中國絕色，
凝聚著萬千詩意，
山為黛，水為碧，
翠柳黃葉、
綠酒紅爐，
日落江湖白，
潮來天地青。
一色，
可自成一世界。
何處無色，
處處色。
絳紫緋紅、荼白黛綠，
當這些名字嫋嫋娜娜地襲來，
山水畫墨就在眼前暈開，
只有中國的顏色，
才能這般，
美得不可方物。
硃砂為紅，
是最純正的中國色。
天子硃批、
貴胄朱門，
宮闈紅牆連天闕。
而人間少女，
“鴛鴦相對浴紅衣”。
穿一身紅，
喜氣而熱烈，
彷彿能穿越紅塵迷霧，
以最美的姿態綻放在時光裡。
中國人的祈願，
全在這一抹硃紅裡，
如翩翩驚鴻舞，
凝結著濃化不開的傳統精髓，
沿襲了各朝各代的無盡風華。
“胭脂何事，
都做顏色染芙蓉”，
胭脂，也曾被叫做焉支，
匈奴地區甚至曾流傳民歌，
“失我祁連山，
使我六畜不蕃息；
失我焉支山，
使我嫁婦無顏色。”
在紅藍花正盛之時，
將整朵摘下，
石缽中反覆杵槌，
紅藍花有紅、黃兩色，
淘去黃色後，
便是鮮豔的胭脂色。
古醫書記載
蜀葵花、重絳、山花及蘇方木，
皆可製成胭脂。
古時女子，
有著玲瓏胭脂面，
堪比三月陽春風。
晨起捲簾來，
在白雪凝瓊的雙頰上，
用胭脂暈紅，
給唇間點絳，
少女心事與胭脂，
就是年華最美的樣子。
十樣錦，
百種心事千相思，
心悅君兮君不知。
十樣錦本是一種信箋，
浣花溪畔靈秀處，
唐朝女詩人薛濤，
以草木為材，
將紙張染成少女粉，
上提小字，
以寄深情。
只有情竇初開的少女，
才想得出這種浪漫，
而信箋的顏色，
也成了最佳的戀愛色調。
誰說古人皆死板？
草木染成十樣錦，
寄我心思與君知。
藹藹紫薇直，
秋意深無窮。
滴瀝仙閣漏，
肅穆禁池風。
竹月泛涼影，
萱露澹幽叢。
繡幕燈深的時候，
晚雲撥開是月，
窗前弄影是竹，
冷月光映著竹香，
如果有顏色，
就是深竹月，
這一抹獨特的藍。
寒房風白羽，
尊前笑青春，
深竹月的夜色，
一壺好酒，
幾縷清風，
就是中國文人酷愛的獨處時刻。
天青色，
源於宋徽宗的一場美夢，
夢中煙雨初霽，
江白搭配著天青色，
於是徽宗醒後，
立馬題詞：
“雨過天青雲破處，
這般顏色作將來。”
徽宗命人根據自己所寫，
燒製出如夢似幻的天青釉色，
最後汝州工匠技高一籌，
從此，世上多了一種傳世瓷器汝窯瓷器。
看多了軟紅十丈綺羅繁華，
雨洗天青後的顏色，
美得返璞歸真。
野綠連空，
天青垂水，
素色溶漾都淨。
《說文解字》有云：
“碧，石之青美者。”
似青似綠，
帶著幾分生機，
又有幾分含蓄。
它清淡粉嫩，
沒有正綠的耀眼，
卻令人心安，
如飄忽不定的雨，
和稍縱即逝的霧，
是懷玉之色，
潤澤又溫和。
平生不會相思，
才會相思，
便害相思。
如果說顏色有情，
相思灰則最為情深。
不深不淺，
不至漆黑，
不到素白，
一身恬淡，
令人多了幾絲纏綿的相思。
暮色依微之時，
萬化漸濃，
柔情一寸寸加重，
“春心莫共花爭發，
一寸相思一寸灰”，
這便是相思灰，
相思成灰，
也不改痴心。
“潑黛揉藍畫不成，
暝色仍含紫。”
染青石，
謂之點黛。
《說文解字》裡說：
“藍，染青草也。
黛，畫眉也，從黑。”
黛黑，即深藍色，
藍中帶黑，
藍常源於自然，
“山潑黛，水挼藍”，
遠山如黛，
江水澄藍，
一幅最美的山水畫，
這裡有人所求的悠遠和淡然。
“布作縞素色，絲成羅綺春。”
雪色，最本真的顏色，
如生命，
捨棄絢麗的色彩，
保有最初的模樣。
雪色如未經染色的絲帛，
樸素、不耀眼的本白色，
與經漂白過的練白色不一樣，
天地歸淨，
如大夢一場。
看遍世間繁華，
方知國色傾城，
千年流傳下來的中國顏色，
驚豔了時光，
溫柔了每一箇中國人的歲月，
這些真絕色，
看罷不能忘。
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