其實說起伍樂城可能很多人都不知道，但是他的作品你一定聽說過。從《無間道》到《下一站天后》，可以說伍樂城用自己的歌成就了現在的Twins，每到年底香港樂壇頒獎禮，Twins都要哭著在臺上感謝歌曲監製伍樂城。
伍樂城，香港著名音樂人，代表作遍佈整個香港流行樂圈。大家耳熟能詳的：《羅生門》、《黃色大門》、《說散就散》、《無間道》、《合久必婚》等。他是風格多變，既能寫繾綣的失戀情歌，也可以寫純純的初戀。
學習古典音樂出身的伍樂城9歲開始學習鋼琴，10歲於音樂事務處跟隨黃日照先生學習小號。13歲於香港演藝學院跟隨MMr Henry Nowak主修小號及跟隨羅乃新小姐副修鋼琴，成為該院之第一屆初級音樂課程學生。同期他亦參與不同的管樂團及交響樂團，曾擔任香港青年交響樂團的首席小號手。現為香港的音樂監製、作曲人及伯樂音樂學院校長。2005年推出首張個人作品及鋼琴集《展覽伍樂城》。
伍樂城的音樂具有濃重的港式風格，是典型的香港流行音樂朝向，很小資很品質很規範。音樂一響，彷彿電影的情節就浮現在眼前，伍樂城那種通過音樂勾勒出電影畫面的能力，在香港配樂圈是一線的水準。
電影《無間道》作為香港警匪片的巔峰，這首同名主題曲也功不可沒。它以國粵雙語的形式迅速推廣，成為該部電影畫面之外的點睛之筆。可以毫不誇張地說，這首歌濃縮了電影的精華，就像《古惑仔》裡的《友情歲月》那樣，短短一首歌，影射出人性的自我追逐與人生百態。憑《無間道》奪得第22屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲獎，醞釀了一年半之久，為《風雲Ⅱ》精心創作出揉合中西方元素、 古典和現代音樂的電影配樂。
《說散就散》是電影《前任3：再見前任》的主題曲，歌聲中將人生經歷剖析在人前。有多少人因電影因歌聲而哭得淚流滿面。故事中：我們每個人從陌生開始，然後又再度陌生。有時候會想，相遇可能是這個世界上最美好的事，同時也註定了和其他美好事物一樣，永遠也沒法長久。伍樂城將“運氣都用來相遇。陪伴就成了奢侈”中的傷情氣息融入曲子中。停留是剎那，轉身既是天涯！這是他從歌曲上給電影附上了靈魂。
港樂的一個套路是你逃得過林夕，逃得過黃偉文，逃不過伍樂城。曾在港樂流行的時代，每逢林夕作詞，便有伍樂城作曲。比如：
林峰《人一個》、新倩女幽魂主題曲《還淚》、《非同兒戲》、《為你唱Demo》、《在你名下》關心妍2012演唱會主題曲 、《非走不可》-謝霆鋒、《身驕肉貴》-容祖兒、《丟架》-Twins、《合久必婚》-李克勤、《誰來愛我》- 容祖兒 、《一步一生 》-許志安
《最愛演唱會》-陳慧琳、《愛後餘生》- 謝霆鋒 、《風箏與風》- Twins 、《閃靈》- 楊千嬅 、《苦海孤雛》-謝霆鋒 《戀愛大過天》- Twins 等
Imagine Nation 伍樂城幻想國度作品演唱會56X Live 2014是他的一個作品音樂會，獻上接近20年作曲生涯的精選作品，大部分並更邀得原唱者作現場演繹。
林夕黃偉文的每一首歌詞裡都有警示，他們警示每個人都應該看清楚自己，而伍樂城的每一首曲子都是一個擁抱。擁抱無論是在怎麼樣情感狀況下的人，都能更好地成長。儘管很多人不認識他們，但是都聽過他們的歌。很多人失戀了又熱戀了，打開音樂列表，他們赫然在列。無論是林夕，還是伍樂城，他們都是粵語唱片圈的一個又一個符號。
如果說聲音是一首歌的眉眼，歌詞是一首歌的靈魂，那麼作曲就是一首歌的皮囊。它是飽經滄桑的大叔還是斷臂的女神，是柳葉眉桃花眼還是櫻桃嘴丹鳳眼，也許這又不只作曲者來決斷。一千個人心裡有一千個哈姆雷特，每個人聽到那首歌。也許都是不一樣的感覺。
固定的旋律玩出了不一樣的風格，但每一首歌上的音起音落都在凸顯著伍樂城的標誌，這就是伍樂城的音樂。
閱讀更多 AIsong 的文章
