韩圣希

《天涯》李商隐：

“春日在天涯，天涯日又斜。

莺啼如有泪，为湿最高花。”

在那个鸟语花香的春天里，一个人独处在遥远的天涯。这是一个多么悲哀凄凉的处境，偏偏这时候又是处在夕阳西下的光景之中。

远方的爱妻呀！你若是真正的为我流泪，就应该浇湿我这朵最高之处凄楚的花。

整首诗“意极悲，语极艳，不可多得。”

20191123

用户60397079085

首先要指明的是，李商隐的这首《天涯》，表面上看起来字句唯美，实际上意境深沉，主要表达的是诗人悲痛的心情。

如果想要正确欣赏和理解这首五绝诗，则需要从李商隐的一生、《天涯》的解析以及李商隐其他作品的对比来一一分析。

1、晚唐第一诗人李商隐：伟大的诗人，悲惨的命运

李商隐是晚唐最杰出的诗人，开创了诗歌朦胧风格的先河，并与白居易崇尚的通俗易懂风格形成了鲜明的对比。

这种朦胧风格的诗，喜欢借助典故，使用象征、比喻等手法,在原本单一形象的基础上迭加多层次意象，就像给诗蒙上了一层纱一样，给人一种朦朦胧胧的感觉。

这也造成了很多人觉得李商隐的诗难懂，尤其是李商隐还不喜欢给自己的诗取名字，经常叫个《无题》就完事儿了。当时还有人戏称：一千个读者心中，有一千个李商隐。

所以我们在理解《天涯》这首诗的同时，要先来聊聊李商隐这个人。如果说他在诗歌上的成就有多高，那他的人生遭遇就有多惨。

在李商隐9岁的时候，父亲就去世了，家里一直生活得很苦。于是，他11岁的时候，就不得不去打工赚钱。他最大的希望就是，以后能做大官，然后光耀门楣。

但他一生几乎都是在颠沛流离中度过的，每一次都用尽全力想要融入官场，往往都以失败告终，始终处于困顿不得志的状态。而这种壮志未酬的苦闷，我们都可以在李商隐的诗中找到答案。

2、解析《天涯》：字句唯美，深沉凄婉

诗词大意是，在繁花似锦的春天里，我却独自一人在天涯，天涯的红日也在渐渐西斜。美丽的黄莺如果有泪水，请为我洒向最高枝的娇花。

这是一首五言绝句，短短20个字，构筑了“春日、天涯、莺和花”的唯美意象，却表达出作者深沉的情感。

第一句“春日在天涯”，将“春日”和难以抵达的“天涯”相比较，说明“春日”指的是暮春时节，诗人发出了时光已逝的感慨，而“天涯”则是指漂泊在外的诗人自己。第一句就奠定了全诗伤感的基调。

第二句“天涯日又斜”又说明这是落日时分，一天即将结束，时间飞逝，渲染了一种悲凉的氛围。与第一句相比，第二句的情感又加深了。

第三句“莺啼如有泪”，这是诗人借助黄莺啼叫很像哭声的意向，来述说自己的悲痛落泪。另外，诗人在写这首诗的时候，他的一个好朋友刚刚去世不久，所以也有失去朋友的悲痛。

最后一句“为湿最高花”与第一句“春日远”呼应，都是在写暮春时节，春日马上就要过去了。

整首诗以“天涯”为主题，从时光已逝的伤感、漂泊天涯的悲凉，写到失去朋友的悲痛，情感表达呈现出螺旋式上升的状态，逐层深入，写出了诗人内心的伤感。

3、《天涯》与《无题》的意境对比

别人写诗，会写景、会讲故事和抒情，而李商隐大多数都是在描写“求而不得”的情感。但他的诗是真的美，就像《天涯》和《无题》一样，虽然表达的情感略有差别，但唯美的意向与深沉的意境相差无比。

据记载，李商隐以《无题》为题写的诗一共有20首，最著名的是这首《无题·相见时难别亦难》。

这首诗从情人离别后的痛苦与思念入手，从缠绵而失望的爱情写到诗人仕途生活的苦闷，并从不同方面来展现这种复杂的感情。

与《天涯》相比，两首诗都写描绘出一幅令人遐想的意像，渲染凄婉忧伤的氛围，并借景抒情，表达自己内心深处的伤感。

所以从这个层次来看的话，字句唯美的五绝《天涯》，同样展现出作者深沉的情绪，意境也完全不输给《无题》。

总的来说，欣赏李商隐《天涯》的正确操作方式就是，首先，从人物背景入手，了解晚唐杰出诗人李商隐人生的；其次，全面解读《天涯》的含义；最后，结合李商隐其他作品，来分析《天涯》的意境之美。

冬月的书影小屋

唉，李商隐的诗，总是带浓浓的哀愁凄惨的气息。这不，你看他的《天涯》：“春日在天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。”而在昨天，我刚刚读过了李商隐的那一首《端居》：“远山秋梦两悠悠，只有空床敌素秋。阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。”这一首《端居》，给人与无限的哀愁凄凉之意。
接着，您看他的这首《天涯》：“春日到天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。”和“夕阳无限好，只是近黄昏”的意境毫无二致。在诗人的眼中，这姗姗来迟的春日，虽然终于来到了天涯，但是天涯之处的太阳，已经是快要日薄西山了。一生抑郁不得志的诗人，哀叹自己的这一生，一事无成，却已经快要走到人生的暮年了。“春日到天涯，天涯日已斜”这两句诗，诗人用他来暗喻自己年华已逝，即便是有功名利禄来临，但自己已是消受不起了。

（图片是我用手机拍摄的，侵权必究。）

孤独之人

古代诗人很少直接抒发情感，而是喜欢借物抒情，或是融情于景。

李商隐的这首《天涯》，同样如此。并且在情感表达方面逐渐深入，十分巧妙。

春日在天涯，天涯日又斜。

莺啼如有泪，为湿最高花。

这是一首无言绝句，简单二十个字，表达出的情感却十分深沉。

我们先来看第一句：春日在天涯。

何为天涯，远到无法抵达的地方就是天涯，春天在天涯，也就是说春天已经远了。所以这首诗写暮春。暮春在古诗词中所表达的往往是诗人对春光易老，时光易逝的感叹与惋惜。那么，这首诗，第一句已经奠定了整首诗的基调，它是伤感的。这是第一层意思。

第二层意思是，诗人当时漂泊在外，这里天涯二字，也是写自己的人生处境，正是“人言落日是天涯，望极天涯不见家。”

再看第二句：天涯日又斜。

其中“日又斜”说明是落日十分，也就是日暮，一天即将结束，又一次表达了时光易逝。另外，落日这个意象，代表着悲凉，苍茫，如同李商隐另外写落日的两句：夕阳无限好，只是近黄昏。日暮十分，落日苍凉，诗人的情感在第二句诗里得以加深。第一句是伤感，第二句就是悲凉了。

再看第三句：莺啼如有泪。

情到深处自然流泪。前面诗人的情感从伤感到悲凉，这里便是借莺啼如同哭泣来着自己悲痛落泪了。结合诗人的写作背景，当时他一个人好朋友刚刚去世不久，所以这首诗歌的情感除了表达对时光易逝的惋惜伤感，对自己漂泊天涯而感到悲凉，还有失去朋友的悲痛之情。写莺如有泪，其实是自己如有泪。

诗人情感逐渐深入，逐渐加强，听到莺啼，终于情感崩溃了。

最后我们看第四句：为湿最高花。

为了打湿树上开在最高处的花，前面写春天远，这里写开在最高处的花，都是在说春日迟暮。前后照应。

整首诗歌以天涯为题目，从时光易逝之伤感到漂泊天涯之悲凉，再到听莺啼叫而有泪，一步一步，写进了诗人内心的悲痛。

李知月

李商隐的这首诗《天涯》写于大中五年，公元851年，那一年，卢弘正病逝于春日的徐州，就是那个春天，李商隐的伤痛，有了最直接的出处。

李商隐在徐州的时候，卢弘正待他有知遇之恩，提拔他为节度判官加侍御史之衔，就是这份信任和对李商隐的倚重，让李商隐对他有一份沉甸甸的感激之情。但是他还来不及感恩，卢弘正便去世了。

当时的李商隐心底，那感觉犹如初生的朝霞还来不及照亮这明媚的春光，眨眼间就已经变成了一片残阳，剩下的都是满目的日薄西山，凄凉和无奈之感。

就是在那个春天，李商隐在徐州卢弘止幕府，写下了这首《天涯》：

用今天的话讲就是，在繁花似锦的春天，我独自沦落天涯。看着远处红日西坠，心中别有一番滋味，难以倾诉。如果枝头上的黄莺儿也会啼哭的话，它的眼泪应该打湿了树上最高处的那朵花。意境深远，简洁普通的诗中却蕴含着不一样的韵味。从中感觉得到，李商隐对于人生的无奈，和对人生的失望悲哀之情。

张彩田的《玉溪生年谱会笺》点评《天涯》：

清代学者冯浩在《玉溪生诗笺注》一书中说：

清代诗人屈复在《玉溪生诗意》中也高度赞扬：

李商隐的这首诗的高明之处，简洁明快，不用典故。李商隐的诗特别难读懂和解释，有些诗可以做成多种解释，解释起来也往往因人而异。最出名的就是那首《锦瑟》，全诗通篇都在用典。而这首《天涯》是李商隐的诗里较少数的不用典，且言语浅白的一首诗。

这首诗另一个高明之处，在于托物言志，充满隐喻。“最高花”指的是诗人自己。树上最高的花因为无人庇护，遭受风吹雨打，这与有才华抱负而潦倒终身的诗人命运相似。“莺啼有泪”实际上是诗人自己的眼泪。离家远游，漂泊无依，也只有自己才能够可怜自己了。

李商隐这一生就是一个生不逢时的错误。他自身的才华和品德就像春天里秀挺的绿树，但是时运却置他于贫瘠坎坷的天涯孤旅。

少年时的李商隐恣仪俊雅，才气夺人，却早早失怙，缺失了亲情的温暖照拂，他的恩师令狐楚因为爱才而亲自传授李商隐四六文的写作。同时又有许多欣赏他的才华的人非常的看重他的人施恩与他，但是这些对他好的人不是被贬到别处就是纷纷的去世，只剩下李商隐独自摇曳在这个世上，独自的品位这乱世的凄凉。

《天涯》这首小诗，更是增添了诗人的失落之感，悲哀之情。失望、失落的情绪之中，是他对时代和个人前景的忧虑，如同春天的一曲挽歌。

END.

博书

李商隐泉下有知，会不会诚邀题主地府一日游呢？不是什么诗都能冠以“唯美”二字的。就如同婚丧有别，在丧礼上不能放太喜庆的音乐一样；这首思乡情深的《天涯》，也不适合用溢美之词。

首先我们来看看这首诗：

大部分情况下，在五绝诗里，诗人极少将同一个意象用两次。然而，在这首《天涯》里，李商隐却把“天涯”这个意象用了两次。

天涯何意？远离故乡之地也。天涯复天涯，足见诗人离故乡之遥远。紧随天涯之后，一个“又斜”字，更是将这种远加上一层孤独的色彩。

公元855年，李商隐为了混口饭吃，不得不冒着战乱的危险，背井离乡，在千里之外的梓州柳仲郢幕府上班。此时的他，早已是风烛残年，就如同这摇摇欲坠的大唐一样。

老时多离愁，更何况这是一个多愁善感的诗人？

春日本来是一个欢快的季节，可是诗人却提不起一丝兴趣。每天看着草长莺飞，行尸走肉般地为柳仲郢工作。柳仲郢虽然对他不薄，可是李商隐却更加惦记家乡。

站在梓州城最高的地方，向西南方望去。诗人看到风尘滚滚，也看到了垂暮迟迟。太阳一点一点地向西坠去，诗人的思念之情却冉冉升起：我这一辈子，究竟在忙活什么？我值吗？

想到这里，诗人不禁潸然泪下。

一直站到很晚，诗人都不曾离去，直到听到了夜莺的歌声。在故乡，诗人也曾听到夜莺的歌声，彼时却是欢快的。夜莺是不会忧伤的，它们什么时候都很快乐。一欢一忧之对比，更显得诗人的离愁。

夜莺鸟啊，你能帮我捎几滴泪，点在那朵最高的花上吗？清明时节，风再起，一定会把这滴泪带到我的故乡。

祗树

此诗冠上“唯美”二字，不仅俗了，还恶心了一把李商隐。

来看这首诗：

春日在天涯，天涯日又斜。

莺啼如有泪，为湿最高花。

料想题主读了此诗，只解了字面意思，见他又是写春日，又是写莺啼，又是写泪，又是写花，难免觉得如锦绣画图，春风十里，异常唯美。

可他字字所写皆是苦痛，满是惆怅，你若觉得这很美，只因为你不是那个在天涯的人。

这段话出自《三少爷的剑》，正如李商隐的这首《天涯》，天涯落日，对旁人来说只怕美极了，李商隐把它写得也美极了，可若把你换成李商隐，你还会觉得美吗？

一个人禹禹独行，在明媚的春天里不知道该去哪里，不知道自己的未来在什么地方。

一个人落魄潦倒，走到暮色苍苍，看着夕阳西下，不间断不停歇的周而复始。

一个人仰着头，看着残红谢尽，只有最高处枝头上剩下的那一朵孤单寥落的余烬。

没有人来，没有人知。

欲诉无人，欲哭无泪。

偏偏这种时候还有莺儿的叫声传来，如果莺儿会哭，它一定是为最高处的那支花哭泣的。

生在高处，不合时宜，遗世独立，便难免遭受风雨摧残，迟早都是陨灭败落的。

命运的大手左右着一切，再拔尖的，再美好的，终会破碎。

美吗？

我只感觉到百转千回又无能为力的怅惘。

李商隐文采斐然，却一生郁郁不得志，又何尝不是那支最高花呢？

---------丸----------

祁门小谢

题主说唯美，如果只从字面来看，倒也没什么错，毕竟有人评说此诗“意极悲，语极艳”，但如果理解其含义之后，恐怕是说不出唯美二字的，这首诗说轻点是写的惆怅，说重点是写的痛苦。

《天涯》

春日在天涯，天涯日又斜。

莺啼如有泪，为湿最高花。

起句非常平淡，意思也非常浅显易懂。实际上，内里是有着非常凄苦的情感。“春日”是什么？是一年之初，是新的开始，是令人愉悦的。但李商隐的春日却在天涯，“天涯”是什么？天涯可以说任何地方，唯独不在你所在地方，是你永远不能到的地方。

好比你心中的女神，你知道她的电话、知道她的微信、知道她家门牌号、她甚至是你的同桌，可她就是不理你。

你说你伤不伤？只能做个舔狗。

第二句用了“顶针”的手法，再次提到天涯，渲染了上句的悲伤气氛，如果说上句还能看到春光，那到这一句“日又斜”，夕阳西下，天要黑了，给原本就隐约的春光又笼罩上了一层暗影。

注意这个“又”字，说明是日复一日，每天都要忍受这春光在眼前消失的痛苦，所以古人为什么伤春？

还是那个女神，以前吧，她虽然不理你，但你至少还有一份念想。现在她干脆把号码换了，把家搬了，跟班主任说要调座位，原因只有一个，不想看到你。

你说你悲不悲？舔狗都不让你做了。

这两句是说，春光再美好，也有凋零的时候，如同生命之美好，但生命终有尽头。是对美好事物的无限眷念，和人固有一死的悲哀。

第三句写听觉，就更哀怨了。莺莺燕燕都是很美好的，形容大好春光，形容漂亮姑娘娇艳的声音，都是莺莺燕燕。可就是这样的美好，在李商隐听来，却是啼哭，是流泪的。

你为女神付出了那么多，可怜自己连舔狗都没资格做，这时候的你，是不是看全世界都不顺眼？

第四句写到“最高花”，开在梢头的花，是最容易受到风雨摧残的花，命运是非常坎坷了。这是李商隐自喻，他是有才华有抱负的大才子，他又因才华牵扯到朝廷斗争，导致一生坎坷，他对自己的生命感到绝望。

再者，李商隐所处晚唐，原本瑰丽梦幻的大唐已经到了崩溃边缘，他对国家命运也感到绝望。

想到春光、莺啼、花朵、生命、国家，曾经都是多么美好的事物啊，李商隐移情及物，想到这眼前的一切美好，都将凋零，黄莺垂泪，沾湿了李商隐这朵花，泪痕斑斑的李商隐啊，这是人生的幻灭、是国家的灭亡。

也可自话

虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开！李商隐的悲伤从何而来？

李商隐大概是唐朝才子中，活的最憋屈的人，也是唐朝诗人中写诗写的最朦胧最伤感的诗人。李商隐的诗，鲜明地体现了大唐帝国逐渐走向没落衰败的过程，这就像李商隐自己说的那样，夕阳无限好，只是近黄昏。

李商隐觉察到，自己的命运，也许就像是大唐的国运，在日暮四合之时，不可避免地走向衰落了。

作为诗人，李商隐的地位是崇高的，他是晚唐乃至整个唐代，为数不多的刻意追求诗美的诗人。在唐朝诗人中，有的人追求诗歌的狂想与浪漫，管他什么格律，比如李白；有的人追求诗歌的现实主义，反映个人的生命漂泊与大时代的悲欢离合，管他什么自我的潦倒，比如杜甫；有人追求心情的闲适，管他什么官位，比如王维。而李商隐追求诗歌的美感，他着意营造一种朦胧的意境，那种你一眼看上去很美但是你说不出哪里美，仔细品味还是很美的样子。所以有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。

我觉得这样的风格，在现当代的诗人中，比较像的大概是孩子，或者是女诗人余秀华。

李商隐和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传诵。

李商隐的伤感是晚唐的典型。其实，李商隐的伤感是从他那桩美丽的婚姻开始的。

李商隐家庭条件差，自己是老大，还要担负起家族振兴的任务。他们家没有什么关系。而唐朝考进士，还没有实行糊卷，能否考上，一方面你是要有才气，但另一方面，还要有人推荐。

李商隐考试失败后，最终被权倾朝野的令狐家族看上，受到他们的恩典和扶持，最终考上进士，进入政坛，成为令狐家族的生力军。李商隐又被朝中另一高官王茂元看上，成为王的女婿。而王茂元在当时属于李党，而令狐家族属于牛党，在血雨腥风的牛李党争中，李商隐成了最不地道的人。在令狐家族看来，李商隐背信弃义没有任何道义可言，而李商隐对令狐家族确实心存愧疚，经常写一些感恩的拍马屁的话，试图修复他与令狐家族的关系。而在李党看来，既然已经成为李党，那就应该一片冰心在玉壶，不要再和牛党有什么瓜葛。但李商隐陷入了漩涡之中，他是个性格软弱不善于溜须拍马往上爬的人，所以在政坛，李商隐越混官职越小，越混越惨，这对曾经是理想远大的他来说，这绝对是一种残酷的打击。

李商隐的诗歌比较朦胧难懂，原来是李商隐心中有说不出但又不得不说的难言之隐；为什么李商隐的诗歌那么伤心，那是因为他得仕途生活严重不如意。所以，李商隐是唐朝最为伤心的伤心人。

李商隐去世的时候，他最好的朋友为他写了两首诗，极其准确地概括了他的一生：

虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开。

鸟啼花落人何在，竹死桐枯凤不来。

良马足因无主踠，旧交心为绝弦哀。

九泉莫叹三光隔，又送文星入夜台。

空怀有凌云万丈的高才，一生胸襟不曾片刻展开。

鸟啼花落斯人归于何处，竹死桐枯凤鸟不再飞来。

良马不遇足因无主而弯，知音痛失心由断弦而哀。

冥府不用感叹阴阳相隔，又有文星送入坟墓中来。

虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开，真的是说尽了李商隐一生的悲剧。也许他从来就没有开心过吧。

现在，我们可以看看这首诗了：

春日在天涯，天涯日又斜。

莺啼如有泪，为湿最高花。

这首诗是写在他的知己、恩人卢弘正病逝之后。我们知道，李商隐处于牛李党争的漩涡之中，在政治上被人看成是摇摆人，看成是首鼠两端的小人，所以也没有人喜欢、敢用他，而卢弘正却给了他机会。所以在伯乐去世之后，他一方面悼念恩人，另一方面也感到前途再无光明之日。所以他的诗，是极为伤感的。

春日本来极为美丽的，但是在不美丽的心情中，春天的美却有一些残酷，特别是春天将尽之时，特别是在天涯孤客的眼中，春天的美，似乎是一种反衬，是一种挑衅。

夕阳西下的时候，这种伤感更为强烈。

李商隐看到听到了莺啼。本来鸟儿的歌唱是美丽的，比如杜牧就很喜欢千里莺啼绿映红的景色，但是在李商隐听来，莺就是在哭泣。它在哭什么呢？它在哭枝头那朵最高的花，这朵花已经没有人庇护了，它只能独自承受着风吹雨打，这样很快就要零落成泥碾作尘了，所以李商隐很悲伤，它觉得莺的泪，正好落在花上，这让花更加的悲伤。

所以，世界是美丽的，但是在不美丽的心情看来，一切美丽都是对诗人的反讽。

李商隐的悲伤，由此可知。

好玩的国学

商隐，隐去悲伤也。此话为白马闻李义山名字而私下揣摩其意，只是望文生义，诸位诗友不必当真。然而观李商隐生涯，颠沛流离，尝尽辛酸，虽负凌云才，终未襟抱开，正如他的好友崔钰为他写悼亡诗:

《哭李商隐》

成纪星郎字义山，适归高壤抱长叹。

词林枝叶三春尽，学海波澜一夜干。

风雨已吹灯烛灭，姓名长在齿牙寒。

只应物外攀琪树，便著霓裳上绛坛。

虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开。

鸟啼花落人何在，竹死桐枯凤不来。

良马足因无主踠，旧交心为绝弦哀。

九泉莫叹三光隔，又送文星入夜台。

而今天我们读的李商隐的这首五言小诗《天涯》，是一首绝句。我们都知道他擅长律绝，构思奇特，语言精炼，意境悽丽。今天白马就试赏析一下李商隐这首《天涯》，或能窥探玉溪生诗歌的唯美绝尘之处。五绝《天涯》全诗如下:

春日在天涯，天涯日又斜。

莺啼如有泪，为湿最高花。

白马独家译诗: 我在他乡的春天里浪迹，而他乡的日头又已经偏西了。树上的黄莺啼鸣如泣，它的泪水应该打湿了树顶最高处的花朵。

李商隐曾经写过一首给杜牧的七绝名叫《杜司勋》:

高楼风雨感斯文，短翼差池不及群。

刻意伤春复伤别，人间惟有杜司勋。

他说人家杜牧是刻意伤春又伤离别，好像人家杜牧是装模作样的呀。姑且不说人家杜牧怎么装另外一回事，但就说李商隐自己吧，在短暂的一生里是非常悲哀，伤心的。李商隐的悲伤中间包括了伤时，伤世，伤己。伤时是因为当时大唐已经日落西山，犹如所谓的强弩之末，势已微弱；伤世，因为晚唐蕃镇割据，朝廷宦官当权，牛李党争；伤己是因为李商隐自己潦倒落魄，郁郁不得志，处处被排挤。这首小诗《天涯》就是在这样的背景下写就的。

《天涯》作为一首五言绝句，同样是言简意赅，而意境深厚。它写出了一个伤心欲绝的流浪人异乡独悲的内心境界。他这个内心境界是通过诗中的几个意象表达出来的，这几个意象包括了春日，天涯，莺，花。

春日在天涯。我们可以把这句诗理解为春天里在他乡谋生，也还可以理解为在异乡的旅途上，顶着春天的太阳游走四方。但你不论怎样理解，这一句起笔具有很浓的沧桑感，虽未落泪心已经怆然感荒凉感。春天是一年中最美好的季节，给人的内心应该是暖日融融，东风习习，鸟语花香。但要结合李商隐的身世来解读这句诗，是无论如何都没有一丝欢场感觉的。

天涯日已斜。首句里面的“日”字可以但白天讲或者是太阳、日头来讲，而这一句制作日头，太阳来讲了。太阳正往西山落下，只能通过这个“斜”透露出了一种颓废，失望的情绪。元朝马致远有一首越调曲子《天净沙.秋思》曾写道: 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。夕阳西下，断肠人在天涯。马致远的这首小令着重于睹物想家的乡愁，李商隐的《天涯》不止包括了乡愁，为什么呢？我们接着读这首绝句的转折处，也就是诗的第三句。

莺啼如有泪。五绝仅仅20个字，当要求表达出动人的意境的时候，字字都是精华，必须精挑细选。这一句内涵非常的丰富，是人在五个字之间辗转腾挪，字字牵动着读者的心。例如这一句里的“莺”，诗人是在写哪一种莺鸟呢？莺有淡褐的，橄榄绿色的，灰色的，黄色的，种类不同，颜色也不同。我们一般常见到的是黄莺，是一种喜欢在高大的树上鸣叫的鸟，有时候的叫声也很欢快。但李商隐在这里听到的莺啼是伤心的鸣叫。这其实是一种“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的内心流露。他写写伤心的莺语也就罢了，却又来了一个假设:如有泪。这实在是一种伤心透顶了！他这一个假设云的读者不由自主地读下去，并令读者发出丰富的联想，为什么伤心呢？为什么流泪呢？

为湿最高花。泪水濡湿了大树最上面的花簇！最高处的花，是诗人心中的最爱，也是春天里最后的花朵了。因为无论是草开的花还是树开的花，它们开花的时间顺序一般就是从下向上依次开放的。最高花，是一种暗喻。，可以是自己最爱的女人，可以是最欣赏自己，自己也最喜欢的亲友，还可以是自然界中的真实的美丽花朵。诗人不处处指明，而字字如心血在啼泣，让人不但没有产生莫名其妙的感觉，反而让人有一种悲悯，同情诗人。李商隐真是一个可怜的人！

这首诗让白马想起了杜甫在五律《别房太尉墓》中的意境: 他乡复行役，驻马别孤坟。近泪无干土，低空有断云。对棋陪谢傅，把剑觅徐君。唯见林花落，莺啼送客闻。

而李商隐的《天涯》用了20个字便写出了杜甫五律中的意境，真可谓是“不畏前贤畏后生”。这也许是折服白居易，白居易情愿做他儿子的原因吧！

有考评家说这首诗作于诗人在四川柳仲郢幕府中任职时，又有人说这首诗写于徐州。不论在哪里，白马可以确定的一点是诗人已经无家可归，无人可依，无妻可话，甚至是无业可为。好啦，亲爱的诗友，今天的诗词欣赏就写到这。欢迎关注白马侃诗词。

關鍵字: 文化 李商隐 影视