葉魚
論說唱藝術在中國未來的發展趨勢
眾所周知，說唱這種音樂形式已經在全球流行樂壇佔據了一席之地，可是在中國或者說是大陸地區，說唱樂仍然屬於小眾範疇，難登大雅之堂！那麼這種音樂形式將來在中國的發展趨勢會是怎樣呢？
說唱樂其實起源很早，早先在我國唐宋年間就有傳統藝術數來寶，與其他藝術門類有著相輔相成的關係,例如我國文學名著中水滸、三國、紅樓夢、西廂等題材作品,都在中國傳統說唱音樂的表演中得到了良好的發展,是大鼓、單絃、 琴書、彈詞等中國傳統說唱藝術常見的題材。
而今天我們所討論的說唱樂的起源可以追溯到黑人音樂根源中吟詠的段落中，是在70年代說唱樂才正式確立了自己的風格，其中最主要的功勞要歸根於當時流行的迪斯科舞廳中的DJ們，他們將黑人當時正在風行的FUNK節奏混入流行的迪斯科節奏中，並且在唱片機上反覆重複同一張的唱片的內容，做自己的LOOPS，隨著那些廣為人知和DJ們普遍應用的“打碟”法出現。
說唱開始被街頭黑人文化所流傳，並且衍生出相當豐富的分支樂(Pop Rap）、，諸如西海岸說唱樂(West Coast Rap)、南部說唱樂(Southern Rap）、流行說唱老派說唱樂(Old Schold）、中西部說唱樂(Midwest Rap）、拉丁說唱(Latin Rap）、硬核說唱（Hardcore Rap）、黑幫說唱(Gangsta Rap）、外來說唱樂(Foreign Rap）、東海岸說唱樂（East Coast Rap）、過渡說唱樂(Crossover Rap）、喜劇說唱樂(Comedy Rap）、基督教說唱(Christian Rap）、另類說唱樂（Alternative Rap）等等，我們所謂的HIP-HOP正是由這些流派綜合了流行元素而誕生的新詞彙。
說唱源於黑人，確切的說源於黑人的生活：那時候黑人生活在貧民區，管理疏鬆，槍支橫行，罪行累累，政府對這種臭名卓著的地方往往坐視不管，所以當時的一些從小生活在這種情況下的黑人藝術家往往喜歡用“說”這種直白的方式來吐露自己的不滿：對社會的抨擊，對人性的揭露，他們的歌詞往往充滿著暴力的、骯髒的詞彙，用來武裝自己內心的不足。而正是這種看似骯髒方式下的音樂不但沒有沒落，一些白人也開始玩說唱，反而隨著90年代的開始立刻席捲全球！
在中國首先接觸到說唱、並且把這種hiphop方式的音樂帶入中國大陸的正是來自臺灣的周杰倫老師，起先周杰倫老師的一些歌曲並不被大陸所接受，或者說是不被成年人一輩所接受：我還記得03年春晚，那是周杰倫第一次登上舞臺，演唱《龍拳》，我父親當時就說：“唱的什麼玩意兒？一句沒聽懂！”但是不得不說周杰倫老師很別出心裁，他用說唱的形式表達了一些美好積極向上，又加入時下最流行的曲風，讓自己成為了當時的嘻哈小天王。
隨著說唱樂進入大陸，越來越多的年輕人喜歡上了這種風格的音樂，他們會利用網絡，書籍來了解最純正的hiphop，他們會發現其實純正的說唱和周杰倫的音樂有很多差別，那種暴力的，直白的，口無遮攔的更能刺激他們內心的血液與學習的悸動！越來越多的rapper效仿黑人的生活方式，說話方式，寫歌的歌詞，歌詞想表達的東西等等。可是黑人的說唱大多以一種gangsta的方式來表達，例如：我的兜裡都揣著花不完的錢，我的腰間別著一挺AK47，愛我的女人都成群結隊，我抽著大麻總統都不敢管我等等……可是反過來想，歐美的傳統思想和中國的傳統思想有著天壤之別，在國外這種看起來類似於放肆的東西會受到大家“cool”的評價，可是在中國呢，大多一定會認為這就是在放肆甚至於混賬罷了。所以現在大陸的這些說唱歌手越來越多，表現的東西也越來越多，可真正能在所謂大雅之堂上表現自己的歌手掐指可算了。
我們反過來再看臺灣，似乎哪裡的rapper們可以得到很好的發展，例如臺灣赫赫有名的hotdog，蛋堡，頑童MJ116等等，他們這樣的說唱歌手可以在舞臺一展才華，有經紀公司包裝他們並且讓他們在大舞臺上與明星們一起演出，他們是真正能用說唱這種方式來養活自己，並且實現自己的夢想，體現自我價值！可是大陸呢，有多少說唱歌手一邊寫歌一邊不得不去做一下自己不喜歡的工作來聊以餬口？
這是個值得深思的問題！
我認為，如果想讓說唱這種音樂在中國大陸徹底生根發芽的話，我國就應該重視起來這種文化的發展，取其精髓，去其糟粕！讓有關領導聽一聽我們年輕人真正想要的表達，這一點韓國做的特別好，韓國每年都會海選練習生，來打造一批又一批有思想，潮流，前衛的歌手，例如韓國人氣樂團Bigbang，他們的說唱可以說席捲了全球！同樣身為亞洲國家的我們為什麼沒有一支類似於這樣的隊伍呢？我認為我國的音樂學院應該設立關於hiphop方面的課程，讓喜歡說唱的人真正瞭解，讓想學說唱的人真正能學習到hiphop精髓，讓每一個說唱歌手成為真正的意義上的歌手：他們即能夠跟隨伴奏即興的表演，又可以利用樂器、軟件來為自己編排伴奏，打造屬於自己的原創！
再一者媒體應該更加關注這種嘻哈文化的發展，讓一些好的rapper，好的作品可以通過舞臺，電視，網絡呈現給觀眾，讓大眾瞭解到原來我國還有這種音樂形式的存在，今年的中國好聲音，來自現代音樂學院的陳梓潼像一匹黑馬一樣，一路斬殺到決賽，給了全國觀眾耳目一新的感覺，這種看起來酷酷的，並且融合流行音樂的說唱讓多少人為之傾倒？
最後一點，也是最重要的一點，就是我們的說唱歌手應該提高自己修養。北京著名的說唱歌手王波前一陣子接受採訪說到：真正的說唱是被所有人接受的，而不只是被年輕人接受的！這句話讓我受益匪淺，王波每年都在為中國說唱做著貢獻，他每年都會找投資辦說唱比賽，可是這麼多年過去了，能真正堅持下來並且可以靠說唱活下去的歌手又有幾個呢？說唱不能只是存在於地下！傳統的思想與不羈的文化總會出現摩擦！最終被大眾所接受的文化才是真正意義上的文化！
個人才疏學淺，詞語鄙陋，提出以上觀點。作為一位愛好hiphop、愛好說唱的孩子來說，真的希望這種文化會在中國盛行發展，能讓藝人們真正想做、敢做、並且用心定能做好！我相信不久的將來定會實現！
娛八嬸
嘻哈的前景在中國相對來說會比在美國要差一點點，畢竟兩個國家的文化始終是有一定差距的，但是現在嘻哈在中國也很受年輕人的追捧，他的前景也不會特別的差。我自己也是玩這個的，那麼對我來說，有時候前期並不是我們對嘻哈的主要因素。當我在寫歌的時候，我只是希望能把我的日常生活中的某一件事情或者沒幾件事情結合起來，再配上我自己想要的旋律去將他們永久保留下來，所以我覺得這個才是嘻哈的意義。它是通過一種音樂的方式來去記錄生活和一些人喜歡寫日記記錄生活，其實是一樣的，只是方式上的區別而已。
百變方小啦
首先，大部分國人認為嘻哈就是rap，這種觀點是錯誤的。嘻哈包含m-cing(有節奏、押韻地說話後來演變成Rap-beatbox兩個)、b-boyin(街舞)、dj-ing(玩唱片製作及唱盤技巧)、graffitin(塗鴉藝術)。其中rap可以說只是嘻哈文化中mc的一種分支。當然，嘻哈經過這麼多年的發展，現在嘻哈風格的衣服，滑板，街頭籃球等也都可以說是嘻哈文化中的一種形式。
綜上所述，嘻哈就是一種文化，美國黑人街頭的一種文化。所以說，我覺得美國的嘻哈不太可能在中國發展起來，畢竟兩個地方的人從生長環境到周邊環境，再到受到的教育全都不一樣，很難百分之百照搬過來。別說中國人了，你看看美國玩嘻哈玩的好的白人才有多少。
安子62
以前，中國說唱是屬於小眾的音樂，且受外國影響較大。
現在，因為綜藝的關係和現代年輕人接受度高，說唱有火起來的趨勢。
未來的話，說唱，民謠，搖滾共約佔流行樂壇3成勢力。
個人觀點。
4AM電競
無法像美國那樣進入主流，該是什麼樣子就是什麼樣子，小眾文化也不想被那些湊熱鬧的大眾進來指指點點，熱愛的自然會熱愛，平臺不平臺的，不過就個打工掙錢的機會而已。
我當然希望越來越好，但在如今這樣的環境下不死便是命硬咯
年代方
只要有人喜歡，肯定有前景，只是嘻哈音樂還不規範，有點屬於非主流、偏門，但是是年輕人喜歡的一種音樂形式，雖然現在只能在地下進行，隨著市場的成熟，還會慢慢進入大家的視野，只要是合理的、規範的。有文化的東西肯定會接受的，只是中國有嘻哈，剛剛從地下轉入地上，帶來了很多不好的一些負面信息，導致一下子被打壓，，隨著時間的推移會慢慢流行起來的，這不最近一段時間陳冠希都開始跳出來了，，
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不容樂觀，社會形態和國家法律都不會允許。嘻哈音樂在中國成型的。畢竟嘻哈樂起源於黑幫。eminem剛出道的時候你應該清楚他誰都敢罵誰都趕調侃。他都把他媽給罵了，還有他前女友給他帶綠帽子的事也寫到歌裡。還有他把瑪利亞凱莉給嘿咻了也寫進歌裡了。還有大麻性愛派對等等～～～你想像一下我們國家允許真的做嗎？
