柳侍墨

在摄影里，有种非常重要且非常常用的表现手叫“虚实对比”！没有虚，哪来的实，没有虚，实跟谁去比？

正如上述所言，“虚实对比”是摄影中突出主体最常见、也最直观的表现手段，特别是在人像、花卉、静物等题材中，绝大多数都是通过“虚实对比”来突出主体。

背景的虚化，让主体很明显地“分离出来”，让人们的目前自然而然地将视线集中到主体上。

其实虚化还真不只是“虚实对比”来突出主体，还有一种表现手法叫“动静对比”，如上图。

“虚化”除突出主体外，还有其简化背景之用。

特别是在杂乱的背景情况下，只有靠“虚化”将背景“简化”，这样才能让主体从杂乱的背景中“脱颖而出”。
“虚化”，还有其美化作用。摄影行当里有句话叫“刀锐奶油”，这个“奶油”指的就是背景的“虚化”，是一种如“奶油”般极其细腻的“虚化”；糖水片里的“唯美”，如果没有“奶油”般的“虚化”，想“唯美”起来还真有难度！

如上图：只有在“虚化”的情况下，一个个光点才会“虚化”成一个个“唯美”的光斑。

如上图：只有“虚化”，可能才会让陪体就是陪体，它都“虚”了，就不可能“喧宾夺主”了。

………………

“虚化”，在摄影里还是非常重要的，“虚化”的好坏，简直就是镜头的努力方向，也是衡量一个镜头好坏的重要指标！

把“虚”玩好，“实”才能更好！

南方之南

对于摄影而言，“虚化”有多重要？

很多朋友发照片给我，你看这张照片的背景虚化好漂亮啦，怎么拍出来的？能不能告诉我怎么拍呀？

的确背景虚化得好照片显得很漂亮，因为它能很好的突出画面中的主体，准确的表达出我们想要表达的意境，也是我们很常见的一种摄影方法。其实拍出这样的照片也很简单啦，只要掌握这几种虚化背景的技巧，你就能分分钟拍出好看的虚化照片了。

下面我就来和大家分享一下。

一、选一个适合的镜头很重要

人像摄影虚化背景时，首选EF 50mm f1.8 STM镜头，这只镜头的特点是能拍出柔美的半身照，让画面中主体更加突出。另外，EF 85mm f1.2L Ⅱ USM镜头，也可以获得很好的虚化效果。

二、使用大光圈拍摄

相机使用AV模式，也就是光圈优先，开启大光圈拍摄，调整适当光圈大小，光圈越大，虚化效果越明显。就越能拍出自己想要的优美的照片。需要注意的是，相机的大光圈一般对应的数字更小，比如光圈值1.8比5.6，1.8才是大光圈，新手朋友要注意。

三、 离开你的拍摄对象更近一点

可以选择标准镜头或者微距镜头，然后根据现场的环境，具体的设置镜头近摄距离，近距离拍摄会让画面细节呈现更清晰，虚化更加完美。

四、选择长焦镜头拍摄

调焦距。如果拍摄时候收到现场条件的限制，比如无法改变人和拍摄对象之间的距离，那么就可以通过调整焦距，长焦端将拍摄对象拉近拍摄，也能很好的虚化。一般认为55mm以上都属于长焦。部分照片来自网络，侵权删除。

如果遇到增大变焦倍率后，拍摄主体会溢出画面的情况，怎么办呢？

向后退一下就行啦！但是一定要注意哦，你的后面可能是坑或者沟，或者一个渐渐的桌角哦！立志作为一个优秀摄影师的你，一定要练就眼观六路啦！

怎么样，拿出你的相机，多去尝试吧！相信你一定拍出自己满意的好照片的。我是好美大别山，觉得我说的有道理不妨点个赞哦，也欢迎关注我，我也会关注你的哦！

好美大别山

摄影艺术与绘画艺术一样，画面的元素和色彩通过不同的对比，形成不同的节奏感和层次感，让画面协调统一，给观者传递出愉悦的视觉感受。

大家都知道，在摄影表达中，有各种各样的对比方式，比如虚实对比、鲜灰对比、明暗对比、疏密对比、方圆对比、大小对比、曲直对比等等。

“虚化”在摄影中的重要性

■“虚化”使主体更加突出

虚实对比是我们摄影中，非常重要的表达手法。比如我们在拍摄人像、花卉、静物等题材时，都要用到虚实对比手法。在虚实对比中，常常将背景或者次要元素，进行虚化，弱化背景和次要元素，让画面主体元素更加清晰突出，从而使画面更加吸引观者，引起观者共鸣。

■“虚化”能增强画面美感

在将画面次要元素进行虚化后，画面更有朦胧之美，有一种看似清晰而又不太清晰的视觉感受，给观者想象的空间。比如我们在拍摄人文片的时候，为了更有人文内涵，有时候刻意的要让某些重要的环境元素，若隐若现，来表达出照片的内容背景。

■“虚化”能增强画面的空间感

在视觉艺术上，常有“虚退实进”的说话，不论是颜色还是元素，在视觉上，虚化有后退的感受，清晰有前进的视觉感受，这样让画面更具空间感。

实现“虚化”的方法：

1、拍摄对象与背景距离尽可能远

2、拍摄镜头与拍摄对象的距离尽可能近

3、拍摄光圈尽可能的大，即F值尽可能小

“虚化”不仅指模糊

在拍摄时，我认为“虚化”不仅仅指“模糊”才叫虚化，只要是能让画面元素，有后退的视觉感受就叫虚化。比如将背景色彩变暗也是一种虚化；遮挡也是一种虚化；让小的元素更加小也是一种虚化；鲜色与灰色对比中，灰色也是虚化；让远的元素更加远也是一种虚化，等等。

总之，虚与实也是相对的，根据我们拍摄表达的实际需要，进行适当的虚化，从而提高画面的视觉冲击力，吸引观者。

脑摄狼图事界

对于摄影来说，虚化还是比较重要的，如果不重要，那么，大光圈镜头就没有任何存在的意义了！
在街拍过程中，如果没有虚化，根本就很难发现主体是谁？这是个很严重的问题，如果没有虚化，很多杂物都会清晰表现，很多不想拍进照片里面的人物都清晰可见，看照片的人就会觉得很奇怪？这到底拍的是谁？主体不明确！差评！

婚礼摄影师Tanke

对于摄影而言，“虚化”有多重要？“虚化”是摄影艺术的一种表现手法，主要作用体现在以下几个方面：

1、“虚化”可以简洁画面

摄影是“减法”的艺术，拍摄之前要对画面场景进行提炼和规划，滤除、虚化一些杂乱的元素，其中，“虚化”就是一种最好的“减法”，例如在拍摄人物或花卉时，为了减少杂乱背景的干扰，可以通过使用f2.8-f5.6左右的大光圈将背景虚化，使画面更简洁干净，主体景物更突出。

摄影/夏雪（光圈优先f5.6，1/80秒）

2、“虚化”更好地突出主体

在一个画面中，主体不能孤立存在，必须借助一些元素作为陪衬，而不至于枯燥乏味，例如红花与绿叶的关系等。为了更好地突出主体在画面中的核心地位，可以采用f2.8-f5.6大光圈、小景深或200mm左右长焦镜头拍摄等方法虚化主体之外的景物，弱化陪体元素在画面中的分量，通过虚实对比，以虚衬实，不仅突出了主体，而且画面也丰富多彩。

摄影/夏雪（光圈优先f5.6，1/200秒）

3、“虚化”更能体现动感

在拍摄运动物体时，如果简单地将画面捕捉下来，难免让人感觉乏味。这时可以通过主体与背景之间的动静对比来体现动态之美。列如采用1/30-60秒的低速快门，让快速运动中的主体适当虚化；或采用追随法、等速法等方法拍摄，就能营造动静结合，以虚示动的画面气氛，强化视觉冲击力。

摄影/夏雪（快门优先1/30秒，光圈f22.0）

• 由此可见，“虚化”的最终目的都是为了突出主体，并通过主体的表现来深化作品的思想情感，其作用是显而易见的。

• 当然，在虚化的同时，也要掌握好一个度，即虚化得当。

• 特别要避免因对焦不准、相机抖动等原因造成的失误“虚化”。（图文原创/夏雪）
  

夏雪视觉

摄影中的所谓“虚化”，就是利用摄距远近、焦距长短，以及光圈大小来控制的景深而形成的。在浅景深的状态下，照片背景会出现虚化效果。景深越浅，虚化程度越大。

虚化，可以让照片更简洁

尽管摄影师都懂得选择色调统一的背景来突出主体，但是很难有真正简洁、完美的背景；即使有天空、草地这样的背景，也是需要适当虚化的。何况我并不认为纯色背景是好背景。反倒是有些内容的背景更值得选择。这就需要虚化背景让画面更加简洁了。

虚化，可以更好的突出主体

背景虚化后，本来就色调比较统一的背景，就会变得和谐了很多。这样的背景不会过多的分散观者的注意力，可以更好的突出主体。从而帮助表达主题。

虚化，可以营造梦幻的氛围

前边说，我个人不太喜欢纯色的背景，就是因为完全纯色的背景往往比较单调。尤其主体也单一的时候，比如下边的一朵小花，配上蓝色背景。确实简洁，但是单一，不丰富。或许有些内容的背景来均衡画面、调和气氛、还原客观现实世界。比如下图二的花卉照片。

• 图一
  

• 图二
  

虚化，对于一张照片而言，究竟有多重要？这个很难说。有的可以说很重要的，比如一些人像摄影、花卉摄影、产品摄影。不虚化，就很难突出主体，形成简洁的画面。但是对于风光照片、人文照片来说，常常又不需要虚化，甚至要避免虚化。

每一个问答都是认真分享，期待您的点赞。

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谢谢！

摄影中级班

对于摄影而言，“虚化”有多重要？

【2句口诀】，说清楚，什么时候应该虚化，什么时候不虚化。

后面也介绍，怎么拍出虚化，怎么拍实照片。

虚化，有的时候很好看，可并不代表它很重要。

照片“虚化”与否，取决于拍摄者需要不需要。

句口诀在这里：

后面介绍怎么拍虚化，怎么拍实照片。

前景虚、背景虚、倒影虚，突出主体需要虚。

远近实，整体实，光影实，表现全部需要实。

解释上面两句口诀：

当我们想突出照片某一主体的时候，主体以外的地方，就要虚化。

（1）倒影照片上面的树，是主体。

（2）背景虚化照片，前面的树叶，是主体。

（3）四周虚化照片，绿色小植物，是主体。

主体以外的元素，虚化后，主体更显清晰了，照片要表达东西更明确了。

第二句：

（1）很多景色照片景深很深，我们想表现整体的景色，照片就不需要虚化。

（2）很多灯笼这张照片，我们想清晰地表现出每个灯笼，就不需要虚化。同样的，还有合影照片，不只不应该虚化，还要严格避免虚化。

（3）树的这张照片，我们既要体现光线，又想保留阴影，所以不需要虚化。

虚化，在需要它的时候，它重要，不需要它的时候，要避免虚化。

虚化三要素：

大光圈，长焦距，远背景。

解释一下：想拍虚化，用大光圈或者长焦距都可以，但主体要远离背景。

有的手机，也可以调节光圈（可大可小）、感光度等参数：

想了解手机相机调参数的朋友，点赞并转发本篇教程，点我头像，关注我后，私信我：手机摄影参数调节，只发这8个字，别带标点，就收到方法了。

拍实照片三要素：

手端稳，对焦准，小光圈。

想把照片拍实，要端稳相机，拍合影等照片，要多点对焦。

手机调节小光圈（F后数字大等于8）方法，上文说了。

做好这三点，可以让照片拍得清晰，拍实。

希望这篇教程，能帮助大家正确理解并运用虚化，拍出漂亮照片。

如果有帮助，也请您帮我点赞和转发哦，感谢啦！

欢迎朋友们来关注我哦，等你们！

摄影自学班

虚化也叫“浅景深”，作为一种常用的拍摄手法，在实际拍摄中的作用还是很重要的：

一、弱化杂乱背景，突出拍摄主体

这是虚化手法最重要的作用，一副摄影作品中的画面元素很多，有的是需要强调和突出的元素，我们称为画面主体或视觉中心，有的是作为陪衬，用来交代环境，我们称为环境要素：

对于人像、花卉等主体明确的拍摄题材，大光圈下的虚化作用对突出主体有关键作用，还可以将杂乱的环境加以柔化，让主体和环境自然地分离开来，这也是为什么大光圈镜头广受青睐的主要原因：

二、增加画面层次，提升作品立体感

我们周围的世界是立体的，是有“景深”的；从相机位置观察，大光圈下不同距离的物体都处于不同的焦平面上，立体感很强，给人身临其境的观赏感受：

如果使用小光圈，景深会很大，所有景物都会处于同一焦平面上，画面会显得比较扁平，没有层次，相对缺乏立体感：

三、营造特殊氛围，增加画面美感

摄影是一门视觉艺术，画面的氛围感对其艺术感染力非常重要。氛围感是一种不好用技术参数衡量的概念，而大光圈下的虚化作用对其提升往往很有效果：

个人经验，仅供参考。关于摄影的相关内容，大家可以关注小k后私信下图中各类关键词，获取小k为您整理的独家摄影技巧，祝您摄影愉快🌹：

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“虚化”这个概念，在摄影中可以说是经常被谈论到的，首先我们需要强调的是，很多摄影题材并不需要虚化，而是正好相反，需要得到最大的景深范围，得到最清晰的成像，但是虚化却又是摄影不可或缺的组成部分，在某些题材只有“虚”了才算拍得好看，而又有些题材是不得不“虚”，需要在虚与不虚之间找到平衡。换句话说，虚化在摄影中非常重要，但需要分题材。那么虚化到底在摄影中有哪些重要作用呢？

虚化可以增加照片层次感，突出表现作品中的主体元素

摄影是一个平面艺术，所有的内容表现都以平面照片的形式体现出来，那么在二维平面内，并不仅仅存在于二维表现形式，在纵深层面依然需要呈现画面的层次感、立体感，这时候就用到了“虚化”。所谓虚化的表现形式，就是通过浅景深的效果，把画面重点表现的主体部分放在焦点内清晰的部分，用最清晰的方式呈现出来，而在主体以外的背景、前景等画面区域以虚化方式呈现出来，这样画面中的实、虚就非常分明，主体的“实”就更加突出，画面层次感自然就体现出来了。利用虚化突出主体，增强画面层次感的摄影题材有很多，比较常用的有人像摄影、静物摄影、生态摄影、微距摄影等。例如在环境比较杂乱的情况下拍摄一张人像照片，如果没有虚化效果，那么人物主体与背景中的人、物体等元素混乱呈现在一起，显然很难区分主体与其它元素，而将主体保持清晰，背景杂乱元素予以虚化，则可以很好地将主体剥离出来，突出体现。

虚化可以营造摄影作品的氛围感

氛围感这个描述可能比较难以直观理解，但摄影中的“虚化”确实能给人带来这种感官上的体验。当照片中的某些元素原原本本、真真切切地呈现在观看者面前的时候，反而并没有什么特殊感觉，与平时看到的景象并无区别，而这些元素如果以虚化的形式表现出来的时候，其朦胧、缥缈、隐约的感觉，会让人觉得这种常见的元素也具有了独特的艺术美感，这时候氛围感油然而生。举一个很简单的例子，灯光，无论是哪种灯光，如果直接用清晰方式表现，会觉得很普通，但是把多盏灯光拍成虚化效果，则会呈现出梦幻般的景象。

虚化可以产生静态摄影的运动速度感

虚化的方式并不仅仅是通过浅景深焦外方式呈现，还可以利用快门速度的“慢门”拍摄出“运动模糊”效果，这种模糊虚化效果与脱焦的虚化并不相同，这种通过快门速度拍出的模糊，更能体现静止中的速度感。比如采用长曝光的方式拍摄流动的溪流，虽然画面景深很大，没有通过浅景深方式表现所谓“虚化”，但是通过慢速快门的方式，让流动的溪水呈现出了“虚化”效果，而这种虚化则让本来凝固的二维照片，增加了溪水流动的动态速度感。

上述是卷太郎归纳的几点有关虚化在摄影中的作用，当然并不全面，欢迎广大读者积极探讨、补充、完善，欢迎留言。

卷太郎摄影坊

一、文章总述

虚化是摄影创作的重要的技法。对于摄影来说，摄影的虚化确确实实是很重要的。但是摄影的虚化是为摄影创作服务的，在作品的虚化中，哪些应该虚化，哪些不应该虚化，怎么虚化是很有讲究的，不能盲目虚化。

二、 下面我讲几个通过虚化，创作摄影作品的技能

1、背景虚化，目的完全是为了突出主题。背景通过虚化要做到简洁，干净，做到色调统一，与主体色成对比，才能更好的突出主题，在摄影创作中，是一个非常关键的一环。在拍摄外景人像的时候，以及在摄影棚里拍摄静物的时候，常常会运用虚化这一技法。

2、前景虚化，形成了以前景、中景、背景不同层次的画面。增加了画面的纵深感，层次感，立体感和空间感，使作品具有很强的艺术感染力。

3、虚实相间，表现诗意。也就是，使画面所处的主题直接虚化，表现主题。这里面有一个先决条件，背景必须得干净，一定使用纯色背景。主体的色彩与背景的色彩具有强烈的对比色，才能更加突出表现主题。在拍摄的时候有一个关键点是：摄影师要利用1/20秒以下的速度来拍摄。例如，少林寺的拳击表演，以及中国传统的太极表演。就是通过虚实对比，虚实相间，富有诗意，使作品的画面给人以美好的享受。

4、摄影的追随拍摄法，表现摄影的意境。我们可以利用追随拍摄法，拍摄汽车，轮船和人物运动和赛马比赛。在拍摄时，这里面有三个要点，一个是拍摄速度要定在1/20秒以下的 慢速度。二是要采取逆向追随法拍摄。三是慢速度拍摄，一定要与逆向追随拍摄法完美的相结合。

摄影的干货 收藏无遗憾。

图片摄影：赵许生

这是本文作者26年前在新疆伊犁用胶片拍摄的赛马的场面。

这幅图片就是充分利用虚实相间，动感结合，色彩对比。利用逆向追随法，慢速度拍摄的一幅摄影作品。当你把作品放大的时候，你才能看到作品的微妙之处。

關鍵字: 虚实 摄影 对比