咗邊丶
在目前來說，據我所知，華語樂壇能被稱為“歌神”的人只有許冠傑、張學友與陳奕迅，這也是被大眾接受、認可的歌手，如果說許冠傑是第一代“歌神”，張學友是第二代“歌神”，那麼第三代“歌神”可能就是陳奕迅吧，至於第四代就要打上個問號了。
回到問題本身，張敬軒能不能成為“歌神”，在目前來說這個可能性還比較低。
張學友、陳奕迅能被封為“歌神”，這在於一方面，他們的唱功都很好，音樂的悟性都很高；另一方面，他們的影響力很廣，很大，包括音樂作品在整個華人地區包括目前華語樂壇三個主戰場，臺灣、香港、大陸都有流行力度，傳唱性；再一方面，在華語樂壇得到過許多的嘉獎，專業、非主業的都是如此。
以以上提到的三個最基本的標準來比照張敬軒就能說明問題。首先，唱功，音樂悟性這方面，張敬軒還是有的，也的確很有自己的個性與特色，特別是對於技巧的運用，他還是很會揚長避短，展現出自己的優勢，這一點就不多作闡述。其次，從影響力來說，張敬軒目前也只在香港地區有一定的影響力，但是這個影響力比起香港同能被稱為“王”的歌手來說，又稍稍弱了一點，特別是近兩年，張敬軒幾乎沒有什麼大熱的作品問世，這個比較遺憾。而在香港市場之外，從前張敬軒在大陸地區還是有不少作品流行，這幾年由於特殊原因，他在大陸發展受限，也就沒有什麼大的作為，至於臺灣市場，張敬軒幾乎就沒有打進去過，就不足以為談；最後，嘉獎方面，這也受制於市場因素的影響，張敬軒目前的活動範圍只在香港地區，所以除了香港方面拿獎不少，在其它地區幾乎沒有得到太大的認可，這同樣無所謂專業非專業的認可，也就沒有什麼好拿出來說的。
總結來說，張敬軒想要成為“歌神”路子還很遠，需要努力的地方還有很多，綜合實力差的不只是一點，能被稱為香港樂壇“小天王”已經是最好的讚譽。最後也希望提出這個問題的朋友清楚，“歌神”不同於“天王”，“天王”誰都可以叫，但是“歌神”並非人人敢擔當，也正是如此“歌神”才顯得珍貴，且分量十足。
樹娃
你好，回答有關張敬軒先生的問題，需要一定勇氣。張敬軒2017年的遭遇，令人可惜，假若鄧紫棋代表了香港女歌手的唱功上限，那麼，我認為張敬軒是香港男歌手之中（香港男歌手，是指在香港發展），唱功最好的一位。中國人習慣“老人崇拜”與“死人崇拜”，在音樂圈，有一個更不好的現象，即排資論輩，這位天后比這些素人強才是政治正確的。
張敬軒的發聲方法先進，咬字、語感，並不是老派作風，當中有一條纖細綿長的線。尤其喜歡他的頭聲處理，譬如《春秋》的副歌，邊緣振動的基礎上，將聲音集中在眉心。聲帶關閉相當到位，壓縮的焦點高度集中，直通High C，毫無斷層。發聲技術本身相當完善，強、弱、平衡，三種混聲形態，均能夠遊刃有餘地調配，切換，壓縮技術傑出。缺點是強聲腔體的力量以及喉部肌肉鬆弛性，還有待提高，本身已是非常優秀的歌手。
張學友唱功還是不錯的，尤其是在流行唱法尚未普及化的八九十年代。但是也不似粉絲或媒體捧得那般高不可攀，流行唱法歷史極短，方法普及化更是近十年的事情，年輕輩歌手唱得更好，這是必然。如今的華語樂壇，比張學友唱功更好的男歌手多得是，我們沒必要高估他，也沒必要像如今許多自以為習得歐美唱法精髓的聲樂教師一樣，過分貶低他，甚至說他發聲不科學，等等。
張學友的聲音分為兩種，一種“空氣榔頭”，一種“聲線細膩”。“空氣榔頭”，譬如《遙遠的她》這類歌曲，聲音一個字一個字往外吐，頓挫感極強，聲帶振動面積也太大。他“聲線細膩”的聲音，極具美感。
早期《只想一生跟你走》、《情網》，以及近年《時間有淚》、《用餘生去愛》等等，皆是如此，相當見功底。與陳奕迅合唱《同舟之情》，聲音濃度更是彰顯得尤為明顯。
但是不論哪種聲音，他都具有相當侷限性，最直觀的便是音域。因為高音區喉部用力過多，且焦點不夠小，無法進一步壓縮，所以突不破B4這道坎。也就是說沒有邊緣振動能力，局部振動點位也較大，聲道拉不長。
雖然香港樂壇較之內地與臺灣，好歌手較少，但是新一輩的張敬軒與鄧紫棋，唱法都已經比張學友先進。
------轉自聲樂教授潘乃憲微博
丫頭事故
第一代歌神許冠傑，可能許多年輕的朋友不是很熟悉，但說起歌神張學友大家都知道，學友也是本人的偶像，因為出色的唱功和深情的演唱風格讓張學友成為很難超越的歌神。很多人把陳奕迅看做張學友的接班人，陳奕迅的唱功毋庸置疑但想超越學友還是很難的。張敬軒也不錯，但唱功與人氣相比陳奕迅都還有不小的差距，所以他距離歌神這一稱乎還是有差距的。
