大山木马人
通俗点讲，改歌就是把一首歌通过自己合适的方式将歌曲进行演唱。
这里面就牵扯到很多知识点了，首先说一下音域。那音域是什么呢？通俗点说就是你唱一首歌能唱上去的最高的那个音与最低的那个音，中间这个范围就是你所在的音域。你想改编歌曲，那你自己先要找准自己音域范围内适合的歌曲。如果超出音域范围，那你就算歌词改编的再好，唱的方面存在缺点，那这首曲子也不够完美，你自己也肯定不满意。音域怎么找呢？可以通过钢琴来找你自己的音域。下面是一张图，详细标明了高低音的范围。
第二点是音准。什么是音准？音准可以理解为唱准每一个音。比如说钢琴中的do，你唱成了mi，那这就是音准错了。你要保证你唱的每一个音都正确。那音准怎么练呢？你可以在平时唱歌的时候，放音响伴奏，音响声音小点，让自己能听到自己的声音，让自己的声音尽量往正确的音准上靠。不要戴着耳机唱哦，听不见自己的声音，很容易唱出来是不准的。这也是为啥歌手都会带耳返的原因。
第三点是节奏：节奏很重要，不要盲目的去改编歌曲，先了解歌曲的节奏，自己把拍子打出来，平时咱们身体晃动、跑步等都会牵扯到节奏问题。所以找准节奏能跟原曲伴奏保持同步。
第四点才是歌词。这方面咱们不从专业的角度讲，如果人人都编的很好，那方文山就不止一个了哈哈。咱们通俗点讲，歌词你要有自己的创意且符合整首曲子的意境，咱们不能把《最炫民族风》的歌词用在《消愁》上对吧。每首曲子都有自己的意境，都有所要表达的感情，歌词符合意境，那你离改编好久很近了。其次才是押韵问题，歌词上你不要硬转硬接，上句意思和下句意思完全不和，那歌词也没啥意思对吧。
就说到这吧，祝你早点改编出自己满意的曲子哦，发出来给大家听听哈。
爱音乐的老刘
您好！我只能说，人生最大的幸福就是做自己喜欢的事，只要你认真去学习，我相信一定会越来越好的，加油哦！
占星小焕
练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练
最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧
歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。
一、唱歌的姿势
正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。
但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。
三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。
1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。
2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。
4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。
四、咬字、吐字准确、清晰
发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。
歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。
青哥野钓
改词唱歌我也不懂，我觉得花花非常厉害。可以看看他怎么改的。
雨花残一家
想学习新的知识，是值得肯定。但要学习一样新技能，必定下得功夫。
你在某项事情上付出1万小时，也就是10年的努力，你就是这个领域的专家。
首先，要明白歌词，不等同于诗歌。歌词和诗歌有很多相通之处，比如说两者都有相同的艺术特制，讲究格律和流畅，情感的升华，词语的搭配。
第二，歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂，简单流畅，让人一读到就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华，你可以读不懂它，但是能感觉到它。
第三，歌词是为了配合音乐而产生的载体，一首歌词，不管是多么地出色，如果找不到合适的音乐，那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石，毫无价值。相反，一首好的诗歌，即使在没有音乐的情况下，仍然能让人读出其中的意境来。
第四，要想写出好的歌词，诗歌则是基础。如何写出歌词中的共鸣。当你决定要去写一首歌词的时候，不要去刻意做什么。著名词人林夕曾对自己的创作发表了四个字的感想：心无旁骛。
最后，要知道歌词是不需要华丽的词语去堆砌的，要想用最平常最大众的语言写出能让人感动的歌词就不能从语言的华美入手，而是投入自己的所有感情，切记不能有苍白无力地幻想。像写故事一样去写一首歌词，这样的要求对于阅历浅薄的人是很难做到的。歌词和诗歌一样讲究内涵，没有内涵的歌词就是一副枯骨，毫无血色。近几年是中国流行歌词的鼎盛时期，各个流派缤纷而出，千奇百怪。大多数的流行歌词都关于爱情，天马行空地歌颂，眷恋，哭泣。让人不知所措。难怪爱国音乐和民族歌词会在业界大大吃香，身价百倍。
王说
这方面我稍微有一点点经验，以前有改过。
建议：要改哪首歌，先把歌词抄下来，然后在原歌词下面一句一句的写上你要改的歌词，字数最好一样多，而且比较顺口，这样听起来才比较有感觉。
希望能帮到你，有问题有经验私信我。
岳亮代表我的心
对于音乐说实话我不擅长。
个人就改词这个问题分享一下，歌词无非讲究押韵押调，从古诗词歌赋上可以找找灵感，其次改词你得拥有一定量的阅读积累，言辞错句基本能力，加油💪
無名小卒的小卒
要想学改词唱歌，自已必须要先学会唱歌，要知道每首歌的意思和含义，同时自已也要有唱歌的艺术才能，技巧、改编歌词才行。如果自己什么都不懂，最好到音乐学院，找个音乐老师辅导。我想，如果你有学习音乐的兴趣，必须经过长期的音乐锻炼和音乐研究，你一定能改编一首属于自已的歌词，别人的音律的歌曲。
我是小甘
首先，押韵很重要。如果要容易点，最好选择ang an ai ao这些常用的，字比较多的韵母。
还要注意不能为了押韵而上句不接下句，建议改歌词的时候先想出那句词，再把它通过变换语序，换说法等把它搞押韵。
改出来的歌词每句字数最好跟原歌词一样，差一个字不要紧，只要唱起来不会太快或太慢都行。
建议先在脑子里想，想好了，认为满意了，再把那首歌写上去，写的时候发现问题边写边修改，最后再唱一遍，就OK了。
其实主要是多改，改多了自己就有经验了。
大力学姐影视解说
我建议你学好声律~~~基本功嘛
你应该先看看《声律启蒙》然后应该有所帮助
正所谓熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。
多多看古诗对你的改词唱歌发展有很大的帮助！
中国的古典诗歌，其语言的发展有它独特的地方。句子是由短句发展到长句的。从上古的“断竹，续竹，飞土，逐肉”，到春秋战国“操吴戈兮披犀甲”（实为三言），到汉诗“东临碣石，以观沧海”，直到五言、七言的相继成熟，以及后来长短句、散曲中出现了大量字数更多的长句。有了文字功底，改起歌词就容易多了！
