任何一門技藝的學習都不是單一的、簡單的，而是系統的、通達的和彼此關聯的，舞蹈亦是如此。習舞，給大家直觀的反應就是跳舞，動作是最表象的，可若是從“習”的角度，舞蹈就豐富、多元了，舞蹈課堂的儀容儀表就是其中的一部分。
一、儀式感
古人對服裝、儀容的重視，實質是尊師重道，儒學重視儀容儀表較為人所耳熟能詳的數《弟子規》，“冠必正，紐必結；襪與履，俱緊切”是詮釋。舞蹈課堂注重禮儀、講究儀容，是尊重課堂、師長和自我的表現。一方面來說是一種禮數、教養，另一方面是求道的儀式感。
也許大家不禁疑惑，跳舞是一個快樂的過程，“儀式感”難免會讓人覺著壓抑。可是，表面上最嚴苛的形式，事實是在挖掘最大的自由，只有最嚴格的訓練才有最自由的資格，對於通達、悟性的人，嚴苛的訓練不但激發創作，還能激發出入的潛力。
二、內外兼修
文化修養和審美力，是直接反映氣質的內在素質。我們說一個女孩子有氣質，是一種內外和諧統一的美，若只是形體上的美，可能分分鐘就會“暴露”。舞蹈修養體現於細節，儀容儀表是最好的體現。所謂“腹有詩書氣自華”，內在美加上外在形式美，才稱得上美。儀容儀表就是外在美的外化。
三、功能
衣服的文化是與所有身體發生關聯，為何我們使用指定的衣服，是因為禮教、訓練的習慣、觀察的便利和修身的美等。因為舞蹈動作本身的關係，任何加在身體多餘的紡織品都是障礙，並不能起到作用。
練功服有彈性是便於孩子練功時下叉、劈腿、壓腿；修身，是有助於老師及時發現孩子姿勢、體態的不準確，可直觀看出孩子的不良體態，鬆散的服裝會掩蓋身體動作、遮蓋身體線條；無任何裝飾品，於舞蹈而言，多餘就是障礙。
統一服裝，便於老師更好的看到舞者的身體部位，並及時糾正動作，這也是為何會要求盤發和著修身的體操服；再者，統一儀容儀表的課堂更有利於注意力的集中，提高上課效率：教師可以更清晰的觀察到每個孩子，視線也不會有多焦點。所以說，統一儀表對規範動作有著積極促進作用。
四、存在感與平等感
統一的儀容儀表，可以營造出一種整體感，不至於孩子因著裝不同而站在隊伍中很突兀，類似於學校統一制服的規定。既是平等感的體現，也可減少孩子學舞時的分心，專注力的培養，更是讓孩子有團隊存在感。
遵守舞蹈儀容儀表是學習舞蹈的開始和基礎。舞是美的，美的學習是通達的，先是接受身體美的學習，從學會儀表開始，注重求道的儀式感，內外兼修，在美的學習過程中獲得身份感、認同感。
習舞需要千錘百煉，舞蹈美學需要耕耘。
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