本期的主人公：19世纪浪漫主义音乐代表人物——弗里德里克·弗朗瓦索·肖邦 （F. F. Chopin 1810 - 1849）
“
练习曲原本是作曲家们为练习和提高对应乐器演奏技巧而专门创作的乐曲。据历史记载，最早开始创作练习曲的作曲家是J.S巴赫，在他的《平均律钢琴曲集》当中，可以从很多前奏曲之中看到钢琴练习曲的雏形。
”
到后来，作曲家车尔尼创作了我国很多学琴者必弹的经典教程，如Op.599、Op.849、Op.299、OP740等等。与此同时，克拉莫、莫什科夫斯基的钢琴练习曲也层出不穷，进一步完善了丰富的练习曲库，也为后人提供了大量技术进阶的练习资料。
卡尔·车尔尼（Carl Czerny 1791-1857）
肖邦一生写了27首钢琴练习曲，他把前面的24首练习曲分成两组：Op.10和Op.25，每组各包含12首。另有3首练习曲，没有编号，属于遗作。
肖邦的钢琴练习曲与车尔尼、克拉莫等人的单纯技术联系不同，它们不仅仅在技巧上有一定难度（每一首都会针对一个或若干技术问题），更具有很强的音乐表现力，所以他对练习曲的开拓和发展使得钢琴的技术性与艺术性完美融合，因此练习曲开始出现在各个音乐会的舞台上。
作品第10号第4首《升c小调练习曲》Chopin Etude Op.10 No.4
这是一首精湛的双手快速练习，又名《激流练习曲》，主旋律给人一种身处漩涡当中的体验感，同时又具有很强的节奏感，让人忍不住用脚跟着打节拍。右手技术复杂，同时在曲子结尾的高潮部分左手亦有很多大跳，触键要快，时值准，在手指的快速跑动中还要凸显出蕴含其中的旋律，并分清楚各个层次。该曲兼具技术与“魔性”的旋律，前段时间这首练习曲在各个app平台上被大众拿来竞相炫技。
在很多艺考和大型比赛里，都能见到《激流练习曲》的身影，要问这首曲子的注意点是什么，反复对比得出的结论是速度！速度！速度！固然音乐性很重要，但是如若仅仅拥有音乐性，却以龟速演奏，势必会为表演大打折扣（当然不是为了一味追求速度而放弃音乐性的展现）。
说到速度就不得不提到Argerich的神级表演，将这首练习曲的速度飙到极致，同时还有沈文裕、Valentina等钢琴家的速度也让人惊叹。
视频我也为你附在了下方，一定要看看。
閱讀更多 音樂無界 的文章
