王興207033436
近年來，輾轉於香港和內地影視圈，長期的極限高效、高產狀態，讓邱禮濤拍攝的電影作品徘徊在“還能看”與“很難看”的狀態之間。
自《拆彈專家》之後，溫情鬼片《常在你左右》、國際化勾兌片《洩密者》，幾乎透支了邱禮濤僅有的那點好名聲。
邱禮濤還是那個邪典片天才、社會拷問者、商業片導演嗎？還是那個拍出《籠民》、《新不了情》、《性工作者十日談》的那個群像素描者嗎？
面對同輩港產影視人紛紛轉頭大陸發展，“港產片已死”的質疑幾乎板上釘釘，邱禮濤不說話，並向你扔出了這部《家和萬事驚》。
將香港資深影人張達明的本土舞臺劇，改編為《家和萬事驚》的殘酷生活秀，本來就是奔著情懷去、賠本賺吆喝的存在。笑中帶淚的人生悲喜劇，本就不適應單純追求喜慶氛圍的兩節檔期，但《家和萬事驚》還是堅持上映了。
不用深究典型的小市民劇情、極盡浮誇的表演，只消品它自帶的情懷味道。《家和萬事驚》似曾相識的感官體驗，猶如讓我回到了那個時不時窩在錄像廳的歲月。
即便所有人都順勢而為，也只有像邱禮濤這樣的人，才敢於選擇逆勢而上，將那種港產片、粵語電影的原汁原味返銷到大陸院線，僅此一點，邱禮濤的異類邊緣人的身份和為港產片代言的信條，再次坐實了。
焦慮、心酸、苦澀而又無可奈何，這是“黑暗料理”般的《家和萬事驚》蘊藏著的氛圍和狀態，這也是邱禮濤深挖社會性、執迷（香港）本地性的“初心”。
抽離感性的認知和無解的痛苦，本片要表達的是希望與存在。吳鎮宇一家人千方百計意欲奪回的“海景”，寓意著“熬出頭來、揚眉吐氣”的希望，而古天樂執拗維護著的廣告牌，它代表著他存在的價值。
別被本片的荒誕、浮誇和病態帶歪了，一切的出發點和落腳點，在於鞭笞這個冷漠的社會中冷漠的人。吳家人的憤怒，源於生活的重擔，夢想的破滅，廣告牌是他們的出氣口；古天樂的憤怒，源於悲慘的家庭，感情的缺失，廣告牌是他的護身符。
鬥了那麼久，逼得那麼緊，大陸版的結局卻是個和諧歡樂的大團圓。因為吳鎮宇一家老小，始終心存善念，沒有放棄希望，無奈但也無悔的與現實和解；重壓之下身心俱疲的古天樂，以自我崩潰告終，雖然什麼都記不得，但有友善的街坊陪伴，彷彿自己的生活又有了意義。
集齊吳鎮宇、古天樂、袁詠儀這些“香港老夥計”，配角中不乏黃秋生、張達明這類“黃金老綠葉”，純香港明星陣容是本片的亮點，但絕不是票房的保證。
在港臺明星已遠不如大陸流量小鮮肉吃香的時代，這種反其道而行之的逆操作，體現出邱禮濤和很多香港影視人的情懷與堅守。片中，主創們感同身受的身心共鳴，純熟到痛心的浮誇演技，保證了本片熟悉又久遠的港產片味道。
荒誕喜劇不同於鬧劇，不在於對負能量的宣洩，而在於對悲劇的內核詮釋。
供樓苦、齊家苦，投訴難、溝通難，小市民的種種無力與掙扎，看得人極端又壓抑；各類合情合理的紛爭與不公，總是突然而來的爆發與宣洩，帶來的極盡諷刺，壓得人喘不過氣，笑著流淚。
雖然，閤家歡的大和諧結局，一如當年粗製濫造的港產喜劇片，但《家和萬事驚》中那種辛酸的生活狀態，對現實的無力反駁，仍久久留在了觀眾心間。
那個熟悉的邱禮濤迴歸了，迴歸的正是時候。
迷影生活
1、今年邱先生的四部電影，類型各自完全不同，卻都引發了不小的反響，有的是口碑上，有的是影響力上，當然，更多的是在票房的表現上
4月的合拍片《拆彈專家》，其實這是華語電影中比較少類型的驚悚災難片，邱生拍出了好萊塢式的格局與標準商業片的套路，不算多麼大的飛躍，但商業上算是成功的
《拆彈專家》在大陸就收了4億票房，連帶著蔡瀚億、吳卓羲等算是香港新一代的男演員終於有點在內地上位的感覺，尤其是吳卓羲，藉著此片，終於從一個TVB多年的紅小生，正式進軍內地市場
然後是5月只在香港上映的《失眠》，這部恐怖懸疑片，竟然有人說已經尺度大到“四級片”的水準，但就是很抓人，很放得開，很好看
6月同時在香港和內地上映的《原諒他77次》，港式小品愛情電影，完全不用的風格和樣式，邱生依然把握自如
這部小成本電影最後在內地也收了7000多萬票房，成績還不錯，反正應該是沒賠本
最後就是10月底就上映的《常在你左右》，邱生最為熟悉的罪案片
2、邱禮濤為什麼如此高產，影片質量還不錯，還能在商業口碑上取得成功？這和他早年的攝影師生涯是分不開的，他擔任過多達70多部電影攝影師，非常熟悉香港的拍攝環境和流程，以“又快又好”聞名。不過他也有慢工出細活的時候啊，他的《老夫子2001》就弄了超過一年，不過那部電影是華語首部全3D電影，非常賣座，也在影史留名
3、作為一個香港導演，邱禮濤是一個堅持港片港味的導演，沒有完全北上，也懂得變通。就拿今年的這四部電影舉例，《拆彈專家》是合拍片，基本上是內地投資，香港演員佔大多數，但是合拍片規定必須有內地演員比例（所以有小宋佳和姜武），邱禮濤就把這部電影拍成了符合內地審查尺度，但港味十足，又能在臺灣上映的大中華區都能上映的電影，這個其實很考量導演的手藝。而《原諒他77次》則是純香港製造愛情片，不過要引進內地，他就在尺度上有所保留。不過《失眠》因為完全就是純港片，不考慮進入內地，所以邱禮濤就放開了玩他最擅長的腥色血漿片美學，在香港本地也賣得不錯。而《常在你左右》，和《拆彈專家》類型很像，他又為了內地市場，去掉了血腥，但自己的風格個性保留，折中又有效
4、其實一年四部中等製作的電影量，對邱生來說是常態嘛，去看他的履歷表，2010年、2007、2001、1996年都是四部電影，其中最高產的1993、1999、2004年竟然都有五部作品（想想看，那個時候正是香港本土電影遭遇危機，香港導演集體北上的關鍵時期喔），其他年成也是兩三部不在話下，所以2017年他四部電影上映，那是常態，而不是爆發。他就是個非常嫻熟的商業片導演，幹活又快又好，又會顧及到市場的需求，我覺得他才是香港導演最好的打開方式吧，那就是：保持港味，繼續拍港片，但又不放棄最大市場，即便是在最大市場也保留港味，有所妥協和折中，這才是真正的懂市場的香港電影人之所在。
