喜歡看《環太平洋：雷霆再起》的有兩種人。
有一種人是懷著對機甲片、怪獸片朝聖心態來看的人，會為其中出現的任何一個熟悉的元素暗爽、欣喜乃至歡呼。
還有一種是普通的觀眾，他們會覺得是《環太平洋：雷霆再起》是一部視覺華麗劇情也夠澎湃的普通好萊塢電影；
而不喜歡《環太平洋：雷霆再起》的，我只能說，仁者見仁，智者見智，噴子見噴子。
你評論一個努力模仿日式機器人動畫和特攝的電影，而且連怪獸這個單詞的發音都直接用日語かいじゅう的系列，
但你又不懂日式機器人動畫和特攝，那你還評論什麼？
這都是經典的橋段，你看出來多少致敬？不過就是憑著自己的觀點去揪著一些東西噴，殊不知那正是醍醐味。
獸化量產EVA看出來了嗎？
富士山埋著的稀有元素正致敬初代超級機器人魔神Z裡面可轉化為光子力的Japanium看出來了嗎？
少年在正規駕駛員死光了的危急情況下坐上機器人的初代高達經典橋段看出來了嗎？
橫向飛的動作和蓋塔龍的必殺技Shine Spark動作幾乎一致看出來了嗎？
右手單手裝著火箭往天上飛正是假面騎士Fourze的招牌動作看出來了嗎？
Gipsy Avenger的劍構成結構和機甲界加利安主角機的蛇腹劍基本一模一樣看出來了嗎？
還有明顯到不能再明顯的獨角獸高達和阿納海姆電子公司看到了嗎？
你們沒有，你們也不懂，所以只能揪著什麼巨大機器人的厚重感之類的話來說。
但是，對不起，日式超級機器人壓根就不強調什麼所謂的厚重感，
初代元祖魔神Z開始能做的動作就跟人沒什麼區別，機器人動畫特別是日式的為什麼一直執著於人形就是要讓機器能像人一樣做出各式動作甚至是擺Pose。
而且，這個問題在片子中也是可以自圓其說的，
我想大部分說“辣雞！沒有厚重感的機甲就沒有靈魂！”
可能根本已經想不起來《環太平洋》裡面第五代機甲Striker Eureka的動作是如何敏捷了吧？
故事背景設定在前作十年之後，機甲全都發展到了起碼六代以上，動作靈敏些怎麼了？
最可笑的就是，影片一上映，一堆所謂的影評人，硬是把《環太平洋：雷霆再起》所做出的開拓性創新設定說成了“堆疊抄襲”
厚重感？夜戰？色調？裝甲上的傷痕？蒸汽朋克？
別忽悠了，你們加起來乘以2還沒陀螺一個外國人懂日本超級機器人和特攝呢。
無論是機甲駕駛員的制服，還是莫玉蘭基地的設定，甚至連紀念牆上都能見到前作中陣亡的幾位駕駛員相片，
都可以感受到《環太平洋：雷霆再起》導演斯蒂文·S·迪奈特的傳承。
他並沒有因為執導這部經典之作的續集而肆無忌憚的提出自己的一套邏輯，作為一個動畫迷，怪獸迷，
他不僅深入理解了前作導演搭建的完整世界觀，而且在其之上還做出了合理的延展。
這難道不是最難能可貴的麼？
更有意思的是，還有一種眾人皆醉我獨醒的說法：
先不說有沒有仔細看劇情。
劇情明顯有句臺詞提示是“所有民眾都已經疏散完畢”，
就說第一部中香港一戰，
街上跑的都是無人駕駛的靈車是嗎？
“車裡有人怎麼辦”，為黑而黑真的好嗎？
讓你打怪獸還不讓碰到東西傷到人您也太神聖了吧？絕了。
而且當多少“環太粉絲”看到《環太平洋：雷霆再起》中時間線的跳躍，怪獸對機甲的入侵，人類陣營的動搖與毀壞等與前作截然不同的設定紛紛跳腳的時候，
殊不知，《環太平洋：雷霆再起》的導演斯蒂文·S·迪奈特只是在陀螺曾經的構想和創意上發揚光大而已。
簡單翻譯一下陀螺發的內容：
1.見到了斯蒂文·S·迪奈特（2代導演），我們都對環太2的設定發展方向而感到滿意！
2.現在我們可以說，整個環太世界可以擴展到更為宏大了。
為了怕看不懂內容，簡要總結一下：
1.環太2的設定是我陀螺本人批准的
2.續作的變動是我本人認可的
所以，不要再在網上哀鴻一片要陀螺回來了好嘛？
在第一部《環太平洋》上映後，記者問導演陀螺拍這部電影有什麼用意，陀螺老實地回答道：
沒什麼用意，我就是想看打怪獸。
而到了《環太平洋：雷霆再起》，影片的主旨依然沒變：
用人類自己創造的“怪獸”，去對抗那些要滅絕人類的怪獸。
這就夠了。
去他的人文關懷，去他的細膩感情，去他的狗屎哲思。
我來是為了看機甲打怪獸的。
“怪獸又回來了，所以我們再次開超大機甲去打怪獸了。”
為什麼打、打誰、怎麼打，這三點都說明白了，OK，可以了。
如同我不想知道為什麼女教師會穿黑絲超短裙、女主人為什麼會在水管工上門維修時穿透視睡衣、魔法少女的對手為什麼一定會是觸手怪一樣
我並不想知道太多，因為它們都不是重點。
我只想看機甲和怪獸互毆。
能打贏怪獸的只有大機甲，而不是人文思辨
你們真的不要說你們懷念第一部了。
就算是第一部，你們也會硬生生地踩出shi來。
要我說，《環太平洋：雷霆再起》，看，必須看！
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