侃聊天下
《風箏》
該劇以潛伏于軍統內部的共產黨員“風箏”的人生與情感經歷為主線，講述了一個共產黨情報員堅守信仰的故事，諜戰劇中的經典，有緊張熾烈的情節，人物跌宕起伏的命運，劇中鄭耀先對自我身份認同的糾結，與自我救贖，都很有看點。
《我愛我家》
《我愛我家》該劇講述了90年代北京一個六口之家以及他們的鄰里、親朋各色人等構成的社會橫斷面，反映了社會上的各種類型的人物性格，展示了一幅改革大潮中大千世界絢麗斑斕的生活畫卷。
獨具一格的《亮劍》
《亮劍》已經被翻拍了，並且還是由“戲骨級別”的演員黃志忠主演的，但是其效果完全就是在“複製”老《亮劍》的風格，根本沒有屬於自己的靈魂。這也是當初有人找孫紅雷主演這部《新亮劍》，他果斷拒絕的原因。孫紅雷拒絕的理由很直接，“李雲龍”已經被李幼斌老師給演絕了，誰再去演這個角色，都只是在模仿李幼斌而已，所以這是個沒必要的“挑戰”。孫紅雷說的一點都沒錯，《亮劍》這部作品不僅有原著小說，也有珠玉在前，並且劇情又不是很複雜，按道理來說，翻拍並不是一件困難的事情，但就是因為李幼斌老師這個“珠玉在前”的高度太高了，導致別人根本做不到超越。這也是一個演技+先入為主的問題。
屹立不倒的“86版”《西遊記》
雖然近段時間六小齡童被爆出來很多的“黑料”，但是這並沒有影響到由他出演的“86版”《西遊記》的經典程度，他的“孫猴子”依然還是人們心中最受歡迎的角色。《西遊記》這部作品，前前後後被翻拍了好幾個版本，有的說是向經典致敬，有的說是“變化創新”，但是全部都“撲街”了。這是為什麼呢？“86版”的《西遊記》無論是在製作條件，還是在劇情設定方面，都沒有佔據什麼優勢，為什麼翻拍出來的東西，就是得不到大眾的認可呢？其實我也很好奇這個原因，因為他們翻拍了那麼多次，我還是隻喜歡看老版的《西遊記》，怎麼看都喜歡，怎麼看都看不膩，實在是太神奇了。
木川大娛樂
有很多吧，就比如小李飛刀我們大家都知道的，現在如今有翻拍嗎？沒有吧，小李飛刀力無虛發，焦恩俊手裡的小李飛刀一揮，又為武林出一大海，當時有好多人都會模仿李尋歡的小李飛刀動作。
然後就是我小時候，感覺是特別神的一個。雪花女神龍。我記得小時候看的時候，那樣特別玄幻，特別有意思，景不僅特別漂亮，特別神奇的感覺。
少年包青天，有沒有看過這個也是非常經典的了。這不由周杰和釋小龍主演的，雖然後邊又拍了少年包青天第2部第3部，我小妹還是覺得第1部好看了，至今這部劇也沒有翻拍。
方冷K影會
在我心中，應該算是《新白娘子傳奇》，裡面的人設，劇情，演員，都是我第一次接觸影視劇。對此，我對它算是情有獨鍾，不管後面怎麼翻拍，都覺得這部劇是我的唯一。
小時候，我們家的條件不算很好，爸媽儘可能省吃儉用地給我和弟弟最好的。電視機在那時是一個很奢侈的大物件。可我爸卻早早買回來了，就是為了讓我們多點見世面，多點接觸新鮮的東西。所以，那時的我，很早就迷影視劇。為了這臺“珍貴”的電視，老爸還特意給它打了一個電視櫃。
喜歡《新白娘子傳奇》，是因為它讓我懂得了：
愛情
《新白娘子傳奇》是我當時最喜歡的一部劇，一個蛇妖的愛情通過幾個主演，就把愛情與婚姻中的真諦演繹出來。但那時還小，只懂得看愛情裡的風花雪用。只知道白素質很美，穿的衣服很仙，頭上披的床單很特別。
為此，閒下來的我和小朋友還特意模仿過。
不懂愛情時，看什麼都是美的。如果是換成現在，趙雅芝臉上的細紋是一眼可以看到的，但小時候的我只覺得她很美，很年輕。
特效
那時，不懂特效是什麼東東。只知道白素貞很厲害，手上隨意一個動作，就能把所有困難解決了。有了她，壞人可以得到惡報，百性可以得到幫助。
這部劇能拍得這麼好，特效也是佔了很大的優勢。對於不懂影視拍攝的普通人來說，能看到這麼神奇的一幕，就已經是目瞪口呆了，哪裡還會管它是真是假。
親情
《新白娘子傳奇》除了愛情，最多的就是親情了。小青對姐姐的好，許家姐姐對許仙的疼，許家姐姐對侄子的照顧，每一段都讓人動容。他們都是默默付出，不求回報。
不管是以前，還是現在，這些都是值得深思的。
總的來說，《新白娘子傳奇》是不少80後的啟蒙劇，相信很多人都認為它是自己心中的“神級”，任你怎麼說，怎麼翻拍，都無法改變它在我們的位置。
糯米寧來了
這是個很嚴肅的問題，這樣的“神劇”必須是大眾真正認可的經典作品，雖然說在國產劇之中，從不缺乏比較經典的作品，但是能真正稱得上“無法超越”的，或者是沒人去翻拍的作品，真的是不多。我就來說幾部，我個人知道的屬於這種類型的作品，僅供大家參考。
第一部，意味深長的《天道》。
要說到國產劇中無法被超越，更是很難被翻拍的影視作品，我第一時間能想到的就是，由王志文和左小青等人主演的《天道》。這部劇給人的感覺只有兩種，第一種對於看不懂的人來說，不知所云，索然無味。而對於看的入迷的人來說，總覺得越看越深奧，越看越著魔。我之所以說這部作品無法被超越，也很難被翻拍，也是因為兩個原因。第一，《天道》的劇情設定很特殊，只要稍有不慎就容易“敏感”，你就算是翻拍了，但要是“播不了”，那也是白搭。第二個原因，由王志文出演的“丁元英”這個角色，已經被王志文給演絕了，無論其他演員再怎麼演，都是很難再超越他，一方面是演技問題，另一方面是先入為主的因素。
第二部，獨具一格的《亮劍》。
《亮劍》已經被翻拍了，並且還是由“戲骨級別”的演員黃志忠主演的，但是其效果完全就是在“複製”老《亮劍》的風格，根本沒有屬於自己的靈魂。這也是當初有人找孫紅雷主演這部《新亮劍》，他果斷拒絕的原因。孫紅雷拒絕的理由很直接，“李雲龍”已經被李幼斌老師給演絕了，誰再去演這個角色，都只是在模仿李幼斌而已，所以這是個沒必要的“挑戰”。孫紅雷說的一點都沒錯，《亮劍》這部作品不僅有原著小說，也有珠玉在前，並且劇情又不是很複雜，按道理來說，翻拍並不是一件困難的事情，但就是因為李幼斌老師這個“珠玉在前”的高度太高了，導致別人根本做不到超越。這也是一個演技+先入為主的問題。
第三部，屹立不倒的“86版”《西遊記》。
雖然近段時間六小齡童被爆出來很多的“黑料”，但是這並沒有影響到由他出演的“86版”《西遊記》的經典程度，他的“孫猴子”依然還是人們心中最受歡迎的角色。《西遊記》這部作品，前前後後被翻拍了好幾個版本，有的說是向經典致敬，有的說是“變化創新”，但是全部都“撲街”了。這是為什麼呢？“86版”的《西遊記》無論是在製作條件，還是在劇情設定方面，都沒有佔據什麼優勢，為什麼翻拍出來的東西，就是得不到大眾的認可呢？其實我也很好奇這個原因，因為他們翻拍了那麼多次，我還是隻喜歡看老版的《西遊記》，怎麼看都喜歡，怎麼看都看不膩，實在是太神奇了。
我上面所說的三部作品，絕對是國產劇中一等一的“神級作品”，而且也是“江湖地位”相當穩固的作品，不論你翻拍還是不翻拍，他們就在那裡，他們始終是一座不太好逾越的大山，這就是真正實力的象徵。
娛影閒探
《冬至》，管虎2003年作品，陳道明主演，當時正值男演員黃金期的明叔，與陳瑾、劉斌、李成儒、丁勇岱大飆演技，講真，沒有比這更過癮的事了。
陳道明飾演男主角陳一平，陳瑾飾演其妻子戴嘉，前者貌似憨厚老實，有些小資，時不時寫寫日記，聽聽歌劇，在單位被人欺侮也無所謂地淡然處之，後者則貪戀蠅頭小利，毫無大局觀，在庸常小事上貌似精明強幹，覺得自己比丈夫聰明伶俐，男人總不過是個憨頭。陳道明和陳瑾演得太好，活脫脫現實中的典型城市中年夫妻相，隨便走大街上就能拽出十對八對。
原本兩人都是普普通通的小市民，過的原也是簡簡單單的小日子，但一次機緣巧合，打開潘多拉慾望魔盒，從此生活翻天覆地，再也回不到過去。
情節的展開與一般電視劇不同，是通過另一個男主角警察蔣寒（丁勇岱）的旁白，向觀眾解釋一切，未免有些說教的嫌疑，但瑕不掩瑜，演員們的光芒可以遮擋住這點不足，甚至因此讓人產生出在看一出話劇的錯覺。
在管虎導演鏡下，本劇雖然走現實主義路子，骨子裡卻是是文藝片，男主陳一平小而平庸，卻喜歡聽莫扎特，尤其是歌劇《魔笛》，當他打開收音機又擰開筆帽時，那種平靜安詳的享受姿態，那種骨子裡的清高孤冷不經然流露出來，讓他情不自禁地睥睨眾生，也將這個原本卑微苟且的男人拔高，令一切都匍匐於他的腳下。
除了陳道明，我真的想不出還有別人能演。
說得有些誇張，但確實是本人真實感受。
正因為此，我覺得本劇無法翻拍。
米評影視
先說國劇，前幾部都是萬人空巷的神作，後幾部是引發現象級討論並推出一線男女明星的：
1.《霍元甲》
2.《再向虎山行》
3.《陳真》
4.《渴望》
5.《過把癮》
6.《北京人在紐約》
7.《琅琊榜》
8.《偽裝者》
9.《親愛的熱愛的》
10.《 亮劍》
11.《尋秦記》
12.《武林外傳》
13.《西遊記》
14.《還珠格格》
15.（等你在評論區補齊）
正版四少
所謂的神劇是什麼劇？不得而知。然而能觸動你的思想，感動你的神經，讓你觀後久久不能平靜的劇，才稱得上是好劇大劇，到現在我看了無數的電視劇，最讓我回味感動的電視劇是《風箏》。
從劇首的那首《告別》就觸動了無數人的心，感覺這首歌聽得無比心酸：“沒有告別，已成永遠。沒有相約，何時再見。”讀白也細膩“真心相愛的情侶，沒必要能走到最後，中國人正在受難，有奮鬥就會有犧牲。”音樂配的到位，從一開始就被這部劇深深打動吸引。
進入劇情後，主角鄭耀先，綽號“鬼子六”，明面兒上是重慶軍統的王牌特工，狡黠機智，心狠手辣；實際上，他是一位埋伏在敵人內部十年之久的中共黨員，代號“風箏”。
鄭耀先信仰之堅定，在愛情、信念、理想與背叛之間不斷換位，在人性和黨性之間痛苦地抉擇與掙扎，我是一個淚點很高的人，我從來沒有想過我會為《風箏》裡的一句平白無奇的話落淚。“我是中國共產黨員，受蘇區國家政治保衛局委派，於1932年打入國民黨內部，代號風箏。”這一剎那我哭了。不知道為什麼哭，替鄭耀先委屈的哭，還是替鄭耀先失妻丟女心痛的哭，還是替鄭耀先被冤枉的哭，還是被鄭耀先忠誠的信仰而哭…。
當全國解放後，作為特工的鄭耀先卻成了周志乾，他的命運更加多舛，更加殘酷。由於特殊的身份，在後半生中顛沛流離，不能與家人團聚，付出了難以想象的代價，卻一直堅持自己的信仰。
《風箏》這部劇最大的價值在於為我們展現了信仰的力量，當一個人可以為了自己的信仰在任何艱難環境下堅守自己的內心，並且願意付出任何代價，不惜改變自己的人生軌跡
這部劇讓我們瞭解了那個年代很多地下工作同志的艱辛的工作歷程，更告訴我們今天的幸福生活是用無數革命鮮血換來的。鄭耀先的人生歷程更像是對我們詮釋了那句“既許國再難許卿”的人生無奈 。
王蒙緣
張黎三部曲
一、《走向共和》
作為國產歷史劇的巔峰之作，這部電視劇不得不提，不管是製作水準，演員水平還是歷史的考究性，都可以說是前無古人後無來者的。雖然劇集播出後有較大爭議，但不可否認他國產歷史劇第一的位置。
這部劇是不可能翻拍的，一來是演員陣容，二是它獨特的“敏感度”，是特定歷史時期的產物。眼下的各大導演不會去冒這個險翻拍。
二、《大明王朝1566》
繼《走向共和》後，張黎導演的又一部封神之作，現在已經可以和《走向共和》平起平坐了。
看過這部劇的朋友都知道，這部劇製作精良，劇本考究，演員形象鮮活。最重要的是他把歷史上的那些政治權謀和政治博弈演得淋漓盡致，導致有段時間傳出了該劇禁播的傳言。這部劇是不會有導演來翻拍的，一來收視率不會高，二來容易被禁播。
三、《人間正道是滄桑》
這部劇雖然不及前兩部劇，但仍然是一部難得的好劇。這部劇讓我深刻理解了什麼是信仰，信仰的力量，信仰的崇高。這部劇也不會被翻拍。原因和上面兩部劇基本一致。
風清法揚
《意難忘》系列才是真正的“神級”電視劇，這個真的沒其他電視劇能夠超越，也沒有人能夠翻拍。因為劇情太長了，講了兩代人一輩子的愛恨情仇。
全集共526集，每集60分鐘，光是這個數據就能夠嚇退所有“蠢蠢欲動”的導演。
在這個快節奏的時代，片方都是以利益為重，像這種冗長，拍攝以及投資時間過長的都不在片方的選擇之內，一般不會有導演會翻拍這種神劇。所以至今都無人翻拍也沒有哪部電視劇能夠超越它。
《意難忘》是以賴天佑父女，林通海父子，黃崑山父女和王勝天，王勝志兄弟為故事主要人物線索，表現了兩代四家人在商場競爭中的社會價值，人情義理，親情，友情，愛情和人性的真善醜惡......
劇中男女主人公在經歷挫折後，依然能堅守幸福在一起，是真正的患難與共，也正是人們所向往的，具有一定的現實意義。
我們生活中不也是那樣的麼，有背叛，有矛盾，有親情，有愛情，但風雨過後我們依然會選擇原諒。
梅子說娛
“神級電視劇”這個範圍說大不大，說小也不小，我來主要盤點幾個類型。給大家評論。
第一部 獵鷹1949 “諜戰劇”
我相信在場的各位都看過，由張子健出演的燕雙鷹。“半人半鬼，神槍第一”的主角有各種主角光環，武力值：我會讓你看見自己的腦漿。防禦值：我賭你的槍裡沒有子彈。屬於美國隊長+蝙蝠俠的合體。
主角經典語錄如下:
“像你這樣的人該怎麼改變？無法改變，你只有死”
“我會讓你看到自己的腦漿”
“還有什麼招數都使出來吧，別讓我就這麼殺了你”
不管對方有多少人，不管對方火力多麼厲害，不管對方手段多麼狠毒，你最多能傷他，但絕殺不了他。
本劇集中講述了共產黨特務營營長燕雙鷹打入敵人內部的故事…非常值得一看。
第二部 86版西行記 “神話 童年”
描述 西遊記 是我國四大名著之一 也是央視重播次數最多的電視劇 是80 、90 、00後一段抹不去的美好回憶。
相信大部分朋友都和我一樣看過不止一遍了吧，完整的看了幾遍是記不清了，說到喜歡哪一集《女兒國》。
那一年 他離開女兒國。她站在城頭似哭似笑 背朝百官 對著他的背影大喊：御弟哥哥，下輩子娶我可好？ 夕陽西下，白衣騎白馬， 風沙漫天看不見他的表情，僧人不語，只剩風聲喧囂 。
第三部 尋秦記 古天樂版 “穿越劇”
面具揭開的一瞬間—— 一見楊過誤終身。
說到穿越劇，很多人心中的經典之作，一定少不了《尋秦記》。
在當時，真可謂是陣容空前鼎盛，古天樂、林峰、萱萱、滕麗名、郭羨妮、江華等，男帥女美，題材也是開創新領域！
林夕寫的主題曲，就很畫龍點睛。
別高興
別以為叫始祖
萬歲千歲都會依你意願來營造
下一世
別理誰叫高祖
別要賭
天命最高。
好咯，就此結束，我要回去再回一回憶
