2020-03-03 16:08:24 佚名

Ccihui_Mr

追根寻源，油画起源于西方，历经好几百年了，从天才艺术家达芬奇创造了素描开始，油画就成了空间造型艺术，画中人物充满了立体感，在视觉效果上给人非常神奇美妙的感觉，欧洲文艺复兴时期开始，油画艺术蓬勃发展，紧接着一个又一个新的画派诞生，给人们带来了全新的视觉审美，那么在油画创造中如何培养创新精神呢？

保留油画的“素描”基础以及“写实”风格，在丰富的“色彩”中培养创新精神，

很大一部分人都认为，油画不只是可以“写实”，还可以“写意”，或者说“写实与写意”相互结合，这或许是油画从原始的“写实”转化为“写意”的创新吧，这样的油画创新，在很长一段时间里，都被认可的，但是对于中国油画来说，油画的带“写意”的创新，也只是被认可几十年的时间而已罢了，

首先要去承认，油画是情感情绪的艺术，它是用色彩来代表情感情绪，而“写实”就是情感情绪的归宿，那么怎样理解油画的“写实”呢？这也是值得我们去想象和思考的问题，简单通俗的说，油画的“写实”是从素描就开始的，一直到色彩以及笔触这整个过程，而不是说把油画的“光影效果”看成是油画“写意”的表现，

所以很多人也认为抽象派油画是在“写意”或者说带着“写意”的效果，其实，这样的认知是不正确的，为什么这么说呢？因为抽象派也要以素描为基础啊，除非不用素描，但是可能吗？如果没有素描，那么这样的油画是没有形象的“空间立体感”的，说到这里，就容易明白，油画创作过程中要培养创新精神，必须先继承油画的“素描”基础以及“写实”风格，

那怎么创新呢？唯有在“色彩”中进行创新，那么问题又来了，色彩如何创新呢？这非常简单，无非就是将“色彩”打包成不一样的形状，比如，整体粗糙或者整体细腻，或者“粗糙与细腻”相互结合，但是必须要有非常深厚的“写生”功底，为什么这么说呢？因为世界是“色彩”的世界，写生无非就是捕捉色彩的生命与情感，这样才能将画面情感发挥的淋漓尽致，深入的说，也只有具备时代元素的油画才有创新精神，终究油画是“写实”的，越“写实”就越有风格，越有审美价值、艺术价值。