惊龙轩
正如西方艺术界很难学会国画精髓一样，从某种程度上来说，中国画家在油画领域要超越欧洲画家几乎是不可能的。因为欧洲在油画领域有着深厚的底蕴和成熟的发展过程。但是，中国油画依然涌现出很多出色的油画家，尤其是写实风格的油画家。
上世纪八十年代末毕业于湖北美院的沈汉武，名气很难与靳尚谊、杨飞云、陈逸飞、陈丹青、朝戈、艾轩、王沂东等人比肩，但是其写实主义油画还是很有特点的，并且得到了相当广泛的认可。
很多人对沈汉武作品的印象似乎都是那些村姑题材的油画。的确，沈汉武好像偏爱创作关于女性，尤其是村姑形象的作品，并且形成了自己颇具辨识度的艺术风格。
令人费解的是，沈汉武创作的村姑虽然在造型、色彩等方面都很有美感，甚至常有动人之处，但是画中人物的表情却大多显得平静，少了那种常见的女性迷人的笑容。从这一点可以看出，沈汉武对于现实生活的真实呈现的确有着比较深刻的个性表达。
一直以来，大家对绘画的欣赏和评判似乎都爱以“画得像与不像”作为重要标准来衡量，很多不懂艺术的人甚至将此作为衡量一幅油画作品水平高低的唯一标准。或许，这也是写实风格的绘画作品总是能获得更多青睐的原因所在。
对于写实油画的欣赏，大众能够从中获取到自己看得懂、易于理解的东西，以此来满足自己的审美习惯。别看那些抽象艺术、波普艺术等绘画形式名气很大，包括一些现当代艺术门类及其作品，其实普通大众是很难真正接受的。
所以，沈汉武笔下的这些村姑形象，造型、色彩以及情感流露都显得很真实，也更容易引发欣赏者的共鸣。
国画也好，油画也罢，写实仅仅只是绘画的表现手法之一，并非绘画艺术的全部魅力所在。对于现当代艺术而言，超现实主义、抽象主义等等绘画风格日趋普遍，越来越多的画家不再以“画得像”来当作炫耀的能力和资本。赵无极、朱德群等在国际上颇有影响力的油画家，他们的作品无论是内容、形式，还是内涵、外延，都得到更大的丰富和解放。但是，抽象主义油画要想得到大众的广泛认可，短时间内并不现实。
中国油画经过百年磨砺，已经出现了不同风格的发展趋势，越来越自由的艺术氛围以及不断出现的出色的油画家，都使得当今的中国油画变得丰富多彩。
时至今日，评价一幅作品早已不再停留于“写实”“画得像”之类的层面。其实，写实主义、超写实主义、甚至是所谓的照相写实主义等绘画风格，不过是西方很早以前就已出现过的创作潮流及作品样式。不足为奇。
学画的朋友都知道，画像一件物体是绘画的相对初级阶段，一般经过几个月，甚至更短时间，都能比较轻松掌握。但是如果因此就认为写实主义油画只不过是抽象主义油画的初级阶段，那就太过肤浅了。同样是写实风格的作品，也会各有千秋，表现出不一样的创作思维和独特的艺术感染力。
这便是写实油画的艺术魅力所在。
沈汉武创作的村姑题材的油画作品，质朴而真实，唯美却又贴近生活，看不到甜美的笑容，或许这种笑容在村姑的现实生活中本来就显得有些奢侈。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
惊龙轩
你好亲，很开心回答你的问题
很开心一起欣赏一下画家沈汉武的油画艺术
画家沈汉武的油画表现手法，是传统的写实造型表现手法，其创作素材取材于纯朴，单纯的农村姑娘
对于沈汉武的油画艺术，个人粗浅的理解，具备浓厚的乡土气息，展现了农村生活纯朴，朴素的风貌
对于画家沈汉武画笔下的农村姑娘，个人粗浅的理解，呈现农村姑娘纯朴，单纯，不沾染一丝世俗的尘埃
个人拙见，沈汉武的油画表现风格，造型手法，是接近超级写实主义的油画风格
超级写实主义油画风格，又称为照相写实主义油画风格，兴起于20世纪60年代的美国
极端写实主义画家冷军的油画艺术，深受超级写实主义画风的影响
而画家沈汉武的超级写实油画风格，个人粗浅的理解，画面的光线，呈现的是唯美，柔和的画面氛围
所以，画家沈汉武的油画风格，是唯美，温馨的超级写实主义油画风格
画家沈汉武画笔下的农村姑娘，沉醉在画中温柔，唯美，温馨的环境中，呈现一种静谧，安宁，祥和的恬静气氛，是一种远离城市喧嚣，大山深处一片静谧的净土
观赏画家沈汉武画中的绘画世界，是远离城市喧嚣，寻得内心一片静谧，安宁的净土，画中的农村姑娘，一脸的静穆，纯净，或者不露笑容，或者仅仅是微微一笑，若隐若现的微笑，充分配合画面，展现一片岁月静好，现世安稳的气氛和意境
回答完毕
我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
艺术狂人2
生于1950年的沈汉武是江苏南通人。1989年毕业于湖北美术学院美术系。现就职于武汉画院从事专业创作，国家一级美术师，武汉画院专职画家。
题主说沈汉武画的人物为什么都不笑？这是不完全的。沈汉武这个画家，我也是很好奇的才第一次听说，也许怪我独学而无友，则孤陋而寡闻了吧，不能怪人家大隐于市，还是个大画家。
我阅读量一下这位江苏籍武汉画家的作品，他的作品数量还真不少，跨越的年代也很长。从八十年代到今天，他的油画创作有40年了。
像沈汉武这个年龄的人，其实也是又幸运，又不幸运的一代人。
说不幸运是因为，他们是文革前完整接受过小学到高中教育的一代人，只是考大学了，正好赶上文革，所以，就没有从高中直接上大学。然后上山下乡或者在城市就业了。
说幸运是因为，他们赶上文革后停止十年的高考，成为当时最有优势的一批中国大学生，然后，大学毕业，他们又处于中国最需要人才的时代，成为时代的骄子。
而他们比应届毕业生最大的优势在于，他们已经是各行各业的优秀工作者，再加上他们的大学学习，很快又成为博士生导师。所以，他们的人生比较精彩，这是非常特殊的历史赋予他们的特质。
所以，我一看沈汉武的画，就感觉这种五光十色的社会印记非常明显。
例如，他刻画的人物既有中国农村题材，也有域外人物题材，既有反思文革的伤痕油画，也有描绘农民工建设城市者的身影。
但是，他最钟情的题材，还是对农村妇女和儿童的关注。
如果我们按照他的绘画题材取向来说，应该叫做“闺思”比较恰当一些吧？
因为，他画的村妇村姑，好像都在思念丈夫或者新婚的郎君。
所以，你看他画笔底下的人物，有的是抱着孩子在怅望窗外，有的是在空荡荡的院子里和女儿留守，有的是新婚之夜在化妆，有的是在杵臼大米的时候，却在张望远方，好像盼望已久的亲人就要回来似的，但是，又确实没有回来，有的是在村边码头等待，有的是冒雨在江边待渡，有的是独自一人在晚上把油灯点亮，有的是在为自己做精美的嫁妆。
沈汉武这些“闺思”的一幅幅画面绘画题材，其实从另一个侧面描绘了中国伟大的城市建设的主力军之一，农民工大后方的真实生活图景：城市建设需要大量的农民工做很重很艰苦的活，而农村的土地和家，却留给了这些农村妇女。
她们需要有一个进城打工挣钱希望，这个希望就是让丈夫离开温暖的家，这就是“闺思”的故事。
我们在沈汉武的人物画中确实看不到的主人公一个个但是笑逐颜开的村姑大美女。但是，也有不少画中的人物，是描写了主人公含蓄的内心的微笑的。
这就是沈汉武的绘画作品没有概念化，千人一面的那种，唯美化的形式主义绘画，而是有着细腻的生活观察和体验的绘画。可谓来源于生活，又高于生活。
我们怎么在沈汉武的画中看到人物的笑？我觉得唐代诗人杜甫有一句诗诗写的非常好：“至尊含笑催赐金”，这是在杜甫著名诗作《丹青引》中，描写画家成功描写了唐玄宗的宝马玉花骢“一洗万古凡马空”之后，连唐玄宗也没有见过这么厉害的画家，所以，非常高兴。但是，作为“至尊”他又不能开怀大笑，所以，杜甫描写他是“含笑”，什么叫“含笑”？就是“微笑”很含蓄的意思，笑而未曾启齿。
我们欣赏沈汉武油画人物的时候，不要停留在表面。沈汉武的人物，很多都很含蓄，当然，也有很多人物的表情，看起来很害羞，这是中国农村女性比较常见的一些特色。
他虽然没有描写笑逐颜开、开怀大笑的村姑，但是，通过对人物内心世界的刻画，对不同人物，不同时间里的人物刻画，都是不一样的。
例如，刻画一个做嫁妆的村姑，他通过对缝制嫁妆红色衣服的暖色和穿在身上，的衣服的冷色的对比描绘，把村姑对美好未来的憧憬，都写在脸上了，这种喜悦，不需要咧嘴大笑，只需要通过自然的动态，轻松的手势，以及用牙齿咬断丝线天美沉醉，就是一种美好的幸福感受，这种感受当然是喜悦的。是最轻松的微笑。
沈汉武在油画的采光上，也有自己的取舍，他刻意去掉了西画依据自然光源刻画形象的定律。而是吸收了中国画无光源造型手法，所以，画面的调子非常柔和和谐，这也是营造喜悦的一种手法。
总的来说沈汉武的油画不失为言之有物，有真情实感，生活气息和艺术氛围很浓的作品。
千千千里马
跳动的音符210693465
好像有个不成文的规矩，
油画不画大笑的人物，
中外皆如此，
谁要是特别高兴，
就上不了油画。
你要是思虑重重，
或者有想不开的事，
比较容易上油画，
蒙娜丽莎是个例外，
不是蒙娜丽莎画的好，
是因为小偷觉得蒙娜丽莎的大小适合偷。
再说，蒙娜丽莎只是微笑，
一颗牙也没露出来，
这个传统中国油画家也照单全收了，
画的人物都是忧心忡忡，
让人觉得这个人一定有故事。
想探究一下有什么故事。
画家要是画一个人哈哈大笑，
不是画上的人有毛病，
就是画家有毛病。
我说你听你说我听
画画与写文章，小说一样体现作者心灵状态，特别有时采摘事物一闪而过的情景，或特定人物久久铭记于心的灵感，只能用画画和文章来表答。作者所画的村姑女性人物静姿，端庄，未笑容，但质朴，给人观赏纯洁心灵美的人生世界，好似一庄静土，不可踏。沈汉武为什么画笔中出水这样的静女，很可能在他一生的心中藏着永远永远不忘的某一个女人，凝胶了他俩的心，但又没有采入果实春回归，于此，以画来表达今生的怀念。关于油画，国画各表示东西画风，各有特强，各有画技，各有思想流派。己人曾经也学画过油画和国画，爱好，认识，历史，欣赏，画风，手法，流派沒有国之分，人之分。中国的油画现有很多构图，布局，采景，画技，色化，自然而大手笔，不逊色于西方油画。因此画画千姿百态，种类繁多，自然性美，天人合一，真是人间巧艺夺天空。
空性259
沉尔静思，沉呤羞秀。沉晗低调，沉扬不露，沉有所願，沉忆心梦。沉表自然，沉有所展。
深思a
绘画作品里的不笑，已经体现了女性固有的含蓄美！
生命有很多种意识形态，中外画家们仅仅以微笑来呈现作品，就太单一、浅显！比如蒙娜丽莎，仅仅以神秘的微笑呈现，如果画成开口露齿的笑，很难想象是什么效果，而且达不到女性美的那种意境。女性微笑是独特的美。
所以画家大多数的女性人像，都不是以笑为标准美，而是表现女性温柔内敛之美。这也成了绘画创作的约定俗成。
临风若愚
因农村比较封建，闭塞，道路不畅，再一是农村姑大多文化不高，见识少，较含蓄，害羞朴实，
用户农人闲谈
画者无心，看着有意，作者在创作时候的感觉，或思考，或凝视，或有心事，但凡种种，都是一种意向，或许说明作者的性格，或许是作者有意为之，我们具体得采访作者为什么要这样画，作者的回答可能是：呵呵不答，为什么？这是风格，作者绘画的风格。
