文／夾心餅
都說生活才是創作靈感的源泉，動畫創作自然也不例外。
回顧國內外很多獲獎動畫作品，它們講述的往往就是與我們日常生活最為接近的瑣碎。
比如2007年獲得第79屆奧斯卡最佳動畫短片獎的《丹麥詩人》，這個溫暖了無數人的愛情故事就是作者Torill Kove根據父母的親身經歷“改編”而來的。
今天，小趴要給大家推薦的動畫短片同樣出自Torill Kove之手。這部八分鐘的動畫沒有一句臺詞，卻非常形象的闡述了一個永恆的話題——父母與孩子的關係。
很多人都用風箏與線，來形容父母與孩子的關係。
出於愛的保護，父母緊握著手中的那根線，維繫著父母與孩子的距離。似乎只要不放手，父母才能對子女感到心安。
父母和子女的緣分是如何開始？
也許，就是從這根線開始……
今天，小趴為大家介紹的是動畫短片就是：
《Threads》
— 故事簡介 —
一個女人穿過天空的紅線，找到一個小孩。在孩子成長的過程中，他們以彼此需要的方式成長和變化。那根連接彼此的線總是不斷變長，直到有一天它們之間的聯繫演變為新的東西。
Torill Kove
挪威出生的加拿大電影導演和動畫師。憑藉挪威Mikrofilm AS和加拿大國家電影局（NFB）聯合制作的動畫短片《丹麥詩人》獲得了2007年奧斯卡動畫短片獎。
《Threads》是Kove的第4部短片，同時也是她的最新作品。
這部短片沒有對話，細緻地描述了母女關係，從親近到親密，從互相依賴到切斷保護，最後女兒實現了自己的獨立。
短片用了很多抽象的表現形式，不知道的還以為他們在買氣球。
其實，這是在著重表現孩子的養父母，對孩子充滿了希望和愛。
Torill Kove的繪畫風格，帶有孩子般的天真和簡單，這為她在故事中直觀地表達的內容增添了一個強大的維度。
遊樂園般的開場，人物在半空中飄揚，畫面童真而可愛。
Torill Kove說，“動畫一直是講述個人故事的一種方式。雖然我的靈感來源，或者我的電影主題可能相當嚴肅，甚至有點黑暗，但我喜歡幽默。”
從畫面中，我們也可以看到Torill Kove天馬行空的想象力。
本來領養是一件很嚴肅或者略顯沉重得事情，但是在短片中卻通過奇幻、有愛的方式呈現出來，減少了沉重感。
與一個素未謀面的孩子建立親密關係，其實就是一種未知的探險。
以下動圖，相信能引起不少人的回憶。
剛開始，我們還需要父母的照顧和保護，沒有什麼比父母的懷抱更溫暖的了。
但是到了某個階段，我們必須開始學會自己走路，經歷摔跤。
父母也要開始嘗試放手，父母與子女的這條線會越來越長。
有一天，屬於父母與子女的親密空間也不復存在。
說了這麼多，趕緊來看正片吧：
Kove說，“將簡單風格擴展為更復雜的東西的可能性是讓我愛上動畫的一部分。在其他人看到無窮無盡的辛勞的情況下，我看到了一種即時性，幾乎是即時的滿足感，在製作比幾小時前更具表現力的東西。”
回顧一下Kove對畫面的處理方式吧，是不是別具魅力？
其實，這部片子是根據導演Kove的個人經歷改編的。
Kove製作的短片都是有關家庭的故事，家庭關係是她的重要靈感來源。
《我的祖母為國王熨燙襯衫》提名奧斯卡最佳動畫短片
《丹麥詩人》獲得奧斯卡最佳動畫短片
《我和我的莫爾頓》提名奧斯卡最佳動畫短片
Kove說，“我對家庭動態感興趣，以及父母撫養孩子時如何隨身攜帶自己的成長經歷。行為模式是幾代人的形象，並傳遞到下一個，除非有人打破了模式。”
隨著畫面的改變，我們也能感受到短片情緒的轉變，這種突如其來的落寞，也是成長所帶給我們的感受。
人人都有孤獨的時刻，那個時候我們還小，父母的關懷總是來得特別及時。
而當我們長大離家，當父母陷入孤獨的時刻，我們是否也能做到及時去關心他們呢？
戳下方【瞭解更多】直達動畫學術趴網站，發現每日動畫資訊~
閱讀更多 動畫學術趴 的文章
