作者|張家欣

儘管“男人到死都說少年”的宣言極度浪漫，但“男人到死都是兒童”這樣真的好嗎？二十年如一日的小學生柯南顯然給出了肯定的答案。

雖然去年底作者青山剛昌表示因身體原因，《名偵探柯南》將無限期休刊。但今年4月連載就已經復活，毛利小五郎還帶柯南去了兔女郎餐廳。

連載復活的節奏大概是為了配合4月13日上映的最新劇場版《名偵探柯南零之執行人》。目前該片已橫掃日本票房，輕鬆碾壓在日本上映的《復仇者聯盟3》。

儘管人們對進行到第22部的柯南劇場版從未停止吐槽。但日本人的柯南，就像我們的春晚一樣，雖然事情本身已經毫無新意，但關注、觀看並評論，已經成為一種生活習慣。

很難說，最近日本動漫界的復古浪潮，與柯南劇場版票房的持續走高，到底是誰推動了誰。但在新番普遍乏力的情況下，確實只有《聖鬥士星矢》、《魔法少女櫻》、《足球小將》、《明日之丈》等沉寂許久的IP新生，才能讓人們為之一振。

在這個意義上，柯南必須做一輩子的小學生，這是日本人民賦予給他的歷史任務。

打敗漫威英雄的最強小學生

最新劇場版《名偵探柯南：零之執行人》由立川讓擔任導演，《業火的向日葵》、《純黑的噩夢》編劇櫻井武晴再次負責劇本。此前，立川讓參與制作的《命運石之門》和《東京殘響》等，都是具備黑暗面和深刻性的作品。

下面是劇透時間：即將舉辦首腦會議的東京灣新設施Edge of Ocean，突然發生了大規模爆炸，而一直是柯南代言人的毛利小五郎，終於當了一次真正的背鍋俠——現場留下了他的指紋。圍繞逮捕小五郎，警察廳秘密組織ZERO的成員安室透，與柯南展開了交戰。

截止到5月18日，《零之執行人》已經實現了周票房五連冠，最新的周票房5、52億日元，輕鬆擊敗才上映一週的《復仇者聯盟3》。該片的累計票房已突破67億日元（約合人民幣4.02億元），觀影人數累計達到519萬人。

按這個趨勢，新劇場版極有可能超越由《唐紅的戀歌》保持的柯南票房紀錄，後者總票房為68.9億日元（約合人民幣元4.13億元）。

《零之執行人》的票房，目前不僅打敗了《復聯3》，還壓制住了同期上映的《環太平洋2》，兩部好萊塢大片都甘拜下風，其他日本國產片更是沒有競爭力。

這也難怪，比起美國原汁原味的漫威，日本人一直更喜歡本土化的超級英雄。就連攻陷全球的劇透攻勢在日本都不起作用。事實上，公映當天，官方就在網絡公佈了完整的劇情描述。

雖然吐槽，但還是看了

在導演立川讓的加持下，《零之執行人》加入了對國家機關黑暗面的控訴，反思了個人與組織的關係，更加符合成人觀眾的口味。但過於誇張、超人般的主角光環，以及反物理的動作戲依然健在，除了慣例的柯南足球，甚至還多了一項——“安室透的車”。

即便常年被中二浸染到已經心如止水的日本觀眾，也忍不住評價“動作過剩，推理稀薄”。這也是近年柯南劇場版幾乎都會遭遇的評價。

2002年就發起的對人工智能的探討，跌宕起伏的情節，與歷史的聯動，悲劇色彩的結局，硬糖君欲罷不能的經典之作——《貝克街的亡靈》，這種水準的柯南劇場版已經好久不見。劇場版的豆瓣評分也從8.8，直線下降到《業火的向日葵》的5.7分。目前，《零的執行人》評分為7.1。

日本網友評出了柯南劇場版的“最差排行榜”，“榮登榜首”的正是2015年的《業火的向日葵》。

不過，口碑沒撈著，人家的票房還是相當亮眼，而且在官方的劇場版人氣投票中還拿了第8名。一切只因為，這是以怪盜基德為主要角色的作品。對此日本男同胞表示：“反正女性觀眾只要有基德出現就什麼都好咯～”

各有pick的櫻花妹(心疼主角柯南)

這也難怪，怪盜基德就是帥啊，就是能抓住女性粉絲的心啊，雖然硬糖君是堅定的赤井秀一派（小聲bb）。

這些年，柯南劇場版漸漸等於人氣角色的番外篇。前年以黑衣組織為主，去年由服部平次坐莊，今年是“擁有三張面孔”的安室透。《零之執行人》最後，預告了明年劇場版的看點，正是我們迷妹的白馬王子——基德大人將再度登場。

《柯南》IP的關鍵魅力之一，就是無數的劇情線和豐富立體的角色。而其中人設豐富的帥哥們，更是給了老IP更多的可挖掘性。當然，也更符合時下的粉絲經濟。

事到如今，靠柯南本身快速圈新粉已經很難。但安室透這個帥哥角色，帥爆的反物理動作戲之後邪魅一笑，說到：“僕の戀人はこの國さ（我的戀人是這個國家）。”這莫名的狂霸酷炫愛國人設，不知讓多少少女春心蕩漾。安室透做封面的漫畫雜誌接連斷貨，青山剛昌還給安室透開了新連載，叫《zero的日常》。

中國迷妹也被迷得團團轉，“手指特別工口”、“帥得完爆柯南”……不知不覺間，《柯南》也邁入了男色時代。

所以，柯南的成績不是屬於他一個人的。不僅不是單個角色的功勞，更非單部作品的特例，而是在日本，經典動漫IP一直都是笑傲市場。在《零之執行人》上映的第一個週末，它毫無疑問地登上了日本電影動員排行榜的第一，而緊隨其後的是《蠟筆小新：爆盛！功夫男孩～拉麵大亂～》。

那個週末，兩個永遠長不大的小屁孩，玩轉了日本電影票房，而這樣的週末還將有很多。

老IP才是新流量

“真相只有一個”，套路也逐漸定型。儘管越鮮明越套路的柯南元素，在路人看來略顯無聊，但真正的柯南粉絲，與流量粉絲並無二致。老套路就和老情人一樣——熨帖。從票房號召力來看，柯南、蠟筆小新等老IP，正是日本動畫界乃至電影市場的流量。

根據最近公佈的2017年財報，去年推出了柯南和哥斯拉新作的東寶，票房表現增加到102億日元。除了柯南，老IP的劇場版也相繼刷新最高票房，《哆啦A夢大雄的寶島》44.3億日元的新紀錄，讓朝日電視臺賺得盆滿缽滿。

比起一次性生意，日本人似乎尤其擅長像釀酒一樣做IP，時間越長越有價值，還不時讓老IP煥發新的生機。

美國有超級英雄，日本也有奧特曼、假面騎士這種特攝英雄.而且，日本人並不覺得自己的英雄比別人的差，反而是外國英雄在日本，必須走上一條迎合觀眾的低齡化之路。漫威授權、日本製作的動畫《天雷爭霸：復仇者聯盟》、《漫威未來複仇者聯盟》等作品中，

本土動畫陷入迎合死宅的同質化，外資Netflix的作品又顯得太“不日本”，能引起廣泛受眾興趣的，似乎也只有柯南這樣的老IP了。經典IP本身，就意味著觀影的低門檻，自帶流量底盤。

也許，骨子裡保守的廣大日本觀眾，並不真像庵野秀明那樣，期望日本動漫產業有多少革命和創新。而是更樂於恢復到宮崎駿所代表的那個美好年代，日本動畫是全民乃至全世界稱頌的藝術品，尤其是高畑勳去世，宮崎駿垂垂老矣的現在。群眾要求柯南永遠留級，哪怕作品爛尾，也讓這美好永恆延續。