微言微語微廚房
我覺得吧，要想提高自己的拍攝技巧，6個字：多學、多練、多思。
多學：前期後期攝影的知識，一個是自己器材的熟練的掌握，再一個就是用光色彩構圖以及攝影器材，各種參數要知道，學一學，在各種不同關係下，各種不同色彩的搭配、用光等等。
多練：俗話說，讀萬卷書不如行萬里路，學到了豐富的理論知識，要用於實踐，要到各個不同的地方，城市鄉村；要早上晚上不同的時間，不同的地方，不同的氣候拍攝，積累經驗，“實踐出真知。”
多思：多看大師的作品，出色的作品，不斷的總結，也要對自己的作品不斷的分析，多與人交流思考成功的經驗，失敗的得失。
天才，百分之一是靈感，百分之九十九是汗水。但那百分之一的靈感是最重要的，甚至比那百分之九十九的汗水都要重要。
九戈行攝
很高興回答[靈光一閃]
一、拍人
拍攝模式：靜態人像：光圈優先（AV檔）、動態人像：快門優先（TV檔）。
參數設置：肖像，小場景人像使用大光圈，大場景人像使用小光圈。感光度要儘量低。
構圖：居中構圖、三分法構圖、九宮格構圖。
注意事項：對焦點儘量放在人物的眼睛上，注意人物臉部的曝光。
二、拍靜物、花卉魚蟲
拍攝模式：光圈優先、全手動模式（M檔）
參數設置：使用f/5.6以上的光圈、焦距為50mm以上，低感光度。
構圖：居中構圖、九宮格構圖。
注意事項：可以儘量靠近被拍攝物體，這樣能展現物體的細節以及有效虛化背景。根據拍攝情況可適當選擇曝光補償。
三.、拍夜景
拍攝模式：全手動模式（M檔）
參數設置：如果用了三腳架就使用低感光度、小光圈；我一般會把感光度調低以此來保證畫質，光圈調為f8-f11之間，快門速度調為5-15秒左右的長曝光。先試拍一張，看情況進行調整。
構圖：三分法構圖、對稱構圖。
注意事項：如果你沒用三腳架那就要注意安全快門，提前踩點對拍攝更有利。
夜間人像
拍攝模式：光圈優先模式（AV檔）、全手動模式（M檔）。
參數設置：夜景拍攝對相機最大的考驗就是因為光量少，所以導致快門速度變慢，解決這個問題有三個途徑：開大光圈、增加感光度、手動增加光量。增加感光度是最最簡單的方法，但高感光度會增加照片噪點降低畫面效果。夜景拍攝建議開到ISO400~800，但一般不建議開到ISO2000以上。然後搭配著大光圈進行拍攝。
構圖：居中構圖、九宮格構圖、前景構圖。
注意事項：在夜間拍攝人像可以手動增加光量，一般的辦法是使用閃光燈、手持LED、使用外拍燈。
六、日出/日落
拍攝模式：光圈優先模式（AV檔）、全手動模式（M檔）。
參數設置：我在拍攝日出/日落時一般用小光圈進行拍攝，把光圈調在f/8至f/16之間。而感光度都是用盡量低的感光度進行拍攝50-200。快門速度就不確定了，需要根據光線的變化來調整快門速度。
構圖：三分法構圖。
注意事項：為了防止出現眩光，建議大家使用遮光罩。如果能使用三腳架，則儘量使用三腳架進行拍攝。測光時可以對著夕陽上方進行測光，並且增加1-1.5EV的曝光補償，拍出來的效果會更好。
七、拍慢門作品
拍攝模式：全手動檔（M檔）
參數設置：當我把相機固定在三腳架上之後，我會進行參數設置。首先我會把ISO設置為200，然後把光圈設置在f8到f14之間，最後開始試拍。如果有需要會加上ND鏡再進行試拍。每試拍一張我就觀察直方圖，當覺得可以了，我將用它作為基礎曝光來計算我使用的ND濾鏡所需的快門速度。
構圖：前景構圖、三分法構圖、豎構圖。
注意事項：三腳架、快門線是必須的，因為是長曝光拍攝，稍微震動畫面就會變得模糊。慢門拍攝需要用到濾鏡，ND、GND這兩種是必須的。
八、拍剪影
拍攝模式：全手動檔（M檔）
參數設置：設置一個小一點的光圈，比如：f/8、f/10等等。建議大家使用點測光模式，然後把相機的中心點對著背景中最亮的部分進行測光。
構圖：九宮格構圖、居中構圖。
注意事項：拍攝剪影必須是在逆光環境下，而且被攝主體的前面不能有任何反光物體。如果被攝主體前面有反光物體，那麼會把光反射到被攝主體上，從而破壞剪影。
九、雨天拍攝
拍攝模式：快門優先模式（TV檔）、全手動模式（M檔）。
參數設置：使用大光圈、快門速度為1/60秒左右，能拍攝還沒落地的雨條。快門速度為1/100秒，拍出來的雨條會很短；快門速度拍攝為1/20秒，拍出來的雨條會很長。
構圖：豎構圖、橫構圖。
注意事項：如果你想拍攝雨滴，把下落過程中的雨滴凝固下來，那麼你就要用高速快門來拍攝。我個人建議你最好使用200mm以上的長焦鏡頭
圓小瑤
怎樣提高自己的拍照水平
回答了！
從我自己的拍照經歷中，要提高自己的拍照水平，大致都有一個循序漸近的過程，在這過程中，通過自己對拍照的初步認識，到經驗的積累，再到對拍照的成熟感知，也就是從拍照的實踐到知識的總結，沉澱，積累。再回到拍照的實踐中去，
去其糟粕，留其精華，具體的方法主要有以下幾點:
一，拍攝理論上
1，業佘拍攝愛好者，應多學習一些有關拍攝的基礎知識，如是用手機拍攝，首先要了解自己使用的那款手機的拍照功能，參數，在什麼情況下用什麼功能，做到心中有數。
2，多看一些拍攝技術方面的書藉，如人物，山水，花鳥魚蟲等，在拍攝中的立意，構圖，取景，用光的基本原理知識，在今後的拍照中加以實際運用。
3，多看一些攝影展，看看老師們的作品是怎麼構圖，取景，用光和拍攝角度的選擇。學習別人好的經驗，多與愛好者們交流，取長補短，為我所用。
二，拍攝技能上
4，多實踐，多練習，有條件到大山名川中去拍攝更好，當然美景處處都有，在大都市裡，日常生活中，路邊小溪旁，森林河邊，公園裡都有拍照的好題材，都可以鍛練自己的拍照水平。
5，關鍵是要有能發現美的眼睛，隨時關察自己身邊的一些美的景物，比如，在鍛練身體的路途中，路邊上發現美的景物，不論是動態，靜態的立即拍下，加以總結經驗，拍得好的留下，不如意的去掉，時間越長經驗越豐富，拍照的技木就越成熟。
6，總之，要提高自己的拍照水平一定要多動手，勤動腦，長期認真的堅持下去，必然會天到酬勤。
下面幾張照片就是在鍛練途中偶爾發現，並用手機拍攝的白鷺小棲樹枝畫面，請大家賜教。
回答完畢，謝謝！
何平416938549911
日常拍照越來越頻繁，很多人更習慣用手機來記錄自己的生活，如何提高自己的拍照水平確實是很多人的困擾，我自己就是平時拍照比較多，不是專業的，單純喜歡而已。下面是我的幾點小感受。
▪️要了解基礎的構圖
這個還是要去不斷學習的，怎麼構圖更好看，知道了構圖方法還是得多拍照練習吧，一般我拍照都會打開網格線，根據她們說的大體構圖方式去拍照。
▪️拍照設備
我都是用手機拍的，拍的照片和視頻最起碼要高清，現在一些p圖軟件也都是支持導出是高清畫質的了。
▪️P圖軟件也很重要
其實手機原相機拍的可以用手機自帶濾鏡去調，也可以根據自己喜歡的色調去調亮度、飽和度、對比度、暗部改善、銳化、顆粒等等，我感覺這樣調了圖片還是很高清，有些軟件加了濾鏡以後可能會影響照片的畫質。
常用P圖軟件是：黃油相機、Picsart美易、VSCO、美圖秀秀
▪️自己願意去摸索拍照方法
如果真的喜歡拍照，一定會想辦法從網上學習的，一些拍照好看的博主會出教程，可以看她們的講解學習，網上有很多可以學習的方法～
這都是我個人臨時能想到的，不專業，可能有些地方用詞不當。謝謝大家讀完。
下面9圖攝影WEIBO：腳毛天使
攝影癲瘋
怎樣提高自己的拍照水平！
拍照水平要分兩部分，一是攝影理論水平，再就是相機的實際操作。
攝影理論知識，需要了解怎樣構圖，對構圖的常見格式，比如三分構圖法，九宮格構圖法，上下格式，S型格式等，在實際運用中還可以有其他格式。
自然光線的運用，攝影一般有順光，側光，逆光三種方式，順光是在被攝正面（正臉），側光是在被攝者側面（側臉），逆光是從被攝者背後射來。在室內，還可以用閃光燈和其它輔助工具。
色彩搭配是為了給畫面起一個統一和諧感。人像可以有特寫，半身像，全身像和合影照。
需要對人物氣質姿態，做一些調整，一般有站姿，坐姿，躺姿，當然還可以有其它的姿態形式。
實際操作部分，也是相機理論實踐相結合，相機的各個按鍵需要熟練操作，可以用相機說明書來指導。相機的光圈越大（數值越小），光圈越小（數值越大）。
快門速度越高，對畫面不易模糊，快門速度越低，對畫面容易模糊。
IS0感光度，控制好感光度的數值，對光源起輔助作用。
瞭解焦距，鏡頭焦距越長，視角越窄；鏡頭焦距越短，視角越寬。
對相機的拍攝模式的瞭解。p模式即程序自動曝光，TV模式即快門優先自動曝光，AV模式即光圈優先自動曝光，M模式即手動模式。
孤影旅拍
攝影是一門藝術。拍一張好的照片可以記錄生活，可以留下美好回憶，也可以讓人賞心悅目……
照片的用途分類很雜、很細。有生活照、美食照、寫真照、新聞照等等。
在攝影器材不斷髮展進步的今天，一部手機就有高性能的拍攝功能，拍照已經不是專業人士的專利。結合實踐，談談如何提高拍照水平。
一是要了解景別。景別包括遠景、全景、中景、近景、特寫。以拍攝一個人為例。遠景就是交代一個人所處的環境。通俗的講這個人在哪兒，最好以標誌性建築或風景作為環境背景進行拍攝。全景就是拍攝一個人的全貌。通俗地說就是全身照。拍攝全身照的時候不能太滿，要做到上有天下有地，人物在照片中的位景也要均衡好看。中景是拍攝人物膝蓋以上的照片。通俗地說就是半身照。在拍半身照的時候要根據人物的形象特點取捨，要注意人物的動作和表情。近景是拍攝人物胸部以上的照片。我們現在使用的證明照大部分屬於中景。特寫是拍攝人物頭部的照片，重點突出人物的面部細節和表情。景別的取捨應根據拍攝對象的不同合理安排、靈活應用，不能生搬硬套。從事攝影多年的高手有句話：模糊定義，準確感知。
二是要了解角度。角度包括正面、背面、俯視、仰視、側面等。在選取角度的時候我們應根據拍攝需要而定。角度的選擇有助於烘托氣氛，表達情緒和交代細節，在拍照的時候需要不斷實踐，用心體驗。
三是要了解構圖。構圖是拍好照片的重要內容。傳統的構圖方式有很多。現在，很多新銳攝影師在創作實踐中，通過打破傳統構圖的方法，拍攝了很多優秀作品。總之，要根據創作需要選擇適合自己的構圖形式，在實踐中創新，在創新中應用，以利於更好地突出主體，表達思想。
四是要了解器材。在科技突飛猛進、高速發展的時代裡，攝影器材越來越豐富。一部手機也能拍攝出好的照片。在使用攝影器材前，要了解它的基本功能。用手機拍攝雖然簡單，我們也要根據需要來選擇好人像或風光，白天或黑夜等拍攝模式，以利拍出更好的照片。
總之，要想提高自己的拍照水平就要多學多練。在掌握了景別、角度、構圖，瞭解了器材的基本使用方法後，要多拍多照多實踐多總結，我們的拍照水平自然會有提高、有飛躍。
以上是本人在實踐中總結的粗淺看法。不妥之處，請不吝賜教。謝謝！
嘹語e畫
我是從業經驗10年的專業攝影師，下面我來談談我對此問題的解答，僅供參考。
1.理論知識不可以不學習，這方面知識其實沒必要去什麼培訓班學習，我早期不知道還花錢去黑光培訓，其實買幾本攝影書看看足夠，比如我推薦《美國紐約攝影學院攝影教材》，把攝影最基本的知識搞懂，最起碼知道怎麼用M檔，建議小白不要用其他檔，用M檔的話對自己提高攝影作用很大，因為光圈快門感光度白平衡都在你掌控之下，有些東西必須記憶在腦海裡，背也給我背下來，比如光圈，快門數值。
2.不要當攝影器材黨，夠用足夠，你想提高攝影技術，首先得練構圖，你可以拿個卡片剪出名片大小的長方形洞，來練習你的構圖能力，因為攝影是減法，相框裡只留下美的，屏蔽掉不美的，這個對練構圖有很大幫助。
曝光也很重要，能很熟練控制好曝光也是本事，如果你不富裕，不捨的花錢買測光表情況下，你可以多試拍，再看相機裡顯示的直方圖，不要去看相機顯示屏，因為相機顯示屏可以調亮度，有時候不準，數據是不會跟你開玩笑的，怎麼看直方圖呢，《美國紐約攝影學院攝影教材》裡有詳細教程，外景曝光可以藉助相機裡自帶的測光系統。
3.我要糾正你的錯誤觀念，拍外景不需要打燈，只要一個反光板足夠了，錯了，一般人都這麼想的，為啥要打燈，因為燈可以調節強度可以調節打燈方向，反光板功能就很單一了。
總之不管拍室內拍室外，做攝影一定要重視起燈光，如果你能把燈光玩的遛，說明你攝影技術不會太差，再次糾正一些攝影小白一些觀念，不要死記硬背一些固定打燈方法，每個人打光方法都不一樣，結果好就行了，在提高燈光這一塊，你一定要學會分析別人如何打光的，光分主光，輔助光，側逆光，背景光，還有其他一些光，光有軟硬之分，需要用到不同的燈具附件，不管打多少光，你都要記住，天上只有一個太陽，不要給我產生許多明顯影子，燈不是越多越好，真正高手往往是一燈大師，怎麼去分析出別人打光，這就涉及到最基本的燈光理論，你還是得啃《美國紐約攝影學院攝影教材》等那些攝影基礎理論的書籍，把常見的打光方法記住，搞清楚主光輔光，硬光軟光，光的方向性跟光質之間關係……啃好攝影最基本理論，打好攝影基本功，你自然而然就會知道別人是怎麼打光的，等你到了一定分析水平，你可以拿出一些帶燈位圖的雜誌出來或者網上一些燈光案例出來，先不看燈位圖，用卡片蒙上，自己先分析分析，把分析結果用筆畫出來，然後再看人家的燈位圖，看你的分析可對，若不對研究一下怎麼不對問題出在哪裡，沒有這樣的雜誌，可以加一些攝影交流群。群裡也有很多攝影高手，提問題發照片，大家一起探討，對你學習燈光知識很有好處。
4.如果真心想拍出大片而不是爛片，你心態很重要，如果拍照就是為了賺錢，心態就會焦急浮躁，是學不好攝影的，提高攝影還得練習審美觀，審美觀不是一朝一夕可以練就的，美院裡的學生，在三四年時間裡浸泡在大量攝影或者美術作品堆裡，天天耳語目染，審美觀肯定很強，曾有一位攝影老師說過，像從美院出來的人想當我的助理，我一般不答應，我問為啥，他說美院出來的學生審美觀都很強，而攝影純技術型東西幾個月就學會了，學起來特別快，攝影老師當然希望攝影助理學的越難越好，否則人家學會了還會待在他那裡當免費的勞動力嗎，學習中外優秀美術作品攝影作品很有必要，到了一定程度，你可以先從模仿開始嘛，能模仿個八九成就很好了，攝影畫面比如說人像，不僅要考慮最基本的燈光打法，如何構圖，還要考慮色彩搭配，服裝搭配，場景選擇，模特選擇(拍寫真那就沒得選擇了)，道路選擇，如果是商業畫冊那種大片，那就更麻煩，往往不是一個人可以搞定的，攝影師此時要協調好服裝搭配師，化妝師，攝影助理，燈光師，美術指導，置景師等一系列創作者，相當於一個導演角色，那對攝影師不僅技術要求高之外，還得有很強的組織溝通能力，整個創作團隊才會合作默契，任何一個環節出了問題，結果都是可怕的。拍普通個人寫真雖然沒那麼高要求，一個攝影師，一個化妝師兼攝影助理足夠，研究攝影各個因素都有利於整個攝影作品是否成功。
5.我剛才講了攝影要拍出好作品，很多因素都重要，但是很多攝影師會遇到一個問題，我平時攝影理論學的很好，有時也有好的創意，為啥臨場拍攝時就不是那麼回事了，怎麼又回到原來水平了，其實解決這個問題很簡單，只需要寫拍攝腳本就行了，雖然很麻煩但是很實用，特別對拍攝商業大片或者自己拍創作的照片很有幫助，寫腳本一定要形成文字形式打印出來，如果給客戶看，就要形成ppt文件，寫拍攝腳本可以從構思關鍵詞開始，我舉個例子，比如我想拍一組旗袍大片，
我的關鍵詞應該是復古主義，民國建築，手推波紋發，小家碧玉女人，旗袍裝，油紙傘，扇子……，把這些關鍵詞形成具體的場景，道路，髮型，服裝，模特類型等，要去尋找符合自己心目中要求的參考圖，放在ppt裡，有的商業大片需要提前用筆畫出來效果草圖，甚至模特做啥動作都要提前研究好。
6.最後一點就是多拍，帶著想法來拍，不是胡亂浪費快門去拍，把每一次按快門都當最後一個膠捲來拍，珍惜每一次拍攝，對自己提高攝影很有幫助，一般要在一個領域成為專業人士，最起碼得要1萬個小時，不斷學習，不斷拍攝，不斷把作品發到一些攝影群或者論壇，讓專業人士去評論，不要拍出錯，任何一個高手都是從小白開始的，不斷總結經驗糾錯，你會越來越厲害，多去參加一些免費或者付費的攝影活動，
哪怕沒模特，拍你的姐妹你的同學朋友都可以，還可以去一些攝影平臺約妹紙拍，你們倆可以互免費用，拍完修好照片你得給人家一份，能得到對方信任，下次再約她拍照就容易了，比如杭州19樓論壇就可以找到免費模特。
7.論前期拍攝和後期修圖關係，我只能說攝影師不會修圖那是不行的，現在社會很多人對照片都追求完美，不管多厲害的攝影師，前期拍出來的照片只能算半成品，必須要經過後期加工，現在很多在線教育平臺有後期修圖課程，大家可以學，再拿自己拍的原片去修，在修圖同時就會發現你前期拍攝問題，比如拍一個產品，你發現你拍的產品立體感太弱了，顏色偏色了，那麼當你再拍時你就會有意識注意到，我雖然要求攝影師要會修圖，但是不主張攝影師太依賴修圖，腦海裡裡總想著有ps呢就不去認真拍，很影響你攝影技術提高。
以上是我從業以來最寶貴的經驗和技巧，第一次公開，希望系統或提問者給我評為優質回答，謝謝。
皇家電商產品攝影師
好多人會說，攝影啊，好像不用學啊。現在的數碼相機功能可強大涅。自動化程度高，拍人像，有人像模式，拍夜景有夜景模式，甚至拍雪景都有單獨的雪景模式啊。我一按一個準。再說了，我就是拍拍家裡的聚會，或是出門旅遊的一些紀念照片，洗出來後，都挺清楚啊，效果我看很不錯了。
學習攝影紙上談兵是不行，理論必須結合實踐，學習攝影必須結合著大量的練習。沒有單反相機的話，咋實踐呢？用大腦模擬嗎？可行，但遠遠不夠。更重要的而是拿起相機去實拍，然後觀察，反思，改進。
身為一名資深自由攝影師，看到朋友圈及各類社交圈曬出自己使用高端相機所拍的照片時，並且照片看起來和手機拍的照片沒有多大區別，你是什麼感受？所以想要拍照有提高，一定要熱愛攝影，很多人買了單反，微單，一年拍照的次數屈指可數，，閒麻煩，那怎麼能提高呢？
清風逍遙夢
孤影旅拍
7小時前
怎樣提高自己的拍照水平！
拍照水平要分兩部分，一是攝影理論水平，再就是相機的實際操作。
攝影理論知識，需要了解怎樣構圖，對構圖的常見格式，比如三分構圖法，九宮格構圖法，上下格式，S型格式等，在實際運用中還可以有其他格式。
自然光線的運用，攝影一般有順光，側光，逆光三種方式，順光是在被攝正面（正臉），側光是在被攝者側面（側臉），逆光是從被攝者背後射來。在室內，還可以用閃光燈和其它輔助工具。
色彩搭配是為了給畫面起一個統一和諧感。人像可以有特寫，半身像，全身像和合影照。
需要對人物氣質姿態，做一些調整，一般有站姿，坐姿，躺姿，當然還可以有其它的姿態形式。
實際操作部分，也是相機理論實踐相結合，相機的各個按鍵需要熟練操作，可以用相機說明書來指導。相機的光圈越大（數值越小），光圈越小（數值越大）。
快門速度越高，對畫面不易模糊，快門速度越低，對畫面容易模糊。
IS0感光度，控制好感光度的數值，對光源起輔助作用。
瞭解焦距，鏡頭焦距越長，視角越窄；鏡頭焦距越短，視角越寬。
對相機的拍攝模式的瞭解。p模式即程序自動曝光，TV模式即快門優先自動曝光，AV模式即光圈優先自動曝光，M模式即手動模式。
梅花綻放2020
怎樣提高自己的拍照水平？
做為攝影愛好者，都希望自己的攝影水平持續上升，那麼怎麼能提高自己的攝影水平呢？
下面我們共同來交流一下這個問題。
一、熟練掌握手中的器材
我們知道“工欲善其事，必先利其器”，是的，我們一定要熟練了解自己的相機及鏡頭，深知它們的一些特性及成像特點，學會自行設置相機中的一些設置。
見過有些朋友一直把單反設置在自動擋拍攝，根本不知道設置相機或是使用各種模式，說實話，這樣的拍攝還不如一部手機的效果呢。
我們有時間可以多看看相機的說明書，最好是把說明書放在電腦桌上或是床頭，沒事了翻翻，把相機或鏡頭的性能發揮到極致，那麼你提高攝影水平的第一步就做完美了。
我們應當瞭解哪些器材方面的操作呢？其實也不是太難，主要得了解如下：
1、瞭解各種模式。主要是我們應當熟練掌握A/M/P/S等模式的應用，知道在哪一種情況下該使用哪一個模式拍攝。
2、瞭解白平衡。白平衡是相機設置最為重要的一個方面，它決定我們拍攝效果的色調，各種模式可以試拍來掌握，熟悉它們後，你的作品會有一個質的飛躍。
3、瞭解其它設置。比如我們還得學會色彩、銳度、二次曝光、HDR等最基本的設置，有時會在個別時間用到這些功能的。
4、瞭解自己的鏡頭。每一支鏡頭的特點都是不同的，我們要了解自己鏡頭的成像特點，比如鏡頭光圈哪一個範圍成像最好，這支鏡頭的逆光表現如何，有無炫光及鬼影，邊緣成像如何……這些都是我們要掌握的。
二、多去拍攝
我們熟悉自己的器材後，就要應用到實踐中去。
現在是數碼時代，拍攝的成本可以說是極低的了，我們可以有時間就去練習拍攝，把理論應用到實踐中去，在實踐拍攝中掌握器材的應用。
這兒說的多去拍攝，其實就是多練，那麼我們應當練習哪些方面呢？其實不難，我們應當從下面幾點多去練習：
1、構圖練習。構圖是攝影的第一要素，我們看一幅作品，映入眼簾的就是構圖，構圖其實就是安排畫面，構圖的方式方法很多，一定要把主體安排到畫面中恰當的位置，形成視覺吸引點。
2、曝光練習。這是我們拍攝練習最為重要的一點，我們可以多練習各個光圈下的成像特點，哪一種光圈適合哪一種的拍攝效果，在練的過程中就會明白光圈與景深的關係。
3、光影練習。學習攝影，一定要學習應用好光影，我們只有熟練掌握光影，才能拍攝出優秀的作品的，一天當時有不同的光線，我們應當多在各個時間段去拍攝，瞭解各個光影段的特點及色彩。順光、側光、逆光、閃光燈……這些我們都應當多試拍，瞭解成像效果。
三、多去欣賞
這兒說的多去欣賞，是指導我們學習優秀作品，學習別人的作品，也是提高自己攝影水平的好方法。
現在欣賞優秀作品實在是很方便，我們可以去參觀攝影展，更可以方便在電腦或是手機上欣賞各類優秀作品，取其精華。欣賞作品是提高自身水平的一個很有效方式，建議大家每天去欣賞一些別人拍攝的攝影作品。
四、多去詢問
我們在拍攝過程中或是拍攝之後，肯定時不時有一些不太明瞭的地方，這個時候我們應當學習古人的“不恥下問”，我們可以請教身邊的一些攝影朋友，當然還可以去一些攝影論壇或是網站去問詢網友，會有很多熱心的朋友給你解答的。
我們在可行的情況下，約上幾個朋友一起去拍攝，俗話說：三人行必有我師，我們和攝影朋友外出拍攝，這是相當好的一個學習機會，在拍攝過程中我們可以學習或是問詢一些拍攝技巧或是朋友的取景方式或者用光技巧，這是相當不錯的一個學習方式。
五、學會評論
這兒說的評論，就是你要敢於說出自己的想法。
說的簡單點，就是點評一些作品，你如果能說出自己對作品的看法，這其實是一個相當好的學習。
有時我們看到別人的作品，會這樣想：如果我拍我會怎樣拍、如果我在此地，我會如何取景、如果我拍攝這樣的場景，我會怎樣運用光線和光影……
如果有這樣的疑問，恭喜你，你的攝影水平面開始提升了。
當下我們可以學習的網站是很多的，一些攝影論壇或是攝影類的公眾號都是攝影的好地方，你可以欣賞作品，你更可以評價一些作品，能說出自己的想法，這才是進步的一個好方法。
六、學會PS
我們常說，PS不是萬能的，但不會PS是萬萬不能的。
是的，如果我們是攝影愛好者，那麼你應當好好學習一下PS後期製作。
我們不可能在前期做的十分完美，那麼我們可以在後期適當調整，其實後期也是一項創作，是二次創作。
我們可以對構圖進行修改，可以適當調整畫面的色調、明暗等，在調整的過程中，其實更是對自身審美的提升。
以上就是本人的一點提升攝影水平的看法，歡迎各位朋友補充。
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