silent小胖
哈嘍，大家好呀。
《大話西遊》的經典固然和周星馳傑出貢獻分不開的，但是也不要忘記那些隱藏在幕後的創作者——我們。
周星馳創造了《大話西遊》的骨架，我們為《大話西遊》填充了血肉，這也造就了《大話西遊》的經典。
當時電影上映的時候應該主要觀看的還是80 90後觀眾，現在追捧的應該這部分人佔大多數。電影本身確實是無厘頭搞笑的，正是因為觀眾在觀看的時候把自己的思想放在了電影裡面，80 90的青春都被記錄在了裡面。
當時80 90年代的生活雖然有了改善，但總體還是比較艱苦，大部分人離開農村來到城市，希望能打拼到屬於自己的一席之地。
還記得電影紫霞仙子說過的一句話：我的意中人是蓋世英雄，有一天他會踩著七彩雲才來娶我。這種正是映照了當時女生們對意中人的期待和對愛情的渴望，如果這句話回到現實生活中說的話，估計應該是：我的意中人會在萬眾矚目下出現，會開著豪車來娶我。都是希望自己的意中人是那麼的與眾不同的，只不過後面這句更真實，顯得有些庸俗罷了。
不過別忘了紫霞仙子結尾還有一句話：我猜中了開頭，卻猜不中結尾。現實和夢想總是有差別的，意中人確實出現在你面前，可能不是來娶你的，而是來和你告別的。
其實這部電影裡面很多角色都有映照當時的年輕人的狀態，比如當時白骨精對愛情的執著。
還有當時紫霞仙子被牛魔王按著頭拜堂的時候估計當時很多人都哭了，牛魔王是什麼，牛魔王就是彩禮，就是房子車子。這種情況回到現實其實很容易明白，沒有房子就不能結婚。
即使你覺得愛情大過天，但你父母卻不這麼想的。電影只是把生活的一些方面具體化了而已。所以這部電影可以說是當時的經典，基本上當時都有看過這部電視劇，俗話說的好 ：理想很豐滿，現實很骨感。
感謝閱讀，這就是個人對這部電影當時經典的理解，希望可以幫到你[霧霾]
橙橙子A
“曾經有一份真摯的感情擺在我的面前我沒有珍惜，等我失去的時候才追悔莫及，人間最痛苦的事莫過於此，如果上天能給我一次再來一次的機會，我會對哪個女孩說三個字：我愛你，如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是一萬年”。“我的意中人是個蓋世英雄，有一天會穿上金甲聖衣，腳踏七色雲彩來娶我”。只是我猜中了開頭，卻猜不到這結局。”這些經典臺詞我們早已耳熟詳，甚至倒背如流。第一遍看了覺得好笑，但是再看就不覺搞笑了……再過幾年，經歷過愛情的洗禮過後看它時，不知不覺會流下眼淚。
《大話西遊》是一出悲喜劇，它對《西遊記》進行了癲狂式的改寫，並且放大愛情元素，於是眾多角色都會在影片裡遭遇情感困境。最動人的當然是至尊寶與紫霞和白晶晶之間的情感糾葛。除了情感線索讓人垂淚，更多觀眾願意探討的還是影片中對時空線索的把玩
如果用一句話來概括《大話西遊》的主旨，應該是叛逆和皈依的衝突。整個《大話西遊》就是在衝突中展開的。首先是身份的衝突，孫悟空轉世，成為至尊寶，這是什麼意思？齊天大聖，落草為寇了。電影裡的至尊寶和孫悟空，就是從原型撕裂出來的兩個分身，這就是身份的衝突。而周星馳飾演的主角，始終在這兩個身份之間糾結，到底是快快樂樂的做山賊，還是老老實實地聽天命，這是第二層，選擇的衝突。而第三層，是風格的衝突。《大話西遊》是一部充滿戲謔的悲劇，又是一部非常悲情的喜劇。相信熟悉香港電影的朋友應該會有這種感覺，《大話西遊》裡有很多王家衛的痕跡。它的開場甚至直接照搬了王家衛的另一個劇本。
兩邊的衝突，正是孫悟空能喚起一代年輕人共鳴的原因。為什麼？因為我們都既是至尊寶，也是孫悟空。我們都明白使命的重要性，又希望能夠不被責任所束縛。而從至尊寶到孫悟空，是主角不得不完成的轉變，不也就是年輕人不可避免的成長嗎？成長是一個社會化的過程。這兩年有一個帶有點自嘲意味的流行語叫“社會人”，正好是這種感受的註腳。生活在計劃經濟時代裡的上一代人，對此可能不會有那麼強烈的感受。
愛過，恨過…… 這也是星爺借電影來抒發對愛情的感嘆吧。三個字，一萬年……
離歌oo
你好，很高興回答你的問題。
以下是我的觀點希望能對你有所幫助:
《大話西遊》表面看起來是部喜劇，但實則裡面感情細膩，仔細的觀看你會感慨萬千，為什麼會受到某些年輕人的追捧?因為他們在影片中看到了自己的影子。
影片裡想要救紫霞仙子就必須要打敗牛魔王，想要打敗牛魔王必須要變成孫悟空，想要變成孫悟空就必須忘記紫霞仙子，從此不能再有任何的七情六慾。看似簡單，實則很難，難的就是那一個轉身。
不戴緊箍咒如何救你，戴了緊箍咒如何愛你。這是一個非常矛盾的局面，其實，在現實生活中，很多人多會面臨著這樣的選擇，即使無奈，即使痛心，即使不服，但是最後還是要做出選擇。
其實每個男人年輕的時候都是一個無憂無慮的至尊寶，只是隨著年齡的增加，事業的重任，家庭的重任就跟緊箍咒一樣，如果你不帶，你將會孤老終生。所以，你不得不戴。但是，如果你戴了，那麼你就要去承擔家庭的重任，事業的重任，再也不能回到年輕時候的至尊寶了。
因此，《大話西遊》讓他們產生了共鳴，所以才會收到熱捧。
以上便是我的回答，希望對你有所幫助。
久慕說電影
大畫西遊為什麼成為年輕人熱捧的電影，在一次周星馳的採訪上，周星馳說:自己都沒想到會成為經典，會被這麼熱捧。當時這部片子是中港合拍的。那時候《大話西遊》的投資達到4500萬，這已經是一個很大的數了，當時上映的時候並不火，當時票房口碑都非常的慘。上映後僅有2500多萬的慘淡票房，淨虧損1500多萬，其實不僅僅是觀眾當時對九四年的《大話西遊》不買賬，就連業內人士也不買賬。
後來電影下線後，在內地突然火了起來。據說是北京電影裡的一個教授，在影視院裡播放此片，其實這部電影裡有很多的創新，突然之間在各大院校突火起來，開始解析影片的構思！在以一個哲學的高度來解構這片子，什麼後現代主義的解構，叛逆式的語境。把《大話西遊》解讀成一個新時期、新時代、新語境下具有哲學高度的探索影片。99年00年01年正是網絡的熱潮不可阻擋，又被央視播放多次在一次迅速走紅。在一個《大話西遊》裡面正好也包含著一種叛逆的解構，很符合年輕人叛逆的精神，所以年輕熱捧成為經典
隨風飛雲
一、大膽改編西遊題材
我們都知道《西遊記》作為中國四大名著之一，是中國人民最喜歡的一個IP，已經被無數人翻拍成影視，甚至以往每一年都會有一部西遊的作品。但很多作品都在西遊基礎上稍作修改，沒有展現出自己的特色，而周星馳真正做到了。在《大話西遊》裡劇情和西遊正統劇情基本不差邊，它主要講述孫悟空轉世成人的故事，因為不喜歡囉嗦的唐僧而反叛，最後在人世間頓悟重新皈依我佛的故事。《大話西遊》改編非常大，孫悟空轉世會成人，唐僧非常囉嗦，八戒和沙僧基本全程打醬油。最重要的是《大話西遊》大膽地為孫悟空這個英雄引入了感情線，讓孫悟空這個形象更加貼近人。
二、周星馳個人喜劇的見解
周星馳喜歡“小人物”成長的路線，而在《大話西遊》裡孫悟空的轉世至尊寶就是一個非常小的山賊，如果不是春十三孃的到來，他仍舊以一個小小的山賊為生。《大話西遊》也是周星馳“無厘頭”喜劇的巔峰，裡面劇情地跌宕起伏，總不經意給你帶來笑點。但周星馳自己的作品從來都是“樂極生悲”，在最後至尊寶為了拯救愛人不得不變成孫悟空，而代價則是不能再談情說愛，尤其是最後孤獨離去的樣子讓人心生悲傷。周星馳也曾說過其實他拍得很多都是悲劇，只是大家都以為是喜劇。
三、塑造最人性的孫悟空
很多朋友說六小齡童版的孫悟空最有人性，小編覺得六小齡童的孫悟空有靈性，但卻沒有周星馳版孫悟空通人性。我們知道人性無外乎親情和愛情，並且《西遊記》原著裡孫悟空也是有婚娶的，對女人並不是那麼懵懂。周星馳的孫悟空因為轉世經歷成人，和蜘蛛精以及紫霞仙子相愛過，所以更具有人的一面。而人往往是經歷了人世間的情感才會真的頓悟，這也很合理解釋孫悟空從反叛唐僧到願意保護唐僧。最後孫悟空看著至尊寶和紫霞相擁離去，正是他人性最大的昇華，他成為了一個肩負重擔而放下個人情感的英雄。
四、經典臺詞無數
《大話西遊》能成為經典的一大因素是因為它的臺詞實在太經典了，尤其是“曾經有一份真誠愛情擺在我的面前，但是我沒有珍惜，等到了失去的時候才後悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過於此。如果上天可以給我一個機會，再來一次的話，我會對那個女孩子說我愛你。如果非要把這份愛加上一個期限，我希望是一萬年”這一句，在電影中重複了兩次，在第二次時令無數人感動和記住了它。並且《大話西遊》的臺詞放在今天依舊不過時，是很多人平時總喜歡脫口而出的句子，甚至有些臺詞已經成為如今戀人間最美好的情話。
五、劇情貼近年輕人的經歷
《大話西遊》之所以能在網絡上重新崛起，很多因素是因為受到了無數年輕人的喜愛和推崇。那麼為什麼《大話西遊》這麼受年輕人喜愛呢？一方面因為題材魔幻又穿越，非常新鮮，另一方面就是劇情非常貼近年輕人。《大話西遊》裡的至尊寶何嘗不是一個普通年輕人，但是他遇到了愛情開始明白自己的追求，甚至為了愛變成無所不能的英雄，但是條件是要放棄自己的愛。現在很多人都喜歡說“帶上金箍就不能愛你，不戴金箍卻不能拯救你”，很多年輕人也是，遇到最愛的人時卻正在事業最艱難的時候，因為事業沒法投入愛情，但如果放棄事業最後也得不到愛人。
娛樂至上JMF
《大話西遊》有些人看它是喜劇，有些人看它是部愛情劇。沒經過情愛的人看到的是愛情。經歷過愛情的看到的實現。紫霞仙子對愛情的的追求不惜逃入凡間只為尋求自己心愛之人，堅定的認為能拔出自己手中紫青寶劍之人極為命定的愛人，對愛情的固執與堅貞讓我們為之動容，女孩總是對待愛情格外的勇敢。總是認為自己的真命天子總是會出現陪伴著我們一生。當至尊寶的出現點亮了紫霞仙子的眼眸。可是至尊寶為了救白晶晶不惜欺騙紫霞仙子，紫霞仙子愛至尊寶面對他的欺騙不惜以命相救，尊尊寶找到白晶晶卻發現自己愛上了紫霞仙子，為救紫霞仙子就的變成孫悟空，哪變成孫悟空了就和紫霞形同路人。至尊寶終其一生都與愛情錯過。雙方都在為彼此付出卻漸行漸遠。而現實生活中兩情相悅十之八九。很多時候愛情都有遺憾。
孤沫子
這部電影我看了三遍，第三遍之後成為我心中的經典。我評價他為一部很感人的喜劇。
第一遍沒看懂，第二遍懂了，覺的還蠻搞笑的。第三遍是長大了經歷了一些事後，看著看著，笑了又哭了。當至尊寶戴上緊箍咒，當大戰中他不得不放開紫霞的手，當他已成為悟空又回到至尊寶身體對紫霞的深情一吻，當紫霞看著他的背影說他好像一條狗，當一生所愛的配樂響起，不禁心潮湧動，感觸深邃。
曾經看過一個帖子，我很喜歡，說出來我喜歡這片子的原因，一直收藏在空間裡。
有多少愛可以重來，有多少人值得等待！是電影本身，還是一段回憶？是大學寢室裡的飯盆、板凳和煙霧繚繞，是許多大學生都有過的只是那首名叫《一生中最愛》的片尾曲，會不期然地在心裡響起？
大學的孩子都是玻璃罐裡養蛤蟆，前途光明出路不大。這句話再貼切不過，大鬧天宮無非是大學四年的黃金時光罷了，找到工作走上社會任你蓋世的才華渾身的個性也自有翻不出的五指山來壓。只有戴上緊箍咒取經去，九九八十一難，做一個奇奇怪怪的佛。你別無選擇。 五百年後的悟空叫至尊寶，在五嶽山從事一份很有前途的職業—— 山賊。命運卻要他扮演孫悟空，至尊寶只是個過渡罷了。蜘蛛精來了，白骨精來了，菩提老祖來了，牛魔王也來了……都是棋子，安靜地立在命棋盤的中央。 他的路線是早定好的：
（1）一個人給他三顆痣
（2）戴上緊箍咒
（3）打敗牛魔王
（4）西天取經。
可憐的至尊寶什麼都不知道，認認真真做山賊，還愛上了白骨精，想和她結為百年之好。而我們又如何呢...... 十年前我絕對不知道今天自己會在這所城市裡打拼，如今已隱隱感受到那冥冥之中的牽引。可怕的是這還絕不是終點，不到遊戲結束我不會知道答案。真相將揭曉，在我臨死的瞬間。 非常喜歡紫霞的開場白：“現在我鄭重宣佈，這座山上所有的東西都是我的，包括你。”那樣的氣貫雲霄，像一個童話故事。 而現實是：這個世界沒有什麼屬於你，包括你自己。也許我們就是為了創造屬於自己的東西才來到這個世上，因為年輕，所以押注於愛情。
至尊寶拒絕了紫霞，他以為自己還愛晶晶。見到晶晶，他又發現紫霞才是真愛。命運一直在同他開玩笑：至尊寶忽然成了孫悟空，千辛萬苦找晶晶又愛上了紫霞。而抉擇是那樣殘酷：要打敗牛魔王救紫霞，就必須戴上緊箍咒做回神通廣大的孫悟空；而戴上緊箍咒就不能有半點情慾，只有取經去。
如果機會來臨了，那就放棄所有的顧忌去把握吧，幸運的機會不會在你要來的時候來臨的，它總是那麼的不經意，稍縱即逝，因為我們誰都不知道明天的結局會如何，總以為錯過了這到風景，後面的會更好，可是誰也不感保證後面我們會遇到的是紫霞還是牛魔王的妹妹！ 也為至尊寶不平：不明白在這樣的故事裡為何愛情總要成為犧牲品，幹嘛不讓至尊寶攜紫霞纖纖小手——走先！
愛情是那樣美麗而脆弱，無法直面生活的瑣碎和堅韌。一段感情沒有絢爛的瞬間和艱難的長久，在一起就會幸福嗎，未必。
為紫霞叫好,"我的生活我做主\
陶然共忘機226
《大話西遊》是周星馳導演的作品，它本身就非常具有周星馳個人的特色。周星馳喜歡“小人物”成長的路線，而在《大話西遊》裡孫悟空的轉世至尊寶就是一個非常小的山賊，如果不是春十三孃的到來，他仍舊以一個小小的山賊為生。《大話西遊》也是周星馳“無厘頭”喜劇的巔峰，裡面劇情地跌宕起伏，總不經意給你帶來笑點。但周星馳自己的作品從來都是“樂極生悲”，在最後至尊寶為了拯救愛人不得不變成孫悟空，而代價則是不能再談情說愛，尤其是最後孤獨離去的樣子讓人心生悲傷。周星馳也曾說過其實他拍得很多都是悲劇，只是大家都以為是喜劇。
《大話西遊》能成為經典的另一大因素是因為它的臺詞實在太經典了，尤其是“曾經有一份真誠愛情擺在我的面前，但是我沒有珍惜，等到了失去的時候才後悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過於此。如果上天可以給我一個機會，再來一次的話，我會對那個女孩子說我愛你。如果非要把這份愛加上一個期限，我希望是一萬年”這一句，在電影中重複了兩次，在第二次時令無數人感動和記住了它。並且《大話西遊》的臺詞放在今天依舊不過時，是很多人平時總喜歡脫口而出的句子，甚至有些臺詞已經成為如今戀人間最美好的情話
MR龔
如果看完《大話西遊》，你還覺得這是一部喜劇，那麼可能是你沒有太多的情感經歷。
而如果看完你忽然發現臉上不知什麼時候已經有了淚水，莫名的壓抑，想哭，那麼可以說你算是看懂了一點。
倘若你在看《大話西遊》過程中，笑著笑著突然愣住，心中感覺有塊石頭，讓你突然回想起自己的一些經歷，那個不曾忘記的人，當夜深人靜時，你因為一部電影而為某個人，或者說為了自己而流淚，那是一種無助而又發自內心的痛，那麼你可能真的看懂了。正如《大話西遊》中所說”那個人樣子好怪，好像一條狗。” 也許這就是在說你自己。
《大話西遊》反應出一個很真實的問題，至尊寶戴上頸箍就得去取經而沒辦法接受紫霞的愛，而取下頸箍，又沒辦法保護紫霞，這種痛只有那些真愛過而又出於現實不得已分手的青年才能懂。
關於電影影評
從至尊寶到孫悟空，再從孫悟空想回到至尊寶，然而至尊寶最終沒有成為身披金甲聖衣，腳踏七色雲彩來娶紫霞仙子的人，永遠欠紫霞一個吻。正如至尊寶所說“曾經有一份真摯的愛情擺在我的面前，可是我沒有珍惜，等到失去的時候才後悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過於此．如果上天可以讓我再來一次的話，我會對那個女孩子說三個字：我愛你．如果要給這份愛加一個期限，我希望是一萬年。”愛著紫霞，而又錯過，失去，這才是一個男人的無奈。
星爺的電影，大多數與自己的經歷有關，這個出於尊重就不再討論，以上純屬個人看法。
Dai上耳機
1.首先就是劇情。作為眾所周知的孫悟空和《西遊記》相信大家都非常熟悉，當時對《西遊記》的定義已經是根深蒂固了。而當時劇本都沒有寫全的時候就開始拍攝，這樣的行為讓人來看簡直就是離經叛道！這樣的搞笑，煽情的劇情，讓大陸看起來非常不適應。甚至在拍攝的時候，群眾演員都不想來參演！2.在香港和國內的文化差異是相當不同的。對於香港來說，這種對於我們內地而言的顛覆經典《西遊記》其實是比較令他們感到稀鬆平常的。這樣的劇情並不吸引他們。而拍的搞笑，煽情的反而讓他們沒有想看的興趣！
3.影片中所說的後現代主義當時並不流行，這種思維跳來跳去的拍攝手法看的人只能感到眼花繚亂，卻根本不知道表達了什麼！說到這，你能記清楚至尊寶共穿越了幾次嗎？因為這樣看不懂的原因，在當時信息時代已經略顯崢嶸的時候，網絡上傳播的各種言論讓片子成功的成為了一部爛片！
值得肯定的是這部片子裡的閃光點到最後還是發揮了光芒。當時在國內上映兩天就全部下架的電影，後來是被送到大學裡做教材的。也正是大學生們看到了可以摳圖的臺詞和表現手法，才讓這部片子能夠被大眾所認可。
