Dec.
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你看那經典來了又去,唯獨紅樓最教人追憶。
來源 | 1號嘮嗑員(laokeyuan01)
1987年,電視劇版《紅樓夢》播出。
從那之後,這部作品成為幾代人心中無法超越的經典,也成為中國電視劇史上很難被翻拍的神作。
被譽為“中國電視史上的絕妙篇章”“不可逾越的熒屏經典”。
87版《紅樓夢》承載著億萬觀眾的集體記憶,也鐫刻下演員們最美的高光時刻。
如今32年過去了,每當重溫這部劇,無數人還是會充滿無限回憶與感慨。
30多年,滄桑鉅變,但經典卻如金子般,在往事中永放光芒。
那麼,87版《紅樓夢》到底是如何被鍛造成難以超越的經典?
01 史上最強顧問團隊
1979 年,一位從英國BBC考察回國的工作人員給央視提了一個建議:
國外已經將莎士比亞的名著拍成了電影,登上了大熒幕。我們自己的古典名著是不是也能被搬上熒幕,再創經典。
沒想到這個隨口一提的建議,居然說到了他們心裡。
央視領導決定採用這個建議。
就這樣,電視劇87版《紅樓夢》的籌拍工作拉開序幕。
為了讓作品更加貼近原著,劇組請來眾多專家學者一同出謀劃策。
請紅學家周嶺、劉耕路和周雷來擔任編劇。
還專門為此成立一個陣容極其強大的專家顧問團。
這個陣容堪稱空前絕後,僅此一家。
著名作家沈從文、曹禺,書畫家啟功和紅學家王崑崙、周汝昌等20多位大師級人物。
名單包括:
王崑崙、王朝聞、曹禺、沈從文、周汝昌、朱家溍、成蔭、林辰夫、阮若琳、啟功、吳世昌、吳冷西、吳祖光、周揚、楊乃濟、楊憲益、趙尋、鍾惦棐、曹禺、蔣和森、戴臨風、鄧雲鄉等。
每一個名字都是金光閃閃,多達20位。
這個團隊幾乎囊括了當時文學界的半壁江山,水準無人能敵。
遺憾的是,這些人當中,僅有楊乃濟先生還健在,其餘都已駕鶴仙去。
更遺憾的是,87年電視劇開播時,已有4位專家離開人世。
除了強大的專家團隊,導演王扶林也十分重要。
早在正式籌拍之前,王扶林就將自己關在家裡長達一年之久。閉關研讀了整整一年的《紅樓夢》原著和相關學術資料。遇到不會的問題,就立刻向紅學家們請教。
因為他堅稱:“沒有質量過硬的劇本,一切都是妄談。”
1982年的冬,在中國音樂學院的一間屋子裡,擠滿專家學者,熱鬧非凡。大家圍坐一起,商討劇本的改編。
那時候,他們抱著沒有條件創造條件也要上的決心,去完成這項艱鉅的任務。
“那時每天小心翼翼地走每一步。”
這是當時大家在一起討論時,導演王扶林所描述的心境。
最後他視死如歸的說:“《紅樓夢》的改編,事關祖國文化遺產的傳承,千萬不能搞砸了。”
所以,每次改編對他來說都是一次內心的朝聖之旅,充滿無上敬畏。
劇本於1983年3月6日起稿,當年底完成初稿,1984年3月完成二稿。
最終直到1986年1月才最終定稿,修訂工作歷時兩年零二個月。
02 史上最強演員塑造
1983年,劇組剛成立時才3個人。
為了能夠選出最匹配原著的角色,王扶林決定全部採用新人,一切從零開始。這在當時可是一件不可思議的事。
但王扶林堅持“符合原著”高於一切的原則,大膽啟用新人。
於是,劇組在北京郊區建造大觀園作為拍攝基地,並開始面向全國徵選演員。
可謂傾盡“舉國之力”來挑選演員。
演員招募令發佈之後,每天收到的信件都可以裝滿整整一麻袋,多如雪花。
除了自薦,劇組還跑遍了全國各大藝校、劇團甚至是各大工廠去招募演員。
有的演員甚至是從大街上被挑中,拉來試鏡。
足足用了整整1年多時間,從幾萬報名人選中,最終挑出了153名演員。
而且幾乎全是新人。
其中,林黛玉一角更是經典中的經典。
據說,有人為了林黛玉一角,甚至不惜以死相逼。
最終,氣質與內涵出眾的陳曉旭從萬千人中脫穎而出,一角名天下。
可讓人悲憾的是,從此
“天堂多個陳曉旭,世間再無林黛玉。”演員選定後,被集中送往圓明園培訓基地。專家顧問團親自培訓他們,為時兩期。
讓他們研究原著、分析角色、學習表演、練習琴棋書畫,進行形體訓練,提升個人藝術修養等。
然後反覆觀察3個月後,確定最終角色人選。
就算到了拍攝期間,她們還要一邊拍攝一邊學習。
整個拍攝時間長達三年之久。
前後投資680萬,走遍全國10省41個地區219個景點。
為了拍攝的需要,按照原著的描述。
劇組更是在北京建了大觀園,在河北正定縣建造了寧國府、榮國府和寧榮街等景址。
哪怕是資金短缺,全體劇組也是上下一心,克服各種困難,完成鉅作拍攝。
03 完美無瑕的服飾造型
《紅樓夢》的造型服飾更是精雕細琢,堪稱一絕。
服裝設計師史延芹為了能夠塑造出屬於紅樓夢的年代氣質。每天去圖書館,翻閱古文資料,拜訪學者……最後還痴迷了進去。
她說:“我來劇組不是來賺錢的,是為了圓我的紅樓夢想的。”
由於《紅樓夢》沒有具體特指哪個朝代,她就決定提取中國各個朝代最美、最精華的服飾元素。然後加以融合設計出了獨屬於紅樓年代的服飾意蘊。
最終,耗時三年,在臨時搭建的平房裡設計出了2700餘套精美絕倫的服裝。
其中王熙鳳一人不同季節的服裝就有74套。
僅秦可卿出殯時的服裝就多達七百種,絕大部分還只出場了一次。
而且設計的服飾,都與每個人的角色性格與心性高度吻合。
比如給寶釵設計的服飾顏色多為半新不舊的中庸之色。
因為寶釵秉性生來不愛與人爭羨。
給黛玉設計的顏色多為素雅之色,因為黛玉是“世外仙姝”。
生來高潔清靈、幽怨慧秀、清冷感傷。
寶玉單純善良、待人溫暖,服裝顏色大多以紅色為基調,暖色為主。
種種細節考究,尤為絕妙,讓人拍案叫絕。
也足以讓人物迴歸到書中一般,又一躍跳到現實。
除此之外,楊樹雲的化妝造型與史延芹的服飾造型堪稱珠聯璧合。
二人聯手,將紅樓美人推向了時代巔峰。
楊樹雲在裝束造型方面,也是力求精益求精,完美無瑕。
僅給陳曉旭做一個頭型,就要花上至少三個小時。
黛玉的“罥煙眉”、鳳姐頭戴的金絲八寶攢珠髻等等都參考了史料文獻。從古書和畫裡找尋靈感。
尤其是黛玉的眉毛,研究了無數個日夜,也是一籌莫展。
直到楊樹雲看到曹雪芹好友的詩句“遙看絲絲捲菸柳”,才豁然開朗。
於是立馬跑到杭州的西湖邊上去仔細觀察柳葉,琢磨眉形。
最後出妝後,陳曉旭看著鏡子裡的自己,不禁潸然淚下。
再比如王熙鳳那個“一雙丹鳳三角眼,兩彎柳葉吊梢眉”的眉眼。也是源於楊樹雲的靈感大發之作。
他想起沈從文跟他說過一幅畫:《雍正十二妃》裡面的第七妃。
“此人很像王熙鳳,你看她的眉毛上挑,面相精明厲害。”
然後又想起在電影《烏鴉與麻雀》裡,侯太太的一雙弧度很大的眉形特別與之神似。
靈感迸發融合,最終化出了伶牙俐齒、面相精明的王熙鳳。
服裝造型如詩如畫,演員則能通達到人角合一的境界。
宛若置身於書中游走,化身於浮華若世之中。
04 一朝入夢的曠世歌曲
除了精美絕倫的服裝造型,《紅樓夢》還留下了13首經典歌曲。
聞名遐邇,家喻戶曉。
也堪稱《紅樓夢》最濃墨重彩的一筆。
這13首歌曲都出自著名作曲家王立平之手。
1982年,王立平找到了當時《紅樓夢》的導演王扶林。
他毛遂自薦,希望能夠為《紅樓夢》創作音樂,圓自己一個紅樓夢。
“我知道你們不能完全相信我是否可以寫好,但是我願意把我創作的黃金年代放在《紅樓夢》上。我先為你們寫一個《紅樓夢》的主題曲,你們請顧問團的專家聽一下,如果可以我就繼續地寫下去,如果不可以我立刻就走人。”
最值得一說的是,當時一個演員都沒有定,就先把作曲的給定了,這是少有的。
此曲一出,所有工作人員宛若進入了《紅樓夢》的意境之中,更加通透明朗。
王立平曾這樣形容自己與《紅樓夢》的緣分:“一朝入夢,終生不醒”。
而他的創作經歷,是一朝入夢,終生無悔。
在此後長達四年多的時間裡,他所有的一切都與《紅樓夢》緊緊連在了一起。
經過日思夜想,最終確定了音樂的基調:“滿腔惆悵,無限感慨。”
為了創作出屬於《紅樓夢》的音樂,他傾盡了自己所有心血。
他說:“只有一種活下去的希望,就是把每一首都寫成精品,讓人捨不得放下。”
靠著這股信念,僅《枉凝眉》就寫了一年零兩個月,而《葬花吟》則寫了一年零九個月。
王立平說《葬花吟》調子一出來,連我自己眼淚也下來了!
在《紅樓夢》的卷首語,曹雪芹寫道:“字字看來皆是血,十年辛苦不尋常。”
這句話用來形容王立平的創作之艱最為貼切。
“《紅樓夢》是我這輩子寫得最用心最吃力的作品,簡直寫得我氣斷神傷。多少次我都後悔作曲,覺得已經走向絕路。”
但最後,他說置之死地而後生,終生不悔。
“《紅樓夢》花了我太多時間,耗費我太多的感情,經歷了太多思想的波折。寫得太苦了,太難了,也太過癮了。”
最終,耗時4年半,完成《紅樓夢》13首配曲及所有背景音樂,流傳至今。
如今聽來,仍舊猶如一杯陳年老酒,沁人心脾,如痴如醉。
就在去年,王立平回憶創作《紅樓夢》歌曲的事蹟,瞬間登上熱搜。
“稿酬每集250元,當時都沒把錢當回事,都想怎麼把戲排好。”
這句話,讓無數人為之動容的同時,又頓生震驚與敬仰。
王立平曾講過:“從前一直有人問我最喜歡的作品是哪一部?我一直說是下一部,但現在我可以說,是《紅樓夢》。”
05 唯獨紅樓最教人追憶
為什麼能夠成為經久不衰,愈發光芒的經典。只有四個詞能概括:純粹與極致,初心與敬畏。
所謂匠心之作,莫過於此。
那時候的他們,為了一部作品,耗盡自己畢生心血,不為名不為利。
《紅樓夢》引爆熒屏之時,導演王扶林也不過只拿了400元獎金。
他們付出了最純粹的心把它做到極致,才鍛造出這樣一部曠世經典。
也最終成就了一座無法逾越的高峰,令後世眾生敬仰銘記。
你看那經典來了又去,唯獨紅樓最教人追憶。
— THE END —
☀ 本文選自1號嘮嗑員(ID:laokeyuan01),業餘講故事,職業嘮嗑員。嘮娛樂萬象,嗑人生百態。灼見經授權發佈。
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