silent小胖
曾經有份真摯的感情放在我的面前，我沒好好珍惜，等到失去後才追悔莫及，如果上天再給我一次機會，我會她說三個字，我愛你，如果非要在這三個字後面加個期限，我希望是一萬年。
這是一路永久流傳的經典臺詞。
這部電影如何劃分類別？
七八歲歲看的時候，並不知道周星馳，在文化活動極少的村落生活照，縫電影必看，這部留下了深刻印象的，是一部喜劇，把我逗的很哈哈大笑的喜劇，最終得出結論，這是一部好電影，因為能逗我開心，不停的笑。
十幾歲看的時候，知道了周星馳，知道了莫文蔚，知道了藍潔瑛，懷揣著對愛情的懵懂理解，知道這是一部愛情電影，愛你一萬年的經典臺詞記在了腦海中，出現在情書裡。再回味，是一部敢承諾一萬年的愛的浪漫愛情。
二十幾歲，有著對責任的理解和擔當，知道了“那人好像一條狗”的使命感。
不同的階段看這一部劇，會有不同的理解和感悟，這就是我對經典的概念吧。
快樂、愛情、責任… 這也就是人的一生！
供影社
“曾經有一份真摯的感情擺在我的面前我沒有珍惜，等我失去的時候才追悔莫及，人間最痛苦的事莫過於此，如果上天能給我一次再來一次的機會，我會對哪個女孩說三個字：我愛你，如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是一萬年”。“我的意中人是個蓋世英雄，有一天會穿上金甲聖衣，腳踏七色雲彩來娶我”。只是我猜中了開頭，卻猜不到這結局。”這些經典臺詞我們早已耳熟詳，甚至倒背如流。第一遍看了覺得好笑，但是再看就不覺搞笑了……再過幾年，經歷過愛情的洗禮過後看它時，不知不覺會流下眼淚。
《大話西遊》是一出悲喜劇，它對《西遊記》進行了癲狂式的改寫，並且放大愛情元素，於是眾多角色都會在影片裡遭遇情感困境。最動人的當然是至尊寶與紫霞和白晶晶之間的情感糾葛。除了情感線索讓人垂淚，更多觀眾願意探討的還是影片中對時空線索的把玩
如果用一句話來概括《大話西遊》的主旨，應該是叛逆和皈依的衝突。整個《大話西遊》就是在衝突中展開的。首先是身份的衝突，孫悟空轉世，成為至尊寶，這是什麼意思？齊天大聖，落草為寇了。電影裡的至尊寶和孫悟空，就是從原型撕裂出來的兩個分身，這就是身份的衝突。而周星馳飾演的主角，始終在這兩個身份之間糾結，到底是快快樂樂的做山賊，還是老老實實地聽天命，這是第二層，選擇的衝突。而第三層，是風格的衝突。《大話西遊》是一部充滿戲謔的悲劇，又是一部非常悲情的喜劇。相信熟悉香港電影的朋友應該會有這種感覺，《大話西遊》裡有很多王家衛的痕跡。它的開場甚至直接照搬了王家衛的另一個劇本。
兩邊的衝突，正是孫悟空能喚起一代年輕人共鳴的原因。為什麼？因為我們都既是至尊寶，也是孫悟空。我們都明白使命的重要性，又希望能夠不被責任所束縛。而從至尊寶到孫悟空，是主角不得不完成的轉變，不也就是年輕人不可避免的成長嗎？成長是一個社會化的過程。這兩年有一個帶有點自嘲意味的流行語叫“社會人”，正好是這種感受的註腳。生活在計劃經濟時代裡的上一代人，對此可能不會有那麼強烈的感受。
愛過，恨過…… 這也是星爺借電影來抒發對愛情的感嘆吧。三個字，一萬年……
離歌oo
你好，很高興回答你的問題。
以下是我的觀點希望能對你有所幫助:
《大話西遊》表面看起來是部喜劇，但實則裡面感情細膩，仔細的觀看你會感慨萬千，為什麼會受到某些年輕人的追捧?因為他們在影片中看到了自己的影子。
影片裡想要救紫霞仙子就必須要打敗牛魔王，想要打敗牛魔王必須要變成孫悟空，想要變成孫悟空就必須忘記紫霞仙子，從此不能再有任何的七情六慾。看似簡單，實則很難，難的就是那一個轉身。
不戴緊箍咒如何救你，戴了緊箍咒如何愛你。這是一個非常矛盾的局面，其實，在現實生活中，很多人多會面臨著這樣的選擇，即使無奈，即使痛心，即使不服，但是最後還是要做出選擇。
其實每個男人年輕的時候都是一個無憂無慮的至尊寶，只是隨著年齡的增加，事業的重任，家庭的重任就跟緊箍咒一樣，如果你不帶，你將會孤老終生。所以，你不得不戴。但是，如果你戴了，那麼你就要去承擔家庭的重任，事業的重任，再也不能回到年輕時候的至尊寶了。
因此，《大話西遊》讓他們產生了共鳴，所以才會收到熱捧。
以上便是我的回答，希望對你有所幫助。
久慕說電影
大畫西遊為什麼成為年輕人熱捧的電影，在一次周星馳的採訪上，周星馳說:自己都沒想到會成為經典，會被這麼熱捧。當時這部片子是中港合拍的。那時候《大話西遊》的投資達到4500萬，這已經是一個很大的數了，當時上映的時候並不火，當時票房口碑都非常的慘。上映後僅有2500多萬的慘淡票房，淨虧損1500多萬，其實不僅僅是觀眾當時對九四年的《大話西遊》不買賬，就連業內人士也不買賬。
後來電影下線後，在內地突然火了起來。據說是北京電影裡的一個教授，在影視院裡播放此片，其實這部電影裡有很多的創新，突然之間在各大院校突火起來，開始解析影片的構思！在以一個哲學的高度來解構這片子，什麼後現代主義的解構，叛逆式的語境。把《大話西遊》解讀成一個新時期、新時代、新語境下具有哲學高度的探索影片。99年00年01年正是網絡的熱潮不可阻擋，又被央視播放多次在一次迅速走紅。在一個《大話西遊》裡面正好也包含著一種叛逆的解構，很符合年輕人叛逆的精神，所以年輕熱捧成為經典
隨風飛雲
一、大膽改編西遊題材
我們都知道《西遊記》作為中國四大名著之一，是中國人民最喜歡的一個IP，已經被無數人翻拍成影視，甚至以往每一年都會有一部西遊的作品。但很多作品都在西遊基礎上稍作修改，沒有展現出自己的特色，而周星馳真正做到了。在《大話西遊》裡劇情和西遊正統劇情基本不差邊，它主要講述孫悟空轉世成人的故事，因為不喜歡囉嗦的唐僧而反叛，最後在人世間頓悟重新皈依我佛的故事。《大話西遊》改編非常大，孫悟空轉世會成人，唐僧非常囉嗦，八戒和沙僧基本全程打醬油。最重要的是《大話西遊》大膽地為孫悟空這個英雄引入了感情線，讓孫悟空這個形象更加貼近人。
二、周星馳個人喜劇的見解
周星馳喜歡“小人物”成長的路線，而在《大話西遊》裡孫悟空的轉世至尊寶就是一個非常小的山賊，如果不是春十三孃的到來，他仍舊以一個小小的山賊為生。《大話西遊》也是周星馳“無厘頭”喜劇的巔峰，裡面劇情地跌宕起伏，總不經意給你帶來笑點。但周星馳自己的作品從來都是“樂極生悲”，在最後至尊寶為了拯救愛人不得不變成孫悟空，而代價則是不能再談情說愛，尤其是最後孤獨離去的樣子讓人心生悲傷。周星馳也曾說過其實他拍得很多都是悲劇，只是大家都以為是喜劇。
三、塑造最人性的孫悟空
很多朋友說六小齡童版的孫悟空最有人性，小編覺得六小齡童的孫悟空有靈性，但卻沒有周星馳版孫悟空通人性。我們知道人性無外乎親情和愛情，並且《西遊記》原著裡孫悟空也是有婚娶的，對女人並不是那麼懵懂。周星馳的孫悟空因為轉世經歷成人，和蜘蛛精以及紫霞仙子相愛過，所以更具有人的一面。而人往往是經歷了人世間的情感才會真的頓悟，這也很合理解釋孫悟空從反叛唐僧到願意保護唐僧。最後孫悟空看著至尊寶和紫霞相擁離去，正是他人性最大的昇華，他成為了一個肩負重擔而放下個人情感的英雄。
四、經典臺詞無數
《大話西遊》能成為經典的一大因素是因為它的臺詞實在太經典了，尤其是“曾經有一份真誠愛情擺在我的面前，但是我沒有珍惜，等到了失去的時候才後悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過於此。如果上天可以給我一個機會，再來一次的話，我會對那個女孩子說我愛你。如果非要把這份愛加上一個期限，我希望是一萬年”這一句，在電影中重複了兩次，在第二次時令無數人感動和記住了它。並且《大話西遊》的臺詞放在今天依舊不過時，是很多人平時總喜歡脫口而出的句子，甚至有些臺詞已經成為如今戀人間最美好的情話。
五、劇情貼近年輕人的經歷
《大話西遊》之所以能在網絡上重新崛起，很多因素是因為受到了無數年輕人的喜愛和推崇。那麼為什麼《大話西遊》這麼受年輕人喜愛呢？一方面因為題材魔幻又穿越，非常新鮮，另一方面就是劇情非常貼近年輕人。《大話西遊》裡的至尊寶何嘗不是一個普通年輕人，但是他遇到了愛情開始明白自己的追求，甚至為了愛變成無所不能的英雄，但是條件是要放棄自己的愛。現在很多人都喜歡說“帶上金箍就不能愛你，不戴金箍卻不能拯救你”，很多年輕人也是，遇到最愛的人時卻正在事業最艱難的時候，因為事業沒法投入愛情，但如果放棄事業最後也得不到愛人。
娛樂至上JMF
10幾歲看:神話故事，好好看，笑死了
20幾歲看:悟空真nb，紫霞好漂亮，晶晶不屍變也挺美，師父你真煩，戀愛真好
24，5歲:失戀了才能聽懂那首歌，心好痛好痛
30幾歲:結婚了，有家庭就孩子，爸媽都上年紀了，所有的重擔都要扛上肩了。從此歸一正道，努力前行。小孩看到你努力前行的背影說了句：他是誰？好熟悉。好像一條狗
現在的主流評價應該就是這是一部經典的電影了。
早已有了各路專業的影評系統地各個角度地（大到這兒、小到那兒）對這部電影進行了分析，且多為褒獎之詞，（值得一想的是：或許電影最開始上映的時候各路影評中更多的是批評吧），這些影評很容易在網上搜集得到的。（而且後期的電影評價肯定有不少是互相借鑑、甚至是模仿拼湊來的了）但是不管怎樣，現在對《大話西遊》的高度（不管是電影製作時有意或者無意間）以及藝術表現形式，都是很是認可甚至是誇讚的。
經典的無厘頭裡卻是道出了真情，那個年代的港片就是喜歡把深情隱藏在一個個眼神中，當時的朱茵真如仙子一般，好懷念裡面那段在城門上：當她們重逢之時，她所要等的人， 到底是已經斷絕情念、帶上金箍的齊天大聖呢， 還是她曾經在其心底留下一顆眼淚的至尊寶呢？人非木石皆有情，不如不遇傾城色。
我們每個人都會在成長中和劇中人物有共鳴，所有人都會不願意面對自己天生的弱點，卻想改變命運。每個人看大話西遊都有從看不懂到看懂的過程，也會有從大笑開懷到流淚滿面的過程，彷彿看見了自己的人生。從一開始惡搞開懷到悲而不傷，沒有矯情做作，也沒有低俗不堪，只有愛恨情仇貪嗔痴百味人生，每個角色命運都是註定，卻百般都想逃脫命運，又到最後諸事因果皆有定數，每個人都活在夢想裡卻死在現實中。一部電影就能讓你感受到什麼叫成長，看上千百回也是值得的。所以，這部電影，他就是經典。
你以為你是齊天大聖孫悟空，再看你又認為自己是至尊寶，最後你發現，原來你就是那隻狗啊！
我是冰茶，專注影視領域。
冰茶電影君
《大話西遊》是周星馳導演的作品，它本身就非常具有周星馳個人的特色。周星馳喜歡“小人物”成長的路線，而在《大話西遊》裡孫悟空的轉世至尊寶就是一個非常小的山賊，如果不是春十三孃的到來，他仍舊以一個小小的山賊為生。《大話西遊》也是周星馳“無厘頭”喜劇的巔峰，裡面劇情地跌宕起伏，總不經意給你帶來笑點。但周星馳自己的作品從來都是“樂極生悲”，在最後至尊寶為了拯救愛人不得不變成孫悟空，而代價則是不能再談情說愛，尤其是最後孤獨離去的樣子讓人心生悲傷。周星馳也曾說過其實他拍得很多都是悲劇，只是大家都以為是喜劇。
《大話西遊》能成為經典的另一大因素是因為它的臺詞實在太經典了，尤其是“曾經有一份真誠愛情擺在我的面前，但是我沒有珍惜，等到了失去的時候才後悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過於此。如果上天可以給我一個機會，再來一次的話，我會對那個女孩子說我愛你。如果非要把這份愛加上一個期限，我希望是一萬年”這一句，在電影中重複了兩次，在第二次時令無數人感動和記住了它。並且《大話西遊》的臺詞放在今天依舊不過時，是很多人平時總喜歡脫口而出的句子，甚至有些臺詞已經成為如今戀人間最美好的情話
MR龔
這部電影我看了三遍，第三遍之後成為我心中的經典。我評價他為一部很感人的喜劇。
第一遍沒看懂，第二遍懂了，覺的還蠻搞笑的。第三遍是長大了經歷了一些事後，看著看著，笑了又哭了。當至尊寶戴上緊箍咒，當大戰中他不得不放開紫霞的手，當他已成為悟空又回到至尊寶身體對紫霞的深情一吻，當紫霞看著他的背影說他好像一條狗，當一生所愛的配樂響起，不禁心潮湧動，感觸深邃。
曾經看過一個帖子，我很喜歡，說出來我喜歡這片子的原因，一直收藏在空間裡。
有多少愛可以重來，有多少人值得等待！是電影本身，還是一段回憶？是大學寢室裡的飯盆、板凳和煙霧繚繞，是許多大學生都有過的只是那首名叫《一生中最愛》的片尾曲，會不期然地在心裡響起？
大學的孩子都是玻璃罐裡養蛤蟆，前途光明出路不大。這句話再貼切不過，大鬧天宮無非是大學四年的黃金時光罷了，找到工作走上社會任你蓋世的才華渾身的個性也自有翻不出的五指山來壓。只有戴上緊箍咒取經去，九九八十一難，做一個奇奇怪怪的佛。你別無選擇。 五百年後的悟空叫至尊寶，在五嶽山從事一份很有前途的職業—— 山賊。命運卻要他扮演孫悟空，至尊寶只是個過渡罷了。蜘蛛精來了，白骨精來了，菩提老祖來了，牛魔王也來了……都是棋子，安靜地立在命棋盤的中央。 他的路線是早定好的：
（1）一個人給他三顆痣
（2）戴上緊箍咒
（3）打敗牛魔王
（4）西天取經。
可憐的至尊寶什麼都不知道，認認真真做山賊，還愛上了白骨精，想和她結為百年之好。而我們又如何呢...... 十年前我絕對不知道今天自己會在這所城市裡打拼，如今已隱隱感受到那冥冥之中的牽引。可怕的是這還絕不是終點，不到遊戲結束我不會知道答案。真相將揭曉，在我臨死的瞬間。 非常喜歡紫霞的開場白：“現在我鄭重宣佈，這座山上所有的東西都是我的，包括你。”那樣的氣貫雲霄，像一個童話故事。 而現實是：這個世界沒有什麼屬於你，包括你自己。也許我們就是為了創造屬於自己的東西才來到這個世上，因為年輕，所以押注於愛情。
至尊寶拒絕了紫霞，他以為自己還愛晶晶。見到晶晶，他又發現紫霞才是真愛。命運一直在同他開玩笑：至尊寶忽然成了孫悟空，千辛萬苦找晶晶又愛上了紫霞。而抉擇是那樣殘酷：要打敗牛魔王救紫霞，就必須戴上緊箍咒做回神通廣大的孫悟空；而戴上緊箍咒就不能有半點情慾，只有取經去。
如果機會來臨了，那就放棄所有的顧忌去把握吧，幸運的機會不會在你要來的時候來臨的，它總是那麼的不經意，稍縱即逝，因為我們誰都不知道明天的結局會如何，總以為錯過了這到風景，後面的會更好，可是誰也不感保證後面我們會遇到的是紫霞還是牛魔王的妹妹！ 也為至尊寶不平：不明白在這樣的故事裡為何愛情總要成為犧牲品，幹嘛不讓至尊寶攜紫霞纖纖小手——走先！
愛情是那樣美麗而脆弱，無法直面生活的瑣碎和堅韌。一段感情沒有絢爛的瞬間和艱難的長久，在一起就會幸福嗎，未必。
為紫霞叫好,"我的生活我做主\
陶然共忘機226
1.首先就是劇情。作為眾所周知的孫悟空和《西遊記》相信大家都非常熟悉，當時對《西遊記》的定義已經是根深蒂固了。而當時劇本都沒有寫全的時候就開始拍攝，這樣的行為讓人來看簡直就是離經叛道！這樣的搞笑，煽情的劇情，讓大陸看起來非常不適應。甚至在拍攝的時候，群眾演員都不想來參演！2.在香港和國內的文化差異是相當不同的。對於香港來說，這種對於我們內地而言的顛覆經典《西遊記》其實是比較令他們感到稀鬆平常的。這樣的劇情並不吸引他們。而拍的搞笑，煽情的反而讓他們沒有想看的興趣！
3.影片中所說的後現代主義當時並不流行，這種思維跳來跳去的拍攝手法看的人只能感到眼花繚亂，卻根本不知道表達了什麼！說到這，你能記清楚至尊寶共穿越了幾次嗎？因為這樣看不懂的原因，在當時信息時代已經略顯崢嶸的時候，網絡上傳播的各種言論讓片子成功的成為了一部爛片！
值得肯定的是這部片子裡的閃光點到最後還是發揮了光芒。當時在國內上映兩天就全部下架的電影，後來是被送到大學裡做教材的。也正是大學生們看到了可以摳圖的臺詞和表現手法，才讓這部片子能夠被大眾所認可。
珍犀
《大話西遊》是劉鎮偉與周星馳在90年代合作的經典電影，但是上映之後並沒有達到星爺電影預期的票房。《大話西遊》是劉鎮偉與周星馳在90年代合作的經典電影，但是上映之後並沒有達到星爺電影預期的票房。
周星馳在過去幾十年的江湖地位真的是很少有喜劇人能夠超越，因此星爺被稱為“喜劇之王”，因為在過去幾十年裡，周星馳將所有自己能夠想到的喜劇元素都展示在了電影裡。現如今而隨著口碑的不斷傳播，《大話西遊》早已成為兩岸三地不可多得的經典。
《大話西遊》延續了周星馳無厘頭的風格，在這個世界中每個人都被賦予了強烈的性格反差，通過反差感不斷豐滿人物性格。電影除了周星馳主力擔當之外，朱茵、莫文蔚、吳孟達、羅家英等一眾配角同樣表演出彩，讓人過目不忘。
《大話西遊》之所以優秀，首先得益於喜劇段落和悲劇段落間的完美過渡，讓人笑中帶淚。我們緬懷過去，其實是留戀那段美好，其實這部電影也反應現實中人的情感，不是錯過就是過錯，我們忍不住再想或許可以從來或許回到以前，面對不同的事，不同的人，期望可以重新修訂，重新來過，我們緬懷過去，大話西遊這部電影，像古老神話背殼裡看似世俗搞笑卻很傷感的講著因為時間的渺茫和個體的彷徨所構築的問題和它不確定的答案。
舉報/反饋
