大都會藝術博物館（Metropolitan Museum of Art）坐落於美國紐約州紐約市中央公園旁，佔地8.5公頃，館藏藝術品約300萬件，是世界上最大的藝術博物館之一。
它與英國大英博物館、法國盧浮宮博物館、俄羅斯國立艾爾米塔什博物館（冬宮博物館）並列為世界四大博物館。但與其他三大博物館不同的是，大都會並非國立，而是私人非營利性組織。
大都會藝術博物館大廳
博物館中的博物館
如今的大都會博物館已經成為一個舉世聞名的百科全書式的藝術博物館，庋藏著約300萬件來自世界各地的藝術珍品。
美國之翼庭院（圖源：三聯生活週刊，蔡小川 攝）
整個博物館被劃分為17個館部，形成“博物館中的博物館”，包括古代近東藝術、古埃及藝術、古希臘羅馬藝術、亞洲藝術、伊斯蘭藝術、非洲、美洲及大洋洲藝術、武器與盔甲、歐洲繪畫、羅伯特·雷曼收藏、美國館、現代時裝學院等館部。
主館之外，還有修道院博物館分館（中世紀藝術）和布勞爾分館（現當代藝術）2個分館。
大都會藝術博物館中有200多個陳列室、展覽廳和畫廊，展廳主要分佈在一樓和二樓▼
美國的歷史雖然薄弱，但在大都會博物館，卻可以領略到世界不同國家和地區跨越五千年的歷史文化風貌。這裡幾乎收藏了“人類有史以來每一個時期每一個地方每一種媒介每一種範疇的所有藝術”。
在這裡，你可以看到亞述的浮雕、埃及的神廟、意大利的盔甲、荷蘭的油畫、法國的雕塑、日本的繪畫、中國的瓷器、美國的玻璃、現代的藝術、當下的時裝......
博物館給參觀者提供了一個可以穿越古今、能夠視通萬里的藝術空間。
相關鏈接：
大都會藝術博物館中的經典藏品
※古埃及藝術
「丹鐸神廟」
羅馬時代，奧古斯都統治時期（公元前15世紀）
埃及尼羅河西海岸
砂岩，廟宇長（從門廳到後部）約24.6m
埃及政府於1965年贈予美國（68.154）
這是世界上唯一一座不在尼羅河畔但留存完整的古埃及神廟。
20世紀60年代，埃及因在尼羅河上游建造阿斯旺大壩而導致許多神廟被上升河水淹沒。美國為重建阿布辛貝神廟捐助了1600萬美元，埃及政府為表示感謝將丹鐸神廟贈予美國。
※亞洲藝術
「壁畫藥師經變」
長度超過15米、總面積約60平米的巨幅彩繪佛教壁畫，幾乎佔據了一整面展廳的牆壁，是大都會藝術博物館藏中國館藏中最引人矚目的一件作品 。
水基顏料繪於草黏土板上，751.8cm×1511.3cm；亞瑟·M·薩克勒捐贈，以紀念他的雙親，1965年（65.29.2)
該壁畫原為山西洪洞縣廣勝寺大雄寶殿內的元代壁畫。
約上世紀30年代，一些美國文物販子發現廣勝寺下寺後大殿(大雄寶殿)內有一元代壁畫，歎為觀止，遂與當地豪紳聯絡，登門求購。
寺僧認為，與其等大殿坍塌、壁畫隨之毀壞，不如舍畫保殿。在與地方官員、鄉紳們商議後，將四壁壁畫分割剝離為數百塊，以1600銀元出售。
後經大都會博物館修復，壁畫被完整復原。修復後的壁畫被永久陳列於以賽克勒命名的大廳中，很快它便成為該館最知名的中國藝術藏品，震驚世界。
壁畫中藥師琉璃光佛端坐於蓮花寶座之上，左右有日光菩薩和月光菩薩，與藥師佛同尊為“藥師三尊”，又稱“東方三聖”。周圍還有“八大接引菩薩”和十二尊藥叉神將和護法天神等。
《神奈川衝浪裡》
日本，江戶時代(1615-1868)
葛飾北齋（1760—1849）
木版畫，25.4 x38.1cm
羅傑斯基金，1936年（JP2569）
《神奈川衝浪裡》是日本浮世繪畫家葛飾北齋的著名木版畫，於1832年出版，是《富嶽三十六景》系列作品之一。它以富士山為背景，描繪神奈川衝的驚濤巨浪掀卷漁船，英勇的船工們為了生存而努力抗爭的畫面。
這幅作品是北齋最有名的作品，也是世界上最有名的日本美術作品之一。
「耆那教神廟」
印度，16世紀最後25年
羅伯特 w 和洛克伍德捐贈，1916年（16.133.1）
耆那教是起源於古印度的古老宗教之一，其對現代印度的影響甚至大於同樣起源於印度的佛教。
大都會中的這座神廟是16世紀印度古吉拉邦耆那教神廟的一部分，在二十世紀早期寺廟的翻新與擴建中被遺棄，原有的一些結構和元素已經不復存在，但仍可以欣賞到雕工複雜的木製穹頂和陽臺。
※古代近東藝術
「人首翼牛刻石浮雕“拉瑪蘇”」
新亞述時期公元前883—859年
美索不達米亞地區
小約翰·戴維森·洛克菲勒捐贈，1932年（登記號碼32.143.1）
拉瑪蘇是亞述文化中半人半獸的怪物，有時單指其雌性個體，其雄性個體又稱舍杜，二者常被置於守護寺廟或宮殿入口的左右兩旁。
大都會里的拉瑪蘇就是公元前9世紀被用來守衛亞述王宮殿的。
※武器和盔甲
「亨利八世的盔甲」
約1544年，米蘭或佈雷西亞，
Harris Brisbane Dick 基金會，1932年（32.130.7 a-l）
這件盔甲可能是英國國亨利八世（1491—1547,1509—1547年在位）在人生的最後一次軍事行動中，即1544年圍攻布洛涅時佩戴的。它是英國當時從意大利進口的奢侈品。
※歐洲繪畫
《舞蹈教室》
法國，巴黎
埃德加·德加 Edgar Degas（1834—1917）
油畫，83.5 x77.2cm
哈里 · 佩恩 · 賓厄姆夫人遺贈，1986年（1987.47.1）
德加是法國著名的印象派畫家。德加於1870年代中期創作的《舞蹈教室》中，歐洲著名舞蹈家和芭蕾大師朱爾·佩羅（1810—1892）指導著這堂想象中的舞蹈課。畫面上芭蕾舞女及她們的母親共約24位女性，但沒有哪兩個人的動作是完全一致的。
《舞蹈教室》在繪畫史上具有特殊意義，它巧妙地將傳統技法與寫實主義相結合，彷彿是用相機捕捉的日常生活瞬間。
《麥田裡的絲柏樹》
荷蘭，津德爾特
文森特·凡·高 Vincent van Gogh（1853—1890）
油畫，73.2×93.4cm
安納伯格基金會捐贈，1993年（1993.132）
《麥田裡的絲柏樹》是1889年凡·高住進聖雷米精神病院後以高大樹木為主體創作的第一個系列作品，他運用與眾不同的厚塗法，表現了豐富的無形性。
凡·高認為這幅灑滿陽光的風景畫是他描繪夏季的油畫中最優秀的作品之一。
※美國館
《秋日風光》
美國，蒂芙尼工作室（1902—1932）
設計者可能是阿格尼斯·F·諾斯普洛 Attributed to Agnes F. Northrop （1857—1953）
含鉛法夫賴爾玻璃，3.35×2.59m
羅伯特 · w · 弗雷斯特捐贈，1925年（25.173 a-o）
蒂芙尼公司創始人之子路易斯·康福特·蒂芙尼（1848—1933）是美國最優秀的藝術家之一，玻璃製品是他最具創新的作品。
這幅秋景是蒂芙尼以含鉛玻璃描繪的自然風光中的傑作，它運用了蒂芙尼在他的工作室中發展的所有技巧和工藝。
※時裝學院
「婚禮套裝」
詹姆斯·蘇利文夫人1926年捐贈（26.250.2 a-e）
在視覺上突出脖子長度的三角形斜肩線是十九世紀大部分時期的頗為流行的款式。
※現當代藝術
《在狡兔酒吧》
西班牙，馬拉加
巴勃羅·畢加索 Pablo Picasso （1881—1973）
油畫，99.1×100.3cm
沃爾特 · H· 安納伯格遺贈，2002年（1992.391）
這幅描繪巴黎波西米亞式生活的繪畫可以說是這一題材中的標誌性作品。
畢加索在其中借鑑了他的早期偶像亨利·德·圖盧茲·洛特雷克（1864—1901年，法國貴族、後印象派畫家、近代海報設計與石版畫藝術先驅）那無所不在的海報中的元素。
畢加索在畫中將自己描繪成一個丑角，這或許是他第一次隱藏在另一個自我形象下出現在畫中。
《秋韻》
美國， 科迪
傑克遜 · 波洛克 Jackson Pollock（1912—1956）
尺寸：266.7 x525.8cm
George a. Hearn 基金會，1957年（57.92）
美國畫家傑克遜·波洛克以他獨特的滴畫而著名。他的滴畫由簡單的木棍搭配自制的琺琅漆創作，將書法式的色彩線條直接甩到未拉伸的帆布上。
《秋韻》是他優秀的滴畫作品中最大的一件。
如需交流宋瓷、建盞知識，諮詢正宗建盞，可+v2970846335。
閱讀更多 非遺保護與傳承 的文章
