木煜子

感谢您的提问。

首先，回答第一个问题：

《滕王阁序》全称《秋日登洪府滕王阁饯别序》，亦名《滕王阁诗序》，它并不属于排律诗，是骈文名篇，也就是现在意义上的散文。

“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，这句出自《滕王阁序》的千古名句，令无数文学家竞折腰，王勃也因此句荣登古代文学家之榜。

其次，回答第二个问题

序文，又称叙、叙言、序言、序文、引、引言、导言等。据说序文始于孔子的赞《易》。序在古代多放在书的后面，现在一般放在书的前面，而把放在书后面的序称为后序或跋。序跋的内容、体例大致相同，因而可合称序跋文。一般的书有序无跋，如觉得序意未尽，后面仍可有跋。

古代有四大名序：分别是王勃《滕王阁序》、王羲之《兰亭集序》、欧阳修《五代史伶官传序》、李清照《金石录后序》。

现代也有很多著名的序文，如鲁迅《呐喊＜自序＞》、毛泽东《＜农村调查＞序言》、孙中山《＜黄花岗七十二烈士事略＞序》等。

那至于什么是律诗，律诗是近体诗的基本形式之一（唐人曾以律诗为近体诗的总称，近体绝句也包括在内，后来才划分出去）。它萌芽于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，定型于初盛唐间，成熟于中晚唐时期。

律诗一般为八句，五言律律一共四十个字，七言律诗一共是五十六个字。如王维《山居秋暝》：

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

这首诗歌，共八句，每句五个字，所以是五言律诗。

值得一提的是，与律诗相对，还有一种诗歌体裁，叫绝句。绝句一般只有四句，所以字数只有律诗的一半，五言绝句是二十个字，七言绝句是二十八个字。

以上就是我的回答，希望您满意。欢迎留言评论，一起交流。

小江侃文史

问题:

《腾王阁序》是否属于排律诗？你如何理解序文和律诗？

前言

《腾王阁序》又名《秋日燕滕王阁诗序》、《秋日登洪府滕王阁饯别序》。

这是一篇骈文，是一篇很讲究对仗但是不要求押韵的赋。

不过并不是排律，连诗也算不上。

一、《腾王阁序》 骈文与律赋

王勃的这一篇文章是骈文，骈文即骈体文、骈俪文或骈偶文。骈：两马并驾的意思。

可知骈文最重要的特点是对偶，老街粗略统计了一下，滕王阁序中的对偶大概有7大类：

1、三字句对偶

2、四字句对偶

3、六字句对偶：

4、七字句对偶

5、八字句对偶：

6、十字句对偶

前四后六

前六后四

7、十一字句对偶

前四后七

前七后四

整首《滕王阁序》读下来，几乎通篇都是两两对偶的句式。这种对偶的赋，就是骈文。

唐宋八大家的古文运动，就是反对这种拘束的骈文。

二、骈文与律赋

《滕王阁序》其实还不是最拘束的骈文，因为对于押韵没有要求。

唐朝科举考诗赋，诗大多为排律，赋为律赋，这两种文体都对于平仄、押韵有严格的要求。

唐开元二年(714年)那一届科举考试，赋试题目叫《旗赋》，规定以 "风日云野，军国清肃"八字为韵。

也就是八段文字，每一段分别用风韵、日韵、云韵等八个字所属的韵部押韵。

我们看第一段，押韵风字所属的【东韵】：

第二段，押日字所属的【入声质韵】：

王勃(约650年-约676年)渐渐成名的时候，正是唐高宗执政时期，一般认为，科举开始考诗赋，就是从唐高宗时期开始的。

三、排律

排律是指八句以上的律诗，要求首联和尾联以外，中间联必须对仗。

刚才说过，科举中的进士科常常会考诗赋。赋，刚才经说过；诗，大多为五言排律，以六韵（12句）居多。

例如钱起著名的试帖诗《省试湘灵鼓瑟》，就是五言六韵十二句的标准排律：

这首诗是钱起在唐玄宗天宝十载的试帖诗 。

也有不少五言八韵十六句的排律，另外还有少数的入声韵、去声韵的试帖诗。就不一一举例了。

四、滕王阁诗是什么诗？

八句的七言诗，不一定是七律，这首《滕王阁》是换韵的七言古体诗：

前四句押仄韵，后四句改为押平韵。格律诗不可以换韵、不可押仄韵。

结束语

《腾王阁序》又名《秋日燕滕王阁诗序》，前面洋洋洒洒的文章也可以看作结尾诗的诗序。

作为初唐四杰的王勃，在格律诗的定型中也起到了推动的作用。他的作品中有很多格律诗，不过那个时期七言诗还没有进入主流，所以他的诗大部分是五言诗。

这就是标准的五言排律，科举进士科的考试诗体。通篇押[真]韵，对仗、粘连、平仄没有一处瑕疵。

@老街味道

老街味道

先说律诗。它的条件，字数，句数。相对，相粘，对仗，压韵。他麻烦吗？其实很简单。在不造成三平调（最后三字）和孤平的情况下，一、三、五不论，二、四、六分明。这样一来，粘就容易了。五言相同，只是一三不论，二四分明，其它与七言一样。

律诗的基本句式只有四种：

一、平平平仄仄

二、仄仄仄平平

三、仄仄平平仄

四、平平仄仄平。

七言是在前面加两个平或仄而已。如平平平仄仄，七言是“仄仄平平平仄仄。

无论你用哪种句式起头都可以，但第一句就结定了后面的走势，是不会变的。

律诗的起头有首句压韵和首句不压韵两种，压韵如”凄凉宝剑篇，欲泊羁穷年。……不压韵如“青山横北郭，绿水绕东城。……”

关于“对”和“粘”：

“对”和“粘”使诗在规律中宕跌起伏具有了音韵美。如：

昨夜星辰昨夜风。（仄仄平平仄仄平）

画堂西畔桂堂东。（仄平平仄平平仄，二四六字与上句相反，叫“对”）

身无采凤双飞翼，（平平仄仄平平仄，第二联的开始，二四六字与上句相同，叫“粘”）

心有灵犀一点通。（平仄平平仄仄平，二四六字与上句相反，叫“对”）

阁座送钩春酒暖，（仄仄仄平平仄仄，二四六与上句相同，叫“粘”）

分曹覆射蜡灯红。（平平仄仄仄平平，二四六与上句相反，叫“对”）

嗟余听鼓应官去，（平平仄仄平平仄。二四六与上句相同，叫“粘”）

走马兰台类转篷。（仄仄平平仄仄平，二四六与上句相反，叫“对”）

就是如此简单！相对和相粘，可以在规定范围内倒字倒句，更能突出某种效果。

律诗和绝句还有个灵活是“拗救”。如“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”它的平仄是平平仄仄仄仄仄，平仄平平平仄平。上句的”十“字拗，用下句的“烟”字救。烟字在此处本应该是仄，但又在“不论”之列，所以换成平就救过来了。

对仗也是”宽对“——动、名、副、数、量、形容等词各各相对，而且，颔联（二联）只要求句式相同，如二、二、三或二、三、二等。也不难。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”春蚕对蜡炬，到对成，死对灰，丝对泪，方尽对始干。律诗的对仗在中间二联的居多，变体则不定。一般颔联（第二联）只求句法一样，颈联（第三联）要求较严格。

总而言之，律诗的条件是句数八句，一联中达到互相相对，两联之间间达到相粘，有两联对仗。

绝句。它只有四句。是裁取律诗一二联，或一三联，或二三联、或三四联，或一四联组成的。所以易学。

律诗和绝句都忌孤平。如“平平仄仄平”平句式，虽然一三字不论，但这个句式的第一字非论不可。换成仄声字就是“孤平”。七言的“仄仄平平仄仄平”句式，第三个字也不能不论，如果第三个字用了仄，必须将第五个字用平，否则是孤平。这就是“拗救”。

词。它比诗难。难在没有一、三、五不论；但容易在韵部宽，按汉语拼音就不会错。

我感觉，词在抒发情绪上有优势，你可以选词牌，或短或长，根据你的主题、佳句，创作中都可以换词牌。我常如此。

律诗永远是词的基础。诗的平仄，在词中得到最充分的体现。词的语言都是律句，几乎毫无例外！它的对仗，用在词中是何等美丽！“竹摇连草舍，犬卧横柴门。”“落英飘酒面，蝴蝶上渔竿”，而很多词中的句子，是要求对仗的，如《鹧鸪天》，《念奴娇》……所以，我碰倒字数一样，平仄相对的句子，几乎不放过对仗的机会——谱如此安排，也是这个意思。还有隔句对，鼎足对，流水对，扇面对，假对，似对非对……呵呵，多么使人着迷！如果律诗不好，词始终提不高！

何为“意”？

诗词的“立意”和“意境”，常被混淆。“立意”是指作品所表现的主题思想；而“意境”是语言文字所创造出来的环境、气氛。（我的理解。非抄书也。）

诗词意为先。无立意，乃乌合之众，无帅之兵。当然，创作中改变立意，我常如此。

意境象王维的山居秋冥等。用景物、语气、用词，婉转表达情绪，而不直接说喜、怒、哀、乐。泥巴兄上面讲的即是。就是“形象思维”。这是诗词的特点。但并非绝对，如“凄凄惨惨戚戚”，却是少有的。

何为“骨”？“真字是词骨 （《惠风词话》况周颐）”。所谓“真”，即真实的感情。只是你没发现，人的所见所闻所思，常引起各种感慨，此即是也！就象刚才我的《菩萨蛮》报春，那感觉是写完时才冒出来的！

炼字炼句，布局谋篇，比赋兴，宕开作结，起承转结……天天在讲，问题是，要带这它们去看别人的作品，好与不好，一目了然。

赵明诚将他和李清照的十多首词，混在一起给行家看，回答是“唯‘卷帘西风，人比黄花瘦’可佳”！

《滕王阁序》和《滕王阁诗》是同时创作的，《滕王阁序》全称《秋日登洪府滕王阁饯别序》，又名《滕王阁诗序》，是一篇骈文，写得生动感人，千古传诵，具有很高的艺术成就。但其内容并非介绍诗歌，（介绍的东东比诗还长的例子还是有的），只是附于诗前的序文而已。

《滕王阁序》具有真挚的情感和浓郁的诗意，所以它的影响远远超过《滕王阁诗》：

滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。

画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。

闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。

阁中帝子今何在？槛外长江空自流。

诗语凝练，内容含蓄，概括性很强，且又极富诗的形象与诗的韵味。但它毕竟不能像序文那样，大开大合，纵横出没，规模崇丽而又气象清新。作为主体的这首《滕王阁诗》，只有参读附于诗前的序文才能更深地把握其内蕴。反过来，正是因为有了这篇序文，又使这首诗的艺术价值被序文的光彩掩没了。很多读者，但知有序，不知有诗，其中的奥秘是很值得探寻的。

《滕王阁序》写作背景：

滕王阁因滕王李元婴得名。李元婴是唐高祖李渊的幼子，唐太宗李世民的弟弟，骄奢淫逸，品行不端，毫无政绩可言。但他精通歌舞，善画蝴蝶，很有艺术才情。他修建滕王阁，也是为了歌舞享乐的需要。这座江南名楼建于唐朝繁盛时期，又因王勃的一篇《滕王阁序》而很快出名。

《滕王阁序》全称《秋日登洪府滕王阁饯别序》，又名《滕王阁诗序》、《宴滕王阁序》，写于何时，有两种说法。唐末五代时人王定保的《唐摭言》说：“王勃著《滕王阁序》，时年十四。”那时，王勃的父亲可能任六合县(今属江苏)令，王勃赴六合经过洪州。又这篇序文中有“童子何知，躬逢胜饯”之语，也可佐证。元代辛文房《唐才子传》认为《滕王阁序》是上元二年(675)王勃前往交趾(在现在越南河内西北)看望父亲(那时他父亲任交趾县令)，路过南昌时所作。从这篇序文内容的博大、辞采的富赡来看，更像是成年作品。“童子”不一定就是指小孩，也可以是表示自己年轻无知的谦词。何况序文中有“无路请缨，等终军之弱冠”的话，“弱冠”是指二十岁。所以，关于写作时间，课文的注释解说采用后一种说法。

《新唐书·文艺传》记滕王阁诗会为：“九月九日都督大宴滕王阁，宿命其婿作序以夸客，因出纸笔遍请客，莫敢当，至勃，泛然不辞。都督怒，起更衣，遣吏伺其文辄报。一再报，语益奇，乃矍然曰：‘天才也!’请遂成文，极欢罢。”可见当时王勃年轻气盛，才华横溢，挥毫泼墨，语惊四座的情景。

千指魔音

《滕王阁序》是唐代文学家王勃创作的一篇骈文。文章由洪州的地势、人才写到宴会，写滕王阁的壮丽，眺望的广远，扣紧秋日，景色鲜明；再从宴会娱游写到人生遇合，抒发身世之感；接着写作者的遭遇并表白要自励志节，最后以应命赋诗和自谦之辞作结。

两马齐驱谓之“骈”，骈文又称骈体文、骈俪文或骈偶文。因其常用四字句、六字句，故也称“四六文”或“骈四俪六”。全篇以双句（俪句、偶句）为主，讲究对仗的工整和声律的铿锵。

郭沫若 《中国史稿》指出：“ 南北朝时期，骈文盛行。这种文体讲求对偶和声律，使用很多典故，堆砌词藻，意少词多，在表达思想内容方面受到很多限制。”

古代文学史上的唐宋古文运动就是以提倡古文、反对骈文为特点的文体改革运动。

但王勃的《滕王阁序》是骈文中的传世佳作，被称为千古第一骈文。句法以四字句、六字句为多，对得整齐；又几乎是通篇用典，用得比较自然而恰当，显得典雅而工巧，充分表达了作者的抱负和怀才不遇的愤懑之情。

律诗，全首八句。有五言律诗、七言律诗之分。其中三四两句和五六两句必须对仗。每句之内，句与句之间平仄调配有一定的格式。偶句押平声韵，一韵到底，首句可押可不押。

骈文与律诗的相同点，都讲究音律与对仗。不同点：

1.篇幅上，骈文比较宏大，《滕王阁序》正文有七百多字，七律只有56字；

2.句式上，骈文是四、六句式，律诗是五言或者七言；

3.对仗，骈文要求两两相对，如：《滕王阁序》开篇：“豫章故郡，洪都新府。星分翼轸，地接衡庐。襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越。”

律诗只要求三四和五六句必须对仗。录杜甫的律诗《登高》以示区别：

风急天高猿啸哀， 渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下， 不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客， 百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓， 潦倒新停浊酒杯。

半支莲6

文心雕诗

不属于。白居易的《琵琶行并序》中的序，基本等同今天的序言，都是放在正文前面，属于叙事类的散文。后面的长诗才是排律诗。王勃的《滕王阁序》的序属于骈文，也叫赋，句式虽讲究对偶，但没有律诗的要求严，且句子可长可短，不像律诗五言、七言那样整齐划一，押韵也比较随意。可见序文与律诗不是一家。

独行扁舟子张杰

王勃的《滕王阁序》是四韵八句写成。

滕王高阁临江诸，

佩王鸣鸾罢歌舞，

画栋朝飞南浦云，

朱帘暮卷西山雨，

闲云潭影日悠悠，

物换星移几度秋，

阁中帝子今何在？

槛外长江空自流！我认为前边说的＂落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。等形容腾王阁环境之美应该是拼文，散文类的。

而后面的四韵八句应该是律诗。

秋阁一凭栏

不属于俳律诗，属于赋，以四六句为主，有排比、有对偶，有长短句，参差错落，又有韵脚，且通篇换韵，不是一韵到底。

用户云水禅心12535

腃王阁序，应属赋的形式，律诗分五绝，七绝，五律和七律，凡律诗讲究韵律，押韵和平仄相对。绝句统统四句为一首。五律，七律八句为一首，前二句为首联，依次为颌联、颈联、尾联，颌联和颈联，必须为对仗联。然后还有不限句数的排律。

G独步天下

《腾王阁序》是一篇名作。是骈文，不是律诗。它内容充实，引经据典，写作艺术高超，句式精彩精练，排比稹密，对仗工整，比今日之散文诗更美，但又不能说它是律诗。

關鍵字: 律诗 文化 文学家