心有灵犀2019
莫奈（1840～1926年）是法国近代绘画史上最杰出的印象派代表画家，为了绘画，他曾经从诺曼底前往巴黎，和毕沙罗、雷诺阿、西斯莱等人交往密切，后来又前往英国，接受透纳、康斯太勃尔等人的熏陶，那么，如何赏析印象派创始人莫奈画作《撑阳伞的女人》，及其他著名油画作品？
赏析印象派创始人莫奈画作《撑阳伞的女人》及其他著名油画作品
莫奈总共画过三幅撑伞的女人，在1875年的画作《撑阳伞的女人》是以妻子卡米尔为模特，还有长子约翰也一起入画，这是个晴天的早上，母子俩在草地上漫步，阳光从画面的右上方射下来，照在母子身上，微风吹起卡米尔的长裙，构成一幅优美的图画，
在仰视的角度下，她半侧着身，姿态格外生动，阳光闪烁在她白色的衣裙和脚下的草地上，而她面庞边轻轻飘起的白纱和转动的裙摆显示出风的拨弄，这段时间是莫奈与卡米尔生活最平静的时刻，莫奈试着捕捉妻子的青春年华以及优美神态，相当成功，可以说是莫奈作品中最迷人的女性画像，
莫奈这位印象派画家，一心描绘光和色的瞬间印象，物体的真实样子消失在色彩中，一般人根本就看不懂他的画，这位大自然的科学观察家，同一个主题可以画上二十十遍，以便捕捉在不同光线及天气状态下的色彩情趣，莫奈曾说：“大自然每一刻都在变化，但也是永恒不变的东西。”
莫奈作品《撑阳伞的女人》
除了《撑阳伞的女人》，莫奈笔下的《睡莲》系列，也最脍炙人口，充满了日本风；有趣的是，画中的睡莲，是莫奈亲自种的睡莲，本来只是为了观赏，直到有一天，他突然好像被池中的妖精迷住了，“我的睡莲池似乎具有魔法”，莫奈如是说，于是便又用画笔把它画了下来。要赏析莫奈的画作，必须要对大自然的色彩光线的特性非常熟悉。
莫奈作品《睡莲》
诗夜城主
克劳德.莫奈出生于法国，他的父亲是一位商人，小莫奈在学校里的学习成绩一点也不理想，而他唯一的爱好是绘画，他常常在笔记本上作素描，以老师和同学为对象画漫画，日积月累，掌握了不少绘画技巧。虽然从商的父母并不赞成，但小莫奈沉醉在绘画的海洋里，加上与生俱来的天赋 ，他的漫画竟然开始在文具里展出并且出售！从此莫奈一发不可收拾，走向更大的梦想中的绘画天堂，而漫画只是他的起点！
克劳德.莫奈是法国最重要的画家之一,印象派的创始人，他非常擅长捕捉光与影的表现技法，从大自然，不同时间的光色变幻中，借画笔抒发瞬时的感觉，对色彩的运用可谓细腻入微恰到好处！ 这件作品是莫奈早期的印象技法画作。画面正中偏右站着一位撑阳伞的女仕，而画面偏左较远处的就是她的儿子。这是一个晴天的早上，两母子在草地上漫步。
印象派的核心所在——就是此时此刻的光和影。而光与影永远在变，水中的浮光掠影，空中的色彩万千，地上的花朵妖娆。不变的是画家对影的捕捉，对光的追随！ 莫奈这幅《穿日本和服的卡美伊·莫奈》，和服、日本团扇、折扇、榻榻米、鬼脸等日本元素，构成了这幅画主要的内容。这是莫奈为生活所迫，以妻子卡美伊为模特所画下的巨幅人像画《穿绿衣的女子·卡美伊》，在第二次“落选者画展”上展出时，却以2000法郎的高价售出！
买印象派作品的人物大多数以中产阶级新贵为主，对这幅画的欣赏，或许并非因为它是一幅印象派画家的作品，而恰恰因为它是一幅充满日本元素的流行时尚作品！ 这幅名为《干草堆》的作品，拍出了七亿元天价，33年涨了45倍！那为何一幅不起眼的东西会拍出这样的天价呢，那是因为莫奈把这些最普通的东西，通过光影的衬托和调节，画到了极致！
大家看上面一幅是一只插着鲜花的花瓶吧，可在印象派大师的眼中，却变成了这个绽放着嬉笑着的头像，是不是很滑稽搞笑，又给人留下了深刻的印象！
莫奈晚年最重要的一件作品是关于《睡莲》的系列作品，也是他一生中最辉煌灿烂的“第九交响乐”！一朵朵睡莲在水面上铺展开来，再加上树的倒影，更显出了睡莲的错落有致，层次分明！画家更是把自己的身心全部融入了这一池睡莲中， 欣赏莫奈的作品，感觉他在视觉观察方面，简直是一个富有创造性的天才，他把全部注意力都集中在光与色上，然后从光和色的关系中找到其和谐的相互关系，远景和近景，明和暗，空气、水、物体，把这一切改造成为一种美妙动人的景象，而浑然一片，然后再通过画面中表达出来！大家在赏析了莫奈的油画之后，对这位大师有何看法呢！
心有灵犀2019
莫奈一身穷困潦倒最喜爱画风景画，也是光与彩的忠实追寻者。年少便表现出才华的莫奈跟大多数的画家一样，完成学业之后以为可以考画画发家致富，可是谁想得到，理想是美好的，可是现实却是骨干的，莫奈连画都卖不出去，走头无路的莫奈终于靠着名字与律师出生，在上流社会混得如鱼得水，不停举办绘画沙龙的印象派之父——马奈拼写及其相似，成功混进了艺术圈，同时，也成功引起了马奈的注意。从此便开启了莫奈不要脸的借钱生涯。（莫奈总是找马奈借钱，但基本不还）
画画，让莫奈遇到了贵人般存在的马奈，同样也让他遇到这一生最爱的女人卡美伊，也就是《撑阳伞的女人》中的女主角。卡美伊起初只是莫奈的模特，可是谁能想到，莫奈却疯狂地爱上了这个女人，哪怕遭到父亲的反对也要跟卡美伊结婚，一起生活。
《撑阳伞的女人》共有三幅。1875年，画《撑阳伞的女人》这幅画的时候，正是卡美伊癌症确诊的时候。卡美伊一直都是莫奈最爱也最想为之一直作画的人，可是一个至爱之人，即将逝去。对莫奈来说，是一件无比伤痛的事，带着这样错综复杂的心情，莫奈画下了幅画。画中我们可以看到，卡美伊脸上随风飘拂的薄纱跟天空中的云彩融为一体朝着天空飘去，好像是在暗示着画中这样一位美丽的女子也将随风而去，飞向云端。那双悲伤眼神里，全是不舍与感伤，这是一幅饱含爱与悲痛的画作。在三幅画中，《撑阳伞的女人》最为成功，比较起另外二幅，这幅的场景更有戏剧性，描绘出人物的奔放感，色彩也更明亮，更具对比性，笔触也更为大派。同时，这幅画也是莫奈最喜欢的一幅，之后莫奈也为继女画过类似的画，但是面部表情却再也没有这幅这么的清晰，甚至连风景都没有这幅画中的色彩明亮清澈。
因为爱你，想要留下你每时每刻的样子，想要留下最美的你，这便是莫奈的爱，画下这副《撑阳伞的女人》四年之后，妻子便离开人世了，虽然后边莫奈还是娶了第二任妻子，但是基本也不再画人物画了，相对的，他将绘画的方向转向了大自然。
《撑阳伞的女人》可以说是是莫奈最美的爱情故事，相信也是莫奈用情最深最喜爱的一幅作品。
眼里有星星的人
莫奈是法国最重要的画家之一，也是印象派的创始人。印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的绘画作品中呈现出他的艺术风格。
一、莫奈的绘画作品《撑阳伞的女人》，在这幅画的作品中，让欣赏者看不到具体的线条和形状，这个美丽的女人在画面中的出现，与阳光明媚、湿润的新鲜空气、绿色草丛的遥相呼应，使整个画面具有艺术气息的美感。在绘画作品中孩子的隐约出现进一步增添了人与大自然的亲密关系，也暗示了女人是孩子慈祥的妈妈，就象天与地有一个从属关系，同时孩子的出现也在画面视觉上起到了一个平衡的作用。
二、画家在整个画面上极力想抓住天空中射下来的光是如何跳跃的，想抓住人们认为抓不住的光和热量的那一瞬间的气息。虽然画面上的女人，画家没有给人们刻画她的容貌，这都没有影响到她的美丽、端庄、乃至她惬意的笑容。使人们在欣赏中，感受到撑阳伞的女人具有艺术魅力无限性的审美。
三、莫奈的绘画作品《睡莲》，表达出了莫奈思想情感的艺术性审美，以自己艺术手法表现出了水池中的睡莲在阳光照射下的印象。让欣赏者感受到莫奈绘画作品中神韵的美妙，感悟出寓意深远的审美情趣。
黄智637
莫奈是印象派画家的大师级别的人物，对于他的这幅《撑阳伞的女人》的画的欣赏，阳伞是阳光明媚下，风和日丽，出外游玩的女人，怕被太阳晒打伞防晒。这幅画的高明之处就是通过植物，天上的云朵，以及撑伞的人之间的关系，把一个风和日丽的日子描绘的清清楚楚。撑着伞的女人，占据了几乎和画一样的高度，影子与植物的描述，反过来衬托出太阳的光线来自侧面，没有压抑感。倒是微微的风吹的孩子和女人的注意力都在看什么？是最美的风景，还是孩子的父亲，女人喜欢的男人，表情的专注，我猜想是一场决定命运的离别，还是游玩的时候，有的小冲突
