08.27 宋代的觀音造像

今天和大家一起欣賞一下宋代觀音造像藝術

宋金元時期，上等雕塑皆為木雕，刷塗底料再施色添彩，嵌石貼金，以顯尊貴。觀音一類，銅觀音或石觀音，材質堅固，較容易保存下來。然木製之觀音，材質易受各種天然及人為破壞，戰亂時又常被做為升火煮飯禦寒之材料,劫後餘生者不多。唐代時期的兩尊，現保存於國家博物館，皆列為國寶。宋代大型高水準的木製觀音於全世界有案可考者也僅剩幾十件不到，故留存至今的宋金元時期木雕觀音，其珍貴程度尤甚。

五代、兩宋，是佛像世俗化流行的時期，也是雕塑藝術的最高潮。宋代最受信仰者觀音，造像靜穆深沉，其姿態益溫婉秀麗，閒適而莊重，由象徵之偶像變為和藹可親之人類，且性格愈趨女性化。

宋代菩薩造像儘管手法較為寫實，卻絲毫不流於俗氣，一顰一眉、舉手投足之間，蘊有高貴的氣節。注重細部的刻畫，比起唐代，更具文人審美的傾向。

宋代造像臉部渾圓，額頭比以前要寬，短鼻，眉毛弧形不顯，上眼皮更寬，嘴唇較厚，口小，笑容幾乎消失，頸部處理自然，自胸部伸出，支持頭顱，與頭胸之間沒有分明的界限。

宋代菩薩像已脫離了隋代挺腹之拙樸厚重和唐代三屈之婀娜多姿，呈現端莊大方、平易近人和閒然自適的人間裝束，簡淡中見慈悲，親切中見清逸。

觀音形象傳入中國的起始階段時是男相的。女相觀音造像的出現大約始於南北朝時期，盛行於唐代以後。人們理想中的觀音菩薩變成了救難送子、造福眾生、仁慈可親的母親、女性形象。這時的觀音面容嬌美，體態婀娜多姿，雍容典雅，充滿了智慧和慈愛。

自在觀音又名觀音菩薩或觀自在菩薩。唐代張彥遠的《歷代名畫記．卷第三，提及西京寺觀等畫壁中，勝光寺之塔東南院，“周昉畫〈水月觀自在菩薩〉掩障，菩薩圓光及竹，並是劉整成色”；卷第十有云：“周昉，字景玄，官至宣州長史。初效張萱畫，後則小異，頗極風姿。全法衣冠，不近閭里。衣裳勁簡，彩色柔麗。菩薩端嚴，妙創水月之體。”

宋代菩薩造像淡化了神聖性和理想性，神態氣韻以纖柔秀雅見長，反映出菩薩與眾生的親切關係，展現菩薩道的淑世精神。