓住對象的動態變化，國畫裡的人物一科最離不開素描，可以說，近幾十年來，在山水、人物、花鳥三科中，人物畫的與時俱進最為強烈，就因為國畫家有了堅實的造型，才把人物畫的如此逼真。畫國畫，特別是人物畫，沒有素描基礎萬萬不可。
2.國畫是門表現藝術。因為國畫的寫意精神，註定它不會如同西畫般寫實，被動描繪，而是主動地表現國畫的筆墨精髓。國畫的書寫性，倡導的是點線面的組合畫面，從這可以看出，國畫可以沒有素描，但一定得有書法基礎，這是中國畫的人文精神所決定的，但中國畫一直是發展的，筆墨當隨時代，國畫得有中國畫的筆墨，更得有科學嚴謹的造型，它的畫面才當代，才會符合當代人的審美習性。強調國畫的素描性，不是西方繪畫的塊面素描，而是中國式的線性素描。
好多人反對國畫學素描，說不好，我不贊成，要想啊，有書法基礎，又有素描造型能力的人創作國畫，肯定比沒有造型能力的人畫的生動。
技多不壓身，學習國畫，要先學素描，素描對於國畫的影響是好的。雖然我的素描不過關，才選擇了山水畫一科，但我還是這樣認為，您說呢？
陳莊水墨畫家
我自幼喜書畫，那時太窮沒書籍缺教師都是自學，自學走彎路，以後考學就開始學素描，色彩，大學畢業也沒弄懂中國畫。現在知道了中國畫追求氣韻生動，骨法用筆，筆墨精神，意境美，意象美等等，我現在畫畫努力去西方化，追求純正的中國美學思想！
石竹齋書畫
學國畫，我認為素描是一門必修之課。畫國畫重在‘’寫意‘’，講究墨韻與點、線、面的完美結合…然而，對畫人物（工筆畫）而言，卻很難準確表達出人物的內在‘’情感‘’與‘’質感‘’…學過素描，瞭解到光的作用後，就自然彌補了這個問題。
山水81797708
肯定是好啊！近代出現了那麼多的人物畫大家，出了這麼多好作品，如徐悲鴻、葉淺予、黃胄、李世南、周思聰等等，都有很好的造型基礎，當然素描水平都不低。只是筆墨趣味有別於傳統而已，這方面如果有不足也是因為他們的書法功底一般，要補點書法。如果廢掉了素描，那今後中國畫的人物畫就只有變形一條路可走了！
抗“疫”鐵壁
生產美de人
學國畫可以不去學素描，先從學國畫開始，當然學了素描再學國畫也沒有什麼壞處，素描是學習繪畫的基礎，但學好素描需要時間會很長也很專業，不經過專業訓練還是很難畫的到位的。至於國畫也可以不在素描的基礎上去學，沒有素描繪畫基礎可能會在對造型和一些明暗光影的理解上會弱一些，但是去學習國畫從國畫基礎開始還是可以學的，即使不能成為大家，勤學苦練還是可以有一定成績的。國畫分工筆和寫意兩種，初學者可以從國畫工筆畫簡單的線條基礎開始慢慢的去深入的學習。通常也有一部分國畫畫的不錯的一些大家跟那些學院派畫油畫的大家比，畫素描的水平是沒法比的，素描的基本功也不好，所以我理解想學國畫可以從國畫基礎開始學習。
王剛說生活
這個問題其實爭論了很久，我個人就是學中國畫的，很多人認為中國畫自南北朝開始至清末都沒有學習過素描，中國畫一直在發展。但個人建議還是要學習和了解一下，中國畫的未來不可能還是四王、四僧及宋元畫法。當代中國畫還是要中西結合，就如同我們穿著飲食一樣，這才是當代中國畫，經常能見到穿西裝畫傳統國畫的畫家，多少有些尷尬！中國畫之前界定是宣紙毛筆，其實只要能反應中國文化精神的畫都是中國畫，中國在變中國畫也應該是變的！一下是本人的畫，建議僅供參考！
濤哥文畫
可以學，也可以不學。學國畫可以選擇山水花鳥入門也可以選擇簡單素描造型入門，這個關鍵看你想怎麼學?老師如何教?如果是對路的老師和你一拍即合有點素描基礎也未免是壞事。學是一種目的，學到什麼水平，達到什麼高度等等這些因素都在於個人。學了素描你不能硬邦邦去生搬硬套需要轉化為國畫所用，這是一種中西結合的創新路子。不學素描按傳統路子師傅帶徒弟的方法是一種繼承與發展的道路。總體來說因人而異因事論東西到了最後是各種養分的吸收和應用。公說公有理婆說婆有理，關鍵還是在於個人的主觀選擇。
夜色主義繪畫
這個關於這個畫國畫是不是要學素描這個話題啊？這個就討論很多年了，就一直有人在說這個事，嗯，中國畫更講究神韻，所以呢，好像大家都認為他對這個明暗關係啊，透視關係啊，這個不重視。其實我覺得也不是都這樣，寫意也好，工筆也好，實際上在很多的古代的書畫家裡他們也都畫的很細緻，無論是構圖啊是比例呀，是光影啊，也都有表現。所以我覺著在國畫的學習過程當中，如果有結合了一些素描啊西方畫的這個優點創作優勢我覺著很好！藝術這東西不用拘泥。而且我覺得這個藝術本身就應該是融合的，它無論哪個國家的藝術，我覺得只要是好的都可以拿來在自己的這個藝術創作領域裡進行融合，融會貫通，從而更好的創造出更好的作品來，所以我覺得不是學國畫畫國畫要不要學素描的問題，是這是隻要是對創作有好處的，我們都要不停的在結合嘛，都要不停的在結合是吧？就像各個國家都唱歌，你有你的音樂，我有我的音樂，但是不都是出自這幾個音符嗎？但是大家都創造出了自己屬於自己的好的作品，我覺得這個問題不存在，我覺得一定好，嗯，一定是好的，對於創作對於繪畫學習一定是好的。
