好的歌，對的人，才能激起影視劇歌曲的浪花一朵朵

人跟人之間的相遇，很多時候可能會是在你完全想都不到的地方，譬如我有一個朋友，很多年沒有見過了，有一天晚間無聊打開電視，第一眼跳出來的這張面孔，卻好生熟悉，我就說，咦，這不是小濤嗎？

後來我跟朋友確認了，這張面孔還真的就是小濤，小濤是我們對他的暱稱啦，他的大名叫龐瀚辰，我認識他的時候只知道他是傳媒大學的學生，卻不曾想人家現在成了一名演員，我看到的，正是他參與主演的一部以游泳為題材的青春偶像劇《浪花一朵朵》，他在其中扮演高校游泳名將北霸歐陽恆。

據說這部劇正是當下的一部熱門劇集，常常獲得同時段的收視率冠軍。基於對小濤龐瀚辰表演的好奇與關注，我還是把這部劇從網上找來，從頭補習。十幾集看了下來，這樣完全屬於花樣小朋友們的青春甜點劇自然是對我這樣早已青春不再的中年大叔全然不會來電，但劇中的音樂，尤其是幾首插曲，卻給我十分清新又清醒的印象。

清新當然是來自於這部本身就是以游泳為題材的青春偶像劇自身的定位特點。《浪花一朵朵》講的是唐一白、祁瑞峰、歐陽恆等幾個高校游泳少年與一個體育記者雲朵之間的激揚青春故事，全劇以藍色的泳池和白色的浪花為基調，走清新而明快，輕鬆而勵志的陽光路線。

而負責為該劇定製音樂的，是新銳音樂製作人朱金泰和他的有沐音樂團隊，朱金泰這幾年也先後出任《奇葩說》、《夢想合唱團》等綜藝節目以及《十五年等待候鳥》、《旋風少女》系列、《五鼠鬧東京》等電視劇以及《搖滾英雄》、《杜拉拉昇職記》等院線電影的音樂總監，也是近幾年音樂圈裡頗受矚目和好評的人物。

《浪花一朵朵》裡，朱金泰正是把握住了青春與明快這條主線，以此為線索來組織安排全劇的插曲和配樂工作，將少年天性與運動激情恰如其分的揉進音符裡。全劇共有6首歌曲和25段配樂，大致可以分為三大主線：青春的激萌天性、青春的愛恨交錯和青春的運動熱血，適時的為劇情烘托氣氛，為人物言明心聲，為情感刻畫渲染。

這三點，恰恰也正是一部電視劇插曲和配樂的主要功能。道理都通，但並不是每一部負責電視劇配樂的人都懂，或者都能貫徹到位。曾經有一度，電視劇的配樂是完全錯失這些職責和功能的，尤其是九十年代的一些臺灣電視劇，在給電視劇配樂的時候，只在乎歌紅不紅，至於是否能夠承擔起這些職能，幾乎是不怎麼care的，甚至經常直接拿一首紅歌硬插進電視劇裡，譬如說西北風時期的代表作《信天游》就曾被用在一部名為《表妹吉祥》的臺灣都市偶像劇中，老狼的《睡在我上鋪的兄弟》竟然被用作了臺灣古裝劇《包青天》的片尾曲，也是令人蜜汁尷尬。

老狼的上鋪睡的竟然是包青天，也是讓人有些百思不得其解

朱金泰的清醒於是就在這部劇的配樂中顯現了出來，他顯然很明白一部電視劇的配樂與劇相得益彰的關鍵在哪裡。就拿片中的六首歌曲來講，其實是各有主題，各有功用。

對應該劇青春激萌的主調，主題曲就定為一首《愛上你的好天氣》，當女主雲朵在遭受男主唐一白的教練阻擾後終於在一白的解釋後打開心結時，當雲朵與一白第一次自拍時，在這些喜悅盪漾的甜蜜畫面後面，便會響起兩位主演熊梓淇和譚松韻這首輕鬆俏皮的對唱；

而對應青春激盪的主題，劇中也安排了兩首歌曲，一首配合比賽的熱烈畫面，出自去年《中國新歌聲》汪峰戰隊的搖滾女將徐歌陽的一首《穿越太平洋》，深具力量感的聲線配合激昂的旋律，每每挑起運動衝刺的激情，而另一首由男主演熊梓淇演唱的《就這樣大聲吶喊吧》則出現在游泳少年們每次需要突破鼓勵時，每次勝利後需要鼓舞肯定時，同時也用作了該劇的片頭曲；

而關於青春愛情的抒情主題，每當角色回想起曾經的情感畫面，如憶如訴，便有一首清麗女聲徐菲柔美醇靜的《說愛》，深情男聲徐雲霄的《不如》則總適時的出現在林梓從對面樓上注視著雲朵時、雲朵回想起一白送她泳鏡裡等諸多的動情時刻；

而戀愛中的小情侶們總難免會有一些誤會摩擦的時候，觀眾們有時都恨不得推著其中一個向前“你去向TA解釋啊”、“其實不是這樣的啦”，這時又有一首歌替他們唱出心聲，同樣由徐雲霄演唱的《敢愛的衝動》則成了全劇中的“解誤”擔當。

六首歌曲各司其職，各盡其責，也各自隨著劇情與人物的情感軌跡融為一體，深入在了觀眾的腦海裡。

這大概是近幾年來，我看到的唯一一部能將一部電視劇配樂插曲分得如此清晰如此詳盡的作品了。事實上這也正是當下電視劇配樂的一個大趨勢。要知道，從前的電視劇雖然也很重歌曲，但基本上也就是“片頭弘揚全劇主題+片尾抒情突出人物+插曲適當點綴劇情”的三大件套路，但隨著影視劇插曲風潮的再度興起，幾乎所有的從業人員都越來越認清一個現實：要想獲得好的聲名和利益回報，最有效和快捷的方式，都已經不再是參加音樂類的綜藝選秀了，而是唱影視劇歌曲，尤其是電視劇歌曲，甚至現在已經先後成立了好幾家專門為影視劇定做歌曲的專案營銷公司，影視劇歌曲中的套路就越來越多，譬如現在往往一部劇會有開播（上映）前的宣傳推廣曲，片頭曲，片尾曲，還有主題曲，主題曲也往往會分男主命運主題曲、女主命運主題曲，或者愛情主題曲、爭鬥主題曲等等，然後還有情節插曲等等，所以現在的一部劇裡就能出現七八上十首歌曲是再正常不過的事情，每首歌都能帶動一播宣傳造勢，推動收視票房，也難怪大家都趨之若鶩。

《浪花一朵朵》配樂的清醒之處還在於，用人。當下影視劇歌曲熱潮中還有一大突出趨勢，就是搶人和塞人大戰，片方會想盡方法搶大牌來唱，而各大藝人公司也會絞盡腦汁塞人去唱。但哄搶的夾塞的，往往都不是貨真價實的好買賣，現在的觀眾和聽眾都不是好糊弄的，並不是所有大牌唱的歌曲大家都買帳，只要歌好，再名不見經傳的歌手也能傾刻深入民心，譬如一曲《年輪》就同時推紅了它的演唱者張碧晨和作者汪蘇瀧，相反，若歌或者唱的人不對路，反倒弄巧成拙，就譬如今年的一部大牌雲集的原本讓人“眾望所歸”的大IP劇，愣要給劇中每個角色安排一首主題歌，冷不丁地就在哪一處唱了起來，不幸的是這幫演員大多又都把歌唱的荒腔走板，真正掃了觀眾的興，這部“眾望所歸”的大劇完全沒能接上它前部的好名聲，這樣的插曲就不是來助陣而是來搗亂的了。

而《浪花一朵朵》裡雖然也安排了兩位主演熊梓淇和譚松韻演唱，但他們二人的演唱的歌曲都是青春激萌的主題，雖然二人的唱功並不算得出色，但配合著劇情和人物設定卻是水乳交融，

而擔任主力演唱的幾位，雖然都算不得大牌，但都是以唱功在近年來的幾大著名歌唱比賽類節目中脫穎而出的，徐雲霄出自《中國夢之聲》，英俊的外表，溫暖的聲線當時就讓他在節目中脫穎而出，而他的演唱更是深情款款中又帶著激情澎湃，是一把溫暖情歌的好手；

而出自《中國新歌聲》汪峰戰隊的徐歌陽更是以激越搖滾而聞名歌壇，他們的風格又都與歌曲的主題設定渾然一體，讓人看得自然，聽得舒服。

所以，一部《浪花一朵朵》，其實也把當下影視劇配樂風潮中湧現出的一朵朵浪花都給串聯起來了，箇中利弊長短，能過這一部劇，盡在浮現在眼前。我只想說，演藝行業，套路再多，不如內容合適，你唱合適了，觀眾聽的才合適，然後你想要的合適，就都合適了。