03.07 《千與千尋》和《大魚海棠》劇情相似,看過的小夥伴能分析下劇情嗎?

錦堂愛武俠


作為一個動畫迷必須可以啊!要是說他們劇情相似,是因為兩部劇都是救贖類劇,“

舍小愛成就大愛”不向命運低頭並且敢於挑戰不與世俗同流合汙的兩部劇。

《千與千尋》作者宮崎駿

簡介:現實的殘酷與美好都集中在這部劇中

劇情:劇中主線為 女主以忘記自己姓名的“舍小”為代價挽救家庭“求大”展開的一系列故事。10歲的千尋和父母一起搬家到城鎮,在路途中發生了一些奇異的意外使得他們誤闖入了湯屋(浴池)老闆魔女控制的鬼怪神靈休息的世界(一個人類不該進入的地方)—在那個世界裡沒有工作的貪婪人類將會被變成豬。千尋的父母因為貪吃而被變成了豬,千尋為了救爸爸媽媽歷經了千辛萬苦得到湯池的工作,並付出了相應的代價忘記自己的姓名賜名為 “千” ,在此期間她還遇到一個既聰明又冷酷的白衣少年“白龍”,千尋在救出了爸爸媽媽之後還為白龍找回了自己的名字解除了身上的魔咒。

《千與千尋》是宮崎駿獻給孩子們的一部偉大的作品,飽含著宮崎駿爺爺對孩子們的愛,孩子們終將長大,希望他們在面對和湯池一樣冒著黑煙,被貪婪自私籠罩的社會時仍能不忘初心收穫美好和幸福。

《大魚海棠》

簡介 :捨去自己的命只為成全你

劇情:椿在16歲生日這天前往人間巡禮但不幸被人類編制的海洋巨網給罩住,一個人類男孩為了救她墜入深海身亡。為了報恩,椿需要在自己的世界幫助男孩的靈魂(一個比拇指還小的魚長到鯨魚那麼大)並且迴歸大海,為了這一目標歷經了艱難困苦並以一半壽命為代價,男孩總於獲得了重生。但是這一行為無疑違背了“神族”世界的發展規律,而湫為了椿能好好活下去也付出了生命代價。

這兩部劇都非常值得看,其中的深意更是值得我們反思,不管進入社會多長時間都不要忘記自己的初心,我命由我不由天。


一地金一地金


千與千尋與大魚海棠劇情十分相似

千與千尋的劇情

10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中,一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋的爸爸媽媽因貪吃變成了豬,千尋為了救爸爸媽媽經歷了很多磨難,在期間她遇見了白龍,一個既聰明又冷酷的少年,在經歷了很多事情之後,千尋最後救出了爸爸媽媽,拯救了白龍

大魚海棠的劇情

在天空與人類世界的大海相連的海洋深處,生活著掌管著人類世界萬物運行規律的“其他人”。居住在“神之圍樓”裡的女孩“椿”,十六歲生日那天變作一條海豚到人間巡禮,被大海中的一張網困住,一個人類男孩因為救她而落入深海死去。為了報恩,她需要在自己的世界裡幫助男孩的靈魂——一條拇指那麼大的小魚,成長為比鯨更巨大的魚並回歸大海。歷經種種困難與阻礙,男孩死後終於獲得重生,但這一過程卻不斷地違背“神”的世界規律而引發種種災難。


君心與我心


題主您好,很高興回到這個話題[耶]

下邊是我的個人觀點,笑納笑納[祈禱][祈禱]

首先是宣傳片,無論是畫風還是其他元素很多都能看到千與千尋的影子,

大魚海棠的人物方面主要是:椿、鯤、湫,全程主要是魚為主,當然也很心疼湫(備胎)

再看千與千尋,對應的三個角色是千尋、小白、無臉男,千尋愛小白,無臉男暗戀千尋,小白也會經常化身一條白龍,多的不說直接進入話題

這兩部電影都可以被理解為愛情動畫片

大魚海棠:椿為鯤不顧一切,備胎湫為了椿和鯤在一起犧牲所有,電影也傳遞出了一些其他的東西,比如靈婆說的欠下的債是還不清的講的是人情債難還的道理,椿的爺爺臨死前告訴椿不管做什麼只要是從善良出發那順著心意去做就行了,這是勿忘初心的道理,還有當椿為鯤辯護告訴族人他本是人類他妹妹還在人間等他時,被回以因為椿而下落不明的廷牧的妹妹也在家等她哥哥回來,這一段是對報恩方式和善良初衷的思考。然而,大魚海棠劇情的主線就是椿為報恩而不顧一切愛上鯤的故事

在電影

千與千尋裡,劇情方面,雖然也有千尋與白龍之間的感情線,但整個故事的主線還是講一個小女孩在一段奇妙而驚險的經歷之後的自我成長

千尋喜歡白龍,卻明白白龍有他的歸屬,而自己還有父母需要解救,她更願意回到自己原本的生活,千尋在那個世界裡每一件事除了白龍的幫助,很多還得靠她自己來獨自完成,甚至她還幫助白龍找回了名字“琥珀川”,她從電影開始的那個膽小軟弱愛哭鼻子的小千尋到結局裡那個一直向前走不回頭見到父母后回頭看看隧道似乎對經歷的一切有些許懷念,顯然這時的千尋已經完成了成長的蛻變,她明白很多事情必須獨立去完成,也明白每個人的名字不能忘記,千與千尋所傳達出的價值觀更容易被人接受!






影視剪輯經典剪輯


《大魚》裡展現了很多中國元素,大部分都是國人知道的,表達的也挺好的。但就是覺得元素太多反而讓人記不住了。

它揉雜了:

1)佛教元素:生死輪迴(靈婆和鼠婆代表了好的歸屬和壞的歸屬);

2)中國神話元素:天神、祝融這一類的人物;還有孟婆湯;

3)中國哲學:莊子,雖然我覺得很強行裝逼,因為這跟莊子的思想沒有任何關係,只是摘了一句描寫魚的話;

3)傳統建築元素:福建土樓(跟現場一模一樣……這個3d建模水平服了);

4)其他硬件:燈籠、床、梳妝檯等等都比較能體現傳統中國元素。

反觀《千尋》,同樣體現了本土建築文化(如湯館)和內部的硬件和小物件(像榻榻米、木地板、服裝(包括肚兜)等)。不知有沒有注意到一個細節,日本除了羅列這些硬件之外,還會展示一個如何正確使用這些東西的“教程”。於是有了數次千尋脫鞋入室的場景,另外還展示了一個睡覺的場景,這讓人很清楚地知道了日本的一些文化習俗。雖然是小細節,但是很生動很真實。相比之下,中國的只有硬件,而缺少了一些血肉。

除此,《千尋》中還有泡澡文化(2015年已經在申請非物質文化遺產)、工作文化(湯婆婆那每個人都必須工作)等,這些都是無形的文化。

總之,《大魚》裡文化元素略多但缺少類似非物質文化遺產這樣的無形文化;相比之下《千尋》元素少了很多但是比較注重軟實力和細節。

[贊][贊][贊][玫瑰]


小軒漫剪


按理來說,這兩部動畫是不應該拿到一起說的,但在大魚海棠放出預告片時,有人說:大魚海棠碾壓千與千尋。或者:大魚海棠像千與千尋。

畫風這個東西,由於瞭解的不深,就簡單說說。我猜測說後一句的人,應該是被預告片誤導了。我是到電影院觀看的大魚海棠,全片很少察覺出千與千尋的影子。

大概是預告片剪輯的問題,導致觀眾有大魚海棠像千與千尋這種錯覺。確實,只看預告片的話,大魚海棠有一種比肩千與千尋,甚至超越的感覺,特別是周深“大魚”的配樂,烘托出一種訴之不盡的美感。但是,看完了全片後,我有一種正片不如預告的感覺,故而也就談不上比肩或者碾壓了。

大魚海棠還沒有上映的時候,我在偶然間看到了它的宣傳片,裡面的“中國風”、“神獸”、“山海經”、“莊子”等等都讓我眼前一亮,我不禁依據宣傳片的內容開始構思、想像它的內容,我認為大魚海棠應該是一部無數上古神獸、神話故事、唯美愛情、勵志奮鬥的精彩故事,當時我覺得我的思想高度還不夠,這麼好的動畫,編劇肯定打我臉,設置出更好的情節。

然而,臉是打的飛起,情節卻一言難盡。

在我剛接觸到大魚海棠的同時,我對其背後的創作人以及團隊有了很大的興趣,查了一下叫做彼岸天,聽名字就是一夥幹大事的人。然後查了查他們的故事,歷時12年,我的天呢,十年磨一劍,十二年磨的肯定不得了。接著是主創團隊眾籌後,遠赴日本製作配樂。然後是主創人,他倆從清華輟學全心全意做動畫。

我深深的被他們折服了。佩服佩服。

接著,我又查了查他們前期的一些宣傳資料,其中有一個小短片,是純flash製作的那一版,當時我心底第一次有了不詳的預感,資料中顯示,彼岸天憑藉該短片榮獲了很多國外的獎項。我真的想問一句,這真的能獲獎嗎?

後來我瞭解到,這部動畫起源於主創人的一個夢,那版flash短片大概就是他的夢的內容。至此,我終於明白了。

某天小明做了夢,夢非常的真實、非常的美好,第二天他做出一個決定,拍動畫。

他拉上他的好哥們,不顧學業開始了動畫的製作。但當他提筆撰寫劇本的時候,發現夢裡的一部分內容記不清了,模糊了,而且即便把夢完完整整的寫下來,也寫不出夢裡的那種感覺,也齊整不出一個動畫電影劇本。

經過一番苦思冥想,他發現市場上,大家都喜歡中國風。於是他加了一些大家喜歡的東西,然後把他所尊崇的莊子也寫了進去。

最後,生搬硬套的大魚海棠上映了。

電影上映的那天,我懷揣著“中國動畫的巔峰”、“中國動畫的崛起”、“中國的傳統文化”、“超越宮崎駿超越千與千尋”的自豪感走進了電影院。

當意外的領到3D眼鏡的時候,我更加高興了,主創團隊真用心,還改成3D的了,不得了不得了。

接著影片開始,一大群巨大的魚從眼前遊過,我激動的直想站起來,嘖嘖,這作畫,簡直不能再好了。

然後……

劇情越來越迷,越來越沒意思。到了影片的後半段,連作畫都開始粗糙了起來。我腦袋發懵,意識逐漸空白。

說好的“崛起”呢?說好的“千與千尋”呢?

最後,我失落的走出了電影院,從此不再相信國產動畫。


萌娘播客


《千與千尋》和《大魚海棠》兩部動畫片,代表著不同時期兩國的動漫水平和世界的認知。

一部是充滿著日系溫暖氣息的少女勇敢冒險的故事,而另一部是遍佈國風奇幻色彩、關於報恩與犧牲的故事。不難看出,這兩部講述人間愛的動漫電影,故事中敘述的方方面面奇異現象、畫面,背後都是直擊現實的隱喻。電影是夢,是現實一種折射和倒影,提起大魚海棠,我們腦海中浮現的是幾個象徵性的符號——魚,海棠,土城,洪水,而提及千尋,我們能想到的就會變成——油屋,世外源,湯婆婆。那麼這兩部電影中,令人印象深刻的畫面背後又有什麼隱喻能令人恍悟。

接受重要線索的提示:在《大魚海棠》中,湫與靈婆打麻將,胡牌的牌面有“一筒”、“六筒”、“三筒”、“四筒”,這其中的暗意是指靈婆在勸誡湫 “一(一)六(路)三(三)四(思)”,不要做出後悔終生的決定。而在“神隱”中,也有類似的橋段,伺候河神洗澡的千尋,是油屋裡唯一一個接受這份苦工的人,然而也只有她得到了河神的饋贈——一顆看似普通卻有重要作用的泥丸,這也正是一位神明對千尋善良的賜福——讓她能夠在最後救下白龍。

《海棠》中,隨著鯤的逐漸長大,他的外貌特徵開始有了明顯的特點,鯤頭上的尖角其實就是他的武器,但是卻從未用其來攻擊過任何人,其實這就是“心中有屠刀,但始終不用”這個佛家思想。《神隱》中的千尋,擁有的雖然不是可以去傷害別人的武器,但卻是可以救回他人的河神泥丸,千尋並沒有餵給變為牲畜的父母,而是選擇救回白龍,在這一點上兩部電影都說明了“這是廣義的愛與成全”,或者可以叫做救贖。

“人間信物”:在《海棠》中,湫送給了椿一條項鍊,這便是湫他的化身,當湫靠近的時候,石頭能夠感知到湫併發光。最後一陣風吹拂椿的頭髮的時候,項鍊閃閃發光起來,那正是湫在誓言中所說,他會一直陪著椿。而這種“信物”,在《神隱》中的體現則是千尋和白龍的姓名,白龍在最後同千尋探入河底,他想起了自己真正的名字——琥珀川,這個名字就是他與千尋之間的信物,他曾救下幼年時的千尋,在遺忘了許多年之後自千尋的到來重回自己的記憶中。

《海棠》裡的椿能讓植物開花,湫能讓植物結果,片尾“上古有大椿,以八千年為椿,八千年為湫”,這裡就暗示著椿和湫在綿亙的時光中相依相守;《神隱》中的千尋以其善良、堅韌的品性打動了許多的人,最後甚至於整個油屋的員工和客人都為千尋的成功喝彩,而白龍更是千尋成功救回父母旅程上的強大助力。兩部電影的最終都離不開一絲唯美的遺憾,《海棠》中的湫在最終成為了纏繞在椿身邊每一日的風雨雲霧,《神隱》之中,白龍放開了送別千尋的手,轉眼千尋的父母在出口向她招手,彷彿他們來這個世外源參觀的時間只過去了幾分鐘。這種對男女主愛情漸隱的描寫手法更能令人回味,留給我們的是更開放的想象空間。






夏日知了


再看千與千尋,對應的三個角色是千尋、小白、無臉男,千尋愛小白,無臉男暗戀千尋,小白也會經常化身一條白龍,多的不說直接進入話題

這兩部電影都可以被理解為愛情動畫片

大魚海棠:椿為鯤不顧一切,備胎湫為了椿和鯤在一起犧牲所有,電影也傳遞出了一些其他的東西,比如靈婆說的欠下的債是還不清的講的是人情債難還的道理,椿的爺爺臨死前告訴椿不管做什麼只要是從善良出發那順著心意去做就行了,這是勿忘初心的道理,還有當椿為鯤辯護告訴族人他本是人類他妹妹還在人間等他時,被回以因為椿而下落不明的廷牧的妹妹也在家等她哥哥回來,這一段是對報恩方式和善良初衷的思考。然而,大魚海棠劇情的主線就是椿為報恩而不顧一切愛上鯤的故事

在電影

千與千尋裡,劇情方面,雖然也有千尋與白龍之間的感情線,但整個故事的主線還是講一個小女孩在一段奇妙而驚險的經歷之後的自我成長

以上就是本期所有內容了 。碼字不易,希望大家能夠喜歡。喜歡的可以加個關注點個讚唄!我個人還是很喜歡交朋友的,大家都可以各抒己見評論留言啊!



河豚愛剪輯


7月8日,由梁旋,張春打造的動畫電影《大魚海棠》在全國公映。歷時十二年的製作,讓國人充滿期待。但上映後的《大魚》卻因劇情單薄,臺詞尷尬等原因遭到部分網友吐槽,一時間譭譽參半。面對質疑和掌聲,《大魚海棠》該如何存在?

  電影劇情:與人類世界平行的深海世界中有一個“神之圍樓”,樓中的居民既不是人,也不是神,卻掌管著世間萬物的運行規律,他們的天空和人類世界的大海相連。少女椿是生家族的繼承人,在成人禮中,椿變成海豚,通過“海天之門”來到人類世界,卻被漁網網住。一個漁家男孩為解救椿,不幸被捲入漩渦失去生命。回到深海世界的椿決定要救活這個小男孩,椿不惜違背族人戒律,獻出自己的一半壽命從靈婆那交換到小男孩的靈魂。之後,椿為了保護這條小魚飽受磨難,她青梅竹馬的好友湫則默默守護著她。小魚最終長成了“鯤”,但這也讓整個族群遭到滅頂之災。

  支持聲

  觀點一:歷時十二年,從心出發

  “秋去春來海棠花開,你在夢裡我不願醒來”是《大魚海棠》主題曲《在這個世界相遇》中的一句歌詞。事實也正如歌詞所寫,從籌備到公映,《大魚》也經歷了十二個秋去春來。在電影上映前夕,導演梁旋和張春分享了這十二年間從創意到完成的歷程:2004年,《大魚海棠》誕生於梁旋的一個夢境,他隨即和張春把自己的夢製成了一部短片放到網上,獲得了一致好評。看到這麼多人喜歡,兩個人打算做一部電影,然而從一部7分鐘的短片到90分鐘的電影,故事、世界觀、角色關係上都需要重新構建,絕非易事。製作電影的另外一大難題就是資金,在那個國產動漫還只是喜羊羊的年代,沒有任何一家投資方敢把資金投向《大魚海棠》這樣一部電影。在歷經了眾籌、撤資、跳票等一系列磨難,電影的資金才最終到位,而此時已是2013年。三年過後,電影上映,十二年的籌備既是一次實現夢想的征程也是主創人員用心凝造的結晶。

  觀點二:畫面精良,盡顯東方之美

  看過《大魚海棠》的觀眾一定都讚歎於電影的畫面,無論畫風還是取材,都十分具有中國傳統元素。早在預告片期間就有觀眾大呼電影畫風“美得不像話”,成片上映後才發現原來電影的每一幀都精細到可以當背景桌面。電影中既有十分恢宏的場景,也有很多耐人品味的細節,不管什麼樣的場景都刻畫得極致完美。再看電影中的中國元素,福建土樓、華山雲海、西南梯田、茶卡鹽湖這些著名的人文景觀和自然風光都被運用在影片中,加上充滿中國韻味兒的海棠花、蓮花燈、油紙傘、鳳凰、石獅子等,一下子就拉近了電影和觀眾間的距離。像片中主角鯤、湫、椿甚至打醬油的角色人設,很多都來自於古籍《山海經》、《搜神記》、《詩經》的記載。

  反對聲

  觀點一:劇情尷尬,臺詞生硬

  儘管擁有精良的畫風和人物設計,但也掩蓋不了劇情上的單薄與漏洞。其中一點就體現在電影對細節解釋不夠充分,人物前史交代不夠清晰。在電影所構建的世界觀裡,所有人的一生都是一條巨大的魚,從出生之日,人們便開始從此岸到彼岸旅行。在浩瀚的海洋中,每個人的相遇都是命中註定,導演也藉機告訴我們:不要辜負生命中和其他人相遇的瞬間,也許這是你一生中最美的重逢。導演也將這個觀念融入到了椿、湫、鯤三個人設當中,本想表達出一場置天下不顧的相遇相愛的傳奇故事,沒想到卻最終整成了一段背叛親友的三角戀小說。此外,臺詞也是吐槽的重點,“你以為你接受的是誰的愛?你接受的是一個天神的愛!”“你對我就像哥哥一樣好”這樣尷尬且無味的對白簡直就像在看一部網絡小說,萬年備胎不惜犧牲一切只為成全女主和男主,讓我突然又有一種重溫《來自星星的你》的衝動。所以說,在臺詞十分狗血的前提下,劇情的尷尬和單調也就不足為奇了。“我天不怕地不怕,唯一怕的就是讓我愛的人受苦”,“只要你的心是善良的,對錯都是別人的事”,很難想象在劇情發展的關鍵階段突然蹦出這樣金句的感覺是有多麼糟糕,看一部動漫還不忘給我們灌輸雞湯,也真是難為臺詞的設計者。我不禁想搬出《後會無期》裡的一句經典臺詞:喜歡就是放肆,但愛就是剋制。金句雖好,但也要注意場景。

  觀點二:抄襲現象嚴重

  令《大魚海棠》備受爭議的源頭,就是電影涉嫌抄襲的可能。無論電影的主題曲、海報還是內容,都被找到了其抄襲的證據。從一開始預告片的出現,就被指畫風十分像“吉卜力”動畫,電影公映後更有甚者大批嚴重抄襲宮崎駿動畫《千與千尋》。這麼說也不無道理,電影中的很多橋段的確存在宮崎駿動畫風格的影子,像揹簍中會眨眼睛的植物,老鼠在洞穴裡的歡騰,都有《龍貓》和《千與千尋》的痕跡。此外,電影的主題曲和海報的設計也被直指抄襲,這無疑對《大魚海棠》的主創們是一次不小的打擊。對此,導演梁旋迴應這是件很正常的事,宮崎駿是非常優秀的動漫大師,天才的作品是沒有辦法被模仿的。其實抄襲這件事兒見仁見智,不同的人有不同的看法,但現在看來《大魚》主創們應該把更多的精力投放在敘事階段,把故事講好才是根本。

  ■還有一說

  十二年無疑是一條漫長的路。在實現夢想的路上有的人堅持了下來,有的人則選擇了放棄。《大魚海棠》也經歷了十二年的漫長籌備才得以與觀眾見面。我們在感到時光飛逝的同時,更感嘆國產動漫行業發展道路之坎坷。但好在從《喜羊羊》、《熊出沒》到《大聖歸來》再到《大魚海棠》,國產動漫正一步步走向繁榮和完善。或許它進步的速度不如你預期的那樣快,但切勿讓謾罵阻擋了國漫前行的道路……





寧大王


作為上映就看過這2部電影的我,這兩部劇相似的地方就是同樣是為了去“救人”,千尋是為了去救自己的父母,大魚海棠則是為去救自己的喜歡的男孩,而兩個女孩在這段經歷中的經歷以及成長。我來給你簡要分析一下劇情及其中內涵吧:

《千餘千尋》

講的是一個小女孩叫做千尋,跟爸媽離開自己原來的地方,搬家途中遇到一個神秘山洞,隨後穿越過去竟然是一個靈異世界,而他爸媽看到很多好吃的東西就大吃特吃,被神靈變成了肥豬,這一段故事代表來大人們沒有經得主人同意就擅自搶佔,諷刺了那些喜歡不勞而獲的人

自此千尋踏入這個世界去解救自己的爸媽,期間來到一個澡堂子魔法屋,進入這個魔法屋所有人必須得工作,這個情節也說明了勤勞肯幹的人終究獲得回報

千尋在小白龍的幫助下進入澡堂工作,也偶遇了無臉男,工作的期間她勤勤懇懇,面對一身長滿臭汙、流著黑泥的河神,別人都不敢去給他搓澡,只有千尋去了,因此受到了河神的獎勵;無臉男在澡堂子給人金子以換取食物,而把那些拿金子的人都吞噬掉了,但唯獨千尋拒絕了無臉男的金子,這在告誡人們不可貪婪。

後來在幫助小白龍的情況下無意間澡堂子主人「湯婆婆」,命令小白龍去偷「錢婆婆」印章,結果小白龍受到印章詛咒,因為她們2個是孿生姐妹,互相爭鬥,而湯婆婆的孫子也被錢婆婆變成了小人。於是千尋為了救小白龍,帶著無臉男去往「錢婆婆」處道歉,錢婆婆原諒了小白龍,而千尋也在向錢婆婆正在尋找父母,於是錢婆婆告訴千尋,無論是什麼事情,包括與父母回到原來的世界、救白龍等等,都要靠自己。

這也是我們現實生活中的遊戲規則,

無論做什麼總要靠自己,並要善良幫助別人,因為善有善報!

最終千尋找回了自己的父母,千尋在這個與人類世界一牆之隔的世界裡的經歷,學會了成長,學會了堅強,學會了愛。

個人所得:我想宮崎駿在《千與千尋》裡面想要告知的人們就是這個世界人要活的真實,千萬不要去想著不勞而獲,要做一個踏實肯幹、博愛、不貪婪、儘自己能力做一個幫助他人的人。想必每個人都有自己該學習的地方。

《大魚海棠》

在天空與人類世界的大海相連的海洋深處,有個女孩叫住在“椿”,十六歲生日那天變作一條海豚到人間,碰到危險被一個男孩救了,但是男孩為了救他而犧牲了,為了報恩,她犧牲了自己一半壽命的代價,贖回了男孩的靈魂,而男孩的靈魂化成了小魚,女孩需要做的就是幫助小魚成長為大雨,甚至比鯨更大,並回歸大海。而她幫助這條小魚成長的過程中違背了很多她所在世界的原則,因為她的做法導致村子被大水淹沒,最後在女孩的一個愛慕者幫助下,犧牲自己的生命,化作了海棠花。

她為了一個人而不顧一切、犧牲所有、付出所有,但後來經歷了災難而最終成長,也意識到自己犯下了大錯,最後她勇於去承擔這些責任,願意化作海棠去補天,來彌補自己的過錯。

個人所得:大魚海棠或許想要告訴人們的是應該滴水之恩,當湧泉相報;碰到事情要博愛;做錯事要敢於承擔;走自己該堅持走的路。

總結

兩部劇雖然有著類似主題,但其中的含義可謂天差地別,《大魚海棠》的劇情終究是沒有那麼接地氣,畢竟不到萬不得已,沒有誰願意有這樣的博愛情懷,這個也是大魚在豆瓣沒有那麼高評分的原因。但是《千與千尋》則是從小事、情節上能聯想到自己的所作所為,或許千尋的立意更加深遠吧。


無塵弟弟


《千與千尋》是2001年的日本的動漫電影。這部作品可是動漫大師宮崎駿的巔峰大作。由日本頂尖電影資源的公司參與制作,畫面精美。不知道為什麼到2019年才引進中國。我第一次接觸這部電影是在剛上學的時候,上英語課時老師放映的,電影語言是英語。當時看完很震撼。

內容簡介:10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中,一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋的爸爸媽媽因貪吃變成了豬,千尋為了救爸爸媽媽經歷了很多磨難,在期間她遇見了白龍,一個既聰明又冷酷的少年,在經歷了很多事情之後,千尋最後救出了爸爸媽媽,拯救了白龍。

《大魚海棠》是中國的動漫電影。是2016年上映的。作為國產的動漫電影,《大魚海棠》顯然沒有近期上映的《哪吒》《大聖歸來》火。可能那個時間沒有太多人關注過《大魚海棠》吧。作為國產動漫試水的作品,畫面還算精美。故事有點複雜了。不過還算是一部不錯的片子。

內容簡介:在天空與人類世界的大海相連的海洋深處,生活著掌管著人類世界萬物運行規律的“其他人”。居住在“神之圍樓”裡的女孩“椿”,十六歲生日那天變作一條海豚到人間巡禮,被大海中的一張網困住,一個人類男孩因為救她而落入深海死去。為了報恩,她需要在自己的世界裡幫助男孩的靈魂——一條拇指那麼大的小魚,成長為比鯨更巨大的魚並回歸大海。歷經種種困難與阻礙,男孩死後終於獲得重生,但這一過程卻不斷地違背“神”的世界規律而引發種種災難。




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