《甄嬛传》 少女时期的甄嬛，就像手中的这杯清茶，

粉嫩的指甲，素净的妆容，像一朵含苞欲放的兰花，含羞，含情。

《红楼梦》 林妹妹喝茶就像她为人一样，小心细致，风华内敛。

怪不得王熙凤要打趣她“你既吃了我家的茶,怎么还不给我家作媳妇儿”。

如此佳人，总能让人心生怜惜，恨不得娶回家好好疼爱。

《新水浒传》 这张图乃是李师师初见浪子燕青，被对方一曲琴声打动，

眼波微沉，心内波澜，堪堪忘记了手中的热茶。

电影《赤壁》 小乔泡得一手好茶，体态优雅，手法娴熟，引得曹操心生旁骛。

《倚天屠龙记》 赵敏这一回首，眼中尽是算计，蒙古贵族的霸气和睥睨显露无疑，手中的茶就成了陪衬。

《倾世皇妃》 刘涛一身白衣，轻舀一勺泉水煮茶，此刻晨曦微露，如沐日华，身后开的灿烂的花朵也黯然失色。

喝茶常有，佳人难得。

艺量懂茶滋味的古雅时尚、意境深远，

让我们在观赏、品茶同时，达到放松和心境空灵，

体会到中华服饰文化和茶文化无穷魅力

茶·人·服

起源：始于汉，是一种有着千年历史，专适于茶事活动的职业服装

材质：一般以苎麻、粗布制作

特点：取义“静、清、柔、和”，突出素雅、宽简、质朴、舒适、大方

泡好一壶茶，茶、器、水三者缺一不可，然而，更重要的还是泡茶之人。茶人服（茶服），可说是茶艺审美的前奏曲。

“青丝为笼系，桂枝为笼钩。

头上倭堕髻，耳中明月珠。

缃绮为下裙，紫绮为上襦。”

这是汉乐府《陌上桑》中

对佳人罗敷的一段描写，

而罗敷所处的时代

正是茗饮始兴的汉朝。

左思《娇女》曾描绘纨素、惠芳两姊妹“心为茶荈剧，吹嘘对鼎钅历”的候茶情形，宛如一幅充满生活气息的原始“茶艺”画卷，尽管作者对她们的服饰着墨寥寥。随着历史的更替递变，唐周昉《调琴啜茗图》、宋徽宗《文会图》、宋女分茶画像砖等，无不间接或直接地展示了历代茶事活动中的服饰之美。此外，日本茶道有和服，韩国茶礼有韩服，而最初均源自于中国的唐朝服饰。遗憾的是，时至今日，我国却缺乏具有华夏民族特色、蕴含汉元素的茶艺服装。

中国茶服

自最初的“齐纨鲁缟，蜀锦吴绫”

到“不问道俗”。

唐代陆羽提出的“精行俭德”

唐朝是

以僧人、道士、文人为主的茶文化

逐步兴盛宫廷饮茶

喜用越窑青瓷

“类玉”、“类冰”的质感

茶具以金银为器

盛唐茶道，华贵典雅

着装多华美刺绣装饰

装饰以宝相花和团花为主

女子服饰袒胸披帛为主

男子官服软帽。

宋代徽宗赵佶提出“清和澹静”

宋代

文人中出现专业的茶社团体

宋朝皇帝提倡茶学

服饰因为茶席场所的不同

着装有所区分

民间和文人士大夫

追求的品茗助兴大为不同

宫廷茶宴隆重奢华

服装着装华美

宋代服饰整体清秀俊逸

文人士大夫追求清雅、高逸

着装宽袍大儒，服饰少纹饰

明代喻政又提出“淡远清真”

元代

茶事归于常民化

民间穿着随意自由

（如《斗茶图》）

茶事普及

明代文人更爱清雅之境

文人品茶大盛

服饰自由随性，清静脱俗

清代则完全是“和真礼朴”

清代

饮茶文化越发深入市井小民

人们普遍应用散茶

且茶俗众多

婚嫁中茶叶必不可少

当时茶艺服饰具有

满族服饰与中原服饰交融的风格

逐步发展奠定了近代茶艺服饰

争相效仿的旗袍款型

从“丽服靓装，与世竞新”

到“绣花旗袍

梳着整齐的发髻

戴上了考究的发髻和珠花”

无不展现一个时代

服饰的文化背景和历史阶段

现代茶服多为

“静、清、柔、和”

女式茶服

遵循素雅风

宽简、质朴、舒适、大方

姚最《续画品》云：“丽服靓装，随时变改；直眉曲髩，与世竞新。”综上所述，如果将这些物质文明与茶联姻，以成熟的汉服（华服）为根本，针对茶本身所蕴涵的文化特色，结合茶艺表演的功能性要求，创意设计出一系列的茶服，营造中华茶文化的服饰之美，展示“和为茶本”的华夏礼仪风采，继而推动茶服及衍生产业的发展，其意义自然是不言而喻的。

上世纪80年代初，茶文化在海峡两岸蓬勃兴起，由台湾萌生的“茶艺”引入大陆并风靡大江南北。作为茶文化的一种演绎形式，茶艺理应包涵专门的服装、服饰。但纵观其20多年来的发展状况，茶艺表演采用的服装，或旗袍、或蓝印花布衫，乃至前些年“唐装”流行后，茶服的样式尽管也多了起来，但基本还是以“仿古”为主，甚至充其量只能称之为“戏服”，等同于影视剧中一些所谓的“古装”，原因在于其形制、款式大多与真正意义上的中华传统服饰不甚相符。

近年来，伴随着人们对传统文化复兴的渴望，汉服（华服）在中华大地悄然复苏，并迅速升温为一种非“复古”的时尚；

有人视之为新潮流，有人比喻为一种生活方式与态度，更有人将其誉为中国“文艺复兴”的标志。

在汉服（华服）的众多爱好者中，茶友的数量不在少数，究其原因，茶不仅是人际交往中的媒介或润滑剂，更是传统文化的最佳切入点和载体。

唐代茶人罗隐以“青青仙桂触人香，白苎衫轻称沈郎”的诗句来颂咏《四时白苎舞》的作者沈约，

隐居湖州的茶圣陆羽自称“桑苎翁”，暗喻其布衣身份和营生环境，

而名士施肩吾则写有《江南织绫词》，古代士人的服饰还被称之为“棠苎襕衫”。

茶服之美，是她透着的那股东方神韵，宛若古典水墨丹青，在时光深处，就这么清雅着，那么庄重...

茶服之美，女子如花，那么，着茶服的女子则似浅濯幽曳的清莲。

茶服之美，女子如花，微风中，舞姿曼妙，浅香低出，静静地开在一水之间。

茶服之美，女子如花，那么，着茶服的女子则似浅濯幽曳的清莲。

茶服之美，女子如水，若有缘，阳光下便能见到它以泪滑下的姿势悄然委地，猝不及防的入了心。

茶服之美，女子如水，阳光下，照见前尘作云，隔世为雾，今生只在某一天，以圆润的样子示人。

茶服

以含而不露的矜持

以如

千年历史

如今的茶服不再专属于茶人，已经是传统服饰文化与现代时尚相结合，既适于茶人们悠游自在的茶事着装风格，也适于现代人自然、素朴而个性的日常着装。禅衣和茶服都能够体现出中国人文精神中独有的中和清雅之美，多穿着，多亲近，自然对“达观静雅”有着更深的体悟。