人到中年，女的發黃，男的發福。油膩，最為致命，彷彿鍋裡最肥的那一塊白肉，令人難以下口。是以，中年的男明星們，多半都無法與鮮肉媲美，幾乎與流量絕緣，粉絲也是極度佛系，默默吃瓜看作品，從不參與"雞血爭鬥"。原本徐崢也同其他"大叔男星"一樣的，不過一個"徐崢糊了"的流言在網上傳播，而依據則是他的超話僅有兩人簽到，這就惹惱了原來"不理俗事"的一眾粉絲與路人。
於是一場又好笑又好玩、以反擊言論為目的的"山爭哥哥保衛戰"正式打響。一群人轟轟烈烈地將徐崢送上流量榜，以實際行動證明了:只要想搞，流量算什麼？這樁舊事如今提起來還是頗為有趣，當時最摸不著頭腦的恐怕就是徐崢本人，不知為何就引起了"網絡大戰"。
而說起徐崢，他也更多地沉迷在自己的專業領域中，對這些流量之事並不感冒。畢竟，就憑他的地位，也不需要以一個數據來證明自己。流量，本就是給予弱者的"快風"，而徐崢不論在演員還是導演領域上，都有一席之地。再且，他掙的錢，可不比流量明星來得少。
演員
說起演戲，徐崢可是從"娃娃時期"便早有接觸。那時他家隔壁便是人藝，日日被藝術薰陶之下，他也成了一枚"小戲痴"，總在自己家中"自我發揮"，三年級時便有幸被挑中出演一部戲作，這些都奠定了他後來進入演藝圈的基礎。但並非一帆風順，徐崢的"硬性條件"在一定程度上限制了他的發展，也讓他吃了不少閉門羹。
起初他想報考北電，但此處對顏值是有要求的，所以徐崢不出意外地落榜了。他也意識到了這一點，不過卻不憤慨，而是選擇其他學府。既然這裡需要俊俏臉蛋，那選個沒有這般要求的不就好了。於是，他重整旗鼓，一舉進入了上海戲劇學院。因為沒有外貌加持，徐崢也將一門心思放在了表演上。巧的是，他畢業後進入的公司，就是他家隔壁的人藝。
不過，雖然進了公司，也有了職務，可戲卻沒有主動找上門。他便組織朋友辦了一個劇社，自己既演戲，也導戲。就這樣過了三年，"戲"才終於找上門來。這還要歸功於這些話劇，他的表演被劇方監製看到，與男主角相邀。對於徐崢一個沒有影視化作品經驗的新人來說，這是一個絕佳機會。想想若是之前徐崢因為接不到戲就徹底放棄，就不會有後來的機會。
而這個機會，讓他爆紅。可愛的豬八戒形象被廣為流傳，時至今日人們都忘不掉這個角色。臉圓圓的徐崢，扮演起來更為貼切，曾經是劣勢的"硬件"，如今成為了優勢。但他在此後的多年裡，卻經常苦惱於難以擺脫這個角色。他不是能夠自然接受這件事的人，所以聽到被喊這個陳年名號時，臉色總免不了尷尬。
或許也是為了讓大眾"忘掉"這隻豬豬，徐崢在後來出演了許多與之截然不同的角色。他對好劇本和角色也有天然的敏感性，而為了能夠出演自己喜歡的角色，他甚至可以放棄片酬， 是不折不扣的"戲痴"，《瘋狂的石頭》裡那個奸商便是由此而來。只因偷看了劇組發給妻子的劇本，便立馬聯繫導演，希望參演。面對導演直言"沒錢請你"，他回"不用錢"。
《人在囧途》是他第一次出演"囧"系列作品。說來也奇特，這一部並非他執導，且能夠出演還是別人推薦他去的。推薦他的人是劉儀偉，在喜劇上也有所成就，推薦理由則是，此前一起合作時，發現徐崢做事認真，劇本經常被他拿來改來改去，直到最滿意的版本出爐為止。
這部電影或許更多人關注到的是王寶強，他天然的傻氣自帶喜劇效果，也更讓人感覺親切。而飾演大老闆的徐崢，則總是帶著"愁雲"，觀眾對他的笑聲來自於他的"失意愁苦"。這便是"囧"的含義吧，一個人生活的窘迫總是可以取悅到別人。
導演
從演員到導演，徐崢幾乎是無縫切換。或許是在之前便有導話劇的經驗，讓他並不大擔心自己的導演水準。因此，他讓"囧"有了下文，開啟了他的導演"囧途"。當然，對於一個從未執導過電影的導演，有幾個資本願意投資呢？就算投資，也不敢砸錢，給你點錢玩玩尚可，反正也賠不了多少。所以《港囧》的製作成本僅有幾千萬，要知道，現在電影製作大都是以億起步。
結果這部影片以12.69億的票房收尾，不僅刷新了國內票房記錄，還獲得亞洲的票房之最。其後系列的下一站《港囧》，也以16億的佳績再創輝煌。最重要的是，他在電影裡還擔任主角，一邊又要導戲，一邊還要演戲，勞累程度不言而喻。但他並沒有因此鬆懈對自己的要求，反而要求更加嚴格，經常一場戲能夠拍上幾十遍。
而在這兩部系列片之間，他還擔任過另一部電影的監製，並作為主演出演。那就是《催眠大師》，這部電影可以說是國內為數不多的邏輯合理、情節跌宕的懸疑燒腦片。這一類的影片如果沒有嚴密的設定，很容易淪為"弱智"或"漏洞百出"的片子。這也是很多懸疑片不好看的原因。而徐崢對此貢獻了不少，在很多的細節設計上下足功夫，乃至最為核心的臺詞也有出自他的琢磨。
除此之外，徐崢還有其他的"監製之作"。事實上這些作品他完全可以親自執導，論地位也不可能有人說什麼。但他並沒將這些當回事，而是主動"讓賢"，敢於承認其他導演有勝於自己之處。《超時空同居》所呈現出來的"超越時空的愛情"，這樣的構思在國產影片上也算新穎之作。而它的導演，是一位年輕卻很有才華的女生蘇倫。當時徐崢坦言，認為她在這個題材上會比他做得更好。所以他選擇成為監製，做她背後的"靠山"，幫她挑問題給意見，並且在"曼寧"上也給予許多支持。兩個人的"合璧"，最終也成就了這部作品。
當然，要數徐崢作品裡最為巔峰的，當屬"藥神"。事實上，他不僅是主演，同時還是監製，對於首次執導的導演文牧野來說，徐崢無疑是他的一大助力。這部影片最終的成績也令人咋舌，31億的票房，乃是可遇不可求。要怎麼樣才能同時遇上所有的"剛好"，才可以得出這樣一部作品。或許很多導演和演員，窮極一生都難以追得。
商人
不錯，徐崢不僅是一個文藝工作者，還是一個很會賺錢的商人。要知道，他參與主演或導演監製的影片，基本都有他的投資。而這些影片多數都有不俗票房，一年下來分賬到上億不是問題，問題是，是幾億還是十幾億。就算是今年開年就慘遭痛擊的電影行業，徐崢也沒有賠本，不僅賺到了錢，還贏得觀眾的心。
雖然線下電影院以及同行都對其如此破壞行規、損害他們利益的行為極為不滿，甚至影院怒稱要聯合抵制他以後拍攝的影片。也有觀眾發現，其實這影片之所以可以免費看，也是"字節跳動"花的錢，大家好像感動錯了方向。
但不得不說，即便破有爭議，又得罪一波人，可徐崢此舉也極有魄力，能夠承受眾多非議不說，單是能夠在一眾影片註定損失慘重的情況下，還能保本又小賺一筆，已然是很難得了。而且就《囧媽》的風評而言，就算後期上映，可能也達不到現在賺到的"六億+"。可以說，徐崢真的是一個具有爭議卻也很聰明的商人，在權衡利弊之後依然能選擇一條"異路"來走。
雖然對於徐崢這個人，還有很多人不喜歡他的一些行為，但這並不妨礙他對國產電影做出的貢獻。身為演員，他將自己的角色演到極致；作為導演，他所執導、監製的電影成為中國電影的一道道新標杆，扶持年輕的導演產出更好作品；作為商人，利用手中的資本精準投向國內好的導演和劇本。
其實徐崢不是傳統意義的商人，因為他還帶著文藝氣息，並不完全貪戀錢財，而是為了更好的創作願意捨棄一些商業利益。不然他也不會沒有報酬地出演，花時間等一部好片。他的初心，也還是那一片故事，只是換了一個身份講述而已。在你眼裡，徐崢是怎樣的人呢？
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