2020-03-10 08:46:26 佚名

小小櫻桃的Mom

很少有人能從《水形物語》中，理解人性之中深沉的孤獨和寂寞，在那個冷戰思維的背景之下，生命的苦悶和靈魂深處的壓抑，通過女主的一舉一動表現出來，使人壓抑的愛的慾望，在種種騷動中，難以被人類自己接受，或者說女主難以接受人類自己。反而在一場人魚之戀中，以超越種族的愛慾，打破了生命的界限，從而獲得了新生。

人內心之中深沉的孤獨，隨著不會說話，但有著一顆天生善良之心的女主人公，一天日常枯燥無味的生活逐漸展開，被一隻腦鍾打破了生命的沉寂。女主在睡夢中被鬧鐘叫醒，起床、泡澡、梳洗、抹口紅，煮雞蛋、做早餐，給一個孤單的老頭送去早餐並聽老頭聊幾句。

雞蛋在電影中反覆出現，並不是無意義的，而是象徵生命的復甦，靈魂的萌動。一顆顆雞蛋，也就是不同靈魂深處渴望被打破日常，獲得生命的因子。

啞女給老頭送早餐，老頭是位失意的畫家，按理說藝術家應該有不少擁簇者，但他卻孤單一人，很是寂寞，雖然畫的還不錯，但唯有啞巴女主對他好並照顧他。而那個胖胖的黑人女保潔，和女主關係相處的也很好，但家中卻有著一個不說話也很懶散的老公，只知道讓她伺候，不知道付出。

這些無不貫穿出冷戰思維中，蘊含在人們思想意識裡，一種無法調和的深沉孤獨和寂寞，從日常平平淡淡的生活中流溢出來。

孤獨寂寞的靈魂，雖然難以融入現實生活，但孤獨寂寞靈魂的善良，卻是點燃與神秘世界另一種生命體的鏈接。這種鏈接，打破了女主枯燥乏味的日常生活，使她明白了自己孤獨的心靈深處對愛的渴望和對愛的理解，並不是侷限於某一個層面，而是不分界限的。因之，人與自然之中一個美麗的精靈的愛情由此產生，愛的超越國界也是打破了冷戰思維，認知人類自身和自然物語，使自己的靈魂和未知世界未知生命的對話，產生了一種雖然無法言說，但卻足以意會的奇妙色彩，從而通過女主和精靈（電影中說他是亞馬遜河流域民族之神）的心靈感應，道出了生命理念和境界，只有以真誠之心彼此相待，才會滋生出一種真情的流露。

導演通過不會說話的女主，在這裡，注意了，女主是啞巴，更是一位沒有身份且平常的女保潔發自內心深處的生命之善，來彰顯出現實生活中，人對生命的理解。從而鏈接起古老的神話傳說，刷新了對生命理唸的認知，原來人是可以和自然中的精靈對話並能夠和諧相處併產生感情的。

而導演的生命認知，也非常棒，他不但為女主和女配角設置了一顆善良的心，也為男主人公那個保安頭子設置了一個和諧的家庭，他對老婆孩子的愛，對同類的嚴肅淡漠，對異類和反叛的殘酷，這些都是當時社會的一種無法調節的矛盾，也是當時許多人心態的真實展示。

水形物語以一位普通啞巴的生活，真實的展示冷戰之下，人的壓抑，靈魂的壓抑，但壓抑之中，卻無法擺脫那種融入生命融入靈魂，渴望互相理解交融的生命認知和複雜心態。使我們看到了所有人為了生活，對冷戰的厭惡和對打破隔閡的希望。

故事也告訴了我們信仰的力量和神的存在。告訴我們信仰需要有善良之心去支撐，並以虔敬之心去對待，神才會和我們對話，才能產生對話，並最終交融。而這種美好的信仰力量，也是女主獲得新生走向另一種生活的開始，也是神對她的優待。

用戶62081517873

看了題目，我有些懷疑：難道我和題主是和生活在平行世界的兩個人嗎？

雖然內地版本的時長好像和國外版本的一樣，都是123分鐘，但其實分量是不足的，這123分鐘是四捨五入算出來的，而且裡邊的許多關鍵鏡頭都已經被做了修改，或裁或剪或者PS小黑裙。（小黑裙其實我不反對，這算是在現有情況下必要的妥協，但是如果有分級制度就更好了）

其實這部電影早在國外上映的時候，我就知道，這部電影如果想要在內地上映的話，必然是會被刪減的。我還曾一度擔心，這部電影或許根本就不能在國內上映。這次能夠在國內上映估計還是因為奧斯卡的分量。

因為這部電影如果按照香港的分級制度來劃分，妥妥的是部三級片，開頭五分鐘就已經開車了，鏡頭裡女主在浴缸裡展現每天的日常……後面的裸露鏡頭，sex鏡頭，血腥暴力鏡頭也都很多。

尤其是裡面吃貓的那個鏡頭，真的是把我嚇了一跳，不是說這是童話嗎？

小喵喵那麼可愛~怎麼可以吃喵喵~哭哭

看的時候真想把這些鏡頭刪掉，但是聯繫上下文之後發現還真是一點都不能刪。

因為這些鏡頭都是有意義的，不是為了博眼球而胡亂加進去的，對於人物的刻畫，情節的推動都有很大的作用。如果刪減就會影響整部電影的水準，不客氣的說，現在我們在電影院能看到版本已經擔不起奧斯卡的獎項了。

電影裡有一段軍官和妻子的sex鏡頭，表現的是軍官強烈的征服欲，她捂住妻子的嘴巴，不讓她說話，以發洩對不服從的女主的怒火。但是在內地上映版裡一閃而過，徹底變成了一幕再普通不過的家常：

我需要一輛新車，車買完了。

不過最不能忍受的還是電影裡面最唯美的一幕被碎片化了，這可是整部電影的核心啊。跨物種的完美愛情！

所以這部電影並不是一刀未剪，而是動了很多刀，做了一個整容手術。

不過電影還是原版的好，不知道我們的電影什麼時候能有分級制度，不然我們看見的“外國大片”也只能是個“整容臉”了。

電影毒角獸

《水形物語》在2018年3月5日的第90屆奧斯卡金像獎中榮獲最佳影片、最佳導演、最佳原創配樂、最佳藝術指導4項大獎，除此之外還獲最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角等9項奧斯卡提名，可謂是今年無可爭議的奧斯卡贏家。

這部影片已於2018年3月16日在中國上映，細想過程應該很不容易，因為這是一部開場五分鐘就開始脫衣服、女主全裸N次和性愛場面大膽寫實的大尺度三級片。當詫異地發現大陸版《水形物語》時長123分鐘，竟然和北美版完全一致！如此黃+暴力的《水形物語》，一刀未剪就在大陸上映，究竟是怎麼做到的呢？這是因為本劇裸露兼性愛場景雖多，但將人性刻畫得更加深入、細緻。

女主角愛麗莎是個天生失聲的夜班清潔工，她的生活和工作百般枯燥乏味，充滿壓抑，但是她卻有一顆童話的心，每日如一在浴缸中享受自己的身體體現著女主強烈的生活慾望及對愛情的嚮往與憧憬，一刀未剪可以讓觀眾更深刻理解到，後期她足以大膽地與同性戀大叔一起挽救半人半魚的怪異生物。

而刑訊魚人的大反派——理查德，性格獨特，個性殘暴，人形水怪是他虐待的對象。攻擊魚人的電棒、審訊時被咬斷的手指和他最愛的凱迪拉克車都是典型的男權符號，即便他在與愛人進行身體交流時，斷指流血，也無法打斷他征服愛人的行動。

隨著時間的推移，女主角和魚人之間自然而然地產生了感情。獨處一室的空間內，讓情緒和愛慾加以昇華。而精彩刺激的水乳交融的水下戲，展現了無論是人，還是異類，都有著追求愛情的純真本性。

雖然這部影片在裸露+性愛的場景頗多的情形下，增加了浪漫、唯美、天真、童心的元素，但仍不適合未成年人觀看。

娛你樂他

一個女人，一條魚就開始了一場跨越種族的戀愛，不得不說導演的腦洞大開，想象力豐富。

這部電影現在正在全國熱映，跨物種的畸形戀愛與冷戰幽靈，克蘇魯的元素排出了復古的浪漫情懷。

喜歡莎莉.霍金斯演繹的啞巴，有點扭曲，但站在童話的角度看是美好的。出乎意料的是女主角與魚人的愛情是個新題材，喜歡重口味電影的小夥伴們，值得去電影院一看。

（水形物語）這部電影在3月5號一舉奪得了奧斯卡金像獎的最佳影片，最佳女主角，最佳導演的的殊榮，還未上映國內就引起了不小轟動，喜愛電影的朋友一定早就期待著國內上映了吧。

片中一改國內電影審片風格，幾乎很少刪減，裸露鏡頭與血腥場面與國外同步，3月16日國內院線上映，喜愛但卻還沒看過的朋友們還等什麼？

國內電影還未分等級，此片算是一個福利。

小編已訂票，有小夥伴們看過的或者即將要去觀看的，都可以留言討論，別錯過哦！

個人見解，更多回答，關注查看。

一笑天

可能我跟題主看的不是一部電影吧……

昨晚剛去看了《水形物語》，是衝著它的各項奧斯卡頭銜和它人魚戀的噱頭去的。因為看之前沒有看過任何簡介，影片結束以後，真以為只是部文藝片。

當時還跟男票討論說，這是另一部《剪刀手愛德華》，一部成人童話。講述著現實社會中，人的失群，不被理解，不能做到平等交流的故事。現在想想覺得自己又被廣電總局騙了……

故事背景鋪墊完整，每個人物性格塑造很鮮明，除了那條魚，我最喜歡女主的朋友了。在那樣一個現實又勢利的階級社會，上層人士天天互撕打壓底層人，而底層人只能抱團取暖，團結互助。

所以，以女配心軟的個性，在勸服女主無果後，毅然決然地選擇幫助她。替她善後，不惜鬧著生命危險也要保護她。

還有很多情節我就不劇透了，這部電影除了人魚戀發展太快讓我有點迷以外，其他部分我覺得還是對得起奧斯卡的獎項的。

不過，看了題主的問題，我也算知道了為啥劇情有bug了。精彩部分我估計都被剪了，弄得我想重新看一遍完整版……

最後我要強調一點，那人魚雖然長得很奇怪，但是它身材是真的好，倒三角，大長腿，數了數，有14塊腹肌呢……

大奶兔白糖

粉絲邀請必須回答，為什麼一刀未剪？看後便知！

《水形物語》與3月16日在內地上映，而就在11天前的3月5日，《水形物語》獲得第90屆奧斯卡金像獎最佳藝術指導、最佳原創配樂、最佳導演、最佳影片獎。

我們驚奇的發現上映影片長度123分鐘，竟然和國際同步。瞭解的人都知道，《水形物語》裡有很多的“果體”鏡頭，對於國內比較嚴格的制度，不剪輯是不可能上映的，但是作為奧斯卡最佳影片，《水形物語》所要表達的那種柔軟的濃濃的愛意，如果剪掉了，那麼觀眾真的無法理解那種無法釋懷的感情，冰冷的水，陰暗的環境卻迸發出熾熱的愛，無法用語言交流的啞女，內心渴望愛，渴望慰藉，火熱的身體就代表了她想說的一切！

每個人都有表達愛和得到愛的權利，這部影片用無言的肢體動作向大家娓娓道來，最後在水中的共舞更是讓整個影片達到了高潮！

剪——意味著劇情斷裂，不剪——審核不通過，這時一位負責任的剪輯師站了出來，用特殊的的方法讓影片一刀不剪仍然上映，觀眾也能完整體驗劇情。

方法一:穿黑裙子

如圖，穿上了一套黑裙子，不僅遮住了不能看到的東西，又能“拉高”整個影片的高度！

方法二:拉鏡頭

本來全景的鏡頭變成了只有“大頭貼”，但是仍然不影響觀影效果。

用以上方法很簡單的解決了問題，為剪輯師點贊，我覺得現在很多的電影可以使用這種方法，一來我們能夠完整的瞭解劇情，二來能夠讓更多的人去電影欣賞電影藝術。

期待能多多引進優秀影片，讓我們所有人能夠體驗電影藝術！

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麻辣小電影

這是一則感人的奇幻愛情故事，最難得的是這則故事的內容很撩人、主軸很明確、情節很完整。如果你看到人類女孩和水中異獸相戀還會為他們喜悅、著急、悲傷，希望他們有美好結局，那麼這就是一部成功的電影了，不是嗎？

墨西哥導演 Guillermo del Toro 善於運用暗黑美學元素拍攝帶有詭異氛圍的影片，在 2015 年的《猩紅山峰》中此特色已展露無遺，本片更上層樓，在強大的攝影、剪輯和音樂加持下，能編能導的吉爾莫·德爾·託羅捨去隱諱不明的設定，將美蘇冷戰時期政治角力下一個見不得光的人獸戀揮灑出如詩如畫意境，說了個簡單又動人心絃的愛情故事。

故事講述1955 年，美國和蘇聯為了爭奪航太寶座而展開白熱化的太空競賽，美國在1961年輸了蘇聯一大步後，急切找尋可以代替人類做登上太空體驗的物種。於是在亞馬遜河流域捕捉到當地原住民膜拜的特殊物種魚人，將他運送到馬的政府實驗機構進行解刨研究。

以美蘇冷戰背景敘事除了能牽引出魚人怪獸外，還可嵌入排拒黑人和同性戀的黑歷史，實在高明。演員們有出色演技也有極佳默契，不論誰與誰對戲都自然流暢，讓人不由得相信了這場蕩氣迴腸的戀情。而且除了主角外，每個配角也都有自己的故事線，相當難得。

《水形物語》，是怎樣做到一刀未剪上映的？

首先道具和佈置的精心，片中浪漫的水中場景其實不是在水裡拍的，大部分是假的！這是劇組使用拍攝技術製造出大量水氣的感覺，利用濃煙、投影所製造出水的脈動，讓演員可以睜開眼睛表演，畫面上卻看起來就像真的在水中一樣逼真！

每一個環節都精心設計並充滿巧思，導演在開拍前三年就打造了實驗室與魚缸，隔年聘請雕刻家與藝術團隊開始設計魚人的模樣，導演希望魚人的外型性感迷人。

其次，演員和導演的默契。飾演男主角，從頭到尾掛著人魚特殊裝的就是過去跟導演合作多次的56歲道格瓊斯（Doug Jones），他在導演另一部大作《潘神的迷宮》飾演牧神和雙手長出眼睛的瞳神讓不少觀眾留下深刻印象。身高快200公分的他，從一開始就是導演心中的最佳男主角人選。過去他演出的角色通常臺詞不多，而且多需要穿戴特殊造型，但卻能靠著生動的肢體語言完美詮釋每個角色，這次他化身人魚，和女主角用沉默對戲，將肢體語言發揮到極致，演繹出完全不同以往的浪漫愛情故事，真的是戲精無誤！

最後導演Guillermo del Toro於開拍之前替每個主要角色寫了長達四十頁的自傳，並讓演員自行斟酌是否加以利用。

以上的各種開拍前的細節處理，最終可以使《水形物語》，是怎樣做到一刀未剪上映的，還成績斐然。

大牌情報局

國內的篩選都經過了編輯剪輯過的，畢竟你還是要相信國內的審核制度。對於一刀為剪上映的，我仍然很欣賞陀螺。

水形物語，跟你們說說那令人印象深刻的鏡頭。

看到美人魚從女主人家的浴室溜進客廳後，她做的第一件事就是把寵物貓撿起來吃掉。我幾乎佩服導演的狡猾。因為血腥的場面很容易引起觀眾對外星男主人的同情和關注，瞬間崩潰，讓人不得不承認自己其實並不瞭解“野生物種”。這幾乎是導演為了考驗觀眾是否能忍受這樣的存在而設置的心理測試。

美人魚在人類世界做的第二件事就是忘記飢餓。在女主人家樓下的舊劇院裡，在全神貫注地看電影。場景是一種儀式，是導演個人對電影藝術崇拜的投射:沒有刪去，女主人公臉上的光芒是整部戲中最美麗的時刻，兩人團結、陶醉、害羞、勇敢、坦然，甚至帶著一種稚氣。

導演吉爾-莫德爾-託羅幾乎就是這樣的幾個場景，迫使觀眾的面部感受到了極致——撫摸著胖胖的肚子，說道:“哦，我看到你對人與動物結合的不適，所以你自然無法享受到純粹的愛情。”這就像任性，如果你不能跨越所有你能想到的束縛，包括美學和習慣。在電影的結尾，美人魚和死去的女主人一起跳出了湖，故事戛然而止。

我非常喜歡它。我喜歡這樣的結局。你們可以慢慢享受。

無愛無恨無情

國內上映的是剪輯過的，畢竟，大天朝的審核制度你還是要相信的。對於看過一刀為剪的我來說。還是蠻佩服陀螺的。

水形物語，水是什麼？講講我印象深刻的鏡頭。

看到人魚在從女主家的浴室溜進客廳後，所幹的第一件事竟是抱起寵物貓吃了起來。我幾乎要佩服導演的狡猾。因為那血淋淋的場景極易讓觀者逐漸累積起來的、對異形男主的憐憫與關懷，頃刻瓦解；讓人類不得不承認對這種”野生物種“其實並不瞭解。那幾乎是導演設置的一道心理考驗，考驗觀者是否能承受得住這樣的存在。人魚在人類世界做的第二件事，則是忘記了飢餓，在女主家樓下那間因為總放藝術片經營不善的老劇院，全神貫注的看起了電影。那一幕是宗教儀式般的，導演個人對電影藝術崇拜的投射：而未刪減裡的，二人結合時女主角臉上的光是她全劇最美的時刻，陶醉，害羞，勇氣，承認，甚至帶著一種稚氣。導演吉爾-莫德爾-託羅幾乎是這幾個鏡頭，強行掰著觀眾的臉感受這種極致——並且摸著肥胖的肚子說，呵我看穿你們對人獸結合的不適，所以你們自然無法享用這純淨的愛。像是一種任性，如果你們無法跨越能想到的所有桎梏，包括審美和習慣。影片結尾人魚帶著死亡的女主跳湖離開，故事戛然而止。我很喜歡我很喜歡這樣的結尾。自有剩下的故事，我不說，你們慢慢去體會的快感。但那更像是導演任性貫徹的童話使命。「看過一個談話截圖，陀螺就是因為小時候喜歡奧特曼之類的，才拍的這個片子」我能說什麼，膝蓋給你就是了。