中國畫的“造假”自古有之，分刻意和非刻意兩種。這與中國畫的傳承有關，任何一位中國傳統的書畫家都是從學習古人開始，歷代書畫大家都經歷過“摹古”的階段。下面是歷代名家臨摹古畫的故事，一起來“打假”吧！
歷代名家“造假”故事
宋·范寬——差點騙過米芾
范寬（950—1032），宋代繪畫大師，又名中正，字中立，漢族，陝西華原（今陝西銅川耀州區）人，性疏野，嗜酒好道。擅畫山水，為山水畫“北宋三大家”之一。
范寬《雪景寒林圖》
范寬性情疏放，愛山水。作畫初學荊浩、李成，後來他覺悟到應當重視對自然山川景物的觀察、體驗，因而長期生活於陝西華山、終南山等處，觀覽雲煙慘淡、風月陰霽的微妙變化，對景造意，將崇山峻嶺的雄強氣勢、老樹密林的荒寒景色，生動地現於筆下。
他畫山石落筆雄健老硬，以短而有力的筆觸（被後人稱為雨點皴），畫出岩石的形貌質感。
一天，大書畫家、鑑賞家米芾外出遊歷。不覺信步來到山中一座寺廟，於是走進廟中找了一間僧房坐下休息。突然發現僧房牆壁上掛著一幅山水畫，這幅畫筆力雄健、章法險峻、墨色深沉、氣勢宏偉，全圖群山碧水、煙雲隱約，營造出一種樸實自然的意境與氣氛。米芾熟知歷代山水畫家及其作品風格，於是立即斷定這是唐代山水大家荊浩的作品。
范寬 《溪山行旅》
但當他走近仔細一看，不覺大吃一驚，瀑布邊的落款竟是“華原范寬”四字。原來，這是范寬在青年時代臨摹荊浩的一幅作品，那嫻熟老練的筆墨和雄渾險峻的氣勢竟達到了以假亂真的地步，還騙過了精於鑑賞的米芾的眼睛。若不是發現了范寬的落款，差點鬧出笑話。
宋·米芾——不為賺錢為“賣弄”
宋朝書畫造假成風，米芾就是一例。米芾的書畫模仿、作假堪稱千古聖手。單論作假，世間也少有匹敵者，憑著這一身精湛的技藝，他手下的仿品混過了多少行家裡手的法眼。
傳為米芾臨《王獻之中秋帖》
其實，這一切源於米芾對筆法、墨法和章法的出色理解。米芾作書講究“無垂不縮，無往不收”，筆筆率意，卻從不大意。沒有現代人不臨帖卻有妄膽的盲目自信，而是恪守筆筆有來處的虔誠。這一點，幾千年來，無人超越。
米芾的仿摹大作《十七帖》
他臨摹的十七帖，力求每一筆與晉人彷彿，無一筆荒誕與草率。十七帖在他的筆下，行氣十足，動如流水，王羲之的風流和灑脫“頓還舊觀”。他的那句“顏魯公行字僅數行可觀，真便入俗品”的狂言，正是他精湛技藝後的自信，也代表著對書法的那片狂熱和尊重。
米芾仿摹《十七帖》局部
關於書畫收藏，米芾與周邊親友如蔡京、薛紹彭、劉涇等人有很多相贈和交換的記錄。正因為有極多的鑑定收藏經驗，他對於辨偽也練就了一套火眼金睛的超人本領。米芾《畫史》記錄了大量這樣的事情。當時的作偽手法主要有以下幾種：
傳為米芾臨王羲之《行穰帖》
一、添加作者名字。 “今人以無名命為有名，不可勝數。諺雲‘牛即戴嵩，馬即韓幹，鶴即杜荀，象即章得’也。”凡畫牛的題上戴嵩，畫馬的題上韓幹的名字。這樣張冠李戴，胡亂編造作者名字，用現在的話來說就是蹭名人熱點。
二、故意作舊。“有吳中一士大夫好畫，而裝褙以舊為辨，仍以名畫記差古人名。嘗得一《七元》，題曰梁元帝畫也。又得一《伏羲畫卦像》，題雲史皇畫也。問所自，答雲：‘得於其孫。’了不知軒轅孫、史皇孫也；若是史皇孫，必於戾（lì）園得之。”
王羲之《大道帖》傳為米芾仿本
三、臨摹。“朝議大夫王之才妻南昌縣君，尚書李公擇之妹，能臨松竹木石畫，見本即為之，難卒辨。” 模仿是為亂真，亂真是為冒充名家，抬高身價。高手模仿不易區分，甚至可以騙過名家的眼睛。
四、修改落款。 “餘昔購丁氏蜀人李昇山水一幀，細秀而潤，上危峰，下橋陟，中瀑布，松有三十餘株，小字題松身曰蜀人李昇。以易劉涇古帖。劉颳去字，題曰李思訓。易與趙叔盎。今人好偽不好真，使人嘆息。”實際上就是將原畫上的題款挖去，添上名氣更大的書畫家姓名。
王獻之《東山松帖》傳為米芾仿本
五、分割作品。 “馬佳本所見高公繪字君素二馬，一吃草，一嘶；王詵家二馬相咬，是一本，後人分開賣。蘇激字志東家三匹，王元規家一匹，宗室令穰家五匹，劉涇字巨濟家三匹，皆筆法相似，並唐人妙筆也。劉所收白子母牛，王仲修字敏甫家黑牛，令穰家黑牛，皆命為戴（嵩），甚相似。貴侯家多不同，皆命為戴，不可勝數。”也就是將原畫分割為數段，一件作品就成了幾件獨立作品。
顏真卿《湖州帖》今人徐邦達說，此帖用筆側媚多姿，完全不像顏書中鋒多“屋漏痕”之意，但和米芾行書很接近，從書體上來看， 完全可以定為米書。
上面這些手段都是米芾《畫史》中記錄的，但他本人大抵只是臨摹，目的是顯示自己的高超技藝，或者以假換真，騙人賺錢為目的的事，估計米芾是幹不出來的，畢竟是“書畫博士”嘛！
顏真卿《湖州帖》仿本局部
縱觀宋元明清千年以來，像這樣一個不世出的奇才，尤其是在鑑定作偽方面如此專業的做派，的確是再也未曾出現過。這就是一個自信成熟的米芾，一個虔誠敬業的米芾，一個只能被模仿不能被超越的米芾。
明·仇英——帶動匠人摹畫“致富”
仇英出生於蘇州，這地兒出了無數大師級的畫家，也是蘇州地區摹仿古畫高手雲集的地方，從明代到民國，蘇州、揚州一帶的畫匠很多都靠摹古畫吃飯。仇英，就是一個摹仿高手進而成為大師級畫家的代表人物。
仇英 《臨蕭照高宗中興瑞應圖》
他功力精湛，以臨仿唐宋名家稿本為多，如《臨宋人畫冊》和《臨蕭照高宗中興瑞應圖》，前冊若與原作對照，幾乎難辯真假。畫法主要師承趙伯駒和南宋“院體”畫，青綠山水和人物故事畫，形象精確，工細雅秀，色彩鮮豔，融入了文人畫所崇尚的主題和筆墨情趣 ，因摹仿而成一品牌。
明 仇英 天籟閣摹宋人畫冊之一 上海博物館藏
仇英摹畫帶動一方手藝人的致富生活，險些成為畫畫工匠。後幸得畫家周臣的賞識，覺得他有才賦，就收他為學生。所以他是唐寅的師弟，唐寅很器重他。而文徵明、祝允明也都是他的好友，過從甚密。史家將他與沈周，文徵明和唐寅被並稱為“明四家”、“吳門四家” ，亦稱“天門四傑”。
明 仇英孝經圖卷 文徵明楷書 30.1x679.8公分 絹質 淺設色
這在中國繪畫史中也是一個特例。一個畫工，依靠自己的天賦、勤奮和努力，贏得文人畫家的尊敬。他從文人朋友那裡認識了中國繪畫的傳統，臨摹了大量古代名畫，幾可亂真，尤其對古代青綠山水有獨到的領悟。他從北宋後期復古派的大青綠山水入手，上溯唐人，又融入己意，所作的大青綠山水畫可說是直逼古人。
仇英《清明上河圖》遼寧博物院藏本
難怪排斥“畫工畫”的董其昌，雖然一面說仇英的畫“皆習者之流，非以畫為寄，以畫為樂者也”，一面也不得不感嘆：“五百年而有仇實父……即文、沈亦未盡其法。”
近現代·吳湖帆——看多了也就會“仿”了
吳湖帆藝術不僅是一名山水畫家、收藏大家和鑑定大師，還與張大千一樣，是一代頂級的仿摹高手。
吳湖帆 唐韓幹識馬圖
蒐集吳湖帆作品不難發現，其絕大部分畫作都是臨摹、仿作、或是擬古代諸家筆意。吳湖帆的大量仿摹，源之於他殷實的家藏名畫和其特殊的職業地位。有書裡曾言他躺家裡沙發上說，“跑著搜奇峰不如躺家看畫，多奇的峰都有。”
吳湖帆 仿唐寅仕女圖
吳湖帆解放前曾任故宮博物院評審委員，解放後歷任上海市文聯（二屆）委員、中國美術家協會上海分會副主席、上海中國畫院畫師。任職期間看過不少名家作品。
吳湖帆 仿製郭熙幽谷圖
同時吳湖帆私立家所藏曆代名畫甚多，如北宋米芾行書《多景樓詩冊》、宋梁揩《睡猿圖》、宋趙構《千字文》、宋畫《漢宮春曉圖》、元吳鎮《漁父圖》、元黃公望《富春合璧圖》之《剩山圖》、元王蒙《松窗讀書圖》等均為國家一級藏品。
吳湖帆 臨范寬溪山行旅圖
吳湖帆 仿江貫道青綠山水
吳湖帆 仿高克恭山水
吳湖帆 仿山居圖
吳湖帆 仿六居士山水圖
近現代·胡寶珠——“騙過”丈夫齊白石
世人都知齊白石畫畫畫得好，很少有人知道齊白石的媳婦也會畫畫。
齊白石的這個小媳婦就是胡寶珠，嫁給齊白石的時候是18歲，當時齊白石是57歲。胡寶珠很聰明，天天跟著大師不但學會了畫畫，而且畫得還很不錯，並且還能以假亂真。
胡寶珠《黃鵝》
本幅齊白石題：“寶珠如婦學畫，求餘題記，自作樣稿。白石。”
一次，齊白石看到畫桌上一幅《群鵝圖》，竟以為是自己所作，揮筆署款“三存印富翁齊璜作於故都”，並連鈐三印。過了一天再仔細品味才發覺是夫人的臨摹之作，於是題跋更正：“此小幅乃寶姬所臨”。
胡寶珠《蝦蟹圖》
本幅齊白石題：此幅乃寶珠初學時作，求予書數字，即可令兒女笑存，老夫應之。丙子四月，白石記。鈐印：齊大
後來，胡寶珠又作了一幅《群蝦圖》，拿與丈夫品評。白石老人欣賞之餘一則以喜，一則以憂。喜者夫人有此成就，構圖著色無不酷似自己的親筆；憂者恐人散佈流言蜚語說齊白石作畫有夫人代筆，連借山館出來的畫也不可靠了。
胡寶珠《佛手雙鼠圖》
齊白石題：此幅乃予繼（屋）室寶珠所畫，惜志不堅，未成而棄，且不永年，殊可感也。老夫八十六歲題記，白石。 鈐印：白石翁、痴思長繩繫日 齊良遲題簽條：母親畫佛手櫻桃鼠子，父親題字。四兒良遲藏。
胡寶珠作畫原為消遣，她知道丈夫的心事後，從此擱下了畫筆。齊白石懷著既感激又內疚的心情在《群蝦圖》上題跋：“此幅乃內人寶珠畫，可與予亂真……”題畢覺意猶未盡又加題：“予使寶珠棄畫，因恐人猜疑替老夫代作”。時年82歲的齊白石還鄭重地寫上“當語兒輩珍藏”。
胡寶珠《十七雛圖》
胡寶珠《老鼠偷書》
近現代·張大千——天下第一“造假”高手
張大千作為中國現代最著名的國畫大師之一，享譽海內外。可是卻很少有人知道，這樣一位藝術巨匠，亦以仿摹名作出名，堪稱天下第一“造假”高手。歷史上許多人臨摹的畫一般只能臨其貌，並未能深入其境，而張大千的偽古直達神似亂真，騙過圈內不少名家。
一騙陳半丁
陳半丁是當時中國北方的重要收藏家，在鑑定方面也是權威。一次他邀請朋友到自己家來欣賞自己剛尋到的石濤作品，當時王雪濤、陳師曾等名家都來了，喜歡石濤的張大千聽到消息也不請自來，成為當天的不速之客。
張大千與陳半丁
等客人到齊之後，陳半丁把自己收藏的一冊石濤畫頁得意的拿出來和大家欣賞，一時廳裡都是讚歎之聲，而張大千看了之後卻笑了起來，陳半丁和客人都指責張大千無禮，張大千回覆說，只因這本冊子我知道，他隨後說出了冊子每一頁都畫了什麼，結果打開看，果然頁頁都如張大千所說，包括提款和印章都和張大千說的一模一樣。
左為石濤 右為張大千
陳半丁問張大千，莫非你也收藏過這套冊頁，張大千回答，我哪裡買得起這價值連城的冊頁，這是我畫的。然後，張大千當場拿起紙筆，給眾賓客畫了一幅石濤的畫，大家這才折服，但也被弄得相當沒面子。
二騙黃賓虹
張大千與黃賓虹
黃賓虹有一幅石濤的畫，張大千一直想借來看，但黃賓虹都沒有答應，不服氣的張大千臨摹了一幅石濤手卷，放在自己的老師曾農髯（rán）那裡，一次黃賓虹去曾農髯家，看到了這幅畫，以為是石濤真跡，愛不釋手，決定買下，曾農髯讓黃賓虹和張大千談價格。
張大千仿石濤山水
張大千看到黃賓虹要收藏自己仿的石濤心裡很得意，但他沒有要錢，而是對黃賓虹說，就用這幅畫換上次向你借的石濤吧，黃賓虹立馬答應了，就這樣，張大千用自己的仿石濤換來了一張真石濤的作品。
三騙徐悲鴻
張大千與徐悲鴻
據北京琉璃廠的古董商說，民國廿年，張大千仿石濤的山水畫放在某老闆那裡出售。這位老闆和徐悲鴻很熟，就把一幅石濤的山水畫拿給徐悲鴻看，徐悲鴻看了半天，無論從筆墨，落款，印章，以及採用的紙等各方面來鑑定，認為是真品無疑，古董商說要三百塊大洋，一個子也不能少。
張大千仿石濤山水
徐悲鴻當時兜裡沒多帶錢，過了三五天，實在耐不住，揣上錢去古董商那裡把畫買了回來。大概又過了幾天，張大千來看他，徐悲鴻說他最近買了石濤的山水畫，順便請張大千鑑定一下，就從室內把畫拿了出來。張大千看畫後反問徐悲鴻，悲鴻兄覺得此畫畫得如何？徐悲鴻說第一次見到這麼傑出的作品，絕對是石濤畫中的精品。
張大千仿石濤山水
於是張大千說：這樣的畫我也能畫得出來，算不了什麼？然後把畫的一角挑開，裡面露出“大風堂制”，這時徐悲鴻才相信是他仿的，張大千之後把300塊大洋還給他，並說這幅畫就算小弟送你的。徐悲鴻說：想不到你騙過了我的眼情，以後你乾脆造假畫騙人吧，一定會發大財！張大千說：悲鴻兄，我的良心和道德不容許，將被後人罵啊！
四騙羅振玉
張大千與羅振玉
羅振玉，中國近代考古學的奠基人。張大千知用山水大幅難騙過羅振玉，便仿製了幾幅石濤的炕頭小畫，其中一幅畫的是虎。畫好了後通過朋友，故意轉了幾個彎，在似乎不經意中讓羅振玉看到了這幾幅畫。羅振玉果然上當，並出高價收購了這幾幅“假石濤”。
張大千仿石濤山水
新得到幾幅石濤“真跡”，自然十分高興。羅振玉雅興大發，在家中宴請畫友來共賞，主客同飽眼福。張大千故意去湊熱鬧，等客人散盡後，張大千悄悄對羅振玉說：“羅老師，我看這幾幅小畫有點不妥。”羅振玉想起張大千用假石濤畫騙取黃賓虹的真跡之後，猛然醒悟，頓時氣得目瞪口呆。
張大千仿弘仁山水
對現代藝術家來講的話，我們在現代藝術教學都反對臨摹，認為臨摹抄襲，認為臨摹是固步自封，可是對張大千來講的話，他卻認為臨摹是真正讓你走入書畫堂奧一個不二法門。臨摹的意思他覺得跟讀書一樣，他說哪有人，就說你去做文章，做文章這點是創作了，你沒有經過讀書、學習的階段，你怎麼去做文章跟創作呢？
張大千臨畫的時候，他還靠記憶、靠背，他能背得出來那個哪一筆是怎麼搞的，哪個石頭是怎麼畫的。他有那個超強的記憶力。
張大千仿仇英山水
畫家葉淺予說，“張大千是所有中國畫家中最勤奮的，把所有古人的畫都臨過不止十遍。”書畫鑑賞家、史論家傅申評價張大千：“他是身上拔一根毫毛，要變石濤就變石濤，要變八大就變八大，要變唐伯虎就變唐伯虎。”
張大千仿趙孟頫高士圖
張大千仿王蒙夏山高隱圖
張大千仿錢選貴妃上馬圖
張大千仿巨然山水
現代書畫造假手段揭秘
以上所講歷代名家所謂的“造假”，實為研究仿古的副產品，就是所謂的非刻意造假。他們本身是有著非常深厚的繪畫功底與文化底蘊，臨摹是為了學習、進步，作偽也不是為了利益、名望。
而到了現代，隨著近現代書畫大家作品價格的提升，更是滋生了一大批書畫造假者，為了利益而刻意造假。最常見的書畫造假方法有如下幾類：
1、代筆之作
有很多書畫家因索求作品的人太多，應接不瑕時，就請有一定功力的人代筆。如明代董其昌的代筆人有趙左、沈士充、葉有年和吳振等；清代趙之謙請王庭訓代筆；揚州八怪之一金農，曾請羅聘、項均代筆；劉奎齡則由其子劉繼卣代筆。據行家評論，劉繼卣的功力已超過其父劉奎齡，《劉奎齡畫集》裡就有不少是由其子代筆的。
代筆的作品中，往往也有本人添過畫筆或墨跡，還有自題名款的，這種作品是要需要特別注意的。
2、克隆偽作
此類造假手段即以真跡為本照搬照抄、克隆複製。因有所本，故與真跡相比如出一轍，若雙胞胎兄弟一般：或在真跡基礎上稍加改動，但在整體面貌上仍大同小異、並無二致。此類作偽目前在市場中最為常見，數量也最多。主要有以下幾種作偽方法：
（1）臨摹偽造，魚目混珠
仿品書畫在我國流傳已久，有同時代的仿品，也有後人仿古人的偽品。如明代沈周、仇英和清代鄭板橋、王石谷，近代吳昌碩、齊白石等人，本人在世時就有模仿品，仿得像的傳到後世很難辨別真偽。以齊白石為例，他有眾多北子，還有兒子、女兒等，他們長期跟齊白石學畫，有的學得很精，臨摹之作幾可亂真，這種仿品稱之為“門內假”，有的仿品齊白石還為其題款，那就更難識別真假。
（2）勾描線條，著色填墨
作假者用紙或絹覆於書畫原作上，用細碳條或尖鉛筆雙勾描下線條輪廓，如果是書法，即在空心中填墨；若是繪畫，則按線條輪廓對照原作模仿著色。這種偽作乍看還像，但仔細端詳就會發現整作品氣韻滯鈍，筆鋒呆板小神，墨色缺少濃淡，有的偽作雖然先描後臨，但終因心虛筆怯，難免失位，只要細察即能看出破綻。
（3）高科技仿製，以假亂真
利用高科技在印章上做假：有電腦掃描、機器印刷、電腦激光造印章，或者拍照製版刻章等各種方法。但是，這些印章也有破綻，有些塑料、樹脂材質的印章會收縮；而金屬材質的印章太死板。再就是這些印章都是模子裡出來的，不自然，刀痕沒有了，缺乏金石氣。仔細體會，能夠看出破綻來。
3、改造臆作
這一類造假手段主要是作偽者利用名家名作，進行深加工，或者根據風格特徵進行“臆作”。具體可分為以下幾種：
（1）模仿特徵
有很多名人字畫，風格極其鮮明，特點非常突出，不少玩字畫的“老手”，以不看題款便知何人作品來炫耀自己的“眼力”，作偽者抓住這些人的輕浮心理，專門模仿原作特徵，以至達到以假亂真程度，使某些驕傲粗心的投資者打眼上當。
（2）改頭換面
即對真跡進行一番”手術”，或改變方向位置，或顛倒、錯位、移動，或增添、刪減，使加工出來的偽作煥然一新，以達到令買家產生陌生感、不辨真偽的目的。由於偽作已經過一定的美容加工，同真跡相比發生了較大的變化，故買家往往極易被其矇蔽。
（3）移花接木
所謂“移花接木”，即對原作變戲法大搬家，將一件作品中的人、走獸或景物移走，而改換、嫁接成其他內容，一件“新作”便出籠了。由於作偽者對某一家的東西經常模仿，極為熟悉，故製作起來相當容易，有些移花接木作品甚至天衣無縫，一般人很難察覺。此類作偽手法屢見不鮮，且屢屢得逞。主要表現在一些動物畫與人物畫中。
（4）東拼西湊
所謂“東拼西湊”，即將不同作品拼湊在一起，形成一張所謂的”新畫”，使人產生似曾相識的感覺，但又說不清道不明。由於是拼湊而成，故佈局構圖往往易犯生硬呆板之弊，彼此關係難於處理協調，是該類偽作之通病。在造不出來的情況下，此法也不失為一種“高明”之策，畢竟比克隆品叫人一眼辨出強許多。
（5）上款藏印題跋
造假者利用這種方法，一方面煞費苦心地在偽作上款上打主意、做文章，利用人們盲目相信名人收藏的心理，故意仿造畫家友人或一些領導人的假上款來唬人，以標明拍品來路可靠，藉此吸引買家的注意，並消除買家畏懼買假的心理。
另一方面，通過翻刻、偽造、鈐蓋一些著名書畫收藏家的鑑藏印，以標明拍品來路可靠、流傳有緒，以博取買家信任。再者，造假者利用人們盲目相信名家鑑定題跋的心理，刻意偽造名家的假跋，以騙取買家的信任，誘使其上當受騙。
被造假最多的國畫大師
1、齊白石：偽作竟出現在博物館
齊白石可以說是造假者的最愛，他一生所畫作品約兩萬件，市場上的真品也就在4000件左右，但拍賣場上署名齊白石作品竟達27000多件，偽作已是氾濫成災。更有甚者，某些博物館裡也陳列著齊白石的偽作。
《鏡心》
齊白石作品造假已形成了一條地方產業鏈，而且分工明確細緻，有的找高手模仿製作，有的負責把紙張作舊，有的負責裱畫，有的負責找買家出貨。
2、張大千：難辨真假引發官司
杭州1995年的秋季拍賣會上，一幅成交價110萬的張大千的《仿石溪山水圖》因真假之爭，引發了一場官司。張大千仿造功力深厚，前些年因“董源《溪岸圖》是否為張大千仿造”的爭論更是引發國際關注。
《仿石溪山水圖》
在重慶“打黑”期間，備受矚目的“342萬張大千青綠山水畫”真偽也因國家文物局出具的《鑑定報告》而塵埃落定，造假水平“前無古人後無來者”的張大千也被造假了一回。不僅如此，目前張大千署名的作品市場流通遠超3萬件。
3、徐悲鴻：天價作品質疑不斷
從2010年春拍的7280萬成交的油畫《人體蔣碧薇女士》到2012年春拍8900萬成交的油畫《九方皋》，徐悲鴻的天價油畫質疑之聲不斷。兩件天價作品都曾出現在四川美術學院2011年再版的《徐悲鴻全集》畫冊中。
《九方皋》
目前，業內也缺乏對早期油畫權威可靠的鑑定，相關圖錄的出版不規範，不法商人通過出版圖錄造假，更有甚者披上“海外迴流”光鮮的外衣。
4、傅抱石：特展上全是偽作
1999年12月10日到2000年1月2日，一場名為《金剛神韻—傅抱石金剛坡時期作品特展》在上海博物館舉行，署名傅抱石的作品達44幅。不久，傅抱石家屬和專家指出，該特展全是偽作。隨後調查發現源頭來自與大陸的製假販假者。
《二湘圖》
書畫鑑定專家蕭平透露，目前境外有一個“傅抱石作品作偽集團”，該集團老闆已擁有億萬身家。從程度上看，90年代的造假多以個人為主，而近些年藝術品市場的火爆，造假已開始形成集團化，愈發猖獗。
5、吳昌碩：師徒合作被利用
早年為吳昌碩的代筆有王震、趙雲壑等。吳昌碩有許多人物畫都是請王震代筆，王震的畫上也時時可見吳昌碩的題跋，故有“王畫吳題”之說。吳昌碩晚年的書畫篆刻潤格居高不下，因此贗品時有出現。
《多子圖》
20年代，日本人來上海買吳昌碩的畫，開價達100兩銀子，由於吳應酬多，有時不得不請弟子趙雲壑代筆。因此這種師徒合作的作品容易被造假者利用，通過一定的裝裱技術來達到目的，藝術品市場中署名吳昌碩的作品達20000件。
6、黃賓虹：兩大出版社推出的全集備受質疑
由山東美術出版社和浙江人民美術出版社聯合推出的《黃賓虹全集》遭受質疑，質疑之聲來自北京的《邊緣藝術》雜誌主編許宏泉，他指出其中出現多幅偽作，畫家梅墨生也作質疑。
《蜀遊渠河山景》
這部由兩社聯手，歷時八年推出的“大手筆”一面世就遭到了質疑，究竟有何原委?這部經過多位專家和畫家經手的“大手筆”都出現偽作，可見偽作的流毒之深。
7、李可染：書畫造假的“重災區”
拍賣場上，“李家山水”一直高價不跌，動輒百萬千萬的成交價，在俘獲不少藏家的芳心同時也吸引了“好血”的造假群鯊。目前僅拍賣場上署名李可染作品的就高達8700多件，成為近現代中國畫的“重災區”之一。
《牧童圖》
李可染的造假大致分為三類：仿晚年山水、仿晚年牧童與牛、仿早年人物與簡筆山水。李可染自稱“廢話三千”，其所留下的作品不足3000件，大部分都捐贈給了國家。
8、李苦禪：最具特色的作品被大量仿製
李苦禪大師的作品據統計數量在2000幅左右，藝術品交易市場上署名李苦禪的作品超過10000件。
《松鷹圖》
他最具特色的“蒼鷹圖”為藏家所喜愛，造假者更是大量仿製。
9、黃胄：偽作拍賣成交率高達100%
拍賣黃胄作品的不限於小公司，有幾家大拍賣公司也會出現偽作。黃胄先生的作品全集成了造假者的利用對象，因為藏家一般都喜歡被著錄過的作品，造假者利用這一心理在拍賣場上屢屢得手。
《驢》
國內某拍賣公司舉辦了一黃胄作品專場，50幅偽作成交率竟然達100%。
10、陸儼少：各地域各類高科技造假
陸儼少偽作根據行家分類可大致歸為“杭州假”、“上海仿”、“香港造”。杭州假自1993年起，是一人在杭州偽造，隨後銷往海外，贗品的質量相當粗糙；上海仿於1995年前後面世，是混跡與滬上的一批職業造假分子的“傑作”，他們多通過畫冊或圖片資料“對臨”，有甚者偽作竟然出現在《美術報》的收藏版面上。
《峽江險水》
相比較而言，上海仿水平明顯高於杭州假；香港造是陸儼少偽作中技術最高的，他們多借助與高科技手段。由於很多原作保存在港臺地區，內地藏家難得一見，這也給造假者以有利之機。目前，拍賣場上的署名陸儼少的作品多達16000多件，真品幾率極低。
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