寞落地

19世紀是歐洲藝術史上最早的多元化時代，那個時期出現了多種藝術史上舉足輕重的美術風格，例如，新古典主義、浪漫主義、寫實主義（現實主義）、印象主義，問題來了：浪漫主義和現實主義繪畫有什麼區別呢？

浪漫主義和現實主義繪畫的區別

首先我們要搞清楚的是現實主義就是寫實主義，它是追求冷靜務實，凡事都要真實存在，存在於現實世界中的，現實主義繪畫都是揭示社會所發生的現實現象，沒有想象的、誇張的情節，現實主義以真實再現現實生活為最高原則，現實主義藝術家筆下人們的生活是客觀的，

比如，法國寫實主義畫家庫爾貝，他一直相信並遵從，藝術家只應畫他們所能感覺到的東西，即其周圍真實存在的人、物、地，庫爾貝從未畫過一個天使，因為他從未見過一個天使，以至於他的畫作都是農村生活中的人物，符合當時的社會背景，畫風沉穩厚重，

然而，浪漫主義是追求個性解放，注重個人主觀情感，帶些“無病呻吟”的情緒抒發，浪漫主義畫作通常都是充滿了想象力和熱情，從作品中可以看到藝術家在盡情的展現自我，所以，浪漫主義畫家的情感極為細膩而又激烈，比如，西班牙畫家戈雅就是浪漫主義繪畫的先驅，

戈雅的畫作就顯得很怪誕、很誇張，這就是畫家的想象力在作祟，從畫作表象也可以明顯看出現實主義和浪漫主義繪畫的區別，浪漫主義畫作的光影效果顯得細膩強烈，現實主義畫作的光影效果則顯得粗糙平淡些；綜上所述，這就是浪漫主義和現實主義繪畫的區別，但它們之間的關係並非完全各自獨立，而是你中有我，我中有你的相交關係，畢竟藝術來源於生活，或多或少要反映當時的社會與思想。

詩夜城主

其實不僅僅是在繪畫領域，浪漫主義與現實主義也同樣是文學、哲學上的兩大思潮手法。從字面上就能理解，浪漫主義應該就是以各種方式抒發內心情感，熱烈追求理想世界，以豪放的語言、奇特的想象和誇張的手法來塑造形象。

現實主義關心現實和實際而排斥理想主義，因而現實主義藝術家關心的是人們親身經歷的日常生活，他們拒絕歷史和虛構的主題。

照此看來，浪漫主義和現實主義繪畫是顯而易見的，具體說來無外乎以下幾點：

產生背景上的不同

瞭解一些美術史的朋友大概都知道，浪漫主義美術其實是產生於大革命失敗以後的波旁王朝復辟時期，那個時候的人們對啟蒙運動宣揚的理性王國越來越感到失望，尤其是一些苦悶的知識分子（當然包括一些畫家），他們反對權威、傳統和古典模式，浪漫主義的美術就是在這樣的背景下產生的；

現實主義美術同樣產生於法國，19世紀中期，資本主義社會的黑暗使得人民及先進的知識分子產生了不滿和苦悶的情緒。聽起來好像跟浪漫主義美術出現時的情況差不多，藝術家們同樣是在這種苦悶的情緒下，產生了現實主義美術。儘管如此，浪漫主義和現實主義美術出現的不同背景一看便知。

創作手法上的差異

毋庸置疑，玩浪漫主義美術的藝術家，肯定是要提倡藝術家的主觀性和自我表現的，他們喜歡採用一些歷史事件和壯美的自然風光為素材，藉以抒發對理想世界的追求。我們現在可以欣賞到大量浪漫主義的經典繪畫作品，大多都是以非同一般的想象力、採用誇張的手法來塑造形象，風格大氣，感情奔放。

與浪漫主義繪畫作品不同，現實主義美術要求的自然是真實的表現現實，並且通過畫家獨特的視角和藝術思維，在作品中表現出對現實的暴露和批判。

藝術特點的區別

浪漫主義繪畫聽起來就挺爽，推崇浪漫主義的藝術家大多都是重感情輕理性，重色彩輕素描，不滿現實，追求幻想。正如偉大的浪漫主義詩人李白的作品一樣，這樣的繪畫作品有著極強的藝術感染力，能夠讓欣賞著也能從作品中感悟到藝術家的想象力和浪漫情懷。

顧名思義，現實主義就比浪漫主義直接多了，他們一般都是強調藝術的時代特點，直接描寫當前的時代風貌和鬥爭。很多時候，你可以把現實主義繪畫作品看成是匕首、是投槍，直接擊中現實生活最敏感、最脆弱的神經。

當然，驚龍軒也只是大概比較一下浪漫主義與現實主義繪畫的區別，希望能與大家一起交流探討。謝謝！

驚龍軒

．浪漫主義與現實主義在美術領域有相同之處，也有不同之處。

．相同之處:

．都是18世紀以後在西方出現的藝術思潮，在新古典主義的基礎上探索新的畫法和新的表現方式。比較注重大的歷史題材和大的場面，以人物畫為主。在色彩上和技法上都有了大膽的償試，思想上有了很大的解放。

．不同之處：

．第一個不同——思想上的不同。先看一下這兩幅畫:第一幅是德拉克洛瓦的《自由引導人民》，屬於浪漫主義作品；第二幅是列賓的《伏爾加河上的縴夫》，是現實主義作品。第一幅作品用色大膽且人物間的比例拉得很大，出現了神化人物與現實世界人物在一起的場景，自由女神成為畫中的焦點，是一種理想的世界觀。而第二幅作品用色平實，地面與天空的色彩連為一片。水平線構圖，人物間比例變化自然，有一定的節奏。這幅畫是對現實場景的提煉與概括，通過作品揭露現實社會的不平等，貴族與平民存在很嚴格的等級差別。

．第二個不同——體制上的不同。畫家們所選擇的表現方式也有差異。比如前蘇聯、朝鮮等社會主義國家中很大一部分畫家就常用現實主義題材，通過對苦難生活的再現，讓人們更加珍惜今天美好的生活。而體制上是資本主義社會的國家中有不少畫家就常用到浪漫主義題材，神話故事以及對理想社會的追求是他們最熱衷表達的內容。

．以上所述是我個人的見解，朋友們，你們有什麼新的看法呢？

繪畫圈

浪漫主義和現實主義都是形成於西方19世紀的，非常重要的兩大文藝思潮，在文學、繪畫、雕塑、音樂、戲劇、哲學等領域都產生了深遠影響。

浪漫主義也叫“非理性主義”，它的產生跟1789年發生的“法國大革命”有直接關係，法國大革命勝利後，在思想觀念上，提倡人們追求自由、平等、博愛的精神，主張個性解放、思想自由，以及尊重人的個人價值。

德拉克羅瓦《自由引導人民》

對於浪漫主義的本質，法國大詩人夏爾·波德萊爾有一句精闢的見解：浪漫主義既不是隨興的取材、也不是強調完全的精確，而是位於兩者的中間點，隨著感覺而走。

浪漫主義主要藝術特色表現在：依靠熱情奔放、手法誇張、充滿天馬行空的藝術語言，來抒發個人內心狂熱的情感，表現心中的理想型世界。

籍里科《賽馬》

在西方几個主要國家的文學藝術領域裡，如，德國、英國、俄羅斯的文學成就非常突出，誕生了海涅、歌德、拜倫、雪萊、濟慈、普希金、萊蒙托夫等偉大詩人和小說家，他們的抒情詩和史詩，如，海涅的《佛羅倫薩之夜》、《德國，一個冬天的童話》，歌德的《浮士德》、《少年維特的煩惱》，拜倫、雪萊、濟慈和普希金、萊蒙托夫的十四行詩，都是西方近代非常重要的浪漫主義文學作品的代表。

德拉克羅瓦《阿爾及爾父女》

浪漫主義的發源地法國，在文學、繪畫、雕塑等領域都取得了極高成就，代表作家有雨果，代表作品有《巴黎聖母院》、《悲慘世界》、《笑面人》等小說。

在繪畫上的代表人物有籍里科和德拉克羅瓦，籍里科的名作有《梅杜薩之筏》、《賽馬》、《奴隸市場》，德拉克羅瓦的名作有《已有引導人民》、《但丁之舟》、《西奧島的屠殺》。

米勒《拾穗者》

浪漫主義繪畫是對新古典主義繪畫和學院派繪畫的有力反駁，因為後兩種繪畫形式過於宣揚理性的和諧，以及精緻的造型，以至於畫中人物看起來缺乏應有的真情實感與個性化元素，因此，浪漫主義要打破這種繪畫模式的束縛，表現生命的激情和個性的張揚。

浪漫主義繪畫常常會選擇歷史事件、戰爭題材、重大活動等參與人員比較多的場景來作為創作題材，採用奔放的筆觸和豔麗的色彩，對比強烈的視覺效果，來表現戲劇性效果，挖掘人的深層精神世界，來展現人和社會的豐富性與複雜性。如《自由引導人民》、《梅杜薩之筏》、《賽馬》等繪畫作品都是這樣。

庫爾貝《篩麥婦》

現實主義繪畫同樣起源於19世紀的法國，跟浪漫主義繪畫有不少相同點，主要表現在以下幾個方面。

其一，都是為了反對學院派美術假大空的藝術理念。

其二，都以現實生活作為繪畫的創作題材，注重展現生活的真實。

其三，都倡導藝術的民主，用藝術推進社會向前發展。

其四，在創作手法上，都以寫實為主。

列賓《伏爾加河上的縴夫》

現實主義跟浪漫主義最顯著的區別是，現實主義關注的是個人的，微觀的生活狀態，以再現普通大眾的日常生活為主，把生活的真實看作是藝術創作的最高原則。浪漫主義則關注的是歷史場景，以及社會的整體發展，喜歡錶現宏觀層面的東西，在創作手法上，稍微誇張一些。

現實主義繪畫主要代表畫家有法國畫家庫爾貝、米勒，俄羅斯畫家列賓，庫爾貝的名作有《石工》、《篩麥婦》、《沐浴》，米勒代表作有《拾穗者》、《播種者》、《死神與樵夫》，列賓代表作有《伏爾加河上的縴夫》、《托爾斯泰像》、《意外歸來》等。

可以看出，現實主義繪畫作品都以現實生活中的普通大眾作為藝術原型，採用繪畫的形式，刻畫了19世紀歐洲各行各業人士的生活狀態和精神面貌，具有記錄歷史的作用。

鴻鵠迎罡

你好親，很開心回答你的問題

浪漫主義，源於中世紀的傳奇the romance一詞，個人拙見，浪漫主義思想，是人們對古代的冒險離奇故事產生濃厚的興趣，所以人們把傳奇故事，離奇遭遇，想象的色彩稱為浪漫主義

所以，浪漫主義畫派的畫家，如籍裡柯，德拉克洛瓦，創作素材，靈感，自然取決於自己對未知的，新奇陌生的世界的探索和好奇，異國情調的模糊幻想

由於浪漫主義的特色在於

1浪漫主義，由於是對古代人冒險，離奇的經歷產生了濃厚興趣

所以十九世紀上半葉的浪漫主義畫家創作油畫，取材於遙遠的中世紀文學

如畫家德拉克洛瓦，喜歡文學，善於從文學作品中尋找繪畫主題靈感，喜讀拜倫，但丁，莎士比亞，荷馬，哥德的作品，都是他靈感的源泉。

如德拉克洛瓦的作品《但丁之舟》，取材於中世紀詩人但丁的文學作品《神曲》

還有作品《薩爾丹納帕勒之死》，取材於詩人拜倫的同名詩作。

但是，儘管浪漫主義畫派，注重表達畫家的主觀情感，內心世界

但是浪漫主義畫派中的幻想因素，主觀情感，是通過傳統寫實的藝術表現手法完成

如德拉克洛瓦的作品《但丁之舟》，描繪古羅馬詩人維吉爾，引導但丁乘船來到地獄斯蒂吉河的場景，小船四周擠滿赤身露體的幽靈，畫中的幽靈是畫家幻想出來的

還有畫家的代表作《自由引導人民》，取材於法國七月革命歷史題材

也許親會反駁，既然浪漫主義注重表現畫家的主觀情緒，想象力

那麼浪漫主義畫派，表現的歷史題材，歷史題材的油畫應該真實再現當時的歷史事件，又何來想象力，主觀情感？

其實不然，《自由引導人民》，畫中是參戰的市民，工人，英雄少年，畫面的視覺焦點中心，是畫家自己設想的一個象徵自由的女性形象，是畫家想象力的體現，是畫家嚮往自由，平等的主觀情感。

現實主義，與浪漫主義畫派的創作思想，創作理念是截然不同的

浪漫主義畫派提倡主觀情感的表達，想象力的表達，而現實主義畫家，按照生活本來的真實模樣，用畫筆真實反映生活

西方美術史上，傳統寫實古典油畫，畫中的天使，古希臘神話中的諸神，宙斯，麗達，維納斯，丹娜依是人類幻想出來的，現實生活中不存在

而現實主義畫派，是按照生活本來的真實樣子反映生活，不會畫宗教神話中的神話人物

現實主義畫家是庫爾貝，杜米埃，米勒
庫爾貝，如同中國畫家蔣兆和，心繫勞苦大眾，隨時惦記底層勞動人民的苦難

如畫作《打石工》，真切反映了勞動人民生活的艱難，衣衫襤褸的艱難

庫爾貝的作品《畫室》，生動描繪了三教九流的社會縮影，左邊勞苦大眾，三個群，農民，失業者，乞丐，妓女，邊緣人物等等，代表社會真實的現狀，貧困，不平等，被剝削的真實現狀

右邊是詩人，貴婦，一個畫板，隔開了兩個不平等的世界，暗示社會階層的不平等

庫爾貝的繪畫藝術，就是現實主義畫派的特色，真實

如庫爾貝所說：“繪畫本身就是具體的藝術，應該描繪現實中存在的事物。”

現實主義畫派，其創作思想，風格都很接地氣，貼近勞苦大眾，現實主義畫派的真實在於，描繪生活的真實，底層老百姓的艱難，窮困，不會如同新古典主義，倍加修飾成完美，理想，典雅的畫風，也不會像浪漫主義畫派中的幻想主義。

回答完畢

我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信

粉絲們，條友們，你們有什麼高見嗎？

藝術狂人2

浪漫主義美術是一種強調個性表現、主張創作自由、重視想像和感情的美術.這裡說的浪漫主義，指18—19世紀歐洲一些國家所產生的思想和藝術。在藝術創作中，浪漫主義強調藝術家的主觀創造性，表現出對於歷史的興趣和對社會現實中重大事件的關注。在藝術表現上，強調具體的、具有特徵的描繪和情感的傳達；主張描繪人物的性格特徵和精神狀態；強調光和色彩的強烈對比上的飽和色調。代表人物:浪漫主義畫家海茲作品英國浪漫主義風景畫家特納(JMW Turner)作品德拉克羅瓦—浪漫主義畫家(法國)理性的浪漫主義畫家保羅・克萊。。。

現實主義美術卻是通過把身邊發生的社會現象或景物的描繪,寄託他們民族的情感和嚮往自由的理想,用自己的作品揭示社會的矛盾和不公.現實主義是藝術發展進程中一種獨特的藝術現象，指19世紀產生的藝術思潮，又稱之為“寫實主義”，這個流派是使用現實主義藝術創作方法的，現實主義藝術家讚美自然，歌頌勞動，深刻而全面地展現了現實生活的廣闊畫面，尤其描繪了普通勞動者的生活和鬥爭，此時勞動者真正成為繪畫中的主體形象，大自然也作為獨立的題材受到現實主義畫家青睞。代表人物及作品:盧竣，米勒。《晚禱》《拾穗的人》

川山鬼子

浪漫主義美術是一種強調個性表現、主張創作自由、重視想像和感情的美術.

現實主義美術卻是通過把身邊發生的社會現象或景物的描繪,寄託他們民族的情感和嚮往自由的理想,用自己的作品揭示社會的矛盾和不公.希望對你有幫助

關鍵字: 文化 藝術史 現實主義