leonides
弘一法師俗名李叔同，是中國歷史上少有的一位通才，作為新文化運動的先驅，他最早將油畫、鋼琴、話劇引入中國，擅長書法、詩詞、丹青、音律、金石，是整個學術界神一般的存在。
我們非常熟悉的一首歌《送別》就是他的作品：
長亭外，古道邊， 芳草碧連天， 晚風拂柳笛聲殘， 夕陽山外山…多年以後，演唱此曲的朴樹感嘆，如果這歌詞是自己寫的，願意當場死去……
葉聖陶在談弘一晚年書法時說：“弘一法師近幾年的書法，有人說近於晉人。但是，摹仿的哪一家實在說不出。我不懂書法，然而極喜歡他的字。若問他的字為什麼使我喜歡，我只能直覺地回答，因為它蘊藉有味。就全幅看，好比一位溫良謙恭的君子，不亢不卑，和顏悅色，在那裡從容論道，毫不矜才使氣，功夫在筆墨之外，所以越看越有味。”
弘一法師，當代著名高僧，原名李叔同。出家後，更名演音，號弘一，諸藝俱疏，唯書法不廢。1880年10月23日生於天津一個富足的書香門第，1912年前往上海，後應聘至杭州省立第一師範學校，教授國畫、音樂。1918年正值盛年並處在藝術巔峰的李叔同毅然決然的在杭州虎跑寺出家，從此淡泊名利、孑然一身。
其實我的感覺和葉聖陶先生一樣，弘一法師的書法給我一種淡雅、從容、謙謙君子的感覺，初看結構並不是很美麗，但是越看越有味道，越看越賞心悅目，可以說弘一法師把書法的質樸發揮的淋漓盡致。
弘一法師的書法由在俗時的絢爛到脫俗後的平淡，是修心的結果，是大師心靈境界的昇華，出家之前的弘一法師字體寫的也非常好，當時的水平已經可以躋身於民國大家的行列，其魏碑書法大氣磅礴、剛勁挺拔、用筆果斷且多用方筆。
出家以後的弘一法師在性格和人生追求上發生了很大的變化，這種變化也反映到了書法上，出家以後弘一法師的書法變得厚重圓潤起來，不僅沒有了斬釘截鐵的方筆，筆畫都變得柔和起來，連鋒利的鉤畫都顯得那麼平易近人。這和弘一法師在y佛教上的修為有很大的關係。
弘一法師的書法大概可以分為三個時期，早起中期和晚期，現在我們來一一欣賞，不知道你是喜歡他哪個時期的作品呢？
一：早期作品：
二、中期作品：
三、晚期作品：
不二齋
我個人是非常喜歡弘一法師的作品的。
弘一法師原名李叔同， 1880年出生於天津，在他39歲的1918年，進入西湖旁邊的虎跑定慧寺正式出家，才擁有了“弘一”這個法號。
第一、弘一法師戲劇、書畫、音樂歌賦都是專家，多才多藝，皈依佛門後，其它的才藝都捨棄了，唯留書法一事與眾生結緣。
第二、弘一法師的書法也因為佛學的修養，去掉的雕飾與行筆的走勢，唯一靜心，低調不顯。頂禮弘一法師！南無阿彌陀佛!
第三、楷書主要取法《張猛龍》，篆書主要學鄧石如氣勢，隸書主要學習的是楊峴方圓兼用的用筆。
第四、弘一大師的書法字形瘦長，即使無一渴筆，無一飛白，墨濃如漆，亦不嫌臃腫。如果像蘇軾那般取左右橫式開張，或如朱耷那般取方圓字態，那極可能給人用墨過豐之印象。上下取勢，較好地解決了飽滿黑亮和態濃肥膩之間的矛盾。
書法是心靈的跡化。弘一大師書法由在俗時的絢爛到脫俗後的平淡，是修心的結果，是大師心靈境界的昇華。
書畫日課
弘一法師的書法你喜歡嗎？
書法藝術造詣很深，後期走進了脫俗境界。力摹漢魏六朝，尤力於《天發神讖碑》、《張猛龍碑》及魏齊諸造像，摹寫皆不下百餘通，用功勤苦，可見一斑。
上款有九月初一下午六時寫。“悲欣交集”
一生的概括，有悲有喜，四字流露出弘一法師人生閱歷。其實用在每一個人身上都準的人生體驗。
字寫的略長。佈局心思隨意，沒有絲毫的雕飾，寬博簡散，有似乎簡單明瞭，從用筆看不出那家書體，形式於行書體，自然返樸書境，於此脫塵埃，佛光普照。
究竟清涼，追求清涼心境。書墨不見險絕，不見法度，點畫天真可愛，爛漫清氣，也由此歸回平正，諸藝概舍唯書不廢，多書經文佛號弘法結緣，成恬淡靜穆、棄一絲煙火氣的“弘體”書風，
弘一法師的書法俗人已經無言評析，因了心性意佛，此境界，已經無掛礙，色即是空，空即是色。
狂喜淡墨a
無論是誰的字，，不落款或不看落款，（去掉有色眼鏡，愛屋及烏的干擾），，評論就方便準確多了，名人字畫和字畫名人是兩回事，，阿彌陀佛善哉。
孫金庫書畫
悲欣交集四字,上下結構非常奇特,感覺是寸腸欲斷,有種矛盾心裡的交集,但與俗世之人不同,俗世人會煩燥不安,我認為他心空也,有點無賴,有點不甘,心裡多少還倦念著啥,,,,,,,,,,,
胡思一一亂想
這不叫書法，只能叫漢字
火眼金睛wsl
現在的價格炒的喜歡的只是這價格而已了！
旺吳居士
寡淡的氣質，最符合出家人性情！
福智善通2
超凡脫俗，非人間煙火也🙏🙏
善思堂書法
看後能讓人心平氣和，放下
