ajin321
學習書法，可以先從正書入手，何為正書？篆隸楷工整字體即為正書。從篆隸楷中選擇自己喜歡的一種字體，在從喜歡的字體中選擇一本喜歡的碑帖，每天堅持臨習，慢慢就學會了
喀什市書法家協會
如何系統學習書法呢？從我練書法的過程來說，需要如下幾個必須
1.找到老師。純粹自學書法我認為是不可以的，對於初學者來說步步坎坷和迷茫，沒有老師指點很容易走偏路線，從而蹉跎歲月。我說的找老師未必是花錢到培訓班，可以多去網上交流，會遇到志同道合朋友們能幫助到你，當然自己也要有分辨力。
2.找對字帖 找對一個適合自己的字帖也很重要，它決定了你寫字的發展路線，可以從大書家的推薦裡找到適合自己的，我認為不要獨闢蹊徑練一些過於小眾的帖子，這樣容易走火入魔。
3.保持恆心 一般能成功的人都有這樣的特點，就是單純和熱情。不能總想著找訣竅之類的，要日復一日踏實的練字，才有可能成功。
4.用對方法 練字方法很重要，如果方法不對，再怎麼練也是浪費時間。練字前先要學會讀貼，讀貼就是揣摩字的結構、特點、筆法、墨法等等。然後要精臨帖子上的字，觀察每個字筆畫的位置關係，爭取寫的和原帖還原度高，練多了有感覺了再通臨，瞭解每個字之間的位置關係，章法佈局等，再來就是用練過字的手感試著寫作品了。這幾個步驟說來簡單，但實際要用幾年時間才能初具規模。
總之練字就要保持良好心態，體會練字的愉悅，用正確的方法去練習，就會越練越好了。
墨淡花開
我來談談怎樣欣賞中國書法的問題。
書法藝術最集中地體現了中國傳統的美學思想，因而書法欣賞的過程也就是把握中國傳統美學思想特點的過程。一幅書法作品，放在我們的面前，怎麼評價、怎麼讀懂、怎麼欣賞，是我們每個初學書法的人常常感到困惑的事情。南朝書家王僧虔在《筆意贊》中說：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹於古人”。他所強調的是以形寫神，形神兼備。
古人說的都比較抽象。當我們在欣賞書法的時候，欣賞的到底是什麼？現在我們從最基礎的筆畫、結字和章法三個方面說起。
第一個層次是看筆畫。筆畫是指構成單個字的橫豎撇捺點這些最基本的元素。不同書體之間，筆畫的特徵不同，如篆書和楷書筆畫規整勻停，而行書草書的筆畫則富於變化。
第二個層次是看間架結構，就是指字的點畫安排與形式佈置。漢字在結構上大致分為左右結構、上下結構、左中右、上中下、全包圍、半包圍等等。結字有十條標準，即：平正安穩、向背分明、主次有序、重心穩定、修短適度、疏密勻停、爭讓得體、映帶照應、參差有致、虛實互成。
第三個層次是看章法。章法包括佈局，變化，行距，留白，落款以及鈐印等。看章法應該上升到整幅作品的層面來。只有這樣，才能看清楚作者如何根據字數來安排行數，如何安排不同形態的字來使得作品富於變化，以及如何通過落款來控制留白等一系列問題。
我們知道了這些基本的欣賞方法之後，經過一段時間的磨鍊，就應該上升到第二階段了。
我們拿到一副作品，首先要統觀全局，對其表現手法和藝術風格有一個大概的印象。進而注意用筆、結字、章法、墨韻等局部是否法意兼備，生動活潑。局部欣賞完畢後，再退立遠處統觀全局，校正首次觀賞獲得的“大概印象”，重新從理性的高度予以把握。也就是從整體到局部，又從局部到整體的過程。
書法作品作為創作結果是相對靜止不動的。欣賞時應隨作者的創作過程，採用“移動視線”的方法，依作品的前後(語言、時間)順序，想象作者創作過程中用筆的節奏、力度以及作者感情的不同變化，將靜止的形象還原為運動的過程。也就是摹擬作者的創作過程，正確把握作者的創作意圖、情感變化等。
在書法欣賞過程中，應充分展開聯想，將書法形象與現實生活中相類似的事物進行比較，使書法形象具體化。再由與書法形象相類似事物的審美特徵，進一步聯想到作品的審美價值，從而領會作品意境。
此外，我們還應該瞭解作品創作背景，正確把握作品的情調。
那麼究竟什麼樣的作品才是好的作品呢？這裡我們再來談談好的作品應該具備的條件。
首先是氣韻生動：
中國書法藝術的最高的境界是氣韻生動，要達到氣韻生動的表現，就必須要"骨法用筆"，也就是說要寫出有彈性、有力度的線條。比如甲骨文的線條以方直線為主，勁挺明快。青銅銘文是先做成泥範，然後以銅澆鑄而成,所以金文拓本書法線條遒勁樸厚，結體天真爛漫。秦漢以下毛筆作為書寫工具普遍被採用。毛筆是用狼毫等獸毛製成，具備"尖、圓、齊、健"的特點，書寫得法，能產生剛健、遒婉、秀逸、凝重、流麗的非常生動的表現。而且書法作品多采用墨汁書寫，色澤鮮亮而又沉著，乾溼濃淡的豐富變化又會產生生動的墨韻，使書法線條的表現更加傳神。
其二是形意合一：
漢字以象形和會意為造字的基礎，每個單獨的字都是古人創造的寫意的造型藝術作品。例如:"德"字金文裡表示"道德、品德"的意思。分別由象形的"心"和"目"組在一起形成的會意字，從"目"上的直線表示視線，這個字以造型的方式喻示了詞義，德不是外在於人的行為規範，而是心的道德自覺，由心靈的窗戶眼睛裡流露出來的正直的目光中可感受到的品質。這樣書法家在書寫這個字時，就會感受到寫意繪畫的美感享受？
第三要看點線面的結構美：
漢字是以點線來造型的，線與線之間所界定的就是面。點線面構成的書法結構美是書法形式美的重要方面。書法的結構美類似建築美感。古代書論裡談書法結體構字的文章很多。隋代和尚智果的《心成頌》，唐代歐陽珣的《結字三十六法》，他按楷書字型的類別特徵規定了書寫平正的合理的原則，如"避就"，"相讓"，"朝揖”等等。但是書法的結體原則規範不了書法的實踐，古代書法家在創作中，有法而又無法，展示了千姿百態的書法的結構美。
第四是筆墨交融的線型美：
書法是以線來造型的，而線本身抽象出來即具備了豐富的審美因素。線的提按頓挫，粗細徐疾，乾溼濃淡，迂曲剛柔，體現了音樂的廣闊的表現領域，其節奏、旋律把人引進了如痴如醉的優美的意境。古人為了闡明筆劃線條的美感，用了很多生動形象的比喻，如東晉女書法家衛夫人和唐代書法家歐陽珣，曾這樣描述:（點）如高峰墜石；（橫戈）如長空之新月；（橫）如千里之陣雲；（豎）如萬歲之枯藤；（堅戈）如勁松倒折，落掛石崖；（折）如萬鈞之弩發；（撇）如利劍斷犀象之角牙；（捺）一波常三過筆。這樣筆下才能出現表情豐富，筆墨生動的線條美來。
第五是虛實相生的章法美：
章法是指書法作品整體的謀篇佈局的結構法。書法作品尤其是草書作品的章法一般為開頭加引手章組成的起手式，情感穩重充盈的前半程，筆墨自由馳騁、變化多端的後半程，然後是落款、鈐印組成的結尾。這種起、承、轉、合式的結構美，體現了中國傳統美學的一般法則--即太極圖式。太極圖就是首尾閉合的大的S線型。S線是充盈著生命韻律的曲線，在自然界中不存在絕對的直線，一切有生命的事物都有曲線的表現形態，而一切最優美的事物都有S線型的表現形態。這樣，S線的線型表現就是章法的實地美，而線包圍的空白表現就是章法的虛地美。虛實相映、剛柔相濟，造成了書法章法的變化萬千、美不勝收的藝術效果。
第六是詩書並茂的文采美：
書法是書寫文字的藝術，雖然書法可以抽象地欣賞線條和結構美，但是對文字內容的把握，使我們的欣賞更為全面完整，大書法家都是具有高度詩文修養的文人學者，書法作品也就是傑出的文學作品。比如王羲之的《蘭亭序》既有"天下第一行書"的美譽又是古代散文的經典作品，讀其字、賞其文真是美不勝收。
最後我要著重指出的是欣賞書法沒有一個固定的模式。以上所述僅是半部論語欣賞書法的一種方法，欣賞過程中可以將幾種方法交替使用。另外，欣賞過程中還必須綜合運用各種書法技能、技巧和書法理論知識，極大限度地挖掘自己的審美評價能力，盡力按作者的創作意圖體味作品的意境。努力做到賞中有評、評中有賞，並將作品放在特定的歷史環境中去考察，對作品作出正確的欣賞和公正、客觀的評價。
99優先百科
書法是中華瑰寶，是藝術中的一朵奇葩，涉及面極廣。一幅經典書法作品就會涉及到如何使用毛筆，如何結字，如何佈局，如何用墨以及印章題款。最基本的，也是最核心的，就是筆法——如何使用毛筆的方法。
就筆法來說，分為帖學和碑學。帖學，以“二王”為代表的絲帶形中鋒用筆，以及懷素、顏真卿為代表的鋼絲形中鋒用筆。碑學，指崇尚碑刻的書法流派，與“帖學”相對。碑學有“專指北碑”、“北碑加篆隸”、“北碑加唐碑”等三種基本含義。碑學始於宋代，興盛於清代中葉以後。
筆法過了關，才算書法正式入了門，才有能力和底氣去做個人書法藝術風格的探索。
筆法是學習書法的核心。那麼如何獲得筆法？
筆法無所不包者，王右軍也。並非篆隸楷書。學習筆法、結字，王羲之集字《聖教序》是非常合適的教材。
還有一個人，也非常適合作為筆法入門學習的範例。他就是褚遂良。他的《雁塔聖教序》、《大字陰符經》筆法豐富靈動，帶有隸意，非常適合鑽研筆法。
把上述三帖吃透，水到渠成，筆法得到。至於章法、墨法等等，我們站在幾千年書法歷史的高峰，俯瞰下去，老師多亦，博學即可。
上面只適用有一定書法基礎的朋友。如果毫無基礎，又要系統地學習書法，建議以藝術院系的教學標準，是從篆書入門，而後隸書、楷書、行書、草書。但是萬變不離其宗，從筆法的專研，到章法、墨法等的博取，這也是系統學習書法的一條路線。
鄉土之聲
最重要的是要有恆心，咬住一本字帖，下十年功夫，臨池不掇，功到自來成，一通百通，讀書破萬卷，下筆自有神，書法亦然，除天資悟性不同外，沒有捷徑。不求成家，但願能用，足矣！
之瀟灑人生
你好！很高興回答你這個問題。你這裡應該涉及了兩個問題:一個是如何系統地學習欣賞書法;一個是如何系統地練習書法。因為要學會欣賞書法的功夫不比練習書法的功夫少！但是欣賞書法又少不了理論加實踐，而這個實踐就是…練習書法。這裡給你如下建議參考:
1.選擇一種你最喜歡的字體進行堅持臨帖練習，初學最好先學楷書，楷書大家如歐顏柳趙，選一種自己最喜歡的風格。有條件最好請教老師，因為初學…有某些不良書寫習慣形成了以後就難改變。
2.或者通過視頻學習基礎，但書法這門藝術從零開始起步僅靠自學較難上手，也許還會走較多的彎路。但一路行走總會遇到同道書友，也可以請教一下基礎知識。至少開始就要養成正確的執筆、中鋒行筆、橫豎撇捺點的基本寫法，和簡單的單字寫法。然後可以反反覆覆練習一段時間，千萬不要貪多貪快！因為書法真的有點象佛教修行一樣，簡單的事情反反覆覆…突然某一天會領悟很多，或某天聽別人一句話，或者看到某文…然後領悟了…之前書寫的正、誤。突然好象進入堂奧般地更加喜歡書寫。但這些都需要一個前提…就是每天至少堅持書寫20分鐘。
3.楷書基礎打好之後，可適當兼練一款行書，也是挑選自己喜歡的風格。那麼楷書還是為主堅持，只是可以和行書的練習交替進行，可以楷書練習時間長一些，行書練習時間短一點。
4..除了練習之外，還要多看相關書籍，或微信的書法公眾號，如“神秘俠書法”、“書法欣賞"、“書法報”等等，裡面有很多對名家碑貼的欣賞評論，那麼可學習別人怎麼樣去欣賞一幅作品。
5.要清楚書法作品的三要素:線條、結字、章法這三個概念要弄清楚才有可能去欣賞書法作品。線條是書法的靈魂，是以力量感來體現其美，剛開始大多數分辨不出哪些線條有力、哪些線條渾厚的、哪些線條具有立體感的，所以要多看作品多作比較，要多讀古代名碑貼才能有個標準才有個參照物。久而久之有助於提高書法的欣賞水平。
6.當然，欣賞學習也可以從楷書開始，找齊各種楷書，如歐、顏、柳、趙、虞、褚等等，大家都是楷書，對比各種風格特點，也可從筆劃線條、結構、章法各方面對比。這樣對比多了還可以促進你練習書法的進度。同樣道理行書亦可如此。經過一段時間…欣賞水平必定有所提高！那麼，有空就再多欣賞篆隸草各字體，必有大收穫。
7.另外還要看看書法理論方面的書籍，如《書法美學》、《書法發展簡史》、《書法鑑賞》等。
總而言之，練習書法一家為主百家為輔，眼界放寬和遠，欣賞書法…博覽名帖三千年，心胸放寬五千裡，多對比多分析，相信你對學習中華國萃強烈意識催促下，必然會有很大進步！
許悅愛書法
系統學就是將一本字帖或原帖進行完整的學下來，甚至能夠背臨下來。一些比較完備系統的書法教程基本上都能夠書法所具備的主要技法按照點畫、結構、章法三大類別進行逐個介紹和技法說明指導。可以這樣理解，如果我們能夠圍繞這三方面將其中的技法全部完成臨摹練習並達到背臨的階段，同時能夠背臨原作品。或者作品部分，基本上說就是做到了系統學習書法。
對一家書法進行技法的系統訓練，是書法學習必備的基礎功課。如果沒有系統的技法訓練，我們的表達語言就不可能豐富，基本可以其熟練程度也是參差不齊。
從另外一個方面說，技法的全面系統學習，還有有一層意義，就將歷史上經典書法的技法進行系統學習，這時完全可能的。
就題主所說的如何系統學習呢？，要先具有一套完備的字帖教程，這個教程既有技法上的也有理論上。我們按照一定的訓練計劃，按部就班循序漸進完成全部的臨摹和創作的訓練學習。這裡面不僅僅有技法方面的，還有字形方面的，經典書法字形方面的東西。按照一些有經驗到書法老師的理論，至少要掌握兩千五百個常用字字形，當然這是從楷書角度來說的，如果從草書和篆書角度來說可能會是另外一種情況，如篆書，由於篆書是不允許生造的就需要我我掌握更豐富的字形。
翰墨書道
這個問題提了很多點，最終的意思就是如何系統性書法或欣賞書法的問題，對於如何系統性的學習書法，有幾點建議供大家參考：
一、經常收聽收看或參與書法講座
以楷書為例，一般來說，想要系統學習書法，聽講座是必須的。目前比較好的講座，推薦田蘊章的《每日一題》。黃簡老師的《黃簡講書法》，這樣可以對楷書的筆法架構有一定了解。
第二、工具選擇
筆墨紙硯依照個人興趣進行選擇。一般來說，筆墨紙硯最重要的是筆和紙的選擇。入門級別學習書法，都從楷書入手，楷書用筆，最好選擇兼毫筆。羊毫筆也不錯。
最好選擇短鋒，長鋒不易控制，寫起來費勁。待有功力之後，進行長鋒毛筆的學習未嘗不可。
初學者最好使用短鋒。用紙儘量選擇元書紙和毛邊紙、竹漿紙等。使用的時候，最好使用比較粗糙的那一面，比較有摩擦力和韌性，寫起來帶勁！
第三、臨帖的學習
學習書法，必須以臨帖為主。臨帖必須要踏踏實實的臨寫，而且臨帖不能三心二意三天打魚兩天曬網，先從曹全碑張遷碑等學起，然後學習鍾繇、智永，以及柳顏歐趙中的一位楷書，學深悟透並有一定基礎後再延伸學習其他書法家的字帖，這就是常說的精臨一家，兼顧百家，自成一家！為此，學書法一開始要一筆一劃的仔細觀察。等到熟練了以後，可以進行背臨、意臨、通臨。
先局部選擇幾個好看的字進行精細臨摹，然後漸漸的擴大範圍，從局部到整體，一點點的去突破。
臨帖需要注意的是，一定要寫完之後，和原帖進行仔細的對比，找出其中的不同，寫完一個總結一個，這樣才能事半功倍。
第四、讀一些書法理論的書籍
自學書法，要想形成系統性的書法思維，書法理論必須要懂一點。至少孫過庭的《書譜》，張懷瓘的《書斷》以及王羲之的、顏真卿的書法理論要爛熟於心。
第五、加強國學的修養
讀一些詩文，唐詩宋詞是必修課。這些古代的文章詩歌對於提升我們的審美和人生境界有很大幫助。尤其是國學傳統，是中國書法的根源，必須要了解。
第六、良師益友
選擇好的書法夥伴，既有利於我們進行相互切磋，也同時能夠讓我們互相勉勵，建立起自信。人無百慮，必有一失。好的書法夥伴可以取長補短，讓我們的書法體系更加健全、系統。
而如何欣賞書法，懂得欣賞之前一定要學會欣賞，怎麼學會欣賞，就是你在欣賞書法前必須要對書法的起源、書法的歷史變遷和書法的“法度”有深入的瞭解，也就是至少哦在欣賞前不是書法家也是書法理論家，這樣你才能看懂書法中的藝術形式，如果你只是一個對書法或書法理論一無所知的朋友，那麼是很難欣賞出書法的美感的，你只能自我的感覺哪些好看，哪些不好看。所謂外行看熱鬧，內行看門道，你所謂的欣賞也就是“看熱鬧”而已，和“欣賞”並無太大關係。
以上是關於系統學習書法的一些淺見，僅供參考。
校傲臨風（書畫）
第一步：去正規書店找一本自己喜歡的字體、風格即可。不一定非是楷書，但是不推薦草書。字體很重要，一定要沒經過軟件處理的才真實，
第二步：既然是練習，就不要太浪費，有錢的土豪隨意，用舊報紙是很好的選擇，開始的時候就無非練習筆畫，點橫豎撇捺，看如何起筆。逆鋒還是藏鋒，哪該提哪該頓，不要求百分百像，但你要知道字帖上鉤是如何提出去的，捺是如何撇出去的。
第三步：如果練習隸書楷書，好不好看結構很重要。這個無非就是勤加練習，自己靜下來“相字”。看看前人總結的間架結構法。如《顏體楷書間架結構九十二法》
最後，還是找個好的書法老師學學吧
董澤柱書法
學習書法要循序漸進，我總結5步學書法
第一、讀貼。
在寫字之前，一定要先看字帖，看準字形；然後觀察每個字的筆畫輕重、方向等，相同的筆畫或者字，要善於比較，看清楚才行。如果不仔細讀貼，是記不住字形的，所以也不會寫好。
第二、臨帖。
臨帖是一邊看著帖子，按照字帖的去寫，最好每一筆都要跟原貼一樣，這裡的一樣不光是形，還有神。寫完後，要回到原貼去比較，找出不一樣的地方，然後逐一分析改正。最後，要做到對貼的倒背如流，做到“背貼”。
第三、背臨。
當一本字帖，臨習到了熟能生巧的地步，這樣速度也跟著提高了。而且，字帖的每個字都記在了心裡，不用看帖，拿起筆就能寫出跟字帖一模一樣的字形。這樣長時間的練習，對未來的創作就有了很好的基礎。
第四、集字拓展。
集字練習是邁向獨立創作的必經之路。如果之前的練習都很認真，那集字就是把之前學習的知識都用到實踐當中的最好辦法了。
第五、創作。
創作是獨立完成整副書法作品，不能靠臨摹或者之前的集字了。依靠的是平時積累的技巧方法，帶著自己的理解和想法去創造，有意識的創作。
系統的學習書法，就是這五個主要步驟，在這裡還要仔細的揣摩，仔細的分析，認真去完成每一步，不是一朝一夕之事，要持之以恆，學以致用。
祝君成功！個人建議，僅供參考。歡迎書友批評指點，歡迎討論。 #
