人總是會對未知的事物產生好奇，譬如浩瀚無垠的宇宙，又譬如人死後將要去往的地方。如果說對於前者，人類窮盡時間，也許終有一天能夠揭開宇宙神秘的面紗，但對於後者，恐怕無論人怎麼努力，也無法得知死亡的真相。出於對死亡的敬畏和好奇，東西方許多國家都有專屬的節日用以紀念，如墨西哥的“亡靈節”和中國的“中元節”，但不管是東方還是西方，死亡以後的那個世界，仍然是未解之謎。不過也正是因為沒有人知道死後的世界究竟是什麼樣的，才引得無數人對對此進行想象，企圖窺見這個無人知曉的世界。
對於死亡以後的世界，有人恐懼，有人好奇，這並不是什麼新鮮事，但若是有人說自己不僅見到了，還將把死後所見畫出來，這可就是聞所未聞的了。61歲的英國大叔格雷沃爾（Shiv Grewal）曾經是一名舞臺劇演員，一直患有心臟病。6年前，他與妻子前往法國拍攝莎士比亞的《無所事事》，在一次午飯後，他突然感覺到心臟不適，旋即暈了過去。妻子立刻叫了救護車，但醫護人員趕到時，他的心臟已經驟停了7分鐘。幸運的是，通過心臟復甦，格雷沃爾醒了過來。隨後他告訴人們，在心臟驟停的那7分鐘裡，他看到了死後的世界，且非常的真實。
格雷沃爾說，在那7分鐘裡，他感覺到自己的靈魂脫離了身體，並清楚地知道自己已經死了，甚至即將面臨轉世，但同時，他也知道自己還有回家的機會，他想回到妻子的身邊。在國王學院醫院進行手術後，格雷沃爾順利被搶救回來，但由於腦部缺氧，他留下了癲癇病的後遺症，言語和行動出現不便，再也無法重返舞臺。於是，格雷沃爾轉而希望將自己心臟停止跳動時發生的一切轉化成另一種藝術——繪畫。5年後，他成為了一名藝術家，將死後所見的這些場景畫了出來，其中一幅畫作《死亡世界》受到不少關注。後來格雷沃爾的所有藝術作品在倫敦蘇活區的聖所酒店舉行的名為“重啟”的展覽中展出。
《死亡世界》展出後，引起了網友們的熱議，許多人對格雷沃爾筆下所呈現的畫面猜測紛紛，更有不少人為他的作品所震撼，一些網友在看過畫展後表示：“這些畫作太震撼了，描繪了一個完全不同的世界，真是越看越可怕！”從格雷沃爾的作品中，我們可以看到很多令人難以理解的元素，看起來確實並不像是我們現在生存的這個世界會有的東西。詭秘的畫風再加上格雷沃爾本身傳奇性的經歷，使得很多人對他的作品不由自主地產生了恐懼感——那些畫是真的嗎？那就是死亡以後的看到的東西嗎？而這些，都是活著的人們無法想象的。人們嘗試著對格雷沃爾所畫的內容進行解釋，為的是證明他畫的東西是合理的，而不是聽起來有些天方夜譚的“死後世界”，從而減輕對不可知的恐懼。
有人認為，格雷沃爾的情況屬於一種“瀕死現象”，即死而復生的人，他們都會有一個奇幻的經歷，比如像格雷沃爾一樣看到一個神秘的時空。這樣的歷程不獨格雷沃爾所有，只是他把這個經歷用畫畫的形式呈現了出來，讓更多活著的人能夠一睹人在死亡之際看到的東西，滿足生者對“死亡”這個在一定程度上屬於未知的概念的好奇。畢竟古往今來，無數描繪死亡的藝術作品都只是想象而已，既是想象，對人們而言，就都是假的，自然也起不到震撼人心的作用。但格雷沃爾的畫出自自己的真實經歷，不論人們信與不信，都能悄無聲息地在人們心裡播下關於“死亡世界”的種子。
格雷沃爾所畫的《死亡世界》究竟是在他死亡之後看到的，抑或只是他瀕臨死亡時大腦產生的幻覺，即便是對人腦研究最為透徹的醫學家，恐怕也難以下定論。但對藝術來說，其創作本就不受太多條條框框的邏輯束縛，相反，越是天馬行空，越是奇幻瑰麗，才越能顯示藝術的獨特魅力。那些欣賞格雷沃爾畫作的人們，不見得真的都是為死亡以後的未知世界所傾倒，也有可能，僅僅是折服於藝術本身的包容性。生老病死，神鬼仙魔，無論看起來有多不著邊際的事物，在藝術的世界裡都能找到歸屬，因為這樣的事物，往往充滿了故事的吸引力。
藝術與故事一向相得益彰，一件優秀的藝術作品，往往同時滿足了藝術性和故事性兩方面的要求。不論是藝術作品本身的故事性，還是藝術家創作時的故事性，如果故事足夠打動人，最終完成的作品往往也能夠觸動人的心扉，這樣的作品才真正擔得起“藝術”二字。若只有藝術性而無故事性，再高超的技藝也難以讓人感受到溫度，而只有故事性卻無藝術性，那這樣的作品只怕僅僅是為吸人眼球，毫無營養可言。就《死亡世界》而言，它能夠吸引人們的目光，正是因為它兼具了創作的藝術性和畫者其人的故事性。
死亡向來是一個沉重且諱莫如深的話題，但格雷沃爾用藝術的形式將其包裹，使它坦誠於世人的眼中，開誠佈公地進行討論。縱然帶有獵奇的成分在內，但對於藝術，或是死亡這樣的哲學命題來說，都可以是一次更深入的思考。你認為有“死亡世界嗎”？歡迎評論交流！
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