03.07 无人机怎么样拍好的素材?

书嘉


分享一下自己的经验。首先无人机操作要过关,基本的飞行控制技巧熟练掌握,这是基本功。

其次有一定的构图和摄影摄像的基础。

再次要根据环境,光线,主体,色调,风格等规划好拍摄的角度,路线。我一般到了以后先踩踩点,看看太阳和拍摄主体的位置关系,风速是否有影响,在脑子里规划一下无人机拍摄时的飞行路线,这中间有没有障碍物,也可以预先飞一圈,找找感觉。

最后无人机要根据拍摄要求选择,一般1080够用就大疆mavic如果有更高的要求可以考虑多旋翼挂单反。

补充一点,网上也有一些特殊的使用技巧,比如无人机当手持云台用拍超低机位的效果。


fighting强强


我的是大疆御2,借用这里给大家分享一下

在拍摄视频之前,最好在DJI GO4 APP中设置好各项视频参数。在无人机开机连接好遥控器后,我们按遥控器的视频键,DJI GO4的相机界面进入视频模式

大疆御2有四种曝光模式,分别是AUTO(自动)、A(光圈优先)、S(快门优先)和M(手动),这四种模式决定的是如何调整光圈和快门的组合。在拍摄视频时,有一条常用的经验法则是将快门速度保持在帧速率的两倍,拍摄25 fps的视频时快门速度设置为1/50,拍摄60fps的视频时快门速度设置为1/120。这种快门速度设置可以拍出合适的“运动模糊”,视频具有电影感。拍摄视频时大疆御2最慢的快门速度只能到1/30秒,在夜晚拍视频时,如果ISO设置过低,即使光圈设置为最大,拍出来的视频也严重欠曝黑乎乎的。因此夜晚拍视频时只能使用较高的ISO,我用大疆御2专业版无人机拍摄视频夜景时常用的曝光设置是:M档,光圈F2.8,快门1/30秒,ISO1600,经过后期降噪画质也很不错,可以说大疆御2专业版拍夜景效果也是很好的。


创客大有vlog


首先要掌握无人机的驾驶,这样才能集中精力去拍摄,不必担心拍摄中炸机。无人机的设置及控制一定要多练习,不要天天躺着睡大觉。电池最好多备份两块,以便拍摄的时候能够多发现好的角度。

武汉火车站拍摄于2019

南京蜂巢酒店拍摄于2019

北京大兴机场拍摄于2019

前期的调研,如果去一个景区或者一个拍摄的目的地,先用百度地图查查位置,尤其是全景地图,可以检查一下几个月前的环境。方便安排拍摄。不要忘记查看天气预报。

深坑酒店拍摄于2018

徐州拍摄于2018

熟悉法律法规,我在成都拍摄的时候就被抓进派出所了。有些地方是地方的文件规定。不是全国性质的法律。所以也要了解。

青岛拍摄于2017

拍摄一定要raw格式,有时候因为显示器在阳光下,会出现过亮过暗的情况,让我们无法准确的判断曝光。后期修的空间就比较大。

苏州文化艺术中心拍摄于2019

还有一个就是连拍模式,如果曝光长的话,虽然无人机有避震,毕竟空中的各种干扰也是没办法避免的。连拍的话让机器自己处理,我的拍摄中会有遇到连拍中锐度不一样的情况。

上海五角场拍摄于2018

拍摄的话在构图上要预留一些空间,边缘多有一些,以便后期旋转或者校正视角的时候预留空间。也不要太过于计较。


光吃饭


无人机是无法拍摄全景照片的,无人机只能拍摄合成全景照片所需要的素材照片。此回答就不探讨如何操作无人机了,直接进入主题。

首先是拍摄。题主在进行拍摄前一定要知道,什么是云台角度。一般云台默认角度都是0度,当云台对准正下方时,此时云台角度为-90度。好,理解了什么是云台角度之后,拍摄其实就变成很简单的机械步骤了。把飞机升到合适的角度,在云台0度,-45度,-90度分别拍摄8张,8张,4张照片即可。

云台调整到0度,飞机保持悬停,摇杆旋转机头方向,每过45度就按下快门(注:飞机摄像头的视角一般都超过90度,此举是为了令每一张照片都能有30%或以上的重叠部分,方便后期),拍摄一张照片,总共8张,能拍完360度。

接着云台调整到-45度,飞机仍然悬停,也是每旋转45度拍摄一张照片,总共8张。

最后云台调整到-90度,对准正下方拍摄,每旋转90度拍摄一张(或者转180也行),总共4张。

至此,拍摄结束,飞机请返航:

用无人机拍好想要的素材之后,将素材导入电脑,下载一个全景照片合成软件,将所有照片导入软件,点击detect,适当优化下,再点击render,就能保存jpg格式的全景图。

最后,还差一步,补天。将做好的全景图,导入photoshop,再去网上下载些天空素材,找到最符合你的拍摄场景的天空,然后,补上。希望可以帮到你。


小饶的生活故事


首先要看天气,雨过天晴或大风过后天气通透度好,远方的建筑物没有雾和霾,拍出来的效果最好。另外就是拍视频格式尽量选4k画质,清晰度高利于二次构图。拍照片的话一定要拍dng格式后期好调色。尽量手动模式拍摄,根据屏幕的画面明暗手动调节iso和快门,色温一般打自动。



襄阳天影视界传媒


无人机是无法拍摄全景照片的,无人机只能拍摄合成全景照片所需要的素材照片。此回答就不探讨如何操作无人机了,直接进入主题。

首先是拍摄。题主在进行拍摄前一定要知道,什么是云台角度。一般云台默认角度都是0度,当云台对准正下方时,此时云台角度为-90度。好,理解了什么是云台角度之后,拍摄其实就变成很简单的机械步骤了。把飞机升到合适的角度,在云台0度,-45度,-90度分别拍摄8张,8张,4张照片即可。

云台调整到0度,飞机保持悬停,摇杆旋转机头方向,每过45度就按下快门(注:飞机摄像头的视角一般都超过90度,此举是为了令每一张照片都能有30%或以上的重叠部分,方便后期),拍摄一张照片,总共8张,能拍完360度。

接着云台调整到-45度,飞机仍然悬停,也是每旋转45度拍摄一张照片,总共8张。

最后云台调整到-90度,对准正下方拍摄,每旋转90度拍摄一张(或者转180也行),总共4张。

至此,拍摄结束,飞机请返航:

用无人机拍好想要的素材之后,将素材导入电脑,下载一个全景照片合成软件,将所有照片导入软件,点击detect,适当优化下,再点击render,就能保存jpg格式的全景图。

最后,还差一步,补天。将做好的全景图,导入photoshop,再去网上下载些天空素材,找到最符合你的拍摄场景的天空。


你并非善类


初学者的10个注意事项

开阔的空间:如果你是个初学者,一定要记住避开水域或者茂密的植被,找一个尽量开阔的空间,因为刚开始练习时并不需要很好的技巧和特技飞行。

采光问题:空 中拍摄时,一定要注意光线问题。

预先计划,节约电池:目前市场上大多数无人机的飞行时间是20-30分钟,比如GoPro家即将上市的Karma,满电情况下支持20分钟航拍;大疆精灵4,满电情况下飞行时间为28分钟。所以,一定要预先做好拍摄计划,节约电池,并在电池允许的情况下返航。

遵守规定:这点很重要,你要提前确认无人机航拍规定,要确保我们所选的飞行区域没有违反规定。无人机飞行区域、航拍限高限距和无人机航拍操控人员资质等,都要全面考虑。

设置录制参数:飞行之前,根据你的项目或作品需求,预先设置好录制参数。不然,飞上去可就晚喽~

尝试不同的拍摄角度:我们可以看到别人的航拍作品,有着完美的角度和捕捉轨迹,但是在我们形成自己的拍摄风格前,一定要大量的练习并总结经验教训。

用无人机进行动态拍摄:比如运动类广告,要知道,我们可以随意调整无人机的高度和速度(当然要在无人机的性能范围内),让无人机高速移动到所需位置去捕捉现场任意角度的画面。嗯,无人机非常适合干这个!

悬停拍摄:终于可以飞起来,是不是就一定要飞来飞去呢?不,要记住,即使无人机可以随处飞,也要考虑自己作品或故事的需求。如果你的故事需要一个相对来说静止的广阔的视角或空间,你可以将无人机悬停拍摄。

从其他电影中汲取灵感:在我们最初开始航拍时,有可能不知道如何把握角度或者拍摄最好的镜头,这个时候,我们可以从一些好的电影或作品中学习。目前已经有非常多可供我们学习的航拍作品了(当然,有些好的作品是用直升机拍的,而不是无人机),我们要大量观看航拍作品并做拍摄角度记录。

分析航拍镜头:不管是任何拍摄形式,我们都要分析镜头语言,因为不管再漂亮的画面,如果所拍摄的镜头不能为影片叙事服务,那都是没用的。

老司机的7个航拍技巧

1、寻找前景

​寻找合适的景物作为前景有几个好处:①烘托拍摄氛围;②借助前景的变化,让镜头看起来更加动感,有节奏。

2、循序渐进

8203;航拍这类镜头前,首先需要提前确定焦点,其次是合适的构图。一切准备完毕,后面主要靠飞手飞出这个画面了。

3、对冲镜头

​“对冲镜头”可以表达被摄物体的速度与冲力。顾名思义,对冲,是指飞行器和运动主体同时加速,相向飞行。穿越汽车、自行车、快艇等等,这样的拍摄最大的难度在于飞手如何判断飞行器与拍摄主体的距离,以及气流的影响。

4、拍出镜头速度感

​一般的多轴飞行器最高速度在45km/h,如果我们用多轴拍摄追车,结果会很惨。一方面如果汽车加速,飞行器追不上;另一方面,如果汽车减速,又拍不出来真实感。我们通常的做法有两种。一是贴地飞行,这是为了通过地面增加前景的变化速度,提升感官的速度感。二是使用中、长焦镜头,可以放大局部,同时拍摄到的前景速度更快。

5、根据景别调整速度

​大景别的航拍需要飞行器以较快的速度飞行。大景别的航拍由于没有前景物体,画面中远处的建筑或是山川与飞行器距离又比较远,所以飞行器慢速飞行时,很难看出画面中的景象在发生相对运动。慢速航拍这类的镜头,效果看起来更像一张照片。只有当飞行器快速飞行时,才能在一个短暂的航拍镜头中让观众看到这是一个运动画面。

​小景别的航拍与大景别相反。在小景别航拍中,被拍摄物体在画面中的比重较大,过快的速度会让云台手很难把被拍摄物体保持在画面中的理想的位置上。简单说就是,飞机飞太快了,云台手很难跟上要拍的对象。

通常使用的方式是,飞行器以较快的速度接近被拍摄物体;快接近被拍摄物体时飞行器减速,确保云台手能够跟住被拍摄物体。虽然在整个过程中,飞行器有一个减速的过程,但是由于减速的时间发生在飞行器与被拍摄物体较近的位置,此时被拍摄物体在画面中比重较大,在画面中的相对运动更为明显。所以实际看起来,观众并不会察觉到飞行器实际减速了。

6、逆光画面

​逆光拍摄,往往能达到不一样的感官效果。航拍逆光画面需要把飞机藏进被拍摄物体的阴影中,这样做能让被拍摄物体在阳光的映衬下,泛出轮廓光。不过此时时间的选择,是拍摄是否成功的重要因素,如果想拍摄到明、暗细节都有的保留的画面。日出和日落前后的30分钟,是最佳的时间。

7、提高素材利用率

​电影或广告拍摄中,航拍画面的起幅和落幅很重要。为了提升航拍素材利用率,在大景别的航拍中,航拍起幅画面要有3秒的平稳停顿时间,此时飞行器与云台均保持不动;拍摄过程中,飞行器的行进、云台方向的移动,都需要尽可能的平稳、匀速;落幅画面和起幅一样,通用需要3秒钟的平稳停顿。平稳的无抖动的素材,在影视后期制作中更容易被利用。






ZJS摄影


你好!我是90影视邢台邢台公交人,影视制作中用无人机拍摄,需要用哪些拍摄技巧来拍出好的素材,首先需要提前确定焦点,其次是合适的构图。一切准备完毕,后面主要靠飞手飞出这个画面了。如何体现速度和冲击力,“对冲镜头”是最好的选择。顾名思义,对冲,只是飞行器和运动主体同时加速,相向飞行。穿越汽车、自行车、快艇等等,这样的拍摄最大的难度在于飞手如何判断飞行器与拍摄主体的距离,以及气流的影像。大景快小景慢,大景别的航拍需要飞行器以较快的速度飞行。大景别的航拍建筑或是山川与飞行器距离比较远,所以飞行器慢速飞行,慢速航拍这类的镜头,效果看起来更像一张照片,只有当飞行器快速飞行时,才能在一个短暂的航拍镜头中让观众看到这是一个运动画面。

小景航拍与大景相反。小景航拍中,被拍摄物体在画面中的比重较大,过快的速度会让云台手很难把被拍摄物体保持在画面中的理想的位置上。简单说就是,飞机飞太快了,云台手很难跟上要拍的对象通常使用的方式是,飞行器以较快的速度接近被拍摄物体;快接近被拍摄物体时飞行器减速,确保云台手能够跟住被拍摄物体。虽然在整个过程中,飞行器有一个减速的过程,但是由于减速的时间发生在飞行器与被拍摄物体较近的位置,此时配拍摄物体在画面中比重较大,在画面中的相对运动更为明显。所以实际看起来,观众并不会察觉到飞行器实际减速了。

为了提升航拍素材利用率,在大景别的航拍中,航拍起幅画面要有3秒的平稳停顿时间,此时飞行器与云台均保持不动;拍摄过程中,飞行器的行进、云台方向的移动,都需要尽可能的平稳、匀速;落幅画面和起幅一样,通用需要3秒钟的平稳停顿,平稳的无抖动的素材,在后期制作中更容易被利用。







90影视邢台公交人


无人机想要拍的好的素材主要在于飞地是否稳定,还有就是运镜头。无人机最大的特点就是可以用上帝视角来拍摄地面的物体给人以新颖感觉。同时,无人机拍照的时候也可以用一些不同的角度。像是环绕拍摄和跟拍。都会给人在构图上有创新的体验。但是,无人机拍摄的一个难度就是在于操控飞机。而且飞机自己本身的抗风性和稳定性,也对拍摄至关重要。一名出色的航拍摄影师,可以将飞机飞得很稳并且拍摄出很好的画面。同时在飞行的过程中,摄影师还需要调整镜头角度,这就是我们常说的运镜。运镜的难度很大,因为要运镜非常自然,不觉得唐突这样才能让给观看者舒服的感觉。所以要想拍照更好的素材,除了飞无人机飞的人以外,运镜也是需要经常练习的。以上都是拍摄好的素材的人为因素。下面就来谈一谈自然因素。如果有机会可以去一些很多人没有去过的地方像是北极南极冰岛。这些基地环境都给人们强烈的好奇心都想去看看是什么样子的,所以如果能在极地进行航拍的话会给自己的素材加不少分。此外,像是城市的地标建筑,如果允许用无人机拍摄的话,用尝试不同的角度给人新的体验,也是非常不错的选择。在人为因素和自然因素都满足的前提下,这样用无人机才能拍出好的素材。


摄影师带你看世界


 无人机拍好作品做到以下几个要数,你的作品将会是极致的好。

1:水平线法,这是最常用的技巧,可将画面分割为三等份,如拍摄风景的时候选择1/3放置天空或者1/3放置地面都是风景摄影师常用的构图方法。1:2的画面比例可以有重点地突出需要强化的部分。天空比较漂亮的话可以保留大部分的天空元素,整体画面也显得更为融洽,航拍中较适合于自然景观层次分明的素材拍摄。   

2:向心式构图,万向牵引  如图二表示:主体处于中心位置,而四周景物呈朝中心集中的构图形式,能将人的视线强烈引向主体中心,并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点,航拍中较适用于建筑等拍摄。  

3:S形构图,曲韵丰景  如图三所示:河流、人造的各种曲线建筑都是拍摄S型构图的良好素材,曲线与直线的区别在于画面更为柔和、圆润。不同景深之间通过S型元素去贯通,可以很好地营造空间感。给人想象的空间。带有曲线元素的画面让人物造型变得更加丰富,免除了平淡和乏味,航拍中在这类场景中应用的非常多。   

4:星罗式构图,凌乱的韵律  将重复元素随机排布在画面当中,因重复元素具有统一性的缘故,棋盘式构图可以获得一种特殊的协调性,画面具有不一般的韵律。而因为随机性的缘故,很容易引起观图者的好奇心。   

5:V型构图,风景剪刀  这类技巧多用于大型企业厂房的航拍构图中,V型构图的用意与S型构图相同,可以有效增加画面的空间感,同时让画面得到了更为有趣的分割。不同的是曲线换成了直线,画面变得有棱有角。直线条更容易分割画面。让画面各个元素之间的关系变得微妙起来。  

6:九宫格构图,黄金分割点  黄金分割法是一个美学经典,也被用在摄影上,同样是一个经典,“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为,右上方的交叉点最为理想,其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯,使主体自然成为视觉中心,具有突出主体,并使画面趋向均衡的特点,航拍中大多素材拍摄时适用。 

7:对称式构图,平衡美感  将画面左右或上下一分为比例2:1的两部分,形成左右呼应或上下呼应,表现的空间比较宽阔。其中画面的一部分是主体,另一半是陪体。航拍中适用于运动、风景、建筑等拍摄。  

8:平行线构图,有条不紊  自然界或者人为设置都可以拍到平行线的画面,这类画面的特点在于规整与元素重复,可以让画面营造出特别的韵味。尤其是自然界的重复元素,可以更好地烘托主题。 

9:消失点构图,意境悠长

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