2020-03-06 07:11:23 佚名

Laura-wei

首先，不同的人认为的优美音乐都不一样，所以这个问题讨论客观标准基本上没有意义

你能从自己心中找到和音乐交流的方式，交流的最好的那个音乐是你的好音乐。前提是你的有对自我的认知，而不是看别人眼色判断问题。你得喜欢，爱听，音乐这个东西依我之见并无高低，以自己为准。首先你得喜欢啊，不一定舒服，可能虐心，但是你喜欢啊，你喜欢它，它就是最美音乐。因为人通过音乐感受到自己内心的情绪，所以也将音乐定义成这种形式，真正的好的音乐不仅要有优美的，能够陶冶人的旋律，而且要有严谨的写作技巧和专业特点，作品风格多样，但是能够有自己突出的特色。音乐分为描写性和非描写性两种，描写性比较能具体的描述出我们生活中的事物，而非描写性音乐则是靠自己的欣赏能力而判断和解释的，好音乐没有政治、思想、道德，宗教等背景，它们可以仅仅是一段旋律，也可以是几个节奏，只要有特点又具有个性就是独特的。

专业不懂，但是每个人对音乐的感受和理解都不一样~能感动我的歌就是好歌~能让我听着舒服的歌就是好歌~ 能让我听着就想象着一个画面(可以是歌词描绘的场景或是自己的往事或是歌手唱歌的心境感受等)的歌就是好歌~

听歌，大多数是心灵的旅行~

很多歌一开始听可能觉得很难听，但当你经历了一些事后的某天再来听，可能会感慨颇多~每个人心境不同、对外界的认知不同，对音乐的感受也就不同。你听着舒服的、能唤起你心中某种共鸣的，就是最美音乐。

换句话说，听音乐，你觉得好，就是好，不需要被别人的观点所绑架。

自己的一些想法和感受，不喜勿喷

退役军人小飞

你好！我是倔强的泰迪熊，认为每个人对音乐的定义都是不一样的，我是这样理解的

我记得在我卖唱的第7天，有一个我们初中的一个班的一个姑娘路过商场门口，她一眼就看到我了，当时我在唱南方姑娘，这个姑娘我那时候特别喜欢她，当然现在也很喜欢，她一直在旁边守着我等我唱完了她才走，内天晚上唱完南方姑娘后已经是10点半多了，我把我的东西都装好，背着吉他，眼睛里红红的，结果天开始下雨了，家离的很远，内天晚上没挣到钱，所以就淋着雨往家走，我一抬头那个姑娘拿着雨伞正向我跑来，当时眼睛里突然一湿，眼泪瞬间就流了下来。

音乐法师

Hello！大家好，我是（码歌歌）我是一个喜欢唱歌、喜欢音乐🎶的一个人，目前我是一名音乐老师，平时教大家学习唱歌，从事这个行业10余年，对这个领域非常熟悉，针对笔友提出的这个问题，我发表下我的意见：

金属乐

对于听多了金属的我来说，90%以上的流行乐，无论华语欧美日韩还是民谣古风朋克，都像白开水一样乏味。

最开始听金属纯粹就是因为追求刺激，就像有些人喜欢看恐怖电影一样，金属里飞速的鼓点，强烈失真的吉他，诡异的唱腔，给我一种压迫感，既紧张害怕又兴奋刺激。同时我也开始用听金属乐来给自己减压，有一段时间我频繁的感到心情烦躁，心里发堵，喜欢钻牛角尖，这时候我带上耳机，几首音乐过后，负面情绪就一扫而空。所以我认为很多时候大众对金属乐迷的偏见是不对的，有部分人认为听金属的人存在心理问题，我反而认为金属听众在现实生活中会更积极阳光，因为金属乐给了他们一个宣泄负面情绪的渠道，从而减少了心理问题的发生。

随着听歌多了之后，我兴奋的阈值也慢慢开始变高，我的口味也越来越极端，耳朵也越来越挑剔，与流行市场上的音乐也开始渐行渐远。当然这不代表我接受不了除金属以外的其他音乐形式，相反，我对音乐的包容性和接受性变得更大，也让我的审美标准变得更高！

码歌歌

首先，让我来带领大家一起来讨论一下这个问题，从音乐这两个字的字面意思来说，音是各种振动源发出的声音，而乐则是一种器材对音源的模仿与伴奏，那么回到正题什么才是最美的音乐呢？以我各人的角度理解是，音乐是一种生命的能量，也是一种生活思维，更是一种源源不断创新的艺术品，我们只有和生命、音乐、情感、生活、创作思维相溶合才能谱写出让人身临其境，让人心态安静、乐观、祥和舒适的音乐，当然这种音乐才是最美的音乐因为这样的音乐能与我们的心灵达成共鸣。谢谢大家

相约音乐的天空

30年对音乐的感受

爱音乐30年了，随着年龄的增加，喜欢的音乐也一直在变化，小时候喜欢谢霆锋，后来喜欢伍佰，喜欢后街男孩，喜欢西城男孩，再后来喜欢廖昌永，再后来喜欢摇滚乐多一些。

我认为最美的音乐

目前来说，我认为最美的音乐就是我宝贝女儿的笑声了，孩子的魔力真的很大，尤其是女儿，只要孩子开心，再多的委屈我也受得了。

珍惜最美的音乐

人生一世，弹指一挥间，希望大家能够珍惜和把握住对于自己来说最美的音乐，母亲的哼鸣，孩子的笑声，爱人的甜言蜜语，钱财，权利到头来都是一场空，唯有情感才是最后留在心底是宝藏。

小牧笛

适合你心情的音乐，就是最好的音乐！

音乐的美，在于何时何地你用何种心情去感受它。它不是抽象的声音，它是真真切切存在每个人身体细胞内的灵魂。只是，你可能不一定感觉的到！

如果你是男人，音乐就是高山、是大海、是草原。

如果你是女人，音乐就是情人、是自己、是故乡。

如果你是老人，音乐就是回忆、是儿孙、是夕阳。

如果你是青年，音乐就是躁动、是冲击、是奋斗。

懂音乐的人，音乐是老师、是孩子、甚至是生命。

不懂音乐的人，音乐是快乐、是消遣、是生活。

开心的时候，音乐可以很美，如诗、如画、如蓝天碧水，让人陶醉。

悲伤的时候，音乐可以很毒，似酒、似药、似恶魔历鬼，可以夺命。

所以……

音乐不在于外，而在于你的心。

爱音乐，其实是爱自己。

以音乐为职业，可以享受生活。

以音乐为朋友，可以陶冶情操。

你懂音乐，音乐便懂了你。

从此，无论风、霜、雪、雨，

你身体里的每一个细胞，都是跳动的音符，化成了喜、怒、哀、乐。

我爱音乐，感谢你的阅读！

佳乐电音

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

首先，不同的人认为的优美音乐都不一样，所以这个问题讨论客观标准基本上没有意义

听歌，大多数是心灵的旅行~

换句话说，听音乐，你觉得好，就是好，不需要被别人的观点所绑架。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

键盘弹吉他

什么样的音乐才算是美的音乐？我相信每个人的答案都是不同的，对音乐好坏的评价也确实是带有极强的主观性的。

但不同人喜欢的音乐也有些相同之处，那就是在某段时间内，一首歌的旋律或歌词肯定打动了他，让他产生了共鸣。这里一定要加上某段时间，因为即便对于同一个人而言，在不同的人生阶段，外界环境以及个人精神状态的不同，都会对他喜欢的音乐产生巨大影响。比如刚经历完分手，无意间听到一首伤心的情歌，看着歌词，就感觉字字句句都在写自己，不自觉的泪如雨下。又比如终于和心爱的人走进了婚姻殿堂，幸福感满满，听歌时对于那些甜蜜的小情歌肯定会多点几颗红心。又或者在人生的低谷期，一首励志歌曲给了你力量以及继续面对生活的勇气，那么这首歌你肯定会终生难忘。多年后，再听到这首歌，你会笑着感谢当年坚强的自己。

嘉豪的音乐推荐

首先很高兴回答提问什么样的音乐才是最美的音乐？让我们一起来了解一下舒曼音乐美学思想浅析

罗伯特·舒曼在失去了成为一名钢琴家的机会之后，他并没有因此而放弃音乐，更没有因此而影响他对音乐的贡献。音乐美学是一门古老而又年轻的学科，是美学与音乐学相结合的一门交叉学科，是具有哲学性质的音乐基础理论学科。舒曼则主张'感情论'具有特定的美学内容，带有浪漫主义思潮的深刻烙印。

音乐是一种善于表现人对现实生活的心理感受，尤其是情感态度的艺术。19世纪音乐艺术在浪漫主义思潮的影响下进入了“情感美学”，这个时代由崇尚理性转向崇尚情感。舒曼以一句格言概括了这个时代的普遍心理：“理智有时会错误——感情却不会错误”。

一、音乐美的特殊规律—音乐美学

“科学意义上的美学和音乐学，是随着近代人文及社会科学的发展，在18世纪下半叶才开始出现的，而作为它们下属分支的音乐美学这门学科的建立当然是在此之后。”音乐美学是一门古老而又年轻的学科，是美学与音乐学相结合的一门交叉学科，是具有哲学性质的音乐基础理论学科。1750年，德国的哲学家亚历山大·鲍姆加敦出版了以“美学”为名的美学专著第一卷，这是他首次以“美学”为名出版的具有划时代意义的书。1784年，德国音乐学者丹尼儿·舒巴尔特首次将“音乐”和“美学”这两个概念结合起来，自此产生了“音乐美学”这个术语。

基辛演奏舒曼《第一钢琴奏鸣曲》

自从音乐美学这个学科被独立起来，由于人们对此的认识角度和研究角度不同，出现了各种各样的观点。虽然人们各执一端，但是这些研究成果都从各个角度丰富了关于音乐美学的理论，为我们能够更好的认识音乐美学提供了重要的基石。在西德摩塞尔的《音乐百科词典》中这样表述过音乐美学这门学科的属性：“音乐美学是一般美学的一个部分……可以按其来源，将音乐美学分为主要两派：哲学家的音乐美学，他们从中的思索出发，也探求音乐；音乐家的音乐美学，他们从他们的音乐出发，力图达到一个总的思索—这是由于本身不同的立场区别所形成的结果……”而日本的神保常彦在《标准音乐词典》里又曾这样表述过音乐美学的属性：“音乐美学，作为关于音乐的美学方面的研究，与一般美学相对而言，可以算是一种特殊的美学。另一方面，当人们把音乐学按体系和历史进行划分时，则又可以将音乐美学看做是按体系划分的音乐学中的美学部门。”虽然上述的对音乐美学的解释不尽相同，但对属性的认识却是一致的，强调了它作为音乐艺术的特殊性。

阿格里奇演奏舒曼钢琴协奏曲

音乐美学涉及的内容也相当的广泛，主要有三大体系：音乐美的本体、音乐的审美经验和音乐美的价值，音乐美学与哲学、音乐学、心理学、社会学、人类学、教育学都有着密切的关系。音乐美学的研究方法有很多，哲学的思辩方法是音乐美学的基本研究方法，而心理学、社会学以及形态分析学的研究方法对于音乐美学研究则具有重要的借鉴意义。“音乐美学是美学的一个分支，同时又是音乐学的一个组成部分，它是从美学的角度来研究音乐的本质、音乐的构成、音乐的创造、音乐的鉴赏、音乐的价值的一般规律的。”

二、音乐美学中的“感情论”

在西方十九世纪以前的漫长发展的历史过程中，关于音乐美学的探讨大多是在哲学的领域中进行的，从十九世纪起，发生了明显的变化，音乐美学领域被哲学家独占的时代结束了，音乐家开始进入这个领域，而德国的音乐家舒曼是勇敢地进入这个领域的先行者。

情感论音乐美学作为欧洲一种源远流长的音乐美学流派，成为十九世纪最主要的音乐美学思潮。情感作为音乐的内容，决定了在音乐中的重要地位，舒曼就将情感论音乐美学的取向表达的非常鲜明，他说：“只能够发出空洞的音响，而没有适当的手段来表达内心情感的艺术乃是渺小的艺术。”在西方的音乐美学史中称舒曼是个“感情论”者。因为在舒曼大量的音乐评论文章里都贯穿着“音乐是感情的表现”这样的一个观念。舒曼身为浪漫主义时期的一位音乐家，常常把现实同幻想对立起来，在艺术中为自己创造一个幻想的世界，用以抒发自己的感情，在幻想的世界里寻找精神上的寄托和感情上的慰籍。用舒曼自己的话说就是：在艺术的幻想中寻找现实的幻想的代替物。

在舒曼强调的感情表现及其所具有的幻想因素之中，有很强烈的主观性。“这不仅表现在他的音乐中特别注重个人内心生活和感情世界的发掘，而且更体现在题材本身常常同他个人的生活经历和感情体验有直接的关系。爱情往往在这种经历和体验中占有特殊的位置。”舒曼的声乐套曲《妇女爱情与生活》是他艺术歌曲中的重要作品，其情感论音乐美学特征是显而易见的。音乐与诗歌相结合的审美取向。舒曼的艺术歌曲大多是以德国浪漫主义诗人的诗作为歌词的。舒曼将音乐与这些诗歌结合的天衣无缝。正如很多人描述的：“这些歌曲的音乐与诗歌的结合达到了水乳交融的程度。他对诗词的敏捷而直接的洞察力，使他的歌曲形式富于变化、表情亲切，旋律热情而富表现力。”“也许由于舒曼有着更高深的文学修养，他在歌词选择方面非常注重诗歌本身的艺术性，他希望通过音乐的手段，使诗歌焕发出了更加动人的诗意情趣来。”《妇女爱情与生活》这部声乐套曲体现了浪漫主义时期注重音乐情感内容并将音乐情感作为音乐审美的美学观。

19世纪是各种音乐体裁极大发展的一个世纪。“舒曼的‘感情论’美学是在德国浪漫主义思潮影响下的产物，它在很大程度上同这个思潮有血缘关系。然而，可贵的是舒曼的美学思想并没有完全被浪漫主义所束缚和被它所俘虏。舒曼不但在许多方面克服了浪漫主义的某些消极因素，而且还能有所突破，同新的文艺潮流相接近。” 　　

三、舒曼认为的音乐

“在舒曼看来，一部有价值的音乐作品必须是高尚的思想感情内容同独创的艺术形式的结合。”那到底音乐应该发挥什么样的社会作用，什么样的音乐才是好的音乐呢？舒曼坚持认为“音乐决不是供人娱乐，供人在茶余饭后消遣解闷的东西。它必须是一种更高尚的东西。”更高尚的东西是什么呢？用舒曼的话来说就是能“照明人类心灵的深处”的东西，能提高德国人的思想”，能像贝多芬的音乐那样以“伟大的思想启导我们国家”的东西。这正是舒曼对于音乐的社会作用的理解和要求。无非是要求音乐应该具有真正能触动人们内心感情的、具有高度思想性的内容。对于艺术形式的要求，舒曼指出：“艺术家必须上升到卓越的精神高度，把掌握技术性普遍知识不当作目的，而只是当作一种必须具有的手段。”

舒曼之所以对音乐有他自己独特的见解，在他的创作里有很多让人难懂的东西，甚至他的一系列关于音乐的评论都那么生动泼辣、尖锐犀利。问题大概就在于他的性格，他是那样一个自由而孤独的人，他的所有音乐创作都是来自与灵魂的创作，他的音乐美学包含着明显的唯物主义因素。社会在向前发展，人们对音乐艺术的认识也在不断的深化、改变，然而，舒曼对于音乐的高度思想性艺术性的要求，对于我们以后研究音乐美学还是具有很现实的历史价值的。