沒想到
《慶餘年》會是2019年末國產劇圈最大的驚喜。它到底有多出圈呢？小鑑覺得用這個帖子的標題來形容再好不過了⬇️
（實不相瞞小鑑日常趕地鐵的時候都能津津有味地聽完一程的相關劇情討論）
這年頭觀眾越來越不好糊弄，《慶餘年》之所以能獲得口碑與收視的雙重認可不外乎兩個原因，其一是完全不把觀眾當傻子的高能劇情，其二是一眾演技精湛到幾乎與角色融為一體的演員們。
如果說劇情是這部劇的靈魂，那麼演員無疑是支撐起整個生命體的筋骨，《慶餘年》的演員無論從選角、演技還是臺詞來看，都達到了“人戲合一”的境界。張若昀的“猾”，陳道明的“陰”，吳剛的“狠”，田雨的“油”，張端端的“詐”，郭麒麟的“喜”等等，猶如一道霹雷帶閃電般擊中我等觀眾的心臟。（真不是小鑑的彩虹屁，每一個演員都太絕了！！）
哦，不好意思，放錯了。（王啟年式嘿嘿.jpg）
老戲骨們的演技暫且不談，畢竟實力擺在那裡。這部劇最讓人驚喜其實是身為主演的張若昀，就如同網友所指的那般，在看完他的表演以後，你完全想不到還有誰能比他更懂範閒，小鑑覺得這是對張若昀演技最客觀卻也最高級的評價。
劇中的範閒是什麼人？他出身於名門貴族，卻揹負著私生子的命運，一出生就牽扯到京都多方權貴，偏偏他又天賦異稟，骨骼驚奇，在有著一股子“我命由我不由天”的韌勁同時，也保留了現代人率性而為的思想。
而張若昀作為整部劇的關鍵人物，他在沒有拖老戲骨的後腿的情況下，又用自己對於角色的理解力扛起了整部劇的主軸線。
在夾縫中生存的範閒一出生就面臨著權貴的追殺，雖身處險境，但從他第一次被滕梓荊刺殺的種種反應中你就能看出來人物機敏聰慧的性格。
假意無力招架，實則偷偷下毒，在滕梓荊毒發之後帶著一絲狡黠的笑容步步逼近，挑眉抬頭的神情裡盡是得手之後的驕傲。
機敏源於心思縝密，有一場戲是範閒第一次面見慶帝，範閒前後的眼神轉變非常有戲。範閒故意展現出一副吊兒郎當的樣子不願下跪，在得到慶帝的默許之後他的眼神裡瞬間閃過一絲短暫的驚訝，挑了挑眉後眼底的少年意氣瞬間爬上眉梢。
而後故意一臉正直地潑太子髒水挑明慶帝的心思，眼神中沒有流露出一絲膽怯，直勾勾地和慶帝對視。
慶帝果然震怒，範閒愣了愣便覺得索然無味，眼睛裡的光也跟著暗淡。
哪成想慶帝竟然讀懂了他故意為之的意圖，範閒的眼神再次有了從空洞到兇狠的微妙變化，原來這才是他真正的心思。
範閒走的從來就不是什麼偉光正的路子，他睚眥必報頗有手段。當他知道長公主才是摧毀他所有美好希冀的幕後黑手後一直在秘密謀劃如何復仇，在大仇即將得報之時，他忘卻了一切顧慮，一字一句幾乎是咬牙而出，他的眼神也在語氣的逐字加重中更加堅定。
如果範閒單單只是承襲了“魏瓔珞”同款睚眥必報的心氣，那麼這個人物也不至於如此有魅力。
在張若昀的演繹下，你能感受到人物鮮活的生命力。他可以為了追求心中正義步步為營，卻也不乏少年天然的滑頭品性。
比如他潛入太后宮裡偷鑰匙被九品高手燕小乙打傷後遭遇的臨時突擊，先是故意帶著玩味的笑容用言語挑釁對方：
燕小乙一上鉤，範閒立馬跳下床來了個360度大變臉，主動掀起自己的衣服讓他檢查，憋著笑意左敲敲右拍拍，這種神態如果處理得不好就會非常油膩，但是張若昀豐富的面部表情實在是太加分了，這賤兮兮的模樣也是沒誰了2333
在情感戲的處理上，張若昀在林婉兒和司理理之間的眼神處理也能讓你一眼就get到他對於兩個人物之間不同的情感。
對待摯愛林婉兒，範閒從來都是小心翼翼地捧在心尖上，每每看著她的眼神總是那麼柔情似水。
比起和他一起出生入死的司理理，範閒對她有憐惜，有敬重，有剋制，卻沒有真正的愛意。
值得一提的是，張若昀不僅演技非常有戲，他在原聲臺詞處理方面也能收放自如極具張力。
關於臺詞，範閒在劇中有兩處高光時刻，第一處，是27集那段被網友吹爆天的朝堂醉酒鬥詩。
長公主等人設局拉北齊名士莊墨韓下水陷害範閒抄襲先父名詩，一片喧譁之際，範閒低頭不語默默飲酒，彷彿周遭亂哄哄的一切都與他無關。
待到整張臉喝到紅彤彤，範閒忽地端起了酒罈子站到眾人眼前，一場擲地有聲又悲涼磅礴的好戲，上演了。
這段表演中，範閒一口氣背了百首名詩，他的原聲朗誦讓觀眾完全感受到了時代歷史的源遠流長。
每句詩詞的重音轉合都與詩詞的意境無縫銜接，透過詩詞，你能感受到範閒從不屑到憤怒，從驕傲到寂寥的所有心理轉變過程，他為優秀的文明時代而自豪，也為無法理解的封建時代獨愴然而涕下。
旁人只當範閒是酒後吐文采，只有他自己知道，這是他對這個時代的悲嘆。
張若昀的第二處高光臺詞，在北齊護旗的馬車上。
如果說朝堂鬥詩是文戲最佳，那麼這段表演稱得上是武戲最佳，此處的經典不是在於範閒的打戲多有絢爛，而在於這一段用了寥寥幾筆就將範閒的果敢謀略以及兩國之間的對立交代得十分生動。
為了昭示慶國氣節，範閒站到馬車車頂扛旗挑釁北齊，以此來證明慶國不可動搖的地位，有一說一，將頭髮梳成大人模樣的範閒這插旗的姿勢真真是意氣風發的“鮮衣怒馬少年郎”！
光是立威還不夠，範閒繼續用言語刺激北齊的高手，犀利的言辭結合抑揚頓挫的聲線變化，無論是觀感還是聽覺都讓小鑑瞬間熱血沸騰！小范大人我可以！
張若昀優秀的臺詞功底簡直就是其演技的buff加成，活脫脫就是一出慶國版《聲臨其境》！
作為男主，張若昀在劇中的戲份是最多的，但他通過自己的詮釋立住了範閒的人設，讓觀眾在一系列細微的表情中讀懂人物的心理，也能撐住和不同演員之間的對手戲，這是張若昀最出色的地方。
這份成熟的演技當然也源於張若昀對角色的用心。或許很多人都還不知道吧？範閒這個角色是
張若昀自己努力爭取得來的，基於對原著的喜愛，張若昀在詮釋過程中也主動融入了自己的思考。昨天張若昀去虎撲和網友一起侃劇，基本上處於有問必答的狀態，每條回覆都非常有梗。
逗趣之餘，張若昀也一一道出了自己對範閒這個角色的理解，比如為什麼範閒是“小范大人”而不是“範大人”？
於張若昀而言，範閒身上最高光的一點就是他的真實感，或許也是因為沒有根深蒂固的封建思想，範閒總能做到“親善人遠小人”，他的概念裡沒有階層之分，只有品行之分，因而也讓身邊人覺得和善可親。
對於劇中範閒的種種行為，亦是張若昀加以深思後的呈現，比如為何不跪慶帝反跪北齊小皇帝？
很簡單，身處慶國，那是他的安全領域，他早在各種試探中知曉了身邊人的心思，也相信自己有保護所愛之人的能力。但在北齊，他的一舉一動不僅代表著個人，更代表著慶國，所以必須循規蹈矩，不可輕易妄為。
張若昀對於角色的深刻理解，正是他相信“自己就是範閒”那份勇氣背後的基石，無論是訪談還是回覆，觀眾都可以從張若昀的種種言論之中感受到他是一個非常有想法的演員。
（出處：人物）
《慶餘年》的出品人程武也對張若昀的理解能力表示認可。
（出處：人物）
張若昀的“虎撲一遊”過後，在一眾彩虹屁中，小鑑也看到了一條深得我心的評價——
“張若昀好像只要一到了劇中就會發光啊。”
這種光芒並不是角色賦予他的人設，而是他在詮釋角色的過程中與角色相融後散發出來的演員魅力，每一次入戲，都能給觀眾帶來全新的感受。縱使是屬性相同的角色，張若昀也能通過自己的實力將它呈現出不一樣的味道。
就好比諜戰劇的《麻雀》中的“唐山海”和《諜戰深海之驚蟄》中的“陳山”，前者身上有種矜貴自持的少爺氣，而後者的市井氣味卻頗為濃郁，光是言行舉止就截然不同。
再到古裝劇《九州天空城》中的“羽皇”和《慶餘年》中的“範閒”，他們同樣生來不凡，共同揹負著悲壯的命運，但性格卻完全不同，一個霸氣，一個隱忍，這亦是他們在不同世道下的處世抉擇。
出道以來，張若昀從不屑於為自己的演員身份貼上標籤，演員生涯不該有邊界，唯一的立足點便是優秀的作品。
很驚喜，《慶餘年》這一仗，讓我們終於看到了一位85後扛劇男演員的誕生。
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