肺炎疫情让更多人宅在了家中，为了打发无聊，多刷抖音之余，还是有很多人愿意关注时间更长、更有艺术性的电影作品，韩国电影《寄生虫》恰逢其时在第92届奥斯卡颁奖礼上大放异彩，令其在国内引起了很多关注。
同样，也带来了很多争议。
01
争议主要来源于很多人认为《寄生虫》叙事手法过于商业化，虽不似好莱坞大片那样泾渭分明，但导演奉俊昊显然为了商业做出很多调整，尤其在文艺青年眼中，远不如同期的另一部韩影佳作《燃烧》。
《燃烧》与《寄生虫》一样讲述因贫富阶层分化而产生的一系列故事，也在戛纳电影节引起了影评人的强烈反响，但在评奖阶段输给了《寄生虫》。
《寄生虫》不仅为韩国电影界捧回了第一座金棕榈奖杯，还是少有的、9位评审一致通过的影片。
我倒感觉《寄生虫》叙事商业化一些并没有什么关系，本来便有文化差异横亘眼前，如果再过分强调隐喻、文艺，想拿欧美奖项将平添很多困难。
再者，电影作为涉及层面极多的作品，评奖也很难做到绝对客观，艺术之上更有导演辈分、游说实力等要素左右奖项，这些《寄生虫》均更胜《燃烧》一筹。
《寄生虫》导演奉俊昊很早便凭借《杀人回忆》《汉江怪物》等优秀作品享誉韩国内外，《燃烧》导演李沧东虽此前也有佳作《绿洲》，但国际知名度尚低。
哪怕李沧东比奉俊昊要大15岁。
好莱坞方面，奉俊昊也在2013年通过执导《雪国列车》牵上了线（另一韩国顶级大导朴赞郁担任制片人）、2017年又曾执导Netflix出品的《玉子》，在近年来流媒体强烈影响传统片厂地位的背景下，《寄生虫》摘得奥斯卡奖项有着比其他影片更多的优势。
此外，《寄生虫》是韩国电影不假，但其制片人Miky Lee是好莱坞老手，好莱坞又一直是将《游说法》利用得最好的领域。
获奖后，商业的威力同样在延续，《寄生虫》北美放映影院数直接翻倍。
02
《寄生虫》的优秀之处在于，讨论了社会阶层分化问题。
这样的问题，任何国家、任何体制都会存在，大概率不会出现因文化差异而看不懂的问题。 以至于国内不少观众因太看得懂而质疑《寄生虫》的艺术性，毕竟“我们最近就活在一个更适合拿奖的剧本里”。
可看得懂不代表能改变。当数代人都在面临同样的问题时，只要导演功力足够，便总能出现《寄生虫》式的作品。
如美国电影界20年前便讨论过了，导演安东尼·明格拉1996年凭《英国病人》获得奥斯卡最佳导演后，1999年拍摄了同样以阶层差异为源头讲述故事的《天才瑞普利》。
上映后，《天才瑞普利》拿到了柏林金熊奖最佳导演提名与第72届奥斯卡5项提名。
而原著小说《天才瑞普利》早在1955年便已出版畅销，可见身处不同时代，年轻人所需面对的一些困惑，是相同的。
剧情讲述方式上，《寄生虫》与《天才瑞普利》也有着诸多神似。
这并不涉及抄袭的问题，而是想要扎心表达阶层间无形壁垒总框架下的必然结果。
两部影片均没有设置鲜明的反派，乃至代表上层阶级的许多人物到了“钱多人傻”的地步，反倒代表底层阶级的人物在欲望的驱使下世故、欺骗，最终走向犯罪。
这样的设定，显然要比一个小人物受尽欺瞒霸凌后的反击故事更扎心（如《小丑》的黑化），毕竟一开始上层并没有对底层抱有天然的敌意，可每当底层自以为已完成阶级跃迁时，那道无形的壁垒又会将他们打回原形，一次次失败，一次次落寞，最终不得不用杀人的极端方式报复。
钱可以烫平一切，但他们最缺的就是钱。
03
优秀的电影，总会通过主人公的变化，为观众带来思考与跌宕起伏之感，这在叙事节奏上往往又被归类为人与环境的冲突、人与人的冲突、人与自己的冲突，以突显戏剧张力。
当然，还有一个很重要的前提，导演必须以最短的时间让观众与故事主人公间产生情感连接（一说10分钟以内为宜），以实现在后续剧情中，大家同喜同悲同感受的效果。
换言之，观众在影片中“看到自己”比“看懂人物”更重要。
哪怕从不追求艺术性的漫威超级英雄电影，塑造人物时也遵循着这一点。美国队长、钢铁侠的前后变化，给了观众们很多情感连接，让他们成为最受欢迎的漫威英雄，到惊奇队长时就只能呵呵了。
为了让观众感受到影片中所展现的人物就在自己身边，《寄生虫》的表现手法很生活化，兄妹俩蹲在地下室厕所蹭WiFi、一家人虽然没钱但只要做成点事情就要吃炸鸡喝啤酒庆祝，其乐融融的样子，反倒机缘巧合得到为富豪之家服务的机会后，各种劣根性全部释放出来。
《天才瑞普利》则在开篇展现了一个破落文艺青年瑞普利的分裂生活，有着音乐梦想却实力撑不起野心，只能到富人聚会上当伴奏，一面眼巴巴望着富人们的光鲜生活，一面又要回去做其他兼职养活自己，很是苦逼，巧合下得到同富人站在一起的机遇时，开始异化。 两部影片中段叙事的精彩之处，均在展现主人公为赢得富人信任，所设置的精妙骗局，《天才瑞普利》中的“天才”也喻指于此，《寄生虫》更狠，一家人都在富人那里找到了工作，“寄生”在富人之家。
只是别人无意间接受你，跟你主动不拿自己当外人，是不同的，那道无形的壁垒依旧还在，而为了具象表现出这道壁垒，安东尼·明格拉与奉俊昊均在影片中设置了很多抓手。
一到关键时刻，“你也配姓赵”的问题便显露出来。
04
《寄生虫》的抓手是“气味”，由于此前长期蜗居地下室，主人公一家身上都有着富人们难以接受的“霉味”，闻到这种气味时，富人捂鼻子只是一种本能反应，但每次都像在凌迟着主人公一家的尊严。
哪怕影片中很多场景表现，主人公一家也认为自己身上那些微不足道的尊严，跟蟑螂差不多。
《天才瑞普利》的抓手则是“感情”，富二代每日优哉游哉，怀中从不缺美人，瑞普利只有靠伪造的上层身份才能得到美人芳心，败露后马上被抛弃。
双性恋的瑞普利想要向富二代表达爱意，自然也是不可能成功的。
自尊与感情都是人的本能需求，但因阶级错位，在影片中显得那么苍白而不合时宜，时间一长，应该怪罪于自己，还是怪罪于阶级？
人都是习惯于为自己找外因的。
最终，两部影片均以悲剧收尾，主人公用杀人的方式打破了原有格局，但自己非但没有完成阶级升迁，反而陷入了背负罪恶的深渊。
他们之外，那道无形的壁垒依旧存在。
05
《寄生虫》闪耀好莱坞引发热议的另一面，还包含韩国总统文在寅于Twitter上表达祝贺，并说了下面一番话：
“《寄生虫》的奥斯卡四冠是过去一百年里所有韩国电影人不断努力的结果，今后政府将进一步为电影人提供能够发挥想象力，大胆创作电影的环境。”
文化输出，先有适合创造输出文化的环境。
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